Igor Stravinsky: tiểu sử và ảnh

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Igor Stravinsky, người có tiểu sử được trình bày trong bài viết này, là một nhà soạn nhạc, nghệ sĩ piano và nhạc trưởng xuất sắc người Nga. Ông là một đại diện của chủ nghĩa hiện đại âm nhạc. Igor Fedorovich là một trong những đại diện lớn nhất của nghệ thuật thế giới.

Tiểu sử

Năm 1882, ngày 17 tháng 6, Igor Stravinsky được sinh ra. Một tiểu sử ngắn gọn về cha mẹ của nhà soạn nhạc cho thấy một ý tưởng về nơi mà cậu bé có niềm khao khát âm nhạc như vậy. Cha của anh - Fedor Ignatievich - là một ca sĩ opera, nghệ sĩ độc tấu của Nhà hát Mariinsky, Nghệ sĩ được vinh danh của Nga. Mẹ Anna Kirillovna là một nghệ sĩ dương cầm. Cô đã tham gia các buổi hòa nhạc của chồng với tư cách là người đệm đàn. Gia đình tổ chức các nghệ sĩ, nhạc sĩ và nhà văn trong nhà của họ. F. M. Dostoevsky là khách quen của Stravinskys. Từ nhỏ, Igor Stravinsky cũng bén duyên với âm nhạc. Một bức ảnh về cha mẹ của nhà soạn nhạc được giới thiệu trong bài viết này.

Năm 9 tuổi, nhà soạn nhạc tương lai bắt đầu học piano. Khi Igor Fedorovich tốt nghiệp trung học, cha mẹ anh nhất quyết bắt anh phải lấy bằng luật.giáo dục. Nhà soạn nhạc tương lai học tại Đại học St. Petersburg đồng thời nghiên cứu độc lập các ngành lý thuyết và âm nhạc. Trường học sáng tác duy nhất của ông là các bài học cá nhân mà Igor Fedorovich học từ Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov. Dưới sự hướng dẫn của người đàn ông vĩ đại này, I. Stravinsky đã viết những tác phẩm đầu tiên. Năm 1914, Igor Fedorovich cùng gia đình rời đi Thụy Sĩ. Chẳng bao lâu sau Chiến tranh thế giới thứ nhất bắt đầu, do đó Stravinskys đã không quay trở lại Nga. Một năm sau, nhà soạn nhạc chuyển đến Pháp. Từ năm 1936, Igor Fedorovich bắt đầu đến Hoa Kỳ theo tour. Sau khi Thế chiến thứ hai bắt đầu, ông chuyển đến sống ở Mỹ. Năm 1944, I. Stravinsky đã sắp xếp bài quốc ca Hoa Kỳ một cách bất thường và biểu diễn tác phẩm tại một buổi hòa nhạc. Vì điều này mà anh ta đã bị bắt. Anh ta bị nợ tiền phạt vì làm sai lệch bài hát. Bản thân nhà soạn nhạc không muốn quảng cáo những gì đã xảy ra và luôn nói rằng thực tế không có gì giống như vậy. Năm 1945, nhà soạn nhạc nhận quốc tịch Mỹ. Igor Fedorovich mất năm 1971. Nguyên nhân tử vong là do suy tim. Nhà soạn nhạc được chôn cất tại nghĩa trang San Michele ở Venice thuộc Nga.

