Nghệ sĩ người Ý Michelangelo Caravaggio: tiểu sử, sự sáng tạo

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Michelangelo Caravaggio (1571-1610) là một nghệ sĩ người Ý đã từ bỏ phong cách hội họa đặc trưng của thời đại mình và đặt nền móng cho chủ nghĩa hiện thực. Tác phẩm của anh phản ánh thế giới quan của tác giả, nhân vật không biết mệt mỏi của anh. Michelangelo Caravaggio, người có tiểu sử đầy rẫy những khoảnh khắc khó khăn, đã để lại một di sản ấn tượng vẫn truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ trên toàn thế giới.

Dấu hiệu của thời đại

Nghệ sĩ sinh năm 1571 tại Lombardy. Tên của ngôi làng (Caravaggio), nơi Michelangelo được sinh ra, đã trở thành biệt danh của ông. Các nhà sử học lưu ý rằng nước Ý đã gặp rất nhiều thử thách vào thời điểm Caravaggio sinh sống và làm việc. Đất nước bị tàn phá bởi chiến tranh và mâu thuẫn nội bộ, phức tạp bởi khủng hoảng kinh tế. Một số quyền tự do của thời Phục hưng đã bị thay thế bằng phản ứng của giáo hội. Tất cả điều này không thể ảnh hưởng đến nghệ thuật.

Chủ nghĩa lịch sự và chủ nghĩa học thuật

Trong những năm nghệ sĩ người Ý Michelangelo Caravaggio bắt đầu di chuyểncách sáng tạo, hội họa bắt đầu tràn ngập những đề tài thần bí, xa rời thực tế. Chủ nghĩa cư xử được nhà thờ ủng hộ, bắt nguồn từ giữa thế kỷ 16, là một xu hướng chủ quan, không phấn đấu cho sự hài hòa của các thành phần tinh thần và thể chất.

Một thời gian sau, gần cuối thế kỷ, hội họa hàn lâm xuất hiện. Nó được đặc trưng bởi sự đơn giản của bố cục và tính hoành tráng của các hình thức, trái ngược với chủ nghĩa cách tân. Các nghệ sĩ ưa thích chủ nghĩa hàn lâm đã chuyển sang thời cổ đại với những hình ảnh và anh hùng được lý tưởng hóa của nó, bác bỏ thực tế là không đáng quan tâm.

Michelangelo Caravaggio - một nghệ sĩ sáng tạo

Hướng được tạo ra bởi Caravaggio, được đặt tên theo cái chết của ông là "caravagism", bắt nguồn từ truyền thống chụp ảnh của miền Bắc nước Ý. Một trong những người thầy của Michelangelo Merisi ở Milan là Simone Peterzano. Có lẽ, chính từ anh ấy mà người nghệ sĩ đã học cách sử dụng sự tương phản của ánh sáng và bóng tối, mà sau này trở thành một trong những đặc điểm phân biệt chính của nhiều bức tranh của anh ấy.

Michelangelo Caravaggio trong tác phẩm của mình đã tiếp tục truyền thống về cách tiếp cận hiện thực của các bậc thầy ở miền Bắc nước Ý. Ông không trở thành tín đồ của chủ nghĩa cách tân hay chủ nghĩa hàn lâm, mà là người đặt nền móng cho một xu hướng mới, thường gây ra chỉ trích từ cả các họa sĩ khác và nhà thờ. Tuy nhiên, một số nhân vật tôn giáo đã bảo trợ Caravaggio. Trong số đó, đáng chú ý là Đức Hồng y del Monte, người đã ưu ái nghệ sĩ trong khoảng thời gian từ năm 1592 đến năm 1594, khi Michelangelo sống và làm việc ở Rome.

