Nhà hát Petrushka: lịch sử, biểu diễn. Múa rối

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Người ta tin rằng nơi sinh của nhà hát múa rối hiện đại là Ấn Độ và Trung Quốc cổ đại. Sau đó, loại hình nghệ thuật dân chủ này được các nghệ sĩ lưu động, có thể là người gypsy, mang đến Hy Lạp cổ đại, và từ đó nó lan rộng khắp châu Âu. Không rõ nghệ sĩ múa rối xuất hiện ở nước ta từ khi nào, nhưng nhà hát dân gian Nga Petrushka đã rất nổi tiếng với mọi người ở mọi lứa tuổi và tầng lớp trong khoảng ba thế kỷ.

Backstory

Các nhà nghiên cứu tin rằng có 3 loại hình nhà hát múa rối ở Nga:

• rối, trong đó các con rối được điều khiển bằng các sợi chỉ;
• Nhà hát Petrushka - với hình tượng các nhân vật được đặt trên ngón tay của người múa rối;
• cảnh giáng sinh - một nhà hát trong đó các con rối được cố định bất động trên các thanh và di chuyển dọc theo các khe được làm trong một chiếc hộp đặc biệt.

Lựa chọn cuối cùng chỉ phổ biến ở các vùng phía nam của đất nước và ở Siberia, và cho đến cuối thế kỷ 19, những con rối, do sự phức tạp của các bức tượng nhỏ, nên khá hiếm khi được sử dụng. Vì vậy, nói về các buổi biểu diễn múa rối của Nga trước cách mạng, hầu hết họ đều cónhớ đến Nhà hát Petrushka. Nó lấy tên từ tên của nhân vật chính của những màn biểu diễn hài hước được diễn ra ngay trên đường phố.

Parsley là ai

Biệt danh này được đặt cho một con rối găng tay, thường mặc áo sơ mi đỏ, quần vải và đội mũ lưỡi trai nhọn có tua rua. Vẫn chưa hoàn toàn rõ ràng tại sao hình thể của cô ấy theo truyền thống được cho là "không phải của Nga". Đặc biệt, anh ta có một cái đầu và bàn tay to quá mức, một khuôn mặt phúng phính, đôi mắt to hình quả hạnh và một chiếc mũi cong. Rất có thể, ngoại hình của Petrushka là do anh ta được tạo ra theo hình ảnh và sự giống hệt như Pulcinella của Ý.

Về tính cách của nhân vật, anh ta là một kẻ bất hảo và một kẻ lừa đảo không có luật pháp.

Sự xuất hiện của Mùi tây

Ở Nga, một con búp bê đeo găng tay với những đặc điểm kỳ lạ và được đặt tên là Ivan Ratyutyu đã xuất hiện vào thế kỷ 17. Tuy nhiên, nó đã nhận được sự phân phối lớn nhất và tên cuối cùng của nó chỉ 200 năm sau đó. Nhân tiện, Petrushka tự giới thiệu mình là Pyotr Ivanovich (đôi khi là Petrovich) Uksusov.

Mô tả nhà hát ở giai đoạn đầu

Vào thế kỷ 17, các buổi biểu diễn được chơi mà không có màn hình. Chính xác hơn, nhà hát Petrushka truyền thống chỉ có một diễn viên tham gia, người buộc váy vào thắt lưng. Một chiếc vòng được khâu vào viền của nó, nâng nó lên, người múa rối bị che khuất khỏi những cặp mắt tò mò. Bé có thể tự do cử động cánh tay và tưởng tượng ra những cảnh có sự tham gia của hai nhân vật. Đồng thời, nam diễn viên hài gần như luôn làm việc song song với thủ lĩnh đầu gấu và cũng thực hiện các chức năng của một buffoon.