Con đường sáng tạo

Như đã nói ở trên, dưới sự hướng dẫn của Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, Igor Stravinsky đã viết những tác phẩm đầu tiên của mình. Nhà soạn nhạc đã trình bày chúng trước công chúng, và Sergei Diaghilev đã có mặt tại một trong những buổi biểu diễn này. Ông đánh giá cao âm nhạc của Igor Stravinsky. Sớmcông ty nổi tiếng đã đề nghị hợp tác với Igor Fedorovich. Ông đã ủy quyền cho anh ấy viết nhạc cho vở ba lê cho vở "Những mùa nước Nga" của anh ấy ở Paris. I. Stravinsky cộng tác với S. Diaghilev trong ba năm và trong thời gian này, ông đã viết ba vở ballet cho đoàn kịch của mình, các vở đã làm cho ông trở nên nổi tiếng: The Rite of Spring, Petrushka và The Firebird. Năm 1924, Igor Fedorovich ra mắt công chúng với tư cách là một nghệ sĩ piano. Igor Stravinsky đã biểu diễn tác phẩm của chính mình, Bản Concerto cho Piano và Ban nhạc Brass trên sân khấu. Chất dẫn đã xuất hiện trong anh ngay cả trước đó. Với tư cách này, ông đã hành động từ năm 1915 đến năm 1926. Anh chủ yếu tiến hành biểu diễn các tác phẩm của chính mình. Anh ấy rất khắt khe với các nhạc sĩ. Trong những năm 1950 và 1960, một bản ghi âm của hầu hết các sáng tác của ông đã được thực hiện. Năm 1962, I. Stravinsky có chuyến lưu diễn đến Liên Xô.

Đời tư

Năm 1906, nhà soạn nhạc kết hôn với người em họ của mình, Ekaterina Nosenko. Đó là một cuộc hôn nhân của tình yêu tuyệt vời. Stravinskys có bốn người con: Milena, Lyudmila, Svyatoslav và Fedor. Các con trai đều trở thành nghệ sĩ nổi tiếng. Fedor là một nghệ sĩ, và Svyatoslav là một nghệ sĩ piano và nhà soạn nhạc. Con gái Lyudmila là vợ của nhà thơ Yuri Mandelstam. Do Catherine bị tiêu hao nên Stravinskys đã rời đi nghỉ đông ở Thụy Sĩ, không khí ẩm ướt của thành phố St. Petersburg đã ảnh hưởng không tốt đến sức khỏe của cô. Năm 1914, Igor Fedorovich và gia đình phải ở lại Thụy Sĩ một thời gian dài, họ không thể trở về Nga do chiến tranh thế giới thứ nhất bùng nổ, sau đó là một cuộc cách mạng. Tất cả tài sản và tiền của bạn vẫn còn trongNga, gia thất. Sự thật này được Igor Stravinsky coi là một thảm họa. Gia đình của nhà soạn nhạc này khá lớn, và tất cả đều phải được nuôi sống. Ngoài vợ và bốn người con, còn có một chị gái, các cháu trai và mẹ. I. Stravinsky trong thời gian này đã ngừng nhận tiền bản quyền cho việc trình diễn các tác phẩm của mình ở Nga. Nó xảy ra bởi vì anh ta di cư. Tất cả các tác phẩm của ông xuất bản ở nước ta đều được phép biểu diễn mà không phải trả tiền cho tác giả. Để cải thiện tình hình tài chính, Igor Stravinsky đã thực hiện các ấn bản mới cho các sáng tác của mình. Cuộc đời cá nhân của nhà soạn nhạc không phải là không có huyền thoại. Anh ta được cho là có quan hệ tình cảm với Coco Chanel. Khi I. Stravinsky hầu như không có phương tiện sinh sống, Mademoiselle đã giúp anh ta. Cô mời nhà soạn nhạc và gia đình ông đến sống trong biệt thự của cô. Igor Fedorovich sống với Mademoiselle Chanel trong hai năm. Cô đã tài trợ cho việc tổ chức các buổi hòa nhạc của I. Stravinsky và hỗ trợ gia đình ông. Khi nhà soạn nhạc không còn sống trong biệt thự của cô ấy, trong 13 năm nữa Koko gửi tiền cho ông mỗi tháng. Tất cả những điều này đã làm phát sinh tin đồn về chuyện tình cảm của họ. Ngoài ra, Coco còn là một người phụ nữ yêu thương. Nhưng những tin đồn này khó có thể trở thành sự thật. I. Stravinsky chỉ quan tâm đến tiền của phụ nữ Pháp.

