2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Văn bản nghệ thuật là một không gian được tổ chức theo một cách đặc biệt. Nhiệm vụ chính của nó là tác động đến thành phần cảm xúc của nhân cách người đọc, chạm vào thế giới tâm linh của anh ta, chạm vào những sợi dây trong cùng. Sự nuôi dưỡng cái đẹp, sự thức tỉnh của tình yêu đối với thế giới, vẻ đẹp của nó, tác động thẩm mỹ - đây là những nguyên tắc mà các bậc thầy của ngôn từ nghệ thuật luôn phấn đấu.
Hình ảnh ngôn ngữ
Một trong những "công cụ" tổ chức của văn bản văn học là sự đồng điệu. Chúng ta có thể gặp những ví dụ về việc sử dụng nó mọi lúc mà không cần biết nó là gì. Đây là những câu nói nổi tiếng của Alexander Blok: “Ồ, mùa xuân không có kết thúc và không có cạnh / Không có kết thúc và không có cạnh là một giấc mơ …” Chúng nghe như thế nào? Dài, tự do, du dương. Như một làn gió xuân ngọt lành. Điều gì tạo ra hiệu ứng tuyệt vời này? Sự đồng điệu. Một ví dụ về việc lặp lại các nguyên âm giống nhau có thể làm cho bài phát biểu trở nên rõ ràng như thế nào. Những hình ảnh cảm xúc được sinh ra nhờ thiết bị thơ này rất tươi sáng, mạnh mẽ và thực sự cảm thấy xúc động. Điều này tạo ra hiệu ứng của sự hiện diện, chi tiết.
Khả năng Nghệ thuật
Đây là điều tuyệt vời về sự đồng điệu. Ví dụ về những dòng trong sách giáo khoa từ "Người lạ ơi" của cùng Blok đã chứng minh rõ ràng vẻ đẹp của ngôn ngữ, tính giao hưởng của âm tiết Nga, chủ nghĩa lãng mạn cao siêu của hình ảnh nhân vật chính của bài thơ: "Thở trong hồn và sương / Cô ấy ngồi xuống bên cửa sổ. " Như vậy, trong một văn bản nghệ thuật, và đặc biệt là một văn bản thơ, không chỉ mặt ngữ nghĩa mà mặt ngữ âm của lời nói cũng đóng một vai trò quan trọng. Để truyền tải một tâm trạng, để tạo ra một thông điệp cảm xúc, để bộc lộ “thần kinh” của một câu thơ, cường độ năng lượng của nó - tất cả những điều này có thể là sự đồng điệu. Ví dụ về vai trò tổ chức của anh ấy chứng minh khả năng rộng lớn của kỹ thuật nghệ thuật này.
Nguồn gốc của hiện tượng
Như chúng ta đã thấy, sự lặp lại của các nguyên âm giống nhau thực hiện một số chức năng nhất định trong lời nói. Các bậc thầy về từ ngữ - một số có ý thức, một số trực giác - thường sử dụng một kỹ thuật để tạo cho các câu thơ sự hấp dẫn, một biểu hiện sinh động hơn của các kết nối liên tưởng và ngữ nghĩa. Sự đồng điệu trong văn học bắt nguồn từ những người hát rong, người kể chuyện-nhạc sĩ người Hy Lạp. Trong ngôn ngữ của chúng tôi, thuật ngữ này xuất phát từ tiếng Pháp và được dịch là "phụ âm". Tuy nhiên, trong văn học dân gian Nga, trong các bài hát dân gian, nó đã có từ rất xa xưa, vì nó vốn là đặc trưng của hệ thống ngữ âm của chúng ta. Sự đồng âm cổ điển - thơ, hay đúng hơn là những dòng thơ của Lermontov từ Borodino, tái tạo cấu trúc âm thanh của lời nói dân gian: "Tai chúng ta ở trên đầu …".
