2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Một trong những phần ban đầu của ký hiệu âm nhạc và solfeggio là nghiên cứu các khoảng. Có bảy người trong số họ. Hiện tại, chúng tôi quan tâm đến quãng, được gọi là "quãng tám" trong âm nhạc. Tên của nó bắt nguồn từ từ "octo" trong tiếng Latinh, có nghĩa là "tám". Hãy xem xét các khái niệm cơ bản liên quan đến khoảng thời gian này.
Octave: nó là gì?
Về nguyên tắc, ý nghĩa của khái niệm quãng tám có một số cách giải thích cơ bản. Thuật ngữ này thường được gọi là bậc tám của thang âm, quãng, khoảng của thang âm tự nhiên và các nốt (âm thanh) trên một nhạc cụ.
Xem xét một quãng tám. Nó là gì về mặt solfeggio? Đây là hai âm thanh phát ra cùng nhau, khác nhau về cao độ bằng hệ số hai. Để đưa ra một ví dụ về cách sử dụng bàn phím đàn piano, đây là hai vị trí nốt giống hệt nhau, một trong số đó là thanh ghi cao hơn.
Là quãng, quãng tám có ba loại: thuần, tăng và giảm. Theo quy luật, hầu hết quãng tám thuần túy được sử dụng trong âm nhạc. Nó được gọi là "ch8".
Thành phầnquãng tám và thang bậc
Khái niệm "quãng tám" được hiểu như thế nào khác? Nó là gì trong thang âm tự nhiên rất dễ hiểu nếu bạn nhìn vào các nốt chính và các quãng được bao gồm trong đó. Như đã rõ, chỉ có tám nốt trong đó, nốt đầu và nốt cuối giống nhau về tên, nhưng khác về cao độ. Các nốt quãng tám cho âm giai trưởng C cơ bản đơn giản nhất là trình tự sau: do, re, mi, fa, sol, la, si, do, hoặc trong ký hiệu Latinh - C, D, E, F, G, A, H, C.
Mỗi âm thanh trong một quãng tám (khi nhìn từ quan điểm của dải âm thanh) được tách biệt với âm thanh kế tiếp một khoảng, được gọi là nửa cung. Hai nửa cung tạo thành một giai điệu. Như bạn có thể thấy, toàn bộ quãng tám bao gồm hoàn toàn mười hai nửa cung (điều này có thể nhìn thấy rõ ràng trên đàn piano, nơi có các phím trắng và đen).
Bây giờ là một vài từ khác về quãng tám. Hiểu được quãng cho từng thang âm cụ thể là gì? Mọi thứ rất đơn giản. Đây là sự xen kẽ của các nốt và các quãng được hình thành giữa chúng, có tính đến các dấu hiệu và quy tắc chính để cấu tạo các loại âm giai chính (chính và phụ).
Bất kỳ âm giai trưởng nào đều là sự xen kẽ của các quãng theo một trình tự nghiêm ngặt, bất kể các dấu hiệu trong âm chính: âm sắc, âm sắc, nửa âm, giai điệu, giai điệu, âm sắc, nửa cung.
Cân tiểu ly có quy tắc riêng. Đối với một giọng thứ tự nhiên, một trình tự như vậy được xây dựng như sau: âm sắc, nửa cung, âm sắc, âm sắc, nửa cung, âm sắc, âm điệu. Có thể nói đây là các trình tự cơ bản, vìbây giờ, các loại thang âm như hòa âm hoặc giai điệu không được tính đến, chưa kể đến các chế độ khác nhau hoặc các thang âm phương Đông kỳ lạ, trong đó một phần tư âm được lấy làm cơ sở để xây dựng.
quãng tám của giọng nói và nhạc cụ
Bây giờ hãy xem xét một ứng dụng khác của cái mà chúng ta gọi là "quãng tám" trong âm nhạc. Điều này là gì khi áp dụng cho một nhạc cụ có thể hiểu được nếu bạn nhìn vào cây đàn piano chẳng hạn. Trên thực tế, đây là những thanh ghi giống nhau, đặt cách nhau một khoảng cách lên hoặc xuống bằng nhau.
Từ quan điểm âm nhạc, việc phân loại quãng tám được áp dụng chính xác theo bàn phím đàn piano. Những thứ chính là: subcontroctave, countereroctave, nhỏ quãng tám, quãng tám lớn và sau đó từ quãng đầu tiên đến thứ năm (tổng cộng là chín quãng). Các quãng tám đầu tiên và quãng tám cuối không hoàn chỉnh, vì các âm thanh bên dưới và bên trên phạm vi quy định thực tế không được tai người cảm nhận được.
Và nhiều hơn nữa về khái niệm "quãng tám". Nó có liên quan gì đến giọng nói của con người? Rõ ràng, có lẽ, đây là một dải âm thanh nhất định ở các độ cao khác nhau mà một người có thể tái tạo (hát).
Giọng nói của một người hỗ trợ bao nhiêu quãng tám chỉ phụ thuộc vào đặc điểm riêng của cấu trúc thanh quản và dây chằng. Theo thống kê, đối với một người bình thường, phạm vi này là một quãng rưỡi đến hai quãng tám.
