Nghệ sĩ Alphonse Mucha. Sự sáng tạo. Tiểu sử. Một bức ảnh

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Alphonse Mucha - một nghệ sĩ người Séc, cái tên đã trở thành biểu tượng của Thời kỳ Hoàng kim của hội họa ở phương Tây, thực tế vẫn chưa được biết đến ở nước ta. Trong khi đó, bậc thầy tài năng đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lịch sử nghệ thuật, khi giới thiệu phong cách độc đáo của riêng mình, mà người ta vẫn gọi là “Fly style”. Số phận của người nghệ sĩ nổi tiếng có gì bí ẩn và bi kịch? Đây là bài viết của chúng tôi.

Tiểu sử

Alphonse Mucha sinh năm 1860 tại thị trấn Ivancice (Moravia). Cha anh là một quan chức triều đình, và mẹ anh là con gái của một nhà xay xát giàu có. Ngay từ thời thơ ấu, cậu bé đã bộc lộ thiên hướng sáng tạo, bay bổng bằng ca hát. Khi đến tuổi đi học, anh đã bắt đầu vẽ, và sau khi tốt nghiệp thể dục, anh quyết định thi vào Học viện Nghệ thuật Praha. Anh ấy đã thi trượt, vì vậy anh ấy phải tìm kiếm một công việc. Người cha sắp xếp con trai mình làm thư ký tại tòa án, và trong thời gian rảnh rỗi, Alfons Mucha làm việc bán thời gian trong rạp hát. Anh ấy thử sức mình với tư cách là một diễn viên, và sau đó là một người trang trí áp phích. Đó là khoảng thời gian của những chuyến lang thang sáng tạo và khám phá bản thân. Một thời gian anh ấy làm thiết kế sân khấu cho nhà hát, và sau đó anh ấy được mời vẽ tranh tường.lâu đài của Bá tước Couen-Belassi. Vị bá tước, ngưỡng mộ tài năng của nghệ sĩ, đồng ý trả tiền cho việc học của anh ấy tại Học viện Nghệ thuật ở Munich.

Công nhận

Sau khi đào tạo, Alphonse Mucha chuyển đến Paris. Tuy nhiên, vào thời điểm này, người bảo trợ của anh qua đời, và nghệ sĩ không còn kế sinh nhai. Để làm những gì bạn yêu thích, bạn cần sơn, cọ và giấy đắt tiền. Để nuôi sống bản thân, người nổi tiếng tương lai buộc phải kiếm sống bằng cách làm áp phích, áp phích, giấy mời và lịch. Nhưng số phận ưu ái cho thiên tài. Một tấm áp phích như vậy đã thay đổi hoàn toàn cuộc đời của Alphonse. Sarah Bernhardt, một nữ diễn viên nổi tiếng, với màn trình diễn mà Mucha đã viết đơn đặt hàng, giới thiệu anh ấy làm người trang trí chính của Nhà hát Phục hưng. Các nghệ sĩ ngay lập tức trở nên nổi tiếng. Từ các đơn đặt hàng áp phích, cũng như áp phích quảng cáo cho các sản phẩm khác nhau không có hồi kết. Đồng thời, Alphonse Mucha bắt đầu vẽ những bức tranh nguyên bản, tổ chức triển lãm cá nhân ở Paris.

Yêu

Những khoảnh khắc mới trong cuộc sống được kết nối với Paris. Tại đây, tại Nhà hát Quốc gia, Mucha gặp một phụ nữ trẻ người Séc, Maria Khitilova. Một cô gái kém 20 tuổi yêu một nghệ sĩ và tự mình sắp xếp một cuộc gặp gỡ với anh ta. Maria trở thành nàng thơ mới cho Alphonse, tình yêu thứ hai trong đời, như chính anh ấy đã lưu ý, sau quê hương của anh ấy. Năm 1906, ông chủ kết hôn với Maria. Sau đó họ có hai con gái và một con trai. Đồng thời, Mucha chuyển đến Hoa Kỳ theo lời mời của Hiệp hội Họa sĩ Hoa Kỳ, nơi ông tiếp tục làm việc cho đến năm 1910. Tại đây anh ấy nhận được một số đơn đặt hàng chochân dung, và cả các bài giảng tại Đại học New York. Nhưng giấc mơ về quê hương không rời bỏ người nghệ sĩ, và anh sẽ sớm quay trở lại Cộng hòa Séc.