Đối với câu hỏi về thuật ngữ
Tuy nhiên, bản chất của hiện tượng này có một đặc tính kép. Trong phê bình văn học, thông thường không chỉ hiểu việc sử dụng các nguyên âm giống hệt nhau trong các dòng từ liền kề và liền kề, tức là cách viết âm, mà còn cả sự phụ âm của các âm cuối, tức là, các vần. Đúng, người ta đề xuất tính đến các nguyên âm giống hệt nhau, trong khi các phụ âm có thể không trùng nhau. Ví dụ về sự đồng âm trong câu về mặt này trông như thế này: “mưa - bạn đang đợi”, “chiến đấu - tình yêu”, “cho - có”, v.v. Đây là những vần được gọi là đồng âm, hoặc không hoàn chỉnh,. Đặc biệt chúng có thể được bắt gặp trong thơ của Mayakovsky.
Vai trò của sự đồng hóa
Vì vậy, sự chuyển âm và sự đồng âm là những ví dụ về vai trò quan trọng của âm thanh trong văn xuôi, và đặc biệt là trong văn thơ. Những kỹ thuật này làm cho nó có thể làm nổi bật các trung tâm ngữ nghĩa của văn bản văn học, cái gọi là từ khóa. Đây là câu nói nổi tiếng của Yesenin: “Tôi không hối hận, tôi không gọi, tôi không khóc … / Khô héo được bao phủ bởi vàng …”. Sự hợp lưu của các nguyên âm "e", "u / u" và các phụ âm "l", "ch", "n" tạo nên sự mềm mại và du dương nổi tiếng mà thơ Yesenin nổi tiếng. Và vần không hoàn chỉnh "khóc bao phủ" không làm hỏng ấn tượng tổng thể, nhưng tương ứng với nó. Một ví dụ nổi bật khác về sự tương tác của các phương tiện âm thanh là các bài thơ thiếu nhi của Marshak: “Bên kia bầu trời xanh / Một tiếng sấm vang qua…”, bắt chước với độ chính xác đáng kinh ngạc âm thanh của một phần tử tràn lan. Trong bối cảnh của toàn bộ bài thơ - vui tươi, vui vẻ, vui vẻ, và những âm thanh này không được cảm nhậnlo lắng, cảnh giác, nhưng khẳng định cuộc sống. Và một ấn tượng hoàn toàn khác nảy sinh khi chúng ta đọc Blok's Factory. Chính cụm từ đầu tiên với sự đồng âm “o” tạo ra một số loại căng thẳng đau đớn, khó chịu và đáng ngại: “Trong… ngôi nhà của cửa sổ là zholta…”. Hơn nữa, khi người ta đắm mình trong văn bản thơ, bầu không khí của sự tuyệt vọng và tuyệt vọng càng tăng lên. Cách đặt giọng điệu chính xác bước đầu đã giúp Blok bộc lộ chủ đề và ý tưởng của tác phẩm không chỉ ở cấp độ nghĩa bóng, ngữ nghĩa mà còn thông qua lớp vỏ âm thanh của các từ khóa. Kết luận nào có thể được rút ra từ các ví dụ đã cho? Sự đồng điệu đó là phương tiện biểu đạt ngôn ngữ thơ mạnh nhất.