Tất nhiên, nếu bạn phát triển khả năng thanh nhạc, bạn có thể đạt được sự mở rộng đáng kể khả năng của mình. Ngày nay, bạn có thể gặp rất nhiều ca sĩ chuyên nghiệp, họ có thể đạt đến bốn hoặc nămquãng tám Bạn không cần phải đi đâu xa. Lấy ít nhất một nghệ sĩ nổi tiếng như King Diamond. Quãng giọng của anh ấy là bốn quãng tám rưỡi.
Không có gì lạ khi trong những sáng tạo u ám của mình, anh ấy dễ dàng nhảy từ âm thấp lên âm cao, và thậm chí biểu diễn các phần của tất cả các nhân vật trong các vở kịch mini của mình (bất kể ai sở hữu phần này, một người đàn ông., một người phụ nữ, một bà già, một đứa trẻ hoặc một hồn ma dưới dạng một con quái vật). Điều thú vị nhất, bản thu âm không sử dụng các thiết bị chỉnh sửa đặc biệt, loại được sử dụng để lồng tiếng cho ca sĩ trong phim "The Fifth Element". Ở đó giọng hát chỉ có một nửa tự nhiên, phần còn lại là âm thanh tổng hợp.
Sử dụng quãng tám trong âm nhạc
Trong thuật ngữ âm nhạc, quãng tám như một quãng được sử dụng khá thường xuyên. Không giống như một nốt rõ ràng, đơn độc, âm cao hoặc thấp thứ hai thêm màu sắc tươi mới. Không phải ngẫu nhiên mà ban đầu đối với các nghệ sĩ guitar, ngoài các thiết bị tiêu chuẩn, các thiết bị đặc biệt gọi là bộ bát âm đã được phát triển.
Họ đã trở nên vô cùng nổi tiếng với nhiều nghệ sĩ. Ví dụ, chúng thường được sử dụng bởi những người nổi tiếng như Brian May, Yngwie Malmsteen, Steve Vai và nhiều người khác.
Đề xuất:
Màu địa phương: khái niệm và các sắc thái cơ bản
Màu địa phương có thể được sử dụng khi làm việc với phong cảnh. Phong cách nghệ thuật bất thường này được gọi là pointe. Làm việc với kỹ thuật này bao gồm việc chỉ áp dụng lên canvas những loại sơn không thể trộn lẫn với nhau. Các loại sơn như vậy được áp dụng trong các nét vẽ nhỏ nhưng thường xuyên của hình chữ nhật hoặc hình tròn
Nghệ thuật máy tính: các loại hình, khái niệm, lịch sử xuất hiện và các ví dụ sinh động
Nghệ thuật máy tính là một loại hình nghệ thuật hiện đại, nơi các hình thức và kỹ thuật vẽ truyền thống (dầu, màu nước, acrylic, mực) được kỹ thuật số hóa bằng máy tính, giao diện phần cứng (máy tính bảng đồ họa với bút stylus hoặc máy tính bảng hiện đại) và phần mềm (Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, SketchBook hoặc Gimp miễn phí). Kết quả của công việc là một tác phẩm nghệ thuật gốc ở định dạng bitmap kỹ thuật số
Tính cách sân khấu: khái niệm, hình ảnh, lựa chọn trang phục, làm việc với các diễn viên và khái niệm về vai diễn
Diễn xuất là một môn khoa học rất tinh tế. Tài năng được trao cho các đơn vị, và chỉ có thể thể hiện nó (và cho người xem - xem xét) trên sân khấu. Nếu một nghệ sĩ chơi trong thời gian thực, và không phải trước máy quay, nếu ngay lúc này người xem nín thở, không thể rời khỏi màn trình diễn, thì đó là một tia lửa, có tài năng. Giữa họ, các diễn viên gọi nó hơi khác một chút - hình ảnh sân khấu. Đây là một phần tính cách của nghệ sĩ, là hiện thân sân khấu của anh ta, nhưng đây không phải là tính cách của một người và không phải là lối sống của anh ta
Thành phần trong âm nhạc: khái niệm, khái niệm cơ bản, vai trò, kỹ thuật
Khái niệm sáng tác tồn tại trong âm nhạc, mỹ thuật, văn học và thiết kế. Ở bất cứ đâu cô ấy cũng đóng vai trò chủ chốt. Thuật ngữ âm nhạc đề cập đến bố cục và nghệ thuật mô tả trạng thái của tâm trí với sự trợ giúp của các nốt nhạc. Ngoài ra còn có các định nghĩa liên quan: lý thuyết và công nghệ
Thể loại gốc: khái niệm, các loại. Các nghệ sĩ của thể loại ban đầu. Múa lửa
Thật khó để nói khi nào những nghệ sĩ đầu tiên xuất hiện đã chiêu đãi công chúng và nhận tiền ăn, sau này là tiền. Chính họ là người đã đặt nền móng cho tất cả các loại hình nghệ thuật biểu diễn, bao gồm sân khấu kịch, múa ba lê, opera, … Tuy nhiên, một số loại hình biểu diễn cổ xưa đến nay hầu như không thay đổi. Đó là họ được quy cho thể loại gốc, mà bài viết này nói về