2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Nhà hát-studio của Zhenovach là một trong những đội trẻ nhất thủ đô. Anh ấy hơn 10 tuổi một chút. Sergei Zhenovach là người sáng tạo, lãnh đạo thường trực và giám đốc các buổi biểu diễn. Các tiết mục của nhà hát bao gồm cả tác phẩm kinh điển và tác phẩm của các nhà viết kịch đương đại.
Lịch sử của nhà hát
Nhà hát Zhenovach ra đời sau lễ hội tác phẩm tốt nghiệp ở GITIS. Các sinh viên tốt nghiệp của Phân xưởng S. Zhenovach đã trình bày công việc của họ. Sau khi lễ hội kết thúc, Sergei và các sinh viên gần đây của anh ấy thông báo rằng họ sẽ ở lại cùng nhau và thành lập một nhóm kịch. Ban đầu, họ dự định chỉ biểu diễn các buổi biểu diễn tốt nghiệp của mình và biểu diễn tại các địa điểm khác nhau ở Moscow.
Nhưng ngay sau đó, các tiết mục được mở rộng, và vào năm 2008 STI đã mua lại tòa nhà của riêng mình. Nhà hát Zhenovach chủ yếu chuyên phục vụ những vở ít được biết đến và chưa từng dàn dựng trước đây hoặc những vở hiếm khi được dàn dựng ở nước ta. Mặc dù có những tác phẩm kinh điển nổi tiếng được đưa vào các tiết mục của nhiều ban nhạc.
Theatrical Art Studio (STI) của Sergey Zhenovach đã được đề cử 16 lần và 7 lần trở thànhngười đoạt giải Mặt nạ vàng.
Tòa nhà
Nhà hát Zhenovach đã ổn định trong một tòa nhà lịch sử. Vào thế kỷ 19, có một nhà máy của gia đình Alekseev ở đây. Cô đã nổi tiếng khắp cả nước. Đồ trang trí Giáng sinh, đồ trang trí nhà thờ và sợi thêu vàng được sản xuất tại đây.
Vào cuối thế kỷ 19, K. Alekseev, được biết đến với họ Stanislavsky, đứng đầu nhà máy. Ít ai biết rằng Konstantin Sergeevich cũng từng là một kỹ sư. Ông đã nghiên cứu thiết kế các công cụ máy móc và các công nghệ mạ vàng khác nhau. Anh ấy thích công nghệ. Theo sáng kiến của K. Stanislavsky, một phòng đọc sách đã được mở tại nhà máy, một dàn hợp xướng được thành lập để công nhân tham gia văn hóa.
Năm 1895, Konstantin Sergeevich mở một rạp hát tại doanh nghiệp của mình. Các diễn viên là công nhân. Họ tập dượt và tham gia sản xuất trong thời gian rảnh rỗi.
Năm 1903, K. Stanislavsky mua một khu đất liền kề với nhà máy và quyết định xây một tòa nhà hát riêng trên đó. Nó đã được lên kế hoạch để chiếu các buổi biểu diễn, buổi hòa nhạc và sắp xếp các bài đọc ở đây.
Sân khấu lớn và khán phòng có thể chứa 250 người.
Trong cuộc cách mạng, chính phủ yêu cầu K. Stanislavsky cung cấp cho nhà hát xây dựng các phân xưởng bổ sung cho nhà máy, bây giờ bắt đầu sản xuất cáp và dây điện. Konstantin Sergeevich buộc phải đồng ý, nhưng đặt điều kiện rằng các công nhân của ông, những người đã chơi trong các buổi biểu diễn, phải được làm việc tại Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva.