Năm 1939, vợ của Igor Fedorovich qua đời. Sau một thời gian, I. Stravinsky kết hôn lần nữa. Người vợ thứ hai của ông là bạn cũ của nhà soạn nhạc - Vera Arturovna Sudeikina.

thời kỳ Nga trong sáng tạo

Igor Stravinsky, người có những bức ảnh được giới thiệu trong bài báo này, ở giai đoạn đầu tiên trong quá trình phát triển sự nghiệp của anh ấy là1908-1923 - chủ yếu viết ballet và opera. Giai đoạn này của sự nghiệp của ông được gọi là "tiếng Nga". Tất cả các tác phẩm do ông viết vào thời điểm này đều có nhiều điểm chung. Tất cả chúng đều chứa đựng các mô típ và chủ đề của văn hóa dân gian Nga. Vở ballet Con chim lửa thể hiện rõ nét phong cách vốn có trong các tác phẩm của N. A. Rimsky-Korsakov.

Thời kỳ tân cổ điển trong sáng tạo

Đây là giai đoạn tiếp theo trong quá trình phát triển con đường sáng tác của nhà soạn nhạc. Nó kéo dài đến năm 1954. Vở opera "Mavra" đã đặt nền móng cho nó. Cơ sở của thời kỳ này là sự suy nghĩ lại về phong cách và xu hướng âm nhạc của thế kỷ 18. Vào cuối thời kỳ này, trong quá trình phát triển tác phẩm của mình, nhà soạn nhạc chuyển sang thời cổ đại, thần thoại của Hy Lạp cổ đại. Vở ballet "Orpheus" và vở opera "Persephone" đã được viết. Tác phẩm cuối cùng của I. Stravinsky, liên quan đến chủ nghĩa tân cổ điển, là Những cuộc phiêu lưu của Cào cào. Đây là vở opera dựa trên bản phác thảo của W. Hogarth.

Giai đoạn nối tiếp trong sáng tạo

Vào những năm 50, Igor Stravinsky bắt đầu sử dụng nguyên tắc huyết thống. Tác phẩm chuyển tiếp của thời kỳ này là Cantata, được viết trên các câu thơ của các nhà thơ Anh vô danh. Trong đó, sự đa âm hóa tổng thể trong âm nhạc là điều hiển nhiên. Các tác phẩm tiếp theo trong thời gian này hoàn toàn nối tiếp nhau, trong đó nhà soạn nhạc hoàn toàn từ bỏ âm sắc. "Lời than thở của Tiên tri Giê-rê-mi" là một sáng tác hoàn toàn dodecaphone.

Tác phẩm sân khấu âm nhạc

Danh sách các vở opera, vở ba lê, truyện cổ tích và cảnh do nhà soạn nhạc Igor Stravinsky viết:

• The Wedding (libretto của Igor Stravinsky).
• "Cảnh múa ba lê".
• "Petrushka" (libretto của A. Benois).
• Agon.
• Chơi bài (libretto của Igor Stravinsky).
• Apollo Musagete.
• "The Firebird" (libretto của M. Fokin).
• Persephone.
• Nụ hôn của cổ tích (libretto của Igor Stravinsky).
• Pulcinella.
• "Mavra" (libretto của B. Kokhno dựa trên bài thơ của Alexander Sergeevich Pushkin).
• "Lũ".
• "Câu chuyện về Cáo, Gà trống, Mèo và Cừu" (libretto của Igor Stravinsky).
• Orpheus.
• "Câu chuyện về một người lính" (libretto của C. F. Ramyu, dựa trên truyện cổ tích của Nga).
• "Suối thiêng".
• "Những cuộc phiêu lưu của Rake" (libretto của C. Collman và W. Auden dựa trên tranh của W. Hogarth).
• Oedipus Rex.
• "The Nightingale" (libretto của S. Mitusov dựa trên câu chuyện cổ tích của H. H. Andersen).