Phối âm và Nhịp điệu
Có một đặc điểm là sự đồng âm vốn có chủ yếu trong hệ thống âm tiết của sự biến đổi. Do đó, nó cũng đóng vai trò quyết định tổ chức. Rốt cuộc, một số nguyên âm nhất định tạo ra một mô hình nhịp điệu của các dòng riêng biệt và một câu thơ nói chung. Về khía cạnh này, phối âm có thể được so sánh với các nhạc cụ gõ trong âm nhạc. Ngoài ra, hiện tượng viết âm nối liền với nhau bằng độ dài của nguyên âm. Màu sắc của chúng trong những tâm trạng nhất định không phải là vĩnh viễn. Môi trường xung quanh của các âm thanh khác có ảnh hưởng của họ đối với họ. Những vần gần đúng, ngày càng phổ biến trong thơ ca hiện đại, có thể không hoàn toàn tương ứng với sự hài hòa cổ điển, nhưng chúng tạo cho nhịp điệu và chuyển động của câu thơ một động lực, năng lượng nhất định. Và đồng thời chúng có thể giúp chuyển tải, ví dụ, trạng thái tinh thần bất hòa, bất hòa, chia rẽ và thậm chí tuyệt vọng lấn át tác giả và người anh hùng trữ tình của mình. Có nghĩa,kỹ thuật nghệ thuật này, ngoài mục đích chính của nó, gần như là một công cụ phổ quát của “ẩm thực thi ca”. Nó đa chức năng, do đó, theo quan điểm này, việc sử dụng các phụ âm đã được các nhà thơ của chúng ta như Trediakovsky, Sumarokov, Derzhavin khuyến khích. Sự phát triển của trình độ văn học được nâng cao, rèn luyện khả năng sử dụng các tổ chức hợp lý của văn bản không chỉ trực tiếp mà còn cả gián tiếp. Nếu bạn nhìn vào phòng thí nghiệm sáng tạo của bất kỳ nhà văn tài năng nào, nghiên cứu các bản nháp của anh ấy, bạn có thể hiểu tác phẩm vĩ đại mà anh ấy làm là gì, chọn chính xác những từ ngữ đó, lớp vỏ âm thanh của chúng, sẽ là thứ tối ưu cho tác phẩm này.
Đề xuất:
Dấu hiệu của chủ nghĩa cổ điển trong văn học. Một ví dụ về chủ nghĩa cổ điển của Nga trong bộ phim hài "Undergrowth"
Chủ nghĩa cổ điển ở Nga bắt đầu hình thành vào cuối thế kỷ 17 và tiếp tục các truyền thống cổ xưa. Peter Đại đế đã truyền bá những tư tưởng nhân văn cao đẹp, và các nhà thơ, nhà văn đã xác định những nét đặc trưng của xu hướng này, sẽ được thảo luận trong bài viết
Chủ nghĩa cổ điển: định nghĩa. Chủ nghĩa cổ điển trong văn học
Chủ nghĩa cổ điển xuất hiện trong nghệ thuật Châu Âu vào thế kỷ 17. Nó tồn tại và không ngừng phát triển cho đến thế kỷ 19. Định nghĩa của chủ nghĩa cổ điển ban đầu liên quan đến kiến trúc, nhưng sau đó cũng ảnh hưởng đến các lĩnh vực văn học, hội họa, điêu khắc và các lĩnh vực nghệ thuật khác
Chủ nghĩa vị lai trong hội họa là Chủ nghĩa vị lai trong hội họa của thế kỷ 20: đại diện. Chủ nghĩa vị lai trong hội họa Nga
Bạn có biết chủ nghĩa tương lai là gì không? Trong bài viết này, bạn sẽ được làm quen chi tiết với xu hướng này, các nghệ sĩ theo trường phái tương lai và các tác phẩm của họ, những thứ đã thay đổi tiến trình lịch sử phát triển nghệ thuật
Chủ nghĩa lãng mạn như một phong trào văn học. Chủ nghĩa lãng mạn trong văn học thế kỷ 19
Chủ nghĩa lãng mạn là một trào lưu văn học bắt nguồn từ châu Âu vào cuối thế kỷ 18 - đầu thế kỷ 19 và dần dần chuyển sang Nga và Mỹ. Ví dụ về chủ nghĩa lãng mạn trong văn học là những tác phẩm nổi tiếng mà cả người lớn và trẻ em đều đọc ở mọi thời điểm
Tâm lý học trong văn học là Chủ nghĩa tâm lý trong văn học: định nghĩa và ví dụ
Tâm lý học trong văn học là gì? Định nghĩa của khái niệm này sẽ không đưa ra một bức tranh hoàn chỉnh. Ví dụ nên được lấy từ các tác phẩm nghệ thuật. Nhưng tóm lại, tâm lý trong văn học là sự miêu tả thế giới nội tâm của người anh hùng thông qua nhiều phương tiện khác nhau. Tác giả sử dụng một hệ thống thủ pháp nghệ thuật cho phép bộc lộ sâu sắc, chi tiết trạng thái tâm tư của nhân vật