Xưởng nghệ thuật sân khấu của Sergey Zhenovach định cư trong tòa nhà của Nhà hát Stanislavsky vào năm 2008năm. Trước đó, tòa nhà đã được tiến hành xây dựng lại, kéo dài 2 năm. Buổi biểu diễn đầu tiên mà đoàn kịch trẻ trình diễn trong những bức tường này là "Gia đình hạt giống" dựa trên tác phẩm của Nikolai Leskov. Các kích thước của sân khấu hầu như vẫn giữ nguyên như dưới thời Konstantin Sergeevich. Nhưng khán phòng đã trở nên nhỏ hơn một chút. Bây giờ nó chỉ có thể chứa 230 người. Một bức chân dung lớn của K. Stanislavsky được treo ở lối vào dịch vụ và hình ảnh của các thành viên trong gia đình ông được treo ở sảnh.
Trong quá trình tái thiết tòa nhà, người ta đã nỗ lực tối đa để bảo tồn mọi thứ như dưới thời K. S. Stanislavsky. Vẫn giữ nguyên gạch, vòm trần, hệ thống thông gió và hệ thống dây đồng bên ngoài tường vẫn nguyên vẹn. Những chiếc ghế trong khán phòng được làm theo hình ảnh và sự giống hệt của Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva cũ, nơi tô điểm cho chi nhánh của nó vào những năm 30 của thế kỷ 20. Ghế mềm và thoải mái.
Sergey Zhenovach thực sự muốn tạo ra một bầu không khí thoải mái như ở nhà trong rạp hát của mình. Đối với điều này, một bữa tiệc tự chọn và một chiếc bàn lớn đã được đặt trong tiền sảnh. Trước khi biểu diễn, khán giả được chiêu đãi trà, mứt tự làm, kem và thậm chí là khoai tây áo khoác. Có một tủ sách, nơi bạn có thể lấy một cái gì đó để đọc. Và trong "góc tác giả" có chân dung của các nhà văn có tác phẩm được dàn dựng trong nhà hát.
Tiết mục
Bởi vì tuổi trẻ của mình, nhà hát của Zhenovach có thể cung cấp cho khán giả một tiết mục không quá lớn. Tuy nhiên, áp phích của nó thể hiện nhiều màn trình diễn khác nhau - cả kinh điển và hiện đạilượt chơi.
Tiết mục sân khấu:
- "Tự sát".
- "Người chơi".
- "Sổ tay".
- "Kira Georgievna".
- "Bậc thầy và Margarita".
- "Sông Potudan".
- "Cuộc đua hạt giống".
Và các buổi biểu diễn khác.
Nhóm
Nhà hát Zhenovach là một đội nhỏ nhưng tài năng, bao gồm chủ yếu là những người trẻ tuổi.
Nhóm:
- Ekaterina Vasilyeva.
- Alexander Proshin.
- Ekaterina Kopylova.
- Anastasia Imamova.
- Igor Lisengevich.
- Alexander Koruchekov.
- Ivan Yankovsky.
- Olga Kalashnikova.
- Gleb Puskepalis.
Và các diễn viên khác.
S. Zhenovach
Sergey Zhenovach sinh năm 1957. Ông đã nhận nghề giám đốc tại Viện Văn hóa Krasnodar. Tại cùng một thành phố, anh bắt đầu sự nghiệp của mình. Sau khi học xong, anh ấy đã trở thành một đạo diễn sân khấu nghiệp dư.
Năm 1988, Sergei tốt nghiệp GITIS, khoa chỉ đạo. Sau đó, anh ấy đã làm một thực tập. Sau đó, ông bắt đầu dạy trong xưởng của Pyotr Fomenko.
Vài năm Sergei Zhenovach là giám đốc chính của Nhà hát Moscow nổi tiếng trên Malaya Bronnaya. Anh ấy đã dàn dựng các buổi biểu diễn tại Xưởng Pyotr Fomenko, tại Nhà hát Nghệ thuật A. Chekhov Moscow, và cả ở Maly.
Năm 2005 Sergei Zhenovach mở nhà hát của riêng mình. Anh ấy đã đưa những sinh viên tốt nghiệp của mình đến với đoàn kịch.
