2025 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2025-01-24 21:21
Anh ấy đã viết một số lượng lớn các bản nhạc, và những người hâm mộ của anh ấy, những người yêu thích nhạc sống, đã lấp đầy các phòng hòa nhạc lớn. James Last đã ở trên sân khấu cho đến gần đây, bởi vì đó là nơi anh ấy cảm thấy như ở nhà, giữa những người hâm mộ yêu thích tài năng của anh ấy.
Tiểu sử
Hans Last sinh ngày 17 tháng 4 năm 1929 tại Bremen. Anh thừa hưởng tài năng âm nhạc từ cha mình, người chơi trống và bandoneon (một loại kèn harmonica). Quyết định lặp lại số phận âm nhạc của cha mình, năm 1943 James Last (bút danh của Hans) đã đến học tại trường âm nhạc quân đội ở Frankfurt am Main. Đối với James yêu âm nhạc, đây là cách duy nhất để bắt đầu việc học âm nhạc của anh ấy. Ở trường, anh ấy học chơi kèn bassoon và bass đôi, mặc dù anh ấy vẫn mơ ước được chơi kèn clarinet một cách say mê.
Trong chiến tranh, trường bị phá hủy, học sinh được chuyển đến một trường âm nhạc quân đội khác Bückeburg. Nhạc cụ dạy học bass đôi vẫn tồn tại trong số các nhạc cụ được nghiên cứu, nhưng mong muốn học kèn clarinet của anh một lần nữa không được thực hiện. Tuba đã xuất hiện trong lịch trình âm nhạc.

Cái nàyHóa ra đó là một may mắn cho Last, khi anh nhận ra rằng nhạc cụ này có thể kết hợp hoàn hảo với trống và accordion. Thật không may, ban đầu âm nhạc của Last giống như bản nhạc diễu hành, và sự ngẫu hứng mà anh ấy yêu thích sau này phải đợi một thời gian.
Nhạc công chuyên nghiệp
Năm 1945, những sự kiện mới diễn ra trong tiểu sử của James Last, liên quan đến việc trở về Bremen sau khi hoàn thành việc học của anh ấy. Là một nhạc sĩ chuyên nghiệp, ông cùng các anh trai Robert Last và Kai Werner vào năm 1946 bắt đầu làm việc trong dàn nhạc được thành lập tại Radio Bremen. Ngoài ra, họ đã đi lưu diễn rất nhiều nơi. Trong chuyến tham quan, Last làm quen với các giai điệu dân gian, sưu tầm và chế biến chúng theo một cách mới. Trong thời gian này, James đã sáng tác tác phẩm âm nhạc đầu tiên của mình cho bộ phim The Hunters.
Nhờ tài năng phi thường của mình, cậu bé mười chín tuổi đã tạo ra dàn nhạc Hans Last String đầu tiên của mình. Anh ấy đã mời nghệ sĩ vĩ cầm Helmur Zakharia tham gia dàn nhạc, người mà anh ấy sẽ đi lưu diễn ở châu Âu.
Jazz là một niềm đam mê lớn
Ngoài công việc của mình trong một ban nhạc khiêu vũ, James Last còn có niềm đam mê với nhạc jazz. Nhờ các đài phát thanh của Mỹ, tôi đã làm quen với một phong cách âm nhạc mới - nhạc jazz của Mỹ. Anh đã bắt chước thần tượng của mình là Chubby Jackson và người Đan Mạch Niels-Henning Orsted Pedersen khá thành công. Năm 1950-1952, James Last được tạp chí đàn ông The Gondola chọn là tay bass jazz xuất sắc nhất. Một năm sau, anh thu hút sự chú ý của các đồng nghiệp nổi tiếng như Paul Kuhn, Max Greger và Fred Bunge.