Lời tri ân cuối cùng về Tổ quốc

Sau khi trở về Praha, Alfons Mucha, người có những bức tranh đang trở nên nổi tiếng trên toàn thế giới, bắt đầu công việc đầy tham vọng nhất của mình. Ông dự định vẽ những bức tranh hoành tráng mô tả lịch sử của các dân tộc Slav. Năm 1928, tác giả hoàn thành "Sử thi Slav" và giới thiệu nó cho quê hương Praha của mình. Công trình của Mucha về việc tạo ra tiền giấy và tem chính thức của Tiệp Khắc độc lập cũng thuộc vào cùng thời kỳ. Cả cuộc đời Alphonse không ngừng học hỏi và trau dồi tài năng nghệ thuật của mình.

Thiên tài đã quên

Sau những năm 30, sự quan tâm đến công việc của ruồi bắt đầu giảm xuống, và đến đầu Thế chiến thứ 2, nó thậm chí còn được đưa vào danh sách kẻ thù của Đế chế III. Ông bị bắt giam vì bị nghi ngờ cổ vũ tình cảm chống phát xít và chủ nghĩa dân tộc. Sau một loạt vụ bắt bớ và thẩm vấn vào năm 1939, Alphonse chết vì bệnh viêm phổi, sau khi xuất bản cuốn hồi ký của mình vào năm 1939. Mucha được chôn cất ở Cộng hòa Séc tại nghĩa trang Visegrad.

Gia

Ruồi sống trường thọ và đơm hoa kết trái, để lại hậu duệ tài ba. Maria, một học trò và là vợ của thầy, sống lâu hơn chồng tới 20 năm. Jiri, con trai của nghệ sĩ, đã trở thành một nhà báo nổi tiếng, và các con gái và cháu của ông chủ được thừa hưởng khả năng sáng tạo của họ. Vì vậy, cháu gái của Mukha là Yarmila, người vẫn còn sống, đã tạo ra một dự án tạo ra các vật dụng trang trí dựa trên bản phác thảo của ông cô.

Sáng tạo

Alphonse Mucha, người có những bức tranh trở nên phổ biến không chỉ ở quê nhà mà còn ở các quốc gia khác, đã có thể đạt được thành công đáng kinh ngạc trong cuộc đời mình. Từng được đào tạo ở Brno, và sau đó ở Munich và Paris, tác giả bắt đầu sự nghiệp của mình với những bức tranh minh họa trên các tạp chí thời trang. Cộng tác với nhiều tạp chí và tờ báo nổi tiếng như "Đời sống Nhân dân", "Figaro" và "Đời sống Paris", nghệ sĩ đã phát triển phong cách riêng, độc đáo của mình. Cũng có những tác phẩm nghiêm túc vào thời điểm này, chẳng hạn như Lịch sử nước Đức. Số phận của Mucha thay đổi vào năm 1893, khi ông nhận được đơn đặt hàng thông thường từ Nhà hát Phục hưng cho một biên kịch cho vở kịch Gismonda. Sarah Bernard tham gia biểu diễn. Nữ diễn viên tuyệt vời đã bị cuốn hút bởi tác phẩm. Cô ấy muốn biết tác giả của tấm áp phích cá nhân. Sau đó, cô ấy cũng nhấn mạnh rằng Alphonse trở thành người trang trí chính của Nhà hát Phục hưng. Vì vậy, Mucha nghiễm nhiên trở thành một trong những nghệ sĩ được yêu thích nhất ở Paris. Anh bắt đầu viết áp phích, áp phích, bưu thiếp. Những bức tranh của ông bắt đầu trang trí cho những nhà hàng thời trang nhất và những quán rượu dành cho phụ nữ. Trong thời kỳ này, danh họa Mucha Alfons đã vẽ loạt tranh nổi tiếng "Seasons", "Stars", "Months". Ngày nay, các tác phẩm của bậc thầy được đưa vào bộ sưu tập của các viện bảo tàng trên thế giới, và ở Praha có một bảo tàng hoàn toàn dành riêng cho tác phẩm của người đồng hương nổi tiếng.

Dòng tranh nổi tiếng nhất

Mukha đã vẽ hàng trăm bức tranh và áp phích trong suốt cuộc đời của mình. Trong số các tác phẩm nổi tiếng nhất, một vị trí quan trọng được chiếm bởi bộ truyện nổi tiếng "Seasons", "Flowers","Tháng", "Đá quý", cũng như "sử thi Slav" nổi tiếng thế giới. Hãy xem xét lịch sử viết những bức tranh nổi tiếng nhất của tác giả.

Sử thi Slavic

Vào cuối đời, nghệ sĩ Mukha Alfons dự định tạo ra một loạt tác phẩm về lịch sử của các dân tộc Slav. Vì ước mơ của mình, cậu chủ đi làm việc ở Mỹ, nơi cậu buộc phải làm việc chăm chỉ, tạo ra những tấm áp phích và áp phích quảng cáo. Mucha đã thu thập ý tưởng cho những bức tranh trong tương lai khi đi du lịch qua các nước Slav, bao gồm cả Nga. Công việc về "Epic" kéo dài 20 năm. Kết quả là Alphonse đã vẽ 20 bức tranh có kích thước 6 x 8 mét. Những bức tranh chứa đầy sự điềm tĩnh, trí tuệ và tâm linh này được coi là tác phẩm xuất sắc nhất của ông. Các bức tranh sơn dầu tiết lộ lịch sử của một số dân tộc cùng một lúc. Ví dụ, tác phẩm "Trận chiến Grunwald" cho chúng ta biết về việc giải phóng Lithuania và Ba Lan, những quốc gia sống sót sau trận chiến với quân thập tự chinh. Đây là một mô tả ngắn gọn về hình ảnh. Alphonse Mucha đưa vào cốt truyện những sự kiện lịch sử có thật diễn ra vào thế kỷ 13 ở Châu Âu. Tác phẩm chứa đựng sự xót xa và xúc động về số phận của các dân tộc Slavơ trong những giai đoạn khó khăn của các cuộc chiến tranh đẫm máu. Trong mỗi bức tranh của mình thuộc bộ Sử thi Slav, người nghệ sĩ thể hiện niềm tin vào tương lai tươi sáng của dân tộc mình. Tác phẩm nổi tiếng nhất từ bộ truyện này là bức tranh "The Apotheosis of Slavic History". Bức tranh mô tả bốn thời đại phát triển của văn hóa và lịch sử Slav cùng một lúc: thế giới cổ đại, thời Trung cổ, thời kỳ áp bức và một tương lai tươi sáng. Bức tranh nhận ra tất cả kỹ năng và tài năng của người nghệ sĩ lớn. mục tiêu chínhSự sáng tạo của Mucha là giúp mọi người hiểu nhau, gần gũi nhau hơn. Sau khi hoàn thành tác phẩm chính của cuộc đời mình, Alphonse đã tặng toàn bộ loạt tranh cho thành phố Praha thân yêu của mình. Công trình được hoàn thành vào năm 1928, nhưng kể từ đó ở Praha không có nơi nào lưu trữ và trưng bày những bức tranh quy mô lớn như vậy, Sử thi Slav lần đầu tiên được trình chiếu ở Cung điện Hội chợ, và sau chiến tranh được đặt tại một trong những lâu đài của người Moravian.. Sau chiến tranh, các tác phẩm chỉ được trưng bày trước công chúng vào năm 1963. Cho đến ngày nay, người dân và khách của thành phố có thể chiêm ngưỡng món quà này của vị chủ nhân nổi tiếng, tên là Alphonse Mucha.

Mùa

Vào cuối thế kỷ 19, họa sĩ đã tích cực làm việc minh họa cho tạp chí thời trang Kokoriko của Paris. Lần đầu tiên, một chu kỳ tranh vẽ bằng bột màu và bút chì, được gọi là "12 tháng", xuất hiện trên các trang của nó. Các tác phẩm, nổi bật bởi phong cách nguyên bản và độc đáo, ngay lập tức được độc giả yêu thích. Các bức vẽ là hình ảnh của những người phụ nữ duyên dáng với mái tóc xù và những dáng người đẹp. Tất cả các phụ nữ trông thật hấp dẫn và quyến rũ. Một người phụ nữ bí ẩn và duyên dáng, chết chìm trong biển hoa, luôn được miêu tả ở trung tâm của tác phẩm. Các bức tranh được đóng khung bởi những đồ trang trí bằng hoa trang nhã được làm theo phong cách phương Đông. Năm 1986, tác giả vẽ bảng trang trí "Seasons", lưu giữ hình ảnh của những người đẹp thần thánh. Bây giờ tác phẩm được hoàn thành với bột màu và mực, nhưng phong cách vẫn như cũ. Các bức tranh được phát hành với số lượng hạn chế,nhưng bán hết rất nhanh. Các tấm này được in trên lụa hoặc giấy dày và được treo trong phòng khách, nhà hàng và các nhà hàng khác nhau. Tất cả các bức vẽ đều khác nhau về tâm trạng và cách phối màu, được Alphonse Mucha lựa chọn cẩn thận. Ví dụ, mùa xuân được miêu tả bằng màu hồng nhạt nhẹ nhàng. Mùa hè - với sự trợ giúp của các sắc thái màu xanh lá cây tươi sáng, mùa thu - màu cam đậm, và mùa đông - lạnh trong suốt. Đồng thời, tất cả các bức tranh đều tràn ngập sự quyến rũ, dịu dàng và thanh bình.

Áp phích quảng cáo

Người nghệ sĩ đã viết áp phích quảng cáo đầu tiên của mình vào năm 1882. Anh nhanh chóng nhận ra rằng đây là một công việc kinh doanh siêu lợi nhuận. Đúng là nghệ sĩ vô danh khi đó không nhận được nhiều đơn đặt hàng như vậy. Anh ấy đã vẽ các áp phích cho nhiều tác phẩm sân khấu khác nhau. Sau khi nổi tiếng (nhờ Sarah Bernhardt), anh trở thành một trong những nghệ sĩ hàng đầu của quảng cáo Paris. Các áp phích phản ánh "phong cách Fly" ban đầu (được đặt tên như vậy sau này). Các bức tranh rất phong phú về màu sắc và chi tiết. Các sáng tác của anh, thường miêu tả những cô gái sang trọng, uể oải, bắt đầu được in thành áp phích trên các tờ báo và tạp chí thời trang. "Women of the Fly" (những người phụ nữ bắt đầu được gọi là ở Paris) lưu hành hàng nghìn bản trong các áp phích, lịch, thẻ chơi, nhãn quảng cáo. Người nghệ sĩ tạo nhãn cho diêm, xe đạp và rượu sâm banh. Đơn giản là không có kết thúc cho các đơn đặt hàng tốt, và bây giờ tất cả Paris sẽ biết Alphonse Mucha là ai. Áp phích (mô tả bức tranh "Bốn mùa" đã được trình bày ở trên) là sở thích của giám đốc một trong những nhà xuất bản Champenois nổi tiếng, và nghệ sĩký một hợp đồng béo bở với anh ta. Sau đó, khi làm việc ở Mỹ, cậu chủ tiếp tục thực hiện một loạt các áp phích quảng cáo, kiếm tiền cho giấc mơ "Sử thi Slav" của mình. Cho đến nay, những tác phẩm này của thầy vẫn được nhân rộng khắp thế giới dưới dạng những tấm áp phích nghệ thuật thời thượng.

Bảo tàng Alphonse Mucha ở Prague

Là bảo tàng chính thức duy nhất của nghệ sĩ. Nó được mở vào năm 1998 bởi con cháu của bậc thầy nổi tiếng. Các cuộc triển lãm được trình bày trong hội trường kể về cuộc đời và công việc của một họa sĩ lành nghề. Du khách đến thăm Bảo tàng Alphonse Mucha được làm quen với một loạt các áp phích nghệ thuật được tác giả tạo ra vào cuối thế kỷ 19. Các tác phẩm phản ánh sự sang trọng và vẻ đẹp của hình tượng người phụ nữ, rất được họa sĩ yêu mến. Tại đây, bạn cũng có thể nhìn thấy áp phích nổi tiếng cho tác phẩm sân khấu của Gismond, tác phẩm đã thay đổi cuộc đời của một thiên tài. Chính từ bức tranh này đã bắt đầu "phong cách của Mukha" độc quyền, giúp phân biệt tác phẩm của anh với tất cả những người tiền nhiệm. Hơn nữa, du khách có thể tận hưởng tinh thần “hồi sinh” của nhà nước Séc dưới dạng tem và tiền giấy do chính Alfons thiết kế. Một vị trí quan trọng trong bảo tàng được dành riêng cho các bức tranh nổi tiếng của Sử thi Slav. Du khách cũng sẽ tìm hiểu các chi tiết về cuộc sống cá nhân của tác giả. Bảo tàng giới thiệu những bức ảnh của người mẫu và bạn bè của nghệ sĩ vĩ đại, cũng như các bản phác thảo cho các tác phẩm tương lai của ông.

Kết

Alphonse Mucha đã tạo ra một phong cách mới trong nghệ thuật, trở thành hình mẫu cho nhiều nghệ sĩ nổi tiếng đầu thế kỷ XIX-XX. "Phong cách của Mukha", biểu cảm, tinh thần và dễ hiểu đối với người xem chưa có kinh nghiệm, vẫn cònphổ biến giữa các thợ thủ công và nhà thiết kế hiện đại. Nó cảm nhận được tâm hồn của tác giả, tình yêu da diết của ông đối với đất nước và một cảm nhận về vẻ đẹp đáng kinh ngạc. Sức gợi cảm táo bạo trong tranh của tác giả làm say mê, mê hoặc và ngạc nhiên bất cứ ai khám phá ra “Phong cách bay” độc đáo và bí ẩn này. Tất cả những điều này làm cho những sáng tạo của Alphonse Mucha trở thành một cột mốc quan trọng trong lịch sử nghệ thuật thế giới.