2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Hôm nay chúng ta sẽ nói về Igor Balalaev là ai. Cuộc sống cá nhân và tiểu sử của ông sẽ được mô tả dưới đây. Chúng ta đang nói về diễn viên của điện ảnh và sân khấu. Anh sinh ra ở Omsk vào năm 1969, vào ngày 10 tháng 12. Ông là nghệ sĩ hàng đầu của vở nhạc kịch Matxcova. Từng tham gia các vở Bá tước Orlov, Phép màu bình thường, Quán rượu, Monte Cristo, CATS, 12 Ghế. Anh ấy cũng lồng tiếng cho phim hoạt hình và phim. Anh ấy đóng vai trò lồng tiếng trong chương trình "Những câu chuyện chi tiết".
Tiểu sử
Igor Balalaev từng phục vụ trong quân đội. Sau đó, anh trở thành sinh viên của Học viện Nhà hát Bang Yekaterinburg. Đã học về khóa học của Natalia Milchenko. Tốt nghiệp Học viện. Đã trở lại Omsk. Lúc đầu anh ấy hợp tác với Nhà hát thứ năm. Sau đó với Omsk Musical. Sau đó, anh diễn trên sân khấu kịch nói về học thuật. Năm 2002, anh đến Moscow. Anh được nhận vào đoàn kịch MTYUZ. Vai diễn trong việc sản xuất Nhà thờ Đức Bà Paris đối với nam diễn viên là một bước ngoặt. Sau đó, một "thời kỳ nhạc kịch" đặc biệt bắt đầu trong cuộc đời sân khấu của anh. Chúng ta đã nói sơ qua về việc Igor là ai. Balalaev. Gia đình anh ấy nhỏ. Có một cô con gái. Tên cô ấy là Alexandra. Nam diễn viên đã kết hôn.
Giai đoạn
Nam diễn viên Igor Balalaev tham gia tích cực vào các vở nhạc kịch. Năm 2003, anh đóng vai Ippolit Matveyevich Vorobyaninov trong bộ phim "12 Ghế". Từ năm 2002 đến năm 2004, anh tham gia vở nhạc kịch Notre Dame de Paris với vai Archdeacon Claude Frollo. Từ năm 2004 đến năm 2006, anh đóng vai Bá tước Capulet trong Romeo và Juliet. Từ năm 2005 đến năm 2006, anh tham gia với tư cách là nghệ sĩ solo trong vở nhạc kịch Cats. Từ năm 2007 đến năm 2008, anh đã làm việc trên Scarlet Sails. Từ năm 2008 đến năm 2012, và cũng từ năm 2014 đến năm 2015, anh đóng vai Edmond Dantes trong vở nhạc kịch Monte Cristo. Từ năm 2010 đến năm 2011 anh tham gia "Phép màu đời thường" với vai Ảo thuật gia. Năm 2012, anh làm việc trong vở nhạc kịch "Count Orlov". Từ năm 2012 đến năm 2014, anh đóng vai Grimsby trong The Little Mermaid. Năm 2014 anh tham gia vở nhạc kịch "Jane Eyre" trong hình tượng Rochester. Năm 2015, anh đóng vai Baldini trong Perfumer và Morin trong The Nameless Star. Igor Balalaev đã tham gia các buổi biểu diễn sau: "Abyss", "Sunset", "Clavigo", "A Streetcar Named Desire", "Roberto Zucco", "Cavalier-Ghost", "Shakespeare's Jesters", "Lady Macbeth", "The Master và Margarita "".
Filmography
Năm 2004, nam diễn viên đóng vai chính trong bộ phim Silver Lily of the Valley. Năm 2006, anh đóng trong phim "Bí mật y khoa". Năm 2007, Igor Balalaev thực hiện các bức tranh "Di chúc của Lenin" và "Atlantis". Trong phần sau, anh đóng vai một thám tử tư. Năm 2008, anh đóng vai Seva trong phim Zaza. Năm 2009, anh đóng vai Boris trong bộ phim Mối tình đầu. Nhận vai luật sư của thành phố trong một bộ phim"Tuần tra biển". Năm 2012, anh đóng vai cha của Polina trong phim Deal. Anh đóng vai chính trong bộ phim "The Tower" trong vai Goldansky. Năm 2013, anh đóng vai chồng của nữ chính trong phim Bốn người phụ nữ. Năm 2014, anh đóng vai điều tra viên trong bộ phim Goodbye, Darling! Đã thực hiện lồng tiếng cho các bộ phim sau: The Hobbit, 12 Years a Slave, The Secret Service, The Nutcracker, Cops, The Last Airbender, The Profions, Dy Kingdoms, Public Dramas, Men's Stories "," Beautiful Love "," Movie Goddesses”,“Princess”,“Transformers”,“The Hunchback”,“Pocahontas”.