Trong tiểu sử của James Last, một sự kiện khác là sự tham gia của các nhạc sĩ nhạc jazz khác trong All Stars của Đức. Và vào năm 1953, tại một lễ hội nhạc jazz ở Frankfurt am Main, một buổi biểu diễn tại một buổi hòa nhạc. Nhờ sự tương tác tốt bất thường, buổi hòa nhạc tại Telefunken đã ra mắt như một album dài.
Việc sử dụng một máy ghi âm, trong đó tải nhân bản các phần riêng lẻ của chuỗi nhiều lần, là điều mới mẻ vào thời điểm đó. Vì vậy, dường như có nhiều nhạc sĩ hơn thực tế. Đó là một cảm giác trong âm nhạc.
Đời tư
Tiểu sử của James Last vào năm 1955 được bổ sung với thông tin rằng ông kết hôn với W altrud từ Bremen và chuyển đến Hamburg-Langenhorn. Lý do cho việc di chuyển là công việc hợp đồng mới của anh ấy với tư cách là tay bass với ban nhạc dance NWDR. Năm 1957, Gia đình cuối cùng gia tăng, một cô gái được sinh ra, người đặt tên là Rina (Ekaterina), và một năm sau, một lần bổ sung khác, lần này người vợ đã khiến James hạnh phúc với một cậu con trai tên là Ron (Ronald).

Cuối cùng, một người sắp xếp
Vào đầu những năm 60, James Last đã viết bản dàn dựng cho Last Becker Ensemble và Bremen Radio Orchestra. Nhiều nhạc sĩ đã hợp tác với Polydor, ngay sau đó James Last cũng được mời cộng tác với hãng đĩa này. Hai kỷ lục được ghi lại không mang lại cho anh sự hài lòng.
Tuy nhiên, được biết đến với những bản phát hành liên tục, anh ấy đã phát hành tới 12 album mỗi năm. Anh ấy tiếp tục làm việc với âm nhạc mọi lúc, đang tìm kiếm thứ gì đómột cái gì đó độc đáo và mới lạ, chẳng hạn như sự sắp xếp của các giai điệu nổi tiếng. James Last đã tạo ra dàn nhạc của riêng mình vào năm 1964. Năm 1965, Polydor phát hành album Non Stop Dancing 1965, album này trở nên nổi tiếng và thành công rực rỡ. Chính trong năm này và trên đĩa này đã xuất hiện bút danh của Hans Last - James. Polydor, mà không thông báo cho tác giả, đã thay đổi tên của mình. Hóa ra sau này, đây là điều kiện cần để triển khai dự án trên thị trường quốc tế.
Chuyến tham quan và giải thưởng
James Last trở thành một trong những nhạc sĩ sắp xếp được yêu thích và nổi tiếng. Tiểu sử của James Last trong những năm 70 đầy ắp những chuyến lưu diễn liên tục. Năm 1972, James Last đã thực hiện một chuyến công du lớn đến Liên Xô.

Và vào năm 1974, ông đã thu hút 60.000 người đến tham dự một buổi hòa nhạc từ thiện ở Berlin trước Tòa thị chính Schöneberg, được phát toàn bộ trên truyền hình. Sau đó, các chuyến du lịch diễn ra khắp nơi trên thế giới. Với dàn nhạc của mình, James Last đã biểu diễn ở Đông Á, Úc, New Zealand, Anh và Ireland, Scandinavia, Hà Lan, cho khách mời biểu diễn ở CHDC Đức. Những buổi biểu diễn bình thường trong chuyến lưu diễn cuối cùng đã trở thành những buổi biểu diễn đẳng cấp thực sự!

Năm 1977, James Last viết tác phẩm nổi tiếng của mình - Einsamer Hirt ("Người chăn cừu cô đơn"). Năm 1980, ông cùng gia đình chuyển đến Florida và thành lập một phòng thu âm ở đó, phát hành các album mới.
Năm 1991, anh ấy đã được trao giải ZDF, một giải thưởng đặc biệt cho nhiều năm thành công trên trường quốc tế. Năm 1995, ông đã được traoGiải thưởng Danh dự Tiếng vọng cuộc đời 1994. Năm 1996, James Last phát hành hai đĩa hát mới với những giai điệu Nga và những bản hit hiện tại. Cùng năm đó, anh lại có chuyến lưu diễn tại Đức lần đầu tiên sau 10 năm. Năm 1997 là một năm khó khăn đối với James, sau 42 năm chung sống, người vợ yêu dấu của anh, W altraud đã qua đời.

