Nhạc cụ của tẩu và các tính năng của nó

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Hôm nay chúng ta sẽ thảo luận về một khái niệm từ thế giới âm nhạc - tẩu. Đây là tên gọi chung cho các loại nhạc cụ hơi trong âm nhạc dân gian. Tất cả chúng đều thuộc họ sáo dọc. Thuật ngữ này được sử dụng tích cực ở Belarus, Nga và Ukraine.

Thiết kế công cụ

Nhạc cụ của đàn tẩu là loại đàn ống có thiết bị còi và các lỗ chơi. Chúng khác nhau về kích thước và hình dạng. Để sản xuất các công cụ như vậy, cây hắc mai, cây bồ đề, cây thông, cây trăn, cây phỉ, tro, cây phong được sử dụng.

Thường thì tẩu được làm từ sậy, cây mía. Nhạc cụ có các lỗ bên và một ống ngậm để thổi. Trong thực tế hiện đại, ebonit và nhôm được sử dụng để sản xuất. Các đường ống được xoắn, đốt hết, được khoan bằng tay, mài trên máy. Thiết kế như vậy có thể thu gọn và chắc chắn.

Pistonovka

Tẩu như vậy là một loại nhạc cụ đã trở nên phổ biến chủ yếu ở Belarus. Nó là một ống hình trụ bằng gỗ,được trang bị thiết bị còi và được bổ sung bởi một pít-tông có tay cầm.

Việc chiết xuất âm thanh được thực hiện bằng cách cung cấp một luồng không khí, cũng như chuyển động nhịp nhàