2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Trường Hội họa Leningrad là một nhóm các nghệ sĩ sống ở Leningrad trong những năm 1930-1950. Họ tiếp tục và phát triển các quy tắc cổ điển của hội họa ở St. Petersburg vào cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20. Một học trò của xu hướng này và đại diện sáng giá nhất của nó là Elena Konstantinovna Gorohova.
Cốt cách của người nghệ sĩ
Là người sinh ra ở thành phố Neva, Elena Gorokhova vào ngày 19 tháng 2 năm 1933. Sau khi tốt nghiệp Trường Mỹ thuật năm 1951, bà trở thành sinh viên của Viện Hội họa, Điêu khắc và Kiến trúc Leningrad mang tên Ilya Repin, Khoa Hội họa. Người cố vấn của cô là các nghệ sĩ và giáo viên tài năng V. A. Gorb, S. L. Abugov.
Năm 1957, bà tốt nghiệp khóa học trong xưởng của Giáo sư Joseph Serebryany và trở thành một họa sĩ. Là người tham gia nhiều cuộc triển lãm, cô đã trưng bày các tác phẩm của mình cùng với các tác phẩm của những bậc thầy giỏi nhất của Leningrad. Các nghệ sĩ đã vẽ bằng dầu, tempera, bột màu và màu nước. Năm 1960, bà gia nhập Liên minh các nghệ sĩ của RSFSR, trong nhóm Leningrad của ông. Động cơ và nhân vật của nhiều bức tranh được lấytừ truyền thuyết, huyền thoại và sử thi dân gian của Nga. Phong cách nghệ thuật của cô ấy được đặc trưng bởi vẻ đẹp như tranh vẽ, đường nét rõ ràng, màu sắc độc đáo, bố cục, âm mưu, hình vẽ.
Thế giới tranh độc đáo
Elena Gorokhova tạo ra phong cảnh, tĩnh vật, các tác phẩm theo thể loại. Cô lấy cảm hứng từ các chủ đề của nghệ thuật dân gian Nga. Màu sắc của những bức tranh tuyệt vời của nghệ sĩ làm cho hình ảnh trở nên tuyệt vời, tuyệt vời. Công việc của cô được đặc trưng bởi mong muốn biểu tượng, bí ẩn và bí ẩn. Các bức tranh sơn dầu của Elena Gorokhova có màu chủ đạo là xanh lá cây, xanh lam, vàng, vàng, đỏ thẫm, đỏ, các nhân vật mang tính ngụ ngôn và ngụ ngôn. Tác phẩm tốt nghiệp "Nabat" tô điểm cho bảo tàng của Học viện Nghệ thuật Nga ở St. Trong số các tác phẩm hay nhất của Elena Konstantinovna là "Geisha", "Dancer", "Oriental Tale", "Chicken", "Dance", "Archer", "Japanese Woman" và những tác phẩm khác. Những bức tranh sơn dầu nguyên bản tô điểm cho các bảo tàng và bộ sưu tập tư nhân ở Nga và nhiều nước trên thế giới.
Wonderbird
Bức tranh "Bộ lông chim chích chòe" được vẽ năm 1979 khiến người xem đắm chìm trong không khí của một câu chuyện cổ tích, quen thuộc với mọi người từ thuở nhỏ. Tông màu xanh lam - xanh lục của tác phẩm không chỉ có tác dụng làm dịu mắt người xem mà còn truyền tải sự kỳ diệu của thứ ánh sáng huyền bí tỏa ra từ chiếc lông của Chim chích chòe lửa, một nhân vật trong văn học dân gian Nga. Vào mỗi mùa thu, loài chim thần kỳ sẽ chết đi và khi mùa xuân bắt đầu, nó lại tái sinh.
Nếu chiếc lông rơi khỏi đuôi của cô ấy được đưa vào phòng tối, ánh sáng từ nó sẽ sáng hơn mặt trời. Sau một thời gian, lông của Firebird sẽ biến thành vàng. Đó là lý do tại sao việc tìm thấy anh ấy thật tuyệtniềm hạnh phúc. Bức tranh tràn ngập bầu không khí bí ẩn, kỳ thú và vui tươi. Thứ ánh sáng vàng dịu mà khám phá kỳ diệu của Ivan Tsarevich phát ra nhấn mạnh biểu cảm kinh ngạc trên khuôn mặt của anh ấy và giúp tin vào một phép màu lần nữa.
Câu chuyện phương Đông
Đây là tên bức tranh của Elena Gorokhova, được làm bằng tempera. Một cái cây to lớn, mạnh mẽ được mô tả ở trung tâm, phía trước là một bậc thầy đang say ngủ và các chiến binh của ông ta, phía sau họ là một bức tường cao và trống trải. Bức tranh được vẽ bằng gam màu nhẹ nhàng ấm áp với chủ đạo là xanh lam và xanh lam, nhưng tông màu đỏ hồng trên trang phục của những chiến binh trung thành lại gợi cảm giác bức bối. Khi nhìn một cái cây ảm đạm xanh xám, ý nghĩ về một mối nguy hiểm có thể xảy ra. Điều này được chứng minh bằng tư thế của những chiến binh đang ngủ, và cây cung trên tay của người đứng bên phải, và dải bầu trời tối phía trên bức tường. Sự yên bình, im lặng và tĩnh lặng rõ ràng trong bức tranh là lừa dối. Mọi thứ đều được bao phủ trong một làn khói mù huyền ảo, bí ẩn và không thể đoán trước được.
Các tác phẩm đầu tiên của Elena Gorokhova được trình chiếu vào năm 1957 tại cuộc triển lãm nhân kỷ niệm 40 năm của tháng Mười. Vernissage "Link of Times" năm 1997 tại St. Petersburg là tác phẩm cuối cùng trong tác phẩm của cô. Elena Konstantinovna Gorohova chết trong bệnh viện vào ngày 15 tháng 1 năm 2014.
Đề xuất:
Nghệ thuật mới nhất. Công nghệ mới trong nghệ thuật. Nghệ thuật hiện đại
Nghệ thuật đương đại là gì? Nó trông như thế nào, nó sống theo nguyên tắc nào, các nghệ sĩ đương đại sử dụng những quy tắc nào để tạo ra những kiệt tác của họ?
Cuộc sống và công việc của Fet. Sự thật thú vị từ cuộc sống của Fet
Nhà thơ trữ tình Nga vĩ đại A. Fet sinh ngày 5/12/1820. Nhưng các nhà viết tiểu sử không chỉ nghi ngờ về ngày sinh chính xác của ông. Những sự thật bí ẩn về nguồn gốc thực sự của họ đã dày vò Fet cho đến cuối đời. Ngoài việc không có cha như vậy, tình huống có một họ thật cũng không thể hiểu nổi. Tất cả những điều này bao trùm lên cuộc sống và công việc của Fet với một bí ẩn nhất định
Cuộc sống và công việc của Tyutchev. Chủ đề công việc của Tyutchev
Tyutchev là một trong những nhà thơ xuất sắc của thế kỷ XIX. Thơ ông là hiện thân của lòng yêu nước và tình yêu Tổ quốc chân thành cao cả. Cuộc đời và tác phẩm của Tyutchev là quốc bảo của Nga, là niềm tự hào của vùng đất Slavơ và là một phần không thể thiếu trong lịch sử của nhà nước
Nghệ sĩ Fyodor Alekseev: cuộc sống và công việc
Bài báo có thông tin về nghệ sĩ Fyodor Yakovlevich Alekseev. Ông sinh ra khi nào và ở đâu, ông học tại Học viện Khoa học. Giáo dục ở Venice và những bước đầu tiên trong nghệ thuật. Cách sáng tạo. Hoạt động trong một thể loại mới cho Nga - cảnh quan đô thị
Cuộc đời và công việc của Ostrovsky. Các giai đoạn và đặc điểm của công việc của Ostrovsky
Alexander Nikolaevich Ostrovsky là nhà văn, nhà viết kịch nổi tiếng người Nga, người có tác động đáng kể đến sự phát triển của sân khấu kịch quốc gia. Ông đã hình thành một trường phái kịch hiện thực mới và viết nhiều tác phẩm đáng chú ý. Bài viết này sẽ phác thảo các giai đoạn chính trong công việc của Ostrovsky, cũng như những khoảnh khắc quan trọng nhất trong tiểu sử của ông