Năm 1999, lần cuối cùng kỷ niệm sinh nhật lần thứ 70 của mình, vào mùa hè, anh kết hôn với Christina Grunder, người kém anh 30 tuổi và đã có một chuyến lưu diễn lớn ở châu Âu với gần 50 buổi hòa nhạc. 150.000 vé bán được đánh dấu chuyến lưu diễn thành công nhất vào năm 1999.
Trong một cuộc phỏng vấn của mình, James Last đã nói:
… Tôi chỉ sáng tác nhạc xuất phát từ trái tim mình, thứ âm nhạc mà bản thân tôi yêu thích. Và khi tôi thấy hàng triệu người giống như tôi đang nghe và nghe bản nhạc này, tôi muốn gửi gắm đến họ rằng tôi thực sự hạnh phúc…
Kết quả hoạt động của nhạc sĩ có thể được gọi là album gốc của anh ấy, đã được bán thành nhiều phiên bản trên khắp thế giới. Và tác giả của họ đã nhận được vô số giải thưởng và danh hiệu. Danh sách đĩa hát của James Last bao gồm hơn hai trăm tác phẩm nổi tiếng nhất của ông, bao gồm:
- Non Stop Dancing.
- James Lần cuối cùng ở Hà Lan.
- Sống ở Châu Âu.
- Christmas Dancing.
James qua đời vào ngày 9 tháng 6 năm 2015 ở tuổi 86, được chôn cất tại nghĩa trang Ohlsdorf ở Hamburg.
Đề xuất:
Sự thống khổ của sự sáng tạo. Tìm kiếm nguồn cảm hứng. Người sáng tạo

Thường thì cụm từ "nỗi đau của sự sáng tạo" nghe có vẻ mỉa mai. Có vẻ như, những người tài giỏi, và thậm chí những người xuất sắc hơn có thể phải trải qua những cực hình nào. Ví dụ, Michelangelo Buonarroti, bậc thầy vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng, nhà sáng tạo-nghệ sĩ, nhà điêu khắc và kiến trúc sư, đã nói như sau. Trả lời câu hỏi về việc làm thế nào để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp như vậy, anh ấy nói: “Tôi lấy một viên đá và cắt bỏ mọi thứ không cần thiết khỏi nó.”
Quattrocento là Định nghĩa, khái niệm, đặc điểm của thời đại và những sáng tạo tuyệt vời và những người sáng tạo nổi tiếng của họ

Thời kỳ Phục hưng, hay thời kỳ Phục hưng, là một thời kỳ tuyệt vời đã mang đến cho thế giới một thiên hà gồm những bậc thầy vĩ đại và linh hoạt, những người đã đặt nền móng cho nghệ thuật của những thế kỷ tiếp theo. Những gì ngày nay được coi là một tác phẩm kinh điển vượt thời gian sau đó là một sự đổi mới táo bạo. Phân bổ trong Quattrocento thời Phục hưng - thời kỳ bao trùm thế kỷ XV
David Fincher: tiểu sử sáng tạo của một trong những đạo diễn sáng giá nhất ở Hollywood

Khi David 18 tuổi, anh nhận làm công nhân tại một xưởng phim ngắn để có thể tiếp cận gần hơn với các thiết bị quay phim. Nhiệm vụ của David bao gồm việc lắp đặt và tháo dỡ các máy quay phim, cũng như tất cả các thiết bị kỹ thuật, bao gồm cả ghế đạo diễn
Sáng tạo trong khoa học. Khoa học và sáng tạo có quan hệ với nhau như thế nào?

Nhận thức sáng tạo và khoa học về thực tế - chúng đối lập hay là một phần của tổng thể? Khoa học là gì, sáng tạo là gì? Giống của họ là gì? Qua ví dụ về những nhân vật nổi tiếng nào, người ta có thể thấy mối quan hệ sinh động giữa tư duy khoa học và tư duy sáng tạo?
Sáng tạo trong nghệ thuật. Ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật

Sáng tạo trong nghệ thuật là việc tạo ra một hình tượng nghệ thuật phản ánh thế giới thực xung quanh con người. Nó được chia thành các loại phù hợp với các phương pháp thể hiện vật liệu. Sáng tạo trong nghệ thuật được thống nhất bởi một nhiệm vụ - phục vụ xã hội