Josephine Wall: những bức tranh từ thế giới phép thuật

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Những bức tranh của nghệ sĩ Josephine Wall gây kinh ngạc ngay cả với trí tưởng tượng phát triển nhất, chúng có độ sáng và sự chú ý đến từng chi tiết, đồng thời hài hòa và có chiều sâu. Các sinh vật từ thần thoại và truyền thuyết trở nên sống động trên những tấm vải của cô ấy, và các hiện tượng tự nhiên tự nó xuất hiện như một phép màu. Từ bài viết này, bạn sẽ biết được nhiều sự thật thú vị về cuộc đời và công việc của nghệ sĩ người Anh, người có thế giới sáng tạo vô cùng kỳ diệu và hấp dẫn người nhìn. Bạn cũng sẽ thấy những bức tranh của Josephine Wall (có tiêu đề) được công chúng trên khắp thế giới yêu thích nhất.

Tiểu sử của nghệ sĩ

Cô ấy sinh năm 1947 tại thị trấn nhỏ Farnham, miền nam nước Anh. Cô bé bén duyên với vẽ từ rất sớm, thậm chí trước khi đi học. Cha mẹ ủng hộ và khuyến khích sở thích này bằng mọi cách có thể, bao gồm cả việc tặng đồ dùng vẽ chuyên nghiệp và trả tiền cho các buổi học vẽ riêng. Cuối cùng cô đã đăng ký vào trường Cao đẳng Bournemouth, nơi cô được đào tạo như một nhà thiết kế.

Khi vẫn còn là sinh viên, Josephine Wall đã trưng bày tác phẩm phong cảnh của mình trong các phòng trưng bày của Bournemouth. Người nghệ sĩ đã bán bức tranh đầu tiên của mình vào năm 16 tuổi, và khi 21 tuổi, bức tranh của cônhững tấm bạt đã được triển lãm ở Luân Đôn. Âm mưu của họ không phức tạp. Chuồn chuồn và bướm - đó là những gì Josephine Wall đã vẽ vào thời điểm đó. Tuy nhiên, các bức tranh đã thu hút được sự chú ý của khán giả, phong cách viết của chúng rất khác thường và độc đáo.

Wings of Love được hiển thị bên dưới.

Nghệ sĩ người Anh hiện đang sống cùng gia đình ở Dorset. Một sự nghiệp thành công kết hợp hài hòa với một cuộc sống cá nhân hạnh phúc, giống như những bức tranh sơn dầu của cô ấy. Josephine Wall là một nhà bảo tồn tận tụy và là thành viên của Hiệp hội Nghệ thuật Tưởng tượng, tổ chức các cuộc triển lãm hàng năm về tác phẩm của cô.

Con đường sáng tạo

Tài năng của người nghệ sĩ thể hiện qua nhiều thử nghiệm: nhiều kiểu thiết kế khác nhau, tạo ra các tác phẩm điêu khắc và cửa sổ kính màu, vẽ đồ gốm, quần áo và giày dép. Đồng thời, cô ấy không ngừng vẽ tranh, và sự nổi tiếng của cô ấy dần vượt ra khỏi biên giới của Vương quốc Anh.

Josephine Wall lấy cảm hứng từ đâu? Những bức tranh của cô đôi khi được so sánh với tác phẩm của họa sĩ minh họa giả tưởng người Anh Arthur Rackham và tác phẩm của các nhà siêu thực. Nhưng đồng thời, phong cách của cô được đặc trưng bởi tính cá nhân tươi sáng, dễ nhận biết. Cốt truyện của các bức tranh dựa trên thần thoại, truyền thuyết, câu chuyện, cũng như những cảnh thiên nhiên mà họa sĩ nhìn thấy.

Titania và Oberon được hiển thị bên dưới.

Điểm nổi bật trong tác phẩm của cô ấy là sự mềm mại, dịu dàng và ánh sáng dường như tràn ra từ bên trong. Josephine Wall sơn với acrylics, chọn tông màu và kết hợp màu sắc dễ chịu, trong đó cô ấy thích nhất là hỗn hợp ultramarine và umber đã cháy.

Tranh nổi tiếng

Tác phẩm của nghệ sĩ nổi tiếng khắp Vương quốc Anh, nhiều nước Châu Âu, Mỹ, Nhật Bản và Nga. Các tác phẩm nổi tiếng nhất bao gồm "Dryad and the Dragon", "Chameleon", "Sleeping Gold", "Adrift", "Tiger Butterfly", "Through the Eyes of a Child" và nhiều tác phẩm khác.

Những sinh vật kỳ diệu, những con người bị mê hoặc, những hình dạng tự nhiên kỳ lạ - đây là thế giới mà Josephine Wall tạo ra trên bức tranh của cô ấy. Tranh của cô thường được phát hành dưới dạng bưu thiếp, lịch treo tường và các sản phẩm in khác.

Lời bình của tác giả

Trên trang web chính thức của nghệ sĩ, bạn có thể thấy cô ấy chia tác phẩm của mình thành các chu kỳ: "Tiên nữ", "Nữ thần", "Không khí và Nước", "Chủ nghĩa siêu thực", v.v. Mỗi tác phẩm đều có kèm theo lời bình luận ngắn gọn của nghệ sĩ về nội dung của nó.

Ví dụ, đây là cách bức tranh “Giấc mơ mùa đông” được mô tả: “Đây là một cô gái trẻ mơ về những ngày trong quá khứ, có từ thời Victoria - một trong những giai đoạn lịch sử yêu thích của tôi. Nhìn vào bức tranh, người ta có thể tưởng tượng ra câu chuyện của chính mình và “đọc” các cảnh được miêu tả theo bất kỳ thứ tự nào.”

Chu kỳ các Dấu hiệu Hoàng đạo

Chuỗi tác phẩm dành riêng cho các biểu tượng của vòng tròn hoàng đạo là một trong những kiệt tác nổi tiếng nhất của danh họa người Anh. Mỗi công trình của chu trình này có thể được coi là một phần của một tổng thể duy nhất, và làsáng tạo độc lập. Chúng được đặc trưng bởi sự phong phú về màu sắc, màu sắc dễ chịu, bố cục nguyên bản và sự cẩn thận, yêu thích vẽ các chi tiết. Tuy nhiên, đây chính xác là điều phân biệt tất cả các bức tranh của Bức tường Josephine. “Dấu hiệu của Hoàng đạo”, đối với tất cả sự tầm thường của cốt truyện này, hóa ra là một chu kỳ rất bất thường và rất phù hợp với thế giới sáng tạo của nghệ sĩ. Nét vẽ đặc trưng, thoáng mát và mềm mại của cô ấy có thể dễ dàng nhận ra trong những tác phẩm này.

Dưới đây là hình ảnh "Leo" từ chu kỳ "Các dấu hiệu của Hoàng đạo".

Nghệ sĩ tưởng tượng người Anh Josephine Wall, người có các bức tranh là chủ đề của bài viết này, có một món quà hiếm có - làm sống lại những thế giới đã được phát minh trên vải. Hơn nữa, anh ấy làm điều đó theo cách để người xem có cảm giác thân thuộc và được tham gia vào câu chuyện cổ tích. Những bức tranh của cô ấy có thể được xem không ngừng, có rất nhiều chi tiết thú vị trong đó mà mắt không thể nắm bắt ngay lập tức, và tâm trí không thể nhận ra. Sau khi thử sức với nhiều loại hình nghệ thuật khác nhau, Josephine Wall cuối cùng đã quyết định vẽ tranh, một sự lựa chọn đã mang lại cho cô sự công nhận trên toàn thế giới.