Ở chungcác tỉnh

Michelangelo Caravaggio, người có tiểu sử, sự sáng tạo và toàn bộ cuộc đời gắn bó chặt chẽ với các thành phố cấp tỉnh, thậm chí còn được miêu tả những người bình thường trong các bức tranh vẽ về chủ đề tôn giáo. Những người hùng trong các bức tranh của ông khác xa với những lý tưởng cổ xưa, họ có thể được tìm thấy trên đường phố của các ngôi làng ở Ý. Nghệ sĩ đã tạo ra nhiều bức tranh thể loại (ví dụ, "Fortuneteller", "Người đàn ông trẻ với cây đàn nguyệt"), theo cách hiện thực, chuyển tải cuộc sống của người dân thường. Trong các bức tranh của ông, mô tả các cảnh khác nhau từ Sách Thánh, khác xa với các chi tiết kinh điển xuất hiện, khiến những người truyền giáo và các vị tử đạo không phải là thần tượng, mà là những người đơn giản và dễ hiểu. Trong số những bức tranh sơn dầu như vậy có Mađalêna và Sứ đồ Ma-thi-ơ.

Các tính năng đặc trưng trong các tác phẩm của Michelangelo Caravaggio là chủ nghĩa hiện thực, đôi khi đạt đến chủ nghĩa tự nhiên cực độ, bố cục laconic, chơi ánh sáng và bóng tối, sử dụng màu sắc hạn chế.

Sự kêu gọi của Sứ đồ Ma-thi-ơ

Chu trình nổi tiếng của các tác phẩm dành cho Nhà thờ San Luigi dei Francesi, mô tả các giai đoạn từ cuộc đời của Thánh Matthew, nghệ sĩ được tạo ra vào thập kỷ cuối của thế kỷ 16. Tác phẩm hay nhất trong số đó thường được gọi là "Sự kêu gọi của Sứ đồ Ma-thi-ơ." Bố cục có được sự biểu cảm đặc biệt do sự tương phản của ánh sáng và bóng tối. Tất cả các chi tiết chính: - ngón tay của Đấng Christ, khuôn mặt của sứ đồ - được chiếu sáng rực rỡ. Bóng che các phần tử nhỏ của canvas. Ánh sáng tạo ra chuyển động đặc biệt của bức tranh, hướng mắt người xem. Người nghệ sĩ trong bức tranh này đã tìm thấy một vị trí cho chủ nghĩa hiện thực vàchi tiết cụ thể cho các tình huống hàng ngày. Ông mô tả Thánh Mátthêu, người thu thuế, đếm tiền cùng với những người giúp việc. Tất cả các anh hùng của bức tranh, ngoại trừ Chúa Kitô và Sứ đồ Peter, đều mặc trang phục hiện đại của Caravaggio. Kỹ năng của nghệ sĩ được thể hiện trong việc khắc họa khuôn mặt của các nhân vật.

Tiến tới mục tiêu không có vấn đề gì

Bướng bỉnh, bất cần và tràn đầy năng lượng sôi sục - đây là cách các nhà sử học nghệ thuật mô tả về Michelangelo Merisi. Ông kiên trì phát triển chủ nghĩa hiện thực, bất chấp sự chỉ trích và phản đối của nhà thờ. Nghệ sĩ đã tạo ra những tác phẩm quan trọng nhất của mình vào năm 1600-1606. Chúng bao gồm các bức tranh "Tầm nhìn của Sau-lơ", "Tử đạo của Sứ đồ Phi-e-rơ", "Giả định" và những bức tranh khác. Những bức tranh này đã gây ra sự phản đối từ nhà thờ vì sự sai lệch so với cách mô tả được chấp nhận, không cần thiết, theo các chức sắc Công giáo, chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa duy vật.

