Ovcharenko Artyom Vyacheslavovich: tiểu sử, cuộc sống cá nhân, sự sáng tạo. Các ngôi sao múa ba lê Nga

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Nghệ thuật múa ba lê rất đa dạng và đa dạng. Trải qua cả những thăng trầm trong suốt lịch sử, nó đã viết nên những trang sử chói lọi trong biên niên sử văn hóa thế giới và làm say lòng khán giả với màn múa ảo thuật độc đáo trong nhiều thế kỷ. Ra đời từ thế kỷ 14, ballet vẫn không mất đi vẻ rực rỡ cho đến ngày nay. Các nghệ sĩ trẻ và tài năng tiếp tục phát triển nghệ thuật khiêu vũ và giành được sự công nhận trên sân khấu thế giới.

Ballet có thể được gọi là biên niên sử hồi sinh của thế giới. Một bức tranh vô tận về các mối quan hệ của con người, thể hiện trong vũ điệu và được mô tả bằng ngôn ngữ cơ thể. Đây là một câu chuyện đẹp về lý tưởng nhân văn - không có chiến tranh và bạo lực, không có nước mắt và mất mát. Artyom Ovcharenko, một trong những đại diện sáng giá của trường múa ba lê Nga hiện đại, hiệu trưởng Nhà hát Bolshoi, đã dành cả cuộc đời mình để tạo ra một bức tranh thế giới như vậy.

Ngày 31 tháng 12: Ngày Giá trị Thẩm mỹ

Tất cả tiểu sử đều bắt đầu theo cùng một cách, với ngày thángSinh. Anh hùng của chúng ta sinh ngày 31 tháng 12 năm 1986. Có thể đó là một dấu hiệu: cuộc đời của một đứa trẻ sơ sinh sẽ đi cùng kỳ nghỉ! Đôi khi bạn nên tin vào những dấu hiệu và dấu hiệu của số phận. Chẳng trách mà ngày giao thừa này lại được tôn vinh là Ngày của các giá trị thẩm mỹ. Tính nghệ sĩ bẩm sinh, óc thẩm mỹ và sự hài hòa nội tâm là những đặc điểm vốn có ở Artem Ovcharenko. Vào ngày sinh nhật của anh ấy, các ngôi sao đã không nói dối.

Nơi sinh - thành phố Dnepropetrovsk, Ukraine. Thành phố lớn mang lại cơ hội lớn. Nhưng làm thế nào để bạn xác định được con đường của mình? Bơi lội, cờ vua, võ thuật là mốt trong những năm đó - mẹ tôi đã cố gắng biến Artem thành một người đa năng. Có điều gì đó ngăn cản khiến anh chàng không khỏi trầm trọng, tính thẩm mỹ của môn thể thao không nằm lòng. Nhưng lần đầu tiên đến xem buổi biểu diễn ba lê đã biến tâm hồn. Sự kết hợp của vẻ đẹp và sự hài hòa đã đến với nhau. Một phẩm chất tự nhiên khác được xác định trước bởi ngày sinh đã phát huy tác dụng - tính độc lập. Ở tuổi 11, Artem đã quyết định số phận tương lai của mình.

Dnepropetrovsk: cảnh đầu tiên

Trường Biên đạo Tiểu bang ở Dnepropetrovsk không khác nhiều so với các cơ sở giáo dục tương tự khác. Những bước ba lê cổ điển, nhiều giờ tập dượt, một lối sống nghiêm khắc, vốn đã hết mình vì mục tiêu cao cả - chinh phục đỉnh Olympus ba lê. Buổi biểu diễn đầu tiên diễn ra sau đó một tháng. Để chúc mừng giáo viên V. I. Rogachev vào ngày kỷ niệm của ông, họ đã mặc quần bó và đội khăn xếp lên người Artyom - và nghệ sĩ đầy tham vọng đã được hóa thân thành Aladdin. Tuy là một vai đơn giản nhưng cô ấy là người đầu tiên.

Và bây giờ học sinh lên chuyên nghiệpđoạn đầu đài. Không quan trọng cái gì trong đám đông, nhưng người biểu diễn trẻ có được kinh nghiệm sân khấu vô giá. Anh ta không tan biến giữa những "người đưa tin" trong "Great W altz". Trong Don Quixote, anh ấy đã nhảy một điệu "công dân với tambourine". Tiếp theo là phần của Jester trong "Swan Lake" và Toy Soldier trong "The Nutcracker". Không có vai trò nhỏ nào khi bạn có một mục tiêu lớn và rõ ràng ở phía trước của bạn. Ở tuổi 17, Artem Ovcharenko tiến thêm một bước quyết định nữa lên những bậc thang của nấc thang ba lê - anh vào Học viện Biên đạo múa Matxcova.

