Nghệ thuật hoành tráng là gì

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Trong các trường học hiện đại, học sinh trung học được dạy một môn học rất quan trọng và cần thiết mang tên “Văn hóa nghệ thuật thế giới”. Khóa học MHK kể cho học sinh về những kiệt tác kiến trúc và mỹ thuật từ thời cổ đại cho đến ngày nay. Chương trình cũng bao gồm một phần như nghệ thuật tượng đài. Bây giờ chúng ta sẽ hiểu rõ hơn về anh ấy.

Nghệ thuật hoành tráng là gì?

Đây là một bộ phận mỹ thuật đặc biệt, được phân biệt bằng sức tải dẻo hoặc ngữ nghĩa của một công trình kiến trúc, cũng như tầm quan trọng và ý nghĩa của nội dung tư tưởng. Từ "hoành tráng" bắt nguồn từ tiếng Latin moneo, có nghĩa là "nhắc nhở". Và không có gì lạ, bởi vì loại hình nghệ thuật này là một trong những loại hình nghệ thuật lâu đời nhất trên trái đất.

Lịch sử của nghệ thuật tượng đài

Nguồn gốc của loại hình kiến trúc và hội họa này bắt nguồn từ xã hội nguyên thủy. Người xưa khi ấy chỉ biết vẽ, cầm than trên ngón tay một cách vụng về, nhưng những tác phẩm hội họa hoành tráng của họ trênnhững bức tường hang động đã rất tuyệt vời. Tất nhiên, chúng được vẽ một cách vụng về, không có màu sắc phong phú, nhưng rất có ý nghĩa. Nó bao gồm sự thể hiện của những người cổ đại về các lực lượng của tự nhiên, cuộc sống của chính họ và các kỹ năng khác nhau. Do đó, các bức tường của hang động được trang trí với nhiều cảnh khác nhau từ cuộc sống của người nguyên thủy: voi ma mút săn mồi, người phụ nữ xinh đẹp nhất trong hang, các điệu nhảy nghi lễ xung quanh ngọn lửa, và rất nhiều cảnh khác.

Xã hội Nguyên thủy đã được thay thế bởi Thế giới Cổ đại, và sức sáng tạo hoành tráng cũng tìm thấy vị trí của nó ở đó. Ở Ai Cập cổ đại, nghệ thuật này rất được coi trọng và yêu thích. Đây là những gì các nhân sư và kim tự tháp Ai Cập còn tồn tại cho đến ngày nay cho chúng ta biết. Trong thời kỳ Phục hưng, có một sự phát triển rực rỡ của kiến trúc hoành tráng. Những kiệt tác như bức tượng David, bức tranh "Sự sáng tạo của Adam", cũng như bức tranh trần của nhà nguyện Sistine, đã ra đời. Tất cả những tác phẩm này đều được thực hiện bởi thiên tài cùng thời với ông - Michelangelo Buonarroti.

Vào cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20, nghệ thuật đi một con đường mới. Phong cách phổ biến nhất lúc bấy giờ là "hiện đại" đã được phản ánh trong công trình này, đó là lý do tại sao hầu hết các công trình hoành tráng được thực hiện theo hướng này. Điều này đặc biệt ảnh hưởng đến hội họa và được phản ánh trong các tác phẩm của các nghệ sĩ như M. Vrubel, M. Denis và những người khác. Nhưng kiến trúc cũng không bị lãng quên, vào thời điểm đó các nhà điêu khắc như E. Bourdelle và A. Maillol đang làm việc. Hầu hết các tác phẩm thuộc thể loại tượng đài mà chúng ta trầm trồ, ngưỡng mộ đều do chính tay họ tạo nên.cho đến ngày nay.

Loại hình nghệ thuật này đã nhận được sự phát triển và công nhận lớn nhất ở Liên Xô. Đất nước Xô Viết tự đặt ra cho mình những kế hoạch thời Napoléon, và những tượng đài và bệ ấn tượng phản ánh ý tưởng của họ theo cách tốt nhất có thể. Những bức tượng cao, cao, ấn tượng phản ánh lòng dũng cảm và sự kiên cường của những người lao động thời đó.