Sự thật thú vị và lời thú nhận
Igor Balalaev là người thắng cuộc trong cuộc thi toàn Nga dành riêng cho các nghệ sĩ operetta. Được đề cử giải thưởng sân khấu quốc gia "Mặt nạ vàng". Vì vậy, vai trò của Yashka the Tug, mà anh ấy đã đóng trong White Acacia, đã được ghi nhận. Nam diễn viên là một hoa khôi của cuộc thi operetta. Anh ấy cũng có một số giải thưởng quan trọng khác cho công trạng của mình. Bây giờ chúng ta hãy xem xét các tuyên bố của chính nghệ sĩ. Nam diễn viên tuyên bố rằng anh cố ý không nghĩ về công việc trong những ngày nghỉ, nhưng một lúc nào đó, những suy nghĩ này lại đến với anh. Sau đó, chúng tích lũy và thúc đẩy các hành động mới. Anh ấy nhấn mạnh rằng dấu hiệu "âm nhạc" hiện tại không gây ngạc nhiên cho bất kỳ ai, vì vậy nội dung đóng một vai trò quyết định trong đó.
Nghệ sĩ lưu ý rằng anh ấy quan tâm đến việc thể hiện bản thân trong một dự án mới. Nó có thể vừa là một vở kịch vừa là một vở nhạc kịch. Điều chính là dự án phải là thành quả của những nỗ lực của một đội tài năng, thú vị. Các nghệ sĩ không quan tâm đến việc sao chép hình ảnh. Nam diễn viên tuyên bố rằng anh không khao khátcác nhân vật đã chơi sau khi kết thúc công việc trên vở kịch. Anh ấy tin rằng mọi thứ xảy ra đúng lúc, đến đúng lúc và cũng dừng đúng lúc. Nam diễn viên tuyên bố rằng anh ấy có thể sẽ không thể hoàn toàn đóng bất kỳ vai trò nào. Tuy nhiên, anh ấy sẵn sàng đồng ý với các đề xuất sắp tới, vì anh ấy quan tâm đến chính ý tưởng được lồng vào các hình ảnh. Theo ý kiến của anh ấy, việc muốn, cảm nhận hoặc nghe những nốt nhạc ở một vai trò nào đó phù hợp với tâm trạng của bạn là vô cùng quan trọng. Nó cũng đòi hỏi niềm tin vào khả năng cá nhân để tái sinh thành một người khác.
Đề xuất:
Sự thống khổ của sự sáng tạo. Tìm kiếm nguồn cảm hứng. Người sáng tạo
Thường thì cụm từ "nỗi đau của sự sáng tạo" nghe có vẻ mỉa mai. Có vẻ như, những người tài giỏi, và thậm chí những người xuất sắc hơn có thể phải trải qua những cực hình nào. Ví dụ, Michelangelo Buonarroti, bậc thầy vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng, nhà sáng tạo-nghệ sĩ, nhà điêu khắc và kiến trúc sư, đã nói như sau. Trả lời câu hỏi về việc làm thế nào để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp như vậy, anh ấy nói: “Tôi lấy một viên đá và cắt bỏ mọi thứ không cần thiết khỏi nó.”
Quattrocento là Định nghĩa, khái niệm, đặc điểm của thời đại và những sáng tạo tuyệt vời và những người sáng tạo nổi tiếng của họ
Thời kỳ Phục hưng, hay thời kỳ Phục hưng, là một thời kỳ tuyệt vời đã mang đến cho thế giới một thiên hà gồm những bậc thầy vĩ đại và linh hoạt, những người đã đặt nền móng cho nghệ thuật của những thế kỷ tiếp theo. Những gì ngày nay được coi là một tác phẩm kinh điển vượt thời gian sau đó là một sự đổi mới táo bạo. Phân bổ trong Quattrocento thời Phục hưng - thời kỳ bao trùm thế kỷ XV
David Fincher: tiểu sử sáng tạo của một trong những đạo diễn sáng giá nhất ở Hollywood
Khi David 18 tuổi, anh nhận làm công nhân tại một xưởng phim ngắn để có thể tiếp cận gần hơn với các thiết bị quay phim. Nhiệm vụ của David bao gồm việc lắp đặt và tháo dỡ các máy quay phim, cũng như tất cả các thiết bị kỹ thuật, bao gồm cả ghế đạo diễn
Sáng tạo trong khoa học. Khoa học và sáng tạo có quan hệ với nhau như thế nào?
Nhận thức sáng tạo và khoa học về thực tế - chúng đối lập hay là một phần của tổng thể? Khoa học là gì, sáng tạo là gì? Giống của họ là gì? Qua ví dụ về những nhân vật nổi tiếng nào, người ta có thể thấy mối quan hệ sinh động giữa tư duy khoa học và tư duy sáng tạo?
Sáng tạo trong nghệ thuật. Ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật
Sáng tạo trong nghệ thuật là việc tạo ra một hình tượng nghệ thuật phản ánh thế giới thực xung quanh con người. Nó được chia thành các loại phù hợp với các phương pháp thể hiện vật liệu. Sáng tạo trong nghệ thuật được thống nhất bởi một nhiệm vụ - phục vụ xã hội