Moscow: tiếp tục nghiên cứu

Có cần thiết phải tin vào sự liên kết giữa các dòng đời không? Hoàng hậu Nga Catherine II, người mà quê hương của Artyom Ovcharenko được đặt tên ngay từ khi thành lập (Dnepropetrovsk được gọi là Yekaterinoslav cho đến năm 1926), đã thành lập Lớp học khiêu vũ Nhà hát ở Moscow (1773). Ngày nay, cơ sở giáo dục này được biết đến với tên gọi Học viện Biên đạo và trở thành trường đại học sân khấu tốt nhất ở Nga. Năm 2003, Artyom Ovcharenko đã mở ra một cánh cửa khác cho thế giới ba lê lớn.

Người mới không bị lạc trong những bức tường của một cơ sở giáo dục mới. Được chuẩn bị kỹ lưỡng, "khiêu vũ", có cảm nhận về sân khấu và khán giả (trải nghiệm nhà hát Dnipropetrovsk không phải là vô ích), anh bắt đầu thành công việc học của mình tại Moscow. Chúc thầy may mắn. Alexander Ivanovich Bondarenko, một giáo sư kiêm trưởng khoa, được gọi là một người cố vấn nghiêm khắc và khắt khe. Nhưng anh ấy yêu các học sinh của mình và cố gắng truyền đạt cho họ tất cả những nét tinh tế của trường phái múa ba lê Nga.

Artyom chăm chỉ học tập. Tôi hiểu rằng không có chuyện vặt vãnh trong nghề. Sau đó là các phần đơn ca trong các buổi biểu diễn, tham gia các chuyến tham quan của sinh viên Học viện tại Hoa Kỳ, Trung Quốc, Hy Lạp. Năm 2007, anh hoàn thành chương trình học của mình và trở thành vũ công ballet tại Nhà hát Bolshoi. Định mệnh đã không để tôi bỏ lỡ một bước nào trên cầu thang dẫn đến những đỉnh cao của vở ba lê.

Nhà hát Bolshoi: vai diễn đầu tiên

Nhanh nhẹn - đây là cách bạn có thể mô tả phong trào sáng tạo tiến bộ của Artem Ovcharenko. Mới đây nhất, một cô gái tốt nghiệp của Học viện đã bước vào sân khấu kịch của Nhà hát chính cả nước. Nhưng anh không ở trong đám đông. Bởi vì những người suy ngẫm, những người bảo trợ của nghệ thuật, nhìn thấy tài năng và sự chăm chỉ làm việc tốt. Buổi biểu diễn lớn đầu tiên là vở ballet The Nutcracker, dưới sự chỉ đạo của N. M. Tsiskaridze đã chuẩn bị phần của Hoàng tử. Sau đó là vai Rybak trong "The Pharaoh's Daughter" và "Arabesque" (2008), mang về giải thưởng "Vì sự trung thành với truyền thống của trường phái múa cổ điển Moscow."

Nhưng sự hợp tác giữa hai con người sáng tạo, bắt đầu rất thành công, nhanh chóng tan vỡ. Năm 2009, Ovcharenko chuyển từ Tsiskaridze đến thầy N. B. Fadeechev. Quyết định này có thể được giải thích theo nhiều cách khác nhau. Nhưng là vì nhớ tới mệnh, có lẽ nên nhớ tới sinh nhật? Xét cho cùng, ngày sinh của Nikolai Tsiskaridze cũng rơi vào ngày 31 tháng 12. Hai bản chất tươi sáng, có mục đích làm giàu cho nhau và đẩy lùi nhau như hai cực của nam châm.

Con đường sáng tạo: tất cả các bước của múa ba lê

Có thể mô tả những thành tựu của quảng cáo khôngmột người chỉ cần liệt kê các bước của hệ thống phân cấp sân khấu?

• Một vũ công ba lê của quân đoàn và một nhân vật nổi tiếng (tuyến đầu tiên của đoàn ba lê và biểu diễn các phần nhỏ).
• Nghệ sĩ solo, nghệ sĩ solo đầu tiên và chính.
• Kể từ năm 2013 - buổi ra mắt của Nhà hát Bolshoi (cấp độ kỹ xảo cao nhất).

Chỉ trong vòng chưa đầy 6 năm, Artem Ovcharenko đã vượt qua mọi nấc thang sự nghiệp của nghệ sĩ múa ba lê lớn. Nhưng điều gì ẩn sau sự liệt kê này?

