2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Rạp ở Malaya Bronnaya nổi tiếng cả nước. Nó được đặt tên theo đường phố mà nó nằm trên đó. Nhà hát này ra đời từ giữa thế kỷ 20. Các tiết mục của anh rất phong phú và đa dạng. Đoàn kịch có những diễn viên tuyệt vời. Nhà hát còn hợp tác với các nghệ sĩ tài năng nổi tiếng.
Lịch sử của nhà hát
Nhà hát này được thành lập vào năm 1946. Lúc đó nó được gọi là Nhà hát kịch Matxcova. Do giám đốc nhà hát Sergei Mayorov chỉ đạo. Ban đầu, nó nằm trong một tòa nhà trên phố Spartakovskaya. Chỉ đến năm 1962, ông mới "định cư" trên Malaya Bronnaya. Rạp chiếu buổi biểu diễn đầu tiên vào tháng 3/1946. Đó là một vở kịch của M. I. Kozakova và A. B. Mariengof "Golden Hoop". Đoàn kịch được tập hợp từ các diễn viên từ các nhà hát khác và sinh viên tốt nghiệp trường Shchepkinsky. Sau đó, tiết mục bao gồm các màn trình diễn được dàn dựng dựa trên các vở kịch của các nhà viết kịch đương đại: “Poddubensky ditties”, “Vice”, “Một người đàn ông với chiếc cặp”, “Giáo sư Polezhaev” và những người khác.
Trong 11 năm, 45 buổi ra mắt đã diễn ra. Nhưng điều này không ngăn được việc ban lãnh đạo nhà hát đổ lỗi cho việc không đủ số lượng vở hiện đại trên sân khấu. Năm 1957Sergei Mayorov được chuyển đến Nhà hát Lenin Komsomol, và đạo diễn đã bị cách chức. Cùng năm, Ilya Sudakov, một trong những học sinh giỏi nhất của K. S. Stanislavsky. Nhưng ngay sau đó anh ấy đổ bệnh nặng và được thay thế bởi A. Goncharov.
Năm 1962, bộ phim truyền hình Moscow nhận được một tòa nhà mới, theo đó vào năm 1968 - tên mới "On Malaya Bronnaya". Nhà hát nằm trong tòa nhà này cho đến ngày nay. Tòa nhà được xây dựng vào năm 1902. Đó là một ngôi nhà tập thể dành cho những sinh viên nghèo khó.
Năm 1967, Anatoly Efros đảm nhận vị trí giám đốc. Ông mang theo một nhóm diễn viên của Nhà hát Lenin Komsomol. A. Dunaev được bổ nhiệm làm giám đốc. Nhờ những người này, nhà hát đã trở nên thú vị và là một trong những nơi được ghé thăm nhiều nhất ở Moscow. Nền tảng của tiết mục được tạo thành từ các vở kịch cổ điển: "Romeo và Juliet", "Ba chị em", "Don Juan", "Othello", "Hôn nhân", v.v.
Từ năm 1978 đến nay, vị trí giám đốc nhà hát do Ilya Kogan đảm nhiệm. Trong thời gian này, nhiều người đã đến thăm các giám đốc chính. Nhưng không ai ở lại lâu, vì họ không thể làm việc với giám đốc nhà hát.
Biểu diễn
Rạp Malaya Bronnaya giới thiệu đến khán giả những tiết mục đa dạng và phong phú. Playbill cung cấp các biểu diễn sau:
- Rabbit Hole.
- Arcadia.
- Hoàng tử Caspian.
- "Hố".
- Cyrano de Bergerac.
- "Tình yêu muộn màng".
- "Vassa".
- "Tartuffe".
- "Sóc".
- "Người đặc biệt".
- Giai điệu Warsaw.
- "Colomba hay diễu hành trên sân khấu".
- "Follies Slavic".
- Formalin.
- Kinomania Band.
- "Bí ẩn của chiếc tủ cũ".
- “Thanh tra”.
- Cancun.
- "Gần như thành phố".
- Retro.
- "Niềm đam mê dành cho Torchalov".
Biểu diễn tháng 12
Vào tháng cuối cùng của năm 2015, các buổi biểu diễn "Warsaw Melody" và "Prince Caspian" sẽ cho khán giả xem tại rạp Malaya Bronnaya. Áp phích cho tháng 12 cũng đã chào công chúng buổi ra mắt vở kịch "Vassa". Đây là cách giải thích hiện đại về vở kịch của Maxim Gorky. Buổi biểu diễn được đạo diễn bởi Vyacheslav Tyshchuk, một học trò của huyền thoại Mark Zakharov. "Vassa" trong bài đọc của anh ấy sẽ không để lại bất cứ ai thờ ơ. Màn trình diễn hóa ra vừa buồn cười vừa đáng sợ, vừa ngưỡng mộ vừa thái quá, giống như chính cuộc đời vậy. Nhân vật chính do Nghệ sĩ Danh dự của Nga Ekaterina Durova đảm nhận. Vassa là một người bảo vệ nghiêm ngặt và khôn ngoan cho các nền tảng, người hy sinh không tiếc lời cho tất cả những ai không phù hợp với hệ thống. Sản phẩm có khung cảnh hoành tráng do nghệ sĩ Ekaterina Galaktionova tạo ra.
Giai điệu Warsaw
Rạp ở Malaya Bronnaya đã chiếu vở kịch huyền thoại của Leonid Zorin "Giai điệu Warsaw" trong vài năm, nhưng cho đến ngày nay câu chuyện tình yêu này vẫn quy tụ đầy đủ các nhà. Khán giả rất yêu thích phần dàn dựng này. Giám đốc nghệ thuật của nhà hát Sergey Golomazov làm đạo diễn. Các vai chính do các diễn viên trẻ của thế hệ mới Yulia Peresild và Daniil Strakhov đảm nhận,được biết đến với công việc của họ trong các bộ phim. Một câu chuyện được viết cách đây nửa thế kỷ gây được tiếng vang lớn đối với khán giả ngày nay.
Yulia Peresild đã nhận được giải thưởng Crystal Turandot cho vai chính trong buổi biểu diễn này. Bản thân tác phẩm cũng giành được giải đạo diễn xuất sắc nhất. Ở trung tâm của cốt truyện là một cặp đôi đang yêu - một cô gái Ba Lan (ca sĩ tương lai) và một sinh viên Moscow. Cuộc quen của họ diễn ra tại nhạc viện vào tháng 12 năm 1946. Họ vừa trải qua mọi nỗi kinh hoàng của chiến tranh. Tình yêu bùng lên giữa họ và dường như không ai trên đời có thể ngăn cản được thứ tình cảm bền chặt ấy. Nhưng giữa họ là một rào cản không thể vượt qua - bức màn sắt. Liệu tình yêu của họ có thể vượt qua bức tường này?
Nhóm
Các buổi biểu diễn của nhà hát trên Malaya Bronnaya do những diễn viên tuyệt vời thể hiện, những người đã bộc lộ một cách hoàn hảo tính cách của các anh hùng của họ.
Nhóm:
- Larisa Bogoslovskaya.
- Albina Matveeva.
- Andrey Terekhov.
- Evgenia Chirkova.
- Olga Vyazemskaya (Smirnova).
- Oleg Polyantsev.
- Tatiana Timakova.
- Vladimir Ershov.
- Danil Lavrenov.
- Dmitry Serdyuk.
- Sergey Parfenov.
- Alexander Samoilenko.
- Vladimir Yavorsky.
- Yulia Voznesenskaya.
- Ivan Shab altas.
- Svetlana Pervushina.
- Yegor Baranovsky.
- Marietta Tsigal-Polishchuk.
- Alexandra Nikolaeva.
- Oleg Kuznetsov
- A. Nikulin.
- D. Warsaw.
- E. Dubakina.
- A. Makarov.
- A. Rogozhin.
- A. Thứ bảy.
- L. Khmelnytsky.
- E. Durova.
- P. Barancheev.
- D. Bondarenko.
- A. Golubkov.
- S. Kizas.
- Ồ. Nikolaev.
- E. Sachkov.
- A. Tkachev.
- D. Tzursky.
- T. Krechetova.
- A. Bobrov.
- D. Guryanov.
- P. Nekrasov.
- L. Paramonova.
- Ồ. Sirina.
- T. Lozovaya.
- N. Samdowkaya.
- M. Shutkin.
- N. Mang thai.
- A. Antonenko-Lukonina.
- D. Gracheva.
- B. Mayorova.
- T. Oshurkova.
- Yu. Sopoleva.
- E. Fedorova.
- B. Lakirev.
- Ồ. Vedernikova.
- A. Ivantsova.
- T. Ruchkovskaya.
- A. Tereshko.
- B. Babicheva.
- A. Ibragimova.
- G. Saifulin.
- Tôi. Zhdanikov.
- M. Đại bàng.
- E. Sediq.
- Yu. Thagalegov.
Nghệ sĩ khách mời
Không chỉ các diễn viên trong đoàn của họ mang lại thành công cho bộ phim trên Malaya Bronnaya, nhà hát còn làm việc với các nghệ sĩ khách mời.
Diễn viên tài năng và nổi tiếng rất vui khi được hợp tác cùng anh:
- Yu. Peresild.
- K. Novikova.
- D. Bảo hiểm.
- B. Sukhorukov.
- G. Antipenko.
- Ồ. Lomonosov.
- E. Tersky.
- L. Ivanova.
- L. Kanevsky.
- A. Nikolaev.
- L. Shishova.
- D. Spivakovsky.
- B. Itskovich.
- A. Shulgin.
- A. Steklova.
- M. Vdovin.
- Ồ. Larchenko.
- L. Telezhinsky.
- D. Astashevich.
Đánh giá
Rạp chiếu trên Malaya Bronnaya nhận được sự đánh giá nhiệt tình và ngưỡng mộ từ khán giả. Màn trình diễn của anh ấy rất tốt, thú vị, đáng nhớ. Các diễn viên nhập vai sang trọng, xì tin, bộc lộ hình ảnh nhân vật một cách hoàn hảo. Tiết mục được chọn lọc kỹ càng, mọi người đến đây sẽ tìm được điều thú vị cho riêng mình. Theo quy định, bất kỳ ai đã từng đến thăm nhà hát trên Malaya Bronnaya đều trở thành người hâm mộ của anh ấy suốt đời. Những tác phẩm được công chúng yêu thích nhất: "Giai điệu Warszawa", "Bí ẩn chiếc tủ cũ", "Hố thỏ", "Vassa", "Hố". Điều tiêu cực duy nhất mà khán giả viết về là không phải nơi nào cũng thuận tiện cho việc xem biểu diễn. Từ một số người, rất khó nhìn thấy những gì đang diễn ra trên sân khấu, đặc biệt là đối với trẻ em.
Mua vé
Nên mua vé trước để đến rạp trên Malaya Bronnaya. Hội trường rộng rãi nhưng nhu cầu biểu diễn rất cao. Nếu bạn không lo lắng trước, sau đó bạn không thể nhận được sản xuất. Bài báo này đưa ra một sơ đồ về khán phòng của nhà hát trên Malaya Bronnaya. Với sự trợ giúp của nó, bạn sẽ dễ dàng hơn để chọn một nơi thuận tiện.
Các bạn có thể đặt hàng bằng cách gọi điện đến rạp. Hoặc điền vào một ứng dụng trên trang web và trong tương lai rất gần các nhà quản lý sẽ liên hệ với người mua để xác nhận việc mua hàng. Sau đó, vé đã đặt sẽ cần được nhận tại phòng vé của rạp. Hoàn tiền có thể được thực hiện trong trường hợp hủy bỏ, lên lịch lại hoặc thay thế buổi biểu diễn. Tại phòng vé của nhà hát, nó sẽ có thể nhận được như vậytrường hợp, tiền mặt đầy đủ. Vé không được chấp nhận và chi phí của chúng sẽ không được hoàn lại trong trường hợp người xem làm mất, làm hỏng hoặc làm hỏng vé cũng như do đến trễ buổi biểu diễn.
Tuổi của khán giả được nhận vào một buổi biểu diễn cụ thể được ghi rõ trên mỗi áp phích. Trẻ em chỉ có thể tham gia buổi biểu diễn dành cho người lớn nếu có người trên 18 tuổi đi cùng và chỉ sau khi đủ 12 tuổi. Mỗi khán giả phải có vé riêng của họ.
Thể lệ vào rạp
Khán giả bắt đầu vào rạp đúng 45 phút trước khi bắt đầu suất diễn. Bắt buộc phải kiểm tra tất cả các gói, ba lô, túi, đồ mà du khách mang theo để loại trừ việc mang theo những vật dụng bị cấm hoặc nguy hiểm. Áo khoác ngoài và các vật dụng lớn phải được để trong phòng áo choàng. Không được phép mang rượu, vũ khí, thiết bị tự vệ, các vật dụng đâm và cắt, cũng như đồ ăn vào rạp. Những người trong tình trạng say rượu hoặc ma túy, cũng như mặc quần áo bẩn không được phép vào hội trường. Cấm hút thuốc và uống đồ uống có cồn trong khuôn viên nhà hát. Các thiết bị di động phải được tắt trong quá trình biểu diễn. Cấm vào hội trường sau tiếng chuông thứ ba.
Nó ở đâu và làm thế nào để đến đó
Tên nói về vị trí - "trên Malaya Bronnaya". Nhà hát nằm trên đường này. Số nhà 4. Cách thuận tiện nhất để đến đó là bằng tàu điện ngầm. Bạn sẽ cần xuống tại ga Pushkinskaya. Xuống tàu điện ngầmtrên phố Bolshaya Bronnaya. Bạn cần phải di chuyển dọc theo McDonald's. Ở giữa con đường, bạn sẽ gặp cửa hàng Scarlet Sails (nó nên ở phía bên phải). Tiếp theo sẽ là giao lộ của Bolshaya và Malaya Bronny. Từ đó bạn cần phải rẽ trái. Sau đó, nó vẫn còn để đi bộ một vài mét.
Đề xuất:
Dàn dựng "Tartuffe" tại Nhà hát trên Malaya Bronnaya
Đến rạp luôn có một chút rủi ro. Rất khó để đoán trước ý kiến của đạo diễn có trùng khớp với tầm nhìn của một người xem đơn giản hay không. Nhà hát trên Malaya Bronnaya đã quen với việc chấp nhận rủi ro và chiến thắng. Vở kịch "Tartuffe" đáng được chú ý nhất kể từ ngày 5/11/2011
Rạp hát tiếng Nhật là gì?. Các loại hình sân khấu của Nhật Bản. Nhà hát không. Nhà hát kyogen. nhà hát kabuki
Nhật Bản là một đất nước bí ẩn và đặc biệt, những bản chất và truyền thống rất khó hiểu đối với một người Châu Âu. Điều này phần lớn là do thực tế là cho đến giữa thế kỷ 17, đất nước đã đóng cửa với thế giới. Và bây giờ, để cảm nhận được tinh thần của Nhật Bản, để biết được bản chất của nó, bạn cần phải chuyển sang nghệ thuật. Nó thể hiện văn hóa và thế giới quan của con người mà không nơi nào có được. Nhà hát của Nhật Bản là một trong những loại hình nghệ thuật cổ xưa nhất và hầu như không thay đổi đã đến với chúng ta
Mayakovsky Nhà hát học thuật Moscow. Nhà hát Mayakovsky: đánh giá của khán giả
Nhà hát Mayakovsky Moscow là một trong những nhà hát lâu đời nhất và nổi tiếng nhất không chỉ ở thủ đô mà trên toàn nước Nga. Các tiết mục của anh ấy rất rộng và đa dạng. Đoàn kịch sử dụng nhiều nghệ sĩ nổi tiếng
Nhà hát trẻ em trên Taganka: tiết mục, đánh giá. Nhà hát truyện cổ tích thiếu nhi Matxcova
Bài này viết về Nhà hát Truyện cổ tích thiếu nhi Matxcova. Có rất nhiều thông tin về nhà hát, các tiết mục của nó, về một số buổi biểu diễn, về đánh giá của khán giả
Nhà hát Nhạc kịch St Petersburg: lịch sử nhà hát, đánh giá, hình ảnh
St.Petersburg Nhà hát Nhạc kịch nằm trong di tích lịch sử và là một trong những địa điểm đẹp nhất của thủ đô văn hóa, không xa Nevsky Prospekt trên Quảng trường Nghệ thuật, được tạo ra bởi Carlo Rossi rực rỡ