Mô tả về nhà hát sau giữa thế kỷ 19

Từ những năm 1840, màn hình đã được sử dụng. Nó bao gồm ba khung, được gắn chặt bằng kim và siết chặt bằng chintz. Cô ấy được đặt trực tiếp trên mặt đất, và cô ấy giấu người múa rối. Một thuộc tính bắt buộc, nếu không có thì không thể tưởng tượng được Nhà hát Petrushka, là một trò cuồng nhiệt. Âm thanh của cô mời gọi khán giả, và phía sau màn hình, nữ diễn viên hài giao lưu với khán giả thông qua một tiếng còi đặc biệt. Trong buổi biểu diễn, anh có thể chạy ra trước khán giả trong trang phục của Petrushka: với chiếc mũi dài và chiếc mũ lưỡi trai màu đỏ. Đồng thời, chiếc máy xay nội tạng trở thành đối tác của anh ấy và họ cùng nhau diễn những cảnh hài hước.

Puppeteers

Nhà hát Petrushka, nơi lịch sử chưa được nghiên cứu đầy đủ, được coi là hoàn toàn nam tính. Để làm cho giọng của người múa rối rít và to hơn, một tiếng bíp còi đặc biệt đã được sử dụng, được đưa vào thanh quản. Ngoài ra, người múa rối cố gắng nói rất nhanh và cười một cách ghê tởm trước mọi trò đùa của anh ta.

Lô

Các vở kịch (Petrushka là chính của họ, nhưng không phải là anh hùng duy nhất) khá đơn điệu. Các âm mưu chính là: điều trị và huấn luyện để đi lính, hẹn hò với cô dâu, mua và thử ngựa. Các cảnh nối tiếp nhau theo một trình tự nhất định. Đồng thời, thời lượng của buổi biểu diễn phụ thuộc vào thời lượng khán giả chú ý đến màn biểu diễn đường phố này.

Hành động diễn ra theo trình tự sau:

• Petrushka quyết định mua một con ngựa từ một đại lý bán ngựa gypsy. Anh đã thương lượng với người bán trong thời gian dài. sau đónghề nghiệp này khiến anh ta khó chịu, và anh ta đánh bại người gypsy, kẻ bỏ chạy.
• Petrushka cố gắng lên ngựa, nhưng con ngựa đã ném anh ta ra và đuổi theo người buôn ngựa, để lại người đàn ông gian xảo nằm bất động.
• Bác sĩ đang đến. Anh ta hỏi Petrushka về căn bệnh của mình. Thì ra anh ấy mắc cả ngàn bệnh. Bác sĩ và Petrushka đánh nhau vì bệnh nhân gọi bác sĩ là thô lỗ. Kẻ bắt nạt dùng gậy đánh mạnh vào đầu Medic.
• Người quý xuất hiện và hỏi Petrushka tại sao lại giết bác sĩ. Plut trả lời rằng anh ta "không biết rõ về khoa học của mình." Sau đó, Petrushka đánh người quý bằng một cây gậy và giết anh ta. Con chó chạy đến. Petrushka quay sang công chúng và yêu cầu cô ấy giúp đỡ. Sau đó, anh ta cố gắng xoa dịu con chó và hứa sẽ cho cô ăn thịt mèo. Con chó ngoạm lấy mũi Petrusha và kéo cô đi. Với điều này, buổi biểu diễn kết thúc và khán giả giải tán.

Đám cưới của Petrushka

Đôi khi, thường là trong lễ Maslenitsa và các lễ hội khác, buổi biểu diễn, theo yêu cầu của công chúng, có thể diễn ra lâu hơn nữa. Sau đó, họ đóng cảnh "Đám cưới của Petrushka". Câu chuyện của cô ấy thật thô thiển và phù phiếm. Petrushka được đưa một cô dâu, người mà anh ta xem xét như thể đó là một con ngựa. Sau khi ông xã đồng ý, thuyết phục lâu cô dâu mới bắt đầu “hy sinh thân mình” trước ngày cưới. Kể từ lúc đó, khán giả rời buổi biểu diễn, kéo theo lũ trẻ đi mất. Những người đàn ông còn lại lắng nghe những trò đùa béo ngậy của Petrushka một cách thích thú.

