Nghệ sĩ Alexander Ivanovich Morozov

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Từ bài báo, bạn có thể tìm hiểu về cuộc đời và công việc của A. I. Morozov. Việc phân tích bức tranh "Lối ra khỏi nhà thờ ở Pskov" và bức tranh "Trường học tự do ở nông thôn" đã được thực hiện, chủ đề của các tác phẩm của Alexander Ivanovich Morozov đã được tiết lộ. Các đặc điểm của cách thức sáng tạo và thể loại thơ của nó cũng được xem xét.

Tiểu sử nghệ sĩ

Morozov Alexander Ivanovich - một nghệ sĩ thực thụ và Petersburger sinh ngày 17/5/1835 trong một gia đình nghệ sĩ, trước đây là "sân". Từ năm 1852, một sinh viên tự do tại Học viện Nghệ thuật ở St. Petersburg, trong lớp của nghệ sĩ Markov. Trong quá trình học tập của mình, ông đã được trao huy chương: năm 1857 cho một bức chân dung và vẽ, năm 1858 cho một nghiên cứu và vẽ, năm 1861 bức tranh “Rest in the hayfield” đã được trao một huy chương vàng nhỏ.

Năm 1863, ông xin phép tự do lựa chọn đối tượng, bị từ chối và rời khỏi Học viện, mặc dù ông vẫn tiếp tục triển lãm tranh của mình. Bức tranh "Lối ra khỏi nhà thờ ở Pskov" mang lại cho ông sự công nhận rộng rãi và danh hiệu viện sĩ.

Morozov Alexander Ivanovich là một kiểu nghệ sĩ chiêm nghiệm sáng giá. Con đường cuộc đời của anh ấy làtrải qua nhiều thăng trầm, giới phê bình đánh giá tác phẩm của ông khá thuận lợi, nhưng khó có thể gọi ông là người đổi mới hay kẻ nổi loạn. Mặc dù thời trẻ, A. I. Morozov luôn ở bên các nghệ sĩ đồng nghiệp: ông là một trong những người rời Học viện Nghệ thuật St. Petersburg (1863) sau "cuộc nổi dậy của mười bốn" do I. Kramskoy lãnh đạo, là một thành viên của Artel of Artists và là nhà trưng bày của một số cuộc triển lãm về những kẻ lang thang năm 1864. Nhưng tinh thần quật khởi, đấu tranh chống bất bình đẳng xã hội lại xa lạ với bản chất của anh. Tuy nhiên, chủ đề bất công và cái ác không thể vượt qua trong tác phẩm của Alexander Ivanovich Morozov, một nghệ sĩ vẽ ngôi làng cùng thời với ông, và chủ nghĩa hiện thực luôn sống trong mỗi nghệ sĩ Nga không thể không hiện rõ.

Thể loại thơ

Phần lớn các tác phẩm hay nhất của nghệ sĩ được thực hiện theo thể loại thơ về cuộc sống của nghệ sĩ đương đại của làng quê Nga (tranh "Nghỉ ngơi trên bãi cỏ khô", "Trường học tự do ở nông thôn" và các tác phẩm khác). Ở điểm này, ông là một người theo sát nghệ sĩ A. G. Venetsianov rõ ràng từ cách bố trí các tác phẩm của ông cho đến các phương pháp đánh máy lao động của nông dân và chính những người nông dân. Phong cảnh trong tranh của họa sĩ, đầy nắng và ấm áp, cũng rất gần với phong cảnh Venice. Do đó, với bàn tay sáng tạo của các nhà sử học nghệ thuật A. N. Benois và I. E. Grabar, nghệ sĩ được đặt biệt danh là Người Venice bụng.

Nhưng thể loại hội họa của Nga thế kỷ 19 không thể được coi là hoàn chỉnh nếu không có những bức tranh đẹp như tranh vẽ của Morozov Alexander Ivanovich. Tranh của anh ấy đơn giản, rõ ràng và đẹp. Họ có mọi thứ mà biên niên sử của bức tranh thời Phục hưng Giorgio Vasari vào thế kỷ 16 gọi là "cách cư xử tốt" vàđược đánh giá cao.