Danh sách các tác phẩm dành cho dàn nhạc

• "Bài hát đưa tiễn".
• Symphony in C.
• Scherzo theo phong cách Nga.
• "Nhảy hòa nhạc".
• Khúc dạo đầu chúc mừng.
• Symphony Es-dur.
• Dumbarton Oaks.
• Violin Concerto in D major.
• "Pháo hoa".
• “Một màn xiếc polka cho một chú voi con.”
• Phân kỳ.
• "The Firebird" - một bộ trong vở ba lê.
• Capriccio cho piano và dàn nhạc.
• "Bốn tâm trạng của người Na Uy".
• buổi hòa nhạc Basel.
• Scherzo tuyệt vời.
• Suite từ vở ba lê Pulcinella.
• Các biến thể dành riêng để tưởng nhớ Aldous Huxley.
• Ode.
• Buổi hòa nhạc chopiano, ban nhạc kèn đồng, timpani và đôi bass.
• Chuyển động cho piano và dàn nhạc.
• Bản giao hưởng trong ba chuyển động.

Cho ca đoàn

Igor Stravinsky đã viết nhiều tác phẩm hợp xướng. Trong số đó:

• "Giới thiệu bộ nhớ".
• "Symphony of Psalms" (cho dàn hợp xướng và dàn nhạc).
• "Ca ngợi nhà tiên tri Giê-rê-mi".
• Cantata "Bài giảng, dụ ngôn và lời cầu nguyện" (dành cho viola, tenor, ngâm thơ, hợp xướng và dàn nhạc).
• "Biểu tượng của Niềm tin" (làm việc cho dàn hợp xướng không có nhạc đệm).
• Cantata về bài thơ của K. Balmont "Star-face".
• "Our Father" (dành cho dàn hợp xướng không có nhạc đệm).
• "Chants for the Dead".
• "Vui mừng Đức Mẹ Đồng trinh."
• Cantata "Babylon" (dành cho người ngâm thơ, dàn hợp xướng nam và dàn nhạc).
• Bài thánh ca nhân danh Thánh Mark.
• "Mass" (dành cho ca đoàn hỗn hợp với hòa tấu đồng).
• Cantata về các bài thơ của các nhà thơ vô danh của Anh thế kỷ 15-16
• "Podblyudnye" - Bài hát nông dân Nga cho dàn hợp xướng nữ.
• Bài thánh ca của T. Eliot.

Danh sách các tác phẩm thính phòng

• Buổi hòa nhạc Ebony.
• Sang trọng cho viola.
• Ba mảnh cho kèn clarinet.
• "Câu chuyện của một người lính" - bộ từ vở opera cho violin, clarinet và piano.
• Bản giao hưởng cho nhạc cụ hơi dành riêng cho C. Debussy.
• Nhạc hội song ca.
• Ba phần cho tứ tấu chuỗi.
• Văn bia trên bia mộ của M. Egon.
• Khúc dạo đầu cho ban nhạc jazz.
• Concertino cho tứ tấu chuỗi.
• Ragtime.
• Double canon để tưởng nhớ R. Dufy.
• Phô trương hai cây kèn.
• Septet cho dây, gió và piano.
• Bài hát ru cho hai máy ghi âm.
• Octet dành cho thợ mộc.

Tưởng nhớ người sáng tác

Trường dạy nhạc ở Oranienbaum mang tên Igor Stravinsky. Tem bưu chính và tiền xu đã được phát hành để vinh danh nhà soạn nhạc. Tại thành phố Montreux của Pháp có một thính phòng âm nhạc được đặt theo tên của Igor Stravinsky. Hành tinh Mercury có một miệng núi lửa được đặt theo tên của ông. Tên "Igor Stravinsky" được thực hiện bởi một tàu du lịch và một máy bay Aeroflot A-319. Để vinh danh nhà soạn nhạc vĩ đại người Nga được đặt tên: một con phố ở Amsterdam, một đài phun nước ở Paris, một con hẻm ở Lausanne, một quảng trường ở Oranienbaum. Ở Ukraine (Volyn) một bảo tàng của Igor Stravinsky đã được mở. Và từ năm 1994, một lễ hội âm nhạc quốc tế mang tên nhà soạn nhạc, nhạc trưởng và nghệ sĩ dương cầm này đã được tổ chức ở đó.