Ví dụ về loại hình nghệ thuật này

Điều này bao gồm cả kiến trúc và hội họa. Nghệ thuật tượng đài bao gồm tranh ghép, bích họa, tượng đài và tượng bán thân, các tác phẩm điêu khắc và trang trí khác nhau, cửa sổ kính màu và thậm chí cả … đài phun nước. Bây giờ bạn có thể thấy bao nhiêu nghệ thuật được bao gồm ở đây. Không có gì lạ khi hàng ngàn bảo tàng đã được tạo ra trên khắp thế giới, nơi trưng bày các bức tranh, tượng bán thân và tác phẩm điêu khắc từ nhiều thời đại và thế hệ khác nhau để mọi người chiêm ngưỡng.

Các loại miếng

Điều này bao gồm hai loại hình sáng tạo: điêu khắc và mỹ thuật. Tranh tượng đài và trang trí thường bao gồm các tấm khác nhau, tranh treo tường, phù điêu, v.v. Chúng được dùng như một vật trang trí cho môi trường và nhất thiết phải là một phần của bất kỳ quần thể nào, là bộ phận quan trọng của nó. Một loạt các kỹ thuật được phân biệt trong bức tranh hoành tráng: bích họa, kính màu, khảm, v.v. Điều đáng chú ý là bức tranh hoành tráng nằm trên một cấu trúc được tạo ra đặc biệt cho nó hoặc trên một nền kiến trúc cố định.

Kỷ nguyên của Liên Xô và kiểu sáng tạo này

Nghệ thuật tượng đài rất được coi trọng ở Liên Xô. Nó góp phần vào sự phát triểnphong vị nghệ thuật, giáo dục đạo đức và tình cảm yêu nước đối với quê hương đất nước. Nó làm giàu cảm xúc, cho những kỷ niệm khó quên khi nhìn vào nó, mà vẫn còn mãi trong tâm hồn và trái tim của cả trẻ em và người lớn. Nghệ thuật tượng đài Xô Viết được đặc trưng bởi chủ nghĩa nhân văn và tổ chức nghệ thuật. Các tác phẩm hội họa và kiến trúc, được làm theo phong cách thích hợp, có thể được tìm thấy ở khắp mọi nơi: gần trường học và nhà trẻ, nhà máy và công viên. Họ quản lý để xây dựng tượng đài ngay cả ở những nơi bất thường nhất.

Kiểu sáng tạo này trở nên phổ biến sau Cách mạng Tháng Mười, khi một đất nước mới đang được xây dựng với luật pháp, trật tự mới và chủ nghĩa xã hội. Sau đó, các tác phẩm nghệ thuật hoành tráng đã nhận được sự công nhận đặc biệt của người dân. Tất cả các họa sĩ, nhà điêu khắc, kiến trúc sư đều bị thôi thúc muốn tạo ra một kiệt tác nghệ thuật hoành tráng để chứng tỏ rằng thời thế đã thay đổi, một cuộc sống mới đã đến, một lối sống mới, những khám phá mới trong khoa học và một loại hình nghệ thuật mới.

Tác phẩm bất hủ

Một trong những sáng tạo đáng nhớ nhất vào thời đó là tác phẩm điêu khắc hoành tráng tráng lệ của Vera Mukhina "Người phụ nữ nông dân tập thể", nhân cách hóa công việc khó khăn và kỳ công của người dân Liên Xô. Lịch sử của di tích rất thú vị và nhiều thông tin. Năm 1936, việc xây dựng Cung điện Xô Viết hoàn thành, trên đỉnh lẽ ra có tượng đài “Cô công nhân và cô gái nông dân tập thể”. Để tạo ra một cấu trúc điêu khắc, những người thợ thủ công giỏi nhất đã được lựa chọn, bao gồm cả Vera Mukhina. Họ được giao hai tháng để làm việc và được thông báo rằng bức tượng phải đại diện chohai hình tượng - một công nhân và một nông dân tập thể. Bốn nhà điêu khắc đã thực hiện cùng một ý tưởng theo những cách hoàn toàn khác nhau. Đối với một số người, họ đứng bình tĩnh và thanh thản, đối với những người khác, ngược lại, họ lao về phía trước một cách dữ dội, như thể cố gắng vượt qua ai đó. Và chỉ có Mukhina Vera Ignatievna đã ghi lại trong tác phẩm của mình một khoảnh khắc tuyệt vời của phong trào bắt đầu, nhưng chưa hoàn thành. Đó là công việc của cô đã được chấp thuận bởi ủy ban. Hiện tượng đài "Công nhân và người phụ nữ nông dân tập thể" đang được trùng tu.

Tranh tượng đài: ví dụ

Như đã nói ở trên, mỹ thuật kiểu này có nguồn gốc từ xa xưa. Thậm chí sau đó, các bức vẽ tuyệt đẹp đã được tạo ra trên các bức tường của hang động, mô tả quá trình săn bắn, các nghi lễ cổ xưa, v.v.

Tranh trang trí và tượng đài được chia thành nhiều loại:

• Fresco. Hình ảnh này được tạo ra trên thạch cao ướt với một số loại sơn, được tạo ra từ chất màu ở dạng bột. Khi lớp sơn này khô đi, một lớp màng được hình thành để bảo vệ tác phẩm khỏi các tác động bên ngoài.
• Khảm. Hình vẽ được đặt trên bề mặt bằng thủy tinh nhỏ hoặc đá nhiều màu.
• Tempera. Các tác phẩm thuộc loại này được làm bằng sơn từ chất màu có nguồn gốc thực vật, được pha loãng trong trứng hoặc dầu. Giống như một bức bích họa, được áp dụng cho thạch cao ướt.
• Cửa sổ kính màu. Tương tự như một bức tranh khảm, nó cũng được tạo ra từ những mảnh thủy tinh nhiều màu. Sự khác biệt là các mảnh được hàn lại với nhau và thành phẩm được đặt trong một cửa sổ mở ra.

Các tác phẩm nổi tiếng nhất của hội họa hoành tráng là các bức bích họa của Theophan người Hy Lạp, ví dụ, biểu tượng hai mặt "Đức Mẹ Don", mặt còn lại được mô tả "Sự giả mạo của Đức Trinh Nữ ". Ngoài ra, các tác phẩm nghệ thuật bao gồm "Sistine Madonna" của Raphael Santi, "Bữa tối cuối cùng" của Leonardo da Vinci và các bức tranh khác.

Kiến trúc hoành tráng: kiệt tác nghệ thuật thế giới

Những nhà điêu khắc giỏi luôn có giá trị bằng vàng. Vì vậy, thế giới đã trở nên phong phú với các công trình như Khải Hoàn Môn, nằm ở Moscow, tượng đài Peter 1 "Người kỵ sĩ bằng đồng", tác phẩm điêu khắc của David, được thực hiện bởi Michelangelo và được đặt ở Louvre, tượng thần Vệ nữ xinh đẹp., những người bị chặt tay, và nhiều người khác. Những loại hình nghệ thuật trang trí hoành tráng như thế này mê hoặc và thu hút hàng triệu con mắt, bạn muốn chiêm ngưỡng chúng nhiều lần.

Có một số kiểu kiến trúc kiểu này:

• Tượng đài. Thông thường đây là tác phẩm điêu khắc của một hoặc nhiều người đang đứng yên hoặc đóng băng trong một số tư thế. Làm từ đá, đá granit, đá cẩm thạch.
• Tượng đài. Trường tồn trong bất kỳ sự kiện nào trong lịch sử, chẳng hạn như Chiến tranh Vệ quốc, hoặc một nhân cách vĩ đại.
• Stela. Loại kiến trúc này là một phiến đá, đá granit hoặc đá cẩm thạch, đứng thẳng và có một số loại chữ khắc hoặc hình vẽ.
• Obelisk. Đây là một cây cột bao gồm bốn cạnh hướng lên trên.

Kết

Nghệ thuật tượng đài là một thứ phức tạp và mơ hồ. Đối với tất cả mọi người, nó gợi lên những cảm giác khác nhau, đối với một người nào đó - niềm tự hào về những bậc thầy mà bàn tay con người đã có thể tạo ra một kiệt tác. Có người cảm thấy hoang mang: một người bình thường làm sao có thể làm được một công việc như vậy, bởi vì có quá nhiều chi tiết nhỏ trong đó? Một người xem khác sẽ chỉ đơn giản là dừng lại và chiêm ngưỡng những di tích hội họa và kiến trúc, cả cổ kính và hiện đại. Nhưng những đồ vật của nghệ thuật hoành tráng sẽ không khiến bất kỳ người nào thờ ơ. Điều này là do tất cả các bậc thầy đã làm điều gì đó theo phong cách này đều có một tài năng thực sự to lớn, đáng chú ý, sự kiên nhẫn và tình yêu vô bờ bến dành cho công việc của họ.