Cuộc đời của một nghệ sĩ được đo bằng các vai diễn, chứ không phải bằng những dòng mục từ khô khan trong sách tác phẩm. Đằng sau danh sách chiến công sáng tạo còn có điều gì đó ý nghĩa hơn nhiều đối với Ovcharenko. Artyom đã đưa hơn 40 phần múa ba lê vào kho tàng sáng tạo về những thành tựu của mình.

Cuộc thi

Tham gia các cuộc thi Quốc tế là một bước quan trọng khác trên con đường thành công. Mặc dù Artem chỉ trích các cuộc thi sáng tạo. Tuy nhiên, nghệ thuật không phải là một môn thể thao. Giải Grand Prix của "Dance Olympus" ở Berlin (2006), giải thưởng tại cuộc thi với cái tên đầy biểu cảm "Linh hồn của khiêu vũ" (2009) là một danh sách không đầy đủ các "danh hiệu" chuyên nghiệp danh dự do Ovcharenko thu thập được. Artem không say sưa với thành công và cố gắng mang về những giải thưởng cao. Rốt cuộc, điều chính không phải là trở nên tốt hơn ai đó. Điều chính yếu là trở nên tốt hơn bản thân.

Chuyến tham quan

Tuy nhiên, cuộc đời của một nghệ sĩ nổi tiếng đầy những nét hấp dẫn của nó. Máy ảnh nhấp nháy, xe lửa và máy bay, hoa, tiếng vỗ tay, một cảnh. Ánh đèn sân khấu chói mắt và bầu không khí sôi động của khán phòng vang vọng trước tiếng chuông thứ ba.

Các chuyến du lịch nước ngoài trongmột cái gì đó giống như một cuộc thi. Điểm khác biệt là công chúng sành sỏi đánh giá không phải cá nhân biểu diễn mà là các buổi biểu diễn và các trường dạy múa ba lê quốc gia.

Tháng 2 năm 2015. Báo chí Đức đưa tin rằng theo lời mời của Nhà hát Ballet Bang Bavaria, hiệu trưởng Nhà hát Bolshoi Artem Ovcharenko sẽ đến Đức. Vở ballet "The Lady of the Camellias" với sự tham gia của anh đã làm nức lòng khán giả. Báo chí không chỉ ca ngợi kỹ thuật múa tuyệt đẹp mà còn cả kỹ năng diễn xuất tuyệt vời của nghệ sĩ người Nga.

Tháng 3 năm 2015. "The Flames of Paris" của đạo diễn A. Ratmansky đã khuấy động Hong Kong tại liên hoan nghệ thuật. Các bài đánh giá nhiệt tình tập trung vào hai tác phẩm phân kỳ do N. Kaptsova và Ovcharenko thực hiện. Artyom và đối tác của anh ấy đã lên trang nhất của các tờ báo Trung Quốc trong vài ngày.

Tháng 5 năm 2016. Gala buổi hòa nhạc của giải Youth Grand Prix ở Mỹ. Một bài đánh giá đăng trên DanceTabs lưu ý rằng kỹ thuật hoàn hảo của Artyom Ovcharenko khiến người ta muốn xem tác phẩm nghệ thuật đó thường xuyên nhất có thể.

Không chỉ múa ba lê

Nếu có một hoàng tử trên sân khấu ba lê, đồng nghĩa với việc một công chúa phải xuất hiện trong cuộc đời anh ấy. Chao ôi, trước sự thất vọng của người hâm mộ, lần này câu chuyện cổ tích đã không còn ở trong sân khấu.

Anna Tikhomirova và Artem Ovcharenko gặp nhau tại Học viện Biên đạo. Anya học ở đó từ năm 9 tuổi. Tác phẩm đầu tay của cô là vở ballet The Nutcracker, trong đó cô con gái sáu tuổi của thủ tướng Nhà hát Ballet Lithuania, Nikolai Tikhomirov, đóng một vai nhỏ. Năm 11 tuổi - lần đầu tiên xuất hiện trên sân khấu ba lê chính ở Nga. TẠItrong vở kịch "Don Quixote", cậu sinh viên trẻ là "Amur".

Anna tinh tế và mong manh. Mạnh mẽ, có thể hỗ trợ Artem Ovcharenko. Cuộc sống cá nhân đã không trở thành một trở ngại cho sự sáng tạo. Trẻ trung, có mục đích và tài năng - họ đã tìm thấy nhau và tìm thấy hạnh phúc trong cuộc sống cũng như trên sân khấu. Tuy nhiên, các ngôi sao đã hình thành đúng vào ngày sinh nhật của Ovcharenko. Artem sống ở trung tâm của kỳ nghỉ.