Sergey Zhenovach có danh hiệu Người lao động nghệ thuật được vinh danh của Nga, anh ấy là giáo sư, tiếp tục hoạt động giảng dạy của mình, đã được trao nhiều giải thưởng khác nhau, nhiều người đoạt giải Mặt nạ vàng. Các tác phẩm của anh đã nhiều lần giành được giải thưởng tại các liên hoan danh giá.
Đánh giá
Nhà hát Zhenovach dù còn trẻ nhưng rất được lòng khán giả. Các bài đánh giá rave của họ xác nhận điều này. Từ khi xem các màn trình diễn của nhà hát này, khán giả mỗi lần xem đều đọng lại trong lòng những ấn tượng tuyệt vời. Các diễn viên làm việc ở đây thật tuyệt vời - tài năng, yêu nghề. Phong cảnh khá đẹp, nhưng đồng thời cũng rất thú vị. Các màn trình diễn ở đây rất phức tạp, nhiều mặt và kích thích tư duy. Nhiều khán giả đã yêu nhà hát này ngay từ lần đầu tiên ghé thăm và trở thành những người hâm mộ trung thành của nó.
Điểm cộng khác của rạp là giá vé phải chăng.
Nhưng cũng có khán giả cho rằng rạp này mập mờ, đối với người không chuyên thì không phải ai và xa ai cũng hiểu và thích. Đối với một số người, màn trình diễn có vẻ không thú vị.
Đề xuất:
Nhà hát Moscow dành cho khán giả trẻ: lịch sử, tiết mục, Nhà hát Tuổi trẻ khu vực
Nhà hát Moscow State dành cho khán giả trẻ là một trong những nhà hát lâu đời nhất trong cả nước. Các tiết mục của anh bao gồm các buổi biểu diễn không chỉ dành cho trẻ em, nhiều tác phẩm đã được tạo ra cho khán giả người lớn. Tại đây bạn có thể xem các tác phẩm thuộc nhiều thể loại
Một trong những điểm nổi tiếng nhất ở Ulan-Ude là Nhà hát Opera và Ballet: lịch sử nhà hát, tiết mục, đánh giá
Nhà hát Nhạc vũ kịch (Ulan-Ude) cống hiến cho khán giả những tiết mục ca nhạc phong phú nhất hiện nay. Lịch sử của nó đã diễn ra từ năm 1939. Trong gần 80 năm, nó đã khuấy động trái tim của mọi người, khiến họ đồng cảm và vượt lên trên sự thiếu thốn về tâm linh
Nhà hát Biến hình (Nizhny Novgorod): lịch sử, tiết mục, nghệ sĩ, đánh giá của khán giả, địa chỉ
Rạp nhựa "Người biến hình" ở Nizhny Novgorod đã có từ cách đây không lâu, có tuổi đời khoảng 30 năm. Tiết mục của anh gồm những màn kịch không lời. Các nghệ sĩ thể hiện cảm xúc thông qua chuyển động. Ngoài ra còn có các buổi biểu diễn dành cho trẻ em và các bữa tiệc năm mới
Nhà hát kịch khu vực Kaluga. Nhà hát Kaluga: lịch sử sáng tạo, đánh giá và tiết mục
Lịch sử hàng thế kỷ, không gian ấm cúng, tính chuyên nghiệp cao, đội ngũ sáng tạo, tiết mục đa dạng là những yếu tố tạo nên thành công của ngôi đền nghệ thuật này. Người đăng cai tổ chức Lễ hội các nhà hát lâu đời nhất ở Nga trân trọng kính mời quý vị đến thưởng thức các buổi biểu diễn và lưu diễn của ông
Moscow nhà hát "Trường học của vở kịch hiện đại". Nhà hát của vở kịch hiện đại: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch, buổi ra mắt theo mùa
Nhà hát kịch hiện đại Matxcova còn khá trẻ. Nó đã tồn tại khoảng 30 năm. Trong các tiết mục của anh, chất cổ điển song hành cùng hiện đại. Cả một thiên hà gồm các ngôi sao sân khấu và điện ảnh làm việc trong đoàn