Cũng có một cảnh với một linh mục hoặc phó tế. Tuy nhiên, do sự cân nhắc của cơ quan kiểm duyệt, nó không được đưa vào bất kỳ bộ sưu tập nào mà văn bản của các buổi biểu diễn được ghi lại vớiMùi tây.

Tử thần

Trong số các nhân vật của Nhà hát Petrushka có một trong những kẻ nham hiểm nhất, kẻ đã đánh bại nhân vật chính. Đó là Thần Chết, người, sau một cuộc giao tranh bằng lời nói, đã mang Petrushka đi cùng. Tuy nhiên, anh hùng sớm hồi sinh ở một nơi khác. Hoàn cảnh này là lý do mà một số nhà nghiên cứu bắt đầu tìm ra mối liên hệ giữa Petrushka và các vị thần ngoại giáo, những người không ngừng chết và tái sinh ở đây và ở đó.

Nhà hát múa rối Moscow

Trước Cách mạng Tháng Mười, những thiết chế văn hóa vĩnh viễn như vậy không tồn tại, và các buổi biểu diễn được dàn dựng bởi các nghệ sĩ solo trên đường phố hoặc trong các gian hàng, hoặc họ được mời đến nhà riêng để chiêu đãi khách. Các nhà hát múa rối thực sự đầu tiên ở Moscow xuất hiện vào đầu những năm 1930. Cái nổi tiếng nhất trong số chúng cuối cùng đã trở thành cái lớn nhất trên thế giới. Đây là nhà hát. S. Obraztsova. Nó được đặt tại: st. Sadovaya-Samotechnaya, 3. Ngoài ra, vào khoảng thời gian đó, Nhà hát Múa rối Moscow xuất hiện ở thủ đô, ban đầu được tạo ra để phổ biến văn học thiếu nhi. Anh ấy đã đi tham quan đất nước và giới thiệu cho người xem những tác phẩm mới của các tác giả Liên Xô viết riêng cho thế hệ trẻ.

Sau đó, các nhà hát múa rối khác ở Moscow đã xuất hiện: "Chim hải âu", "Chim lửa", "Câu chuyện cổ tích", "Căn phòng" và những nhà hát khác. Ở đó, bạn không chỉ có thể xem các buổi biểu diễn dành cho trẻ em mà còn có thể xem các buổi biểu diễn đặc biệt dành cho người lớn.

Nhà hát múa rối Petrushka

Để bảo tồn truyền thống biểu diễn đường phố của Nga cho trẻ em và người lớn, Andrey Shavel và nghệ sĩ Valentina Smirnova đã tổ chức một nhóm sáng tạo mới. Nó được gọi là Nhà hát Dân gian Nga "Petrushka" và ra mắt vào năm 1989 tại thành phố Fresino.

Nhà hát tổ chức các buổi biểu diễn kéo dài 30 phút ngay trên đường phố và cố gắng không đi chệch khỏi kịch bản truyền thống của các buổi biểu diễn trò hề.

Sự xuất hiện của nhà hát Petrushka được kết nối với mong muốn của những người sáng tạo ra nó để lưu giữ những gì tốt nhất đã có trong nghệ thuật đại chúng đường phố của những thế kỷ trước.

Biểu diễn cũng được chơi trong nhà. Trong những trường hợp như vậy, khán giả cũng được giới thiệu về lịch sử của Petrushka và nhà hát trò hề của Nga. Trong tác phẩm của mình, các diễn viên sử dụng đạo cụ là bản sao chính xác của màn hình và búp bê mà người tiền nhiệm của họ đã sử dụng để giải trí cho công chúng trên đường phố các thành phố của Nga 150-200 năm trước.

Giờ thì bạn đã biết nhà hát múa rối dân gian Nga hình thành như thế nào. Rau mùi tây ngày nay vẫn được trẻ em quan tâm, vì vậy hãy nhớ đưa chúng đến một buổi biểu diễn nào đó theo phong cách trò hề.