Vinh quang và thoát khỏi Rome

"The Entombment" là một trong những bức tranh của Michelangelo Caravaggio, bức ảnh luôn đi kèm với phần mô tả tiểu sử của nghệ sĩ. Hiệu ứng cảm xúc mạnh mẽ bất thường do bức tranh tạo ra đã được chủ nhân tạo ra với sự trợ giúp của độ tương phản ánh sáng và bóng râm. Tác phẩm được tạo ra cho nhà thờ Santa Maria ở Vallicella trong Thành phố Vĩnh cửu. Cốt truyện kịch tính về vị trí trong lăng mộ của Chúa Cứu Thế được họa sĩ viết với tông màu trắng, đỏ và xanh, cuộc đối đầu căng thẳng nhân lên hiệu ứng của trò chơi ánh sáng và bóng tối. Tấm bạt này đã được công nhận là một kiệt tác không chỉ đối với những người hâm mộ vàtín đồ của sư phụ, nhưng cũng là kẻ thù của ông ấy.

Và chính xác vào thời điểm khi Michelangelo Caravaggio đạt được danh tiếng, số phận lại chuẩn bị một thử thách khác cho người nghệ sĩ. Năm 1606, ông phải chạy trốn khỏi Rome sau một cuộc đọ sức. Một cuộc cãi vã trong một trận bóng đã gây ra hậu quả chết người: Caravaggio giết chết đối thủ và buộc phải rời khỏi thành phố.

Những năm gần đây

Trốn khỏi công lý, người nghệ sĩ vẫn tiếp tục làm việc, mặc dù điều kiện sống của anh ấy đôi khi trở nên khó khăn không thể chịu nổi. Ở Naples, ông đã viết "Madonna với một chuỗi hạt", "Bảy công việc của lòng thương xót". Bức ảnh cuối cùng trong số này là sự kết hợp của một số chủ thể khác nhau. Mặc dù có bố cục phức tạp, bức tranh không bị tách rời thành các phần riêng biệt. Người nghệ sĩ đã sắp xếp các âm mưu lại với nhau.

Ở M alta, vì cãi nhau với một nhà quý tộc, Caravaggio bị bắt giam và sau đó trốn đến Sicily. Các tác phẩm của thời kỳ cuối cùng của cuộc đời ông chủ được bảo tồn kém. Hình ảnh liên quan đến thời gian này đầy kịch tính. Chúng bao gồm cả việc chôn cất St. Lucia "," Sự chặt đầu của John the Baptist "," Sự tôn thờ của những người chăn cừu ". Những bức tranh này được thống nhất bởi không gian ban đêm, làm bối cảnh cho hành động chính và chia tay một cách miễn cưỡng, thể hiện những anh hùng của bức tranh.

Những năm cuối cùng của Caravaggio lang thang khắp Sicily. Một thời gian ngắn trước khi chết, ông đã đến Rome, nơi ông đã được hứa sẽ giúp đỡ để nhận được sự tha thứ từ Giáo hoàng. Tuy nhiên,ở đây số phận đã không sắp đặt để gặp anh ta nửa chừng. Trên đường đến Thành phố vĩnh cửu, người nghệ sĩ bị ốm. Ông qua đời tại Porto d'Ercole vào năm 1610 vì một cơn sốt.

Nghệ sĩ người Ý Michelangelo Caravaggio, người có những bức ảnh tô điểm cho tất cả các tác phẩm về lịch sử nghệ thuật thế kỷ 17, đã có tác động rất lớn đến sự phát triển của hội họa. Thật khó để tưởng tượng có thể tạo ra bao nhiêu kiệt tác nữa nếu cuộc đời của ông chưa kết thúc ở tuổi 38. Tuy nhiên, thực tế là nghệ sĩ đã cố gắng tạo ra khiến ông trở thành một trong những bậc thầy được tôn kính nhất trong quá khứ. Trở thành ông tổ của chủ nghĩa hiện thực, ông đã truyền cảm hứng cho nhiều họa sĩ nổi tiếng của Tây Âu để tạo ra những kiệt tác. Rubens, Rembrandt, Velazquez và nhiều người khác thuộc số họ. Những người theo dõi Michelangelo Merisi ở Ý bắt đầu tự gọi mình là những người theo chủ nghĩa caravaggists, để tỏ lòng tôn kính người tiên phong của thể loại này.