Đặc điểm của phong cách sáng tạo của nghệ sĩ

Mọi thứ do nghệ sĩ Alexander Ivanovich Morozov thực hiện, tranh hay khắc, đều được thực hiện rất cẩn thận. Trong công việc của anh ấy, bạn có thể thấy sự siêng năng và yêu nghề. Nhưng di sản nghệ thuật của Alexander Ivanovich Morozov thật nhỏ bé, vì người nghệ sĩ trong đời không kiếm tiền bằng việc tạo ra các bức tranh, mà bằng công việc buồn tẻ buồn tẻ: trong khoảng 30 năm, ông đã dạy tại Trường Luật St. Petersburg, dạy các luật sư tương lai. rút ra và đưa ra các bài học cá nhân. Ngoài ra, anh còn làm nhiều ảnh chân dung theo đơn đặt hàng.

Sẽ khó chính xác nếu nói rằng tác phẩm của Alexander Ivanovich Morozov là hiện thân của thời đại mà ông đã sống. Các bức tranh ngày nay tô điểm cho các cuộc trưng bày của các bảo tàng nghệ thuật tốt nhất của Nga: Phòng trưng bày Tretyakov ở Moscow, Bảo tàng Nga ở St. Petersburg và những nơi khác.

Chủ đề các tác phẩm của Alexander Ivanovich Morozov

Morozov Alexander Ivanovich St. Petersburg, tất nhiên, biết. Nhưng người nghệ sĩ cũng yêu làng quê Nga, những người nông dân Nga. Người đàn ông vui vẻ uống trà trong bức tranh “Tiệc trà” của anh ấy mới tốt làm sao. Nghệ sĩ đã đi du lịch vòng quanh nước Nga nhiều lần, thăm tỉnh Vladimir, Pskov, Vyatka và vùng Volga. Anh đã thực hiện những bức chân dung theo yêu cầu và khá thành công (chân dung Bá tước Apraksin thời trẻ, chân dung bà Kornilova, v.v.). Về chân dung, Alexander Ivanovich cũng gần gũi với các tác phẩm của trường phái Venetsianov. Bàn chải của ông cũng thuộc về các tác phẩm đặt làm riêng cho các nhà thờ ở miền Bắc nước Nga: Petrozavodsk, Polotsk, Pavlovsk và các điền trang của chủ đất. Liên tục các bậc thầy làm việc trong lĩnh vực công nghệkhắc, thực hiện và thu nhỏ chân dung để đặt hàng.

Alexander Ivanovich Morozov là một trong những họa sĩ Nga đầu tiên thu hút sự chú ý đến công việc công nghiệp: bức tranh "Omutninsky Plant" (1885) của ông nằm trong Phòng trưng bày Tretyakov.

Nhưng anh ấy được biết đến với tư cách là một trong những người nổi bật nhất trong vòng tròn, cái gọi là họa sĩ thể loại nhỏ - bậc thầy tường thuật các sự kiện điển hình của hiện thực nông thôn Nga, mà nghệ sĩ đã nghiên cứu kỹ trong các chuyến đi của mình.

Tranh "Lối ra khỏi nhà thờ ở Pskov"

Đây là một trong những tác phẩm hay nhất của Alexander Ivanovich. Không có nhân vật chính trên đó: tất cả những nhân vật chính. Một trong những đặc điểm của các bức tranh sơn dầu của nghệ sĩ là sự bình đẳng của các hình nằm trên canvas và độ chiếu sáng ngang nhau của chúng, điều này ngay lập tức mang lại sự hài hòa và làm dịu độ sắc nét của các sự kiện và hành động được miêu tả.

Điều này cũng góp phần tạo nên sự phối màu của nhiều tông màu nhẹ và ấm. Biểu cảm của mỗi hình vẽ đưa chúng ta trở lại nghệ thuật thời Phục hưng đến nỗi bạn bất giác tìm kiếm các thiên thần. Và, quả thực - chính là anh ấy, anh ấy đang ở chính giữa bức tranh. Đây là một cô gái mới bắt đầu bước đi trong bộ váy trắng lộng lẫy, bị canh giữ bởi ánh mắt của các trưởng lão, mặc y phục tối màu. Nhưng đây là những con số cơ bản.

Và tiền cảnh cho thấy một cuộc sống hoàn toàn khác: tại nhà thờ, bạn có thể nhận bố thí sau khi làm lễ, và đây là sự đảm bảo cho một bữa tối nào đó. Những người ăn xin trong bức tranh trong trang phục rách rưới đẹp như tranh vẽ, được miêu tả rất sắc nét khiến bạn một lần nữa nhớ lại những người Ý thời trung cổ. Nhưng tư thế, cử chỉ và nét mặt của họ hoàn toàn là của Nga. Đổi diệnkế hoạch: một người phụ nữ giàu có đẩy những người già nghèo đi, nhưng những đứa trẻ lại dang tay ra, họ rất mong được bố thí…

Và tòa nhà của ngôi đền có tông màu vàng chanh nhạt đến mức nó dường như không liên quan đến mọi thứ xảy ra, nó có vẻ đẹp thần thánh và vô cùng, khác biệt, vô cùng.

Đây là điều mà tất cả những người nghèo đang trông cậy vào, bởi ân điển của Chúa. Người giàu được nghệ sĩ viết ra theo một cách hoàn toàn khác, họ tin rằng trước hết là vào sức mạnh của đồng tiền, họ bảo vệ dịch vụ này như một sự tôn vinh, họ coi thường người nghèo và ghét những kẻ ăn xin. Trong số tất cả những người ăn xin, chỉ có một người phụ nữ, mệt mỏi và chẳng giàu có chút nào, đã bố thí. Cô ấy có hai con nhỏ và cô ấy biết đói là gì, cô ấy không cho quá nhiều, nhưng cô ấy tin vào Chúa.

Bức ảnh đáng báo động hơn là thái quá, để lại dư âm của những gì đã xảy ra trước mắt bạn, không phải là một bi kịch, mà là sự bất công.

Bức tranh "Lối Thoát Nhà Thờ" cuốn hút không buông, khiến bạn phải suy nghĩ và cảm nhận.

Vẽ tranh "Trường học miễn phí ở nông thôn"

Bức tranh vẽ một căn phòng rộng và sáng sủa trong một ngôi nhà gỗ, nơi một vài thiếu nữ xinh xắn mặc váy phồng, rõ ràng là không nghèo, đang dạy trẻ em làng đọc và viết trên những chiếc bàn gỗ trên ghế gỗ.

Màu sắc của bức tranh được tiết chế, tông màu nâu vàng làm chủ đạo, ánh sáng mặt trời sưởi ấm, làm cho mọi thứ trong phòng trở nên ấm cúng, ấm áp. Câu chuyện về ngôi trường làng được họa sĩ hoàn thành.

Bức tranh được vẽ từ thiên nhiên, người mẫu là vợ của Alexander Ivanovich Morozov và những người bạn của cô ấy, thực sựtham gia với trẻ em làng ở trường.

Bức tranh còn hơn cả bình yên: thật không thể tin được có người không được nhận vào trường này chỉ vì quần áo rách nát hoặc không hiểu biết về những điều sơ đẳng. Bầu không khí tràn ngập lòng tốt và sự thấu hiểu; không có chỗ cho những trò đùa trẻ con, thô lỗ hoặc la hét. Không thể có chuyện nhục hình. Và đây không phải là một bức tranh lý tưởng, mà là một bức ảnh thật. Vào thời điểm đó, thầy giáo là một nhân vật được kính trọng trong các trường học ở nông thôn, học sinh ở các độ tuổi khác nhau thường ngồi trong lớp và mỗi người học theo chương trình của mình, không can thiệp vào các bạn xung quanh. Các em nhỏ thích đến trường và kính trọng các cô giáo. Trên bức vẽ của A. I. Morozov, điều này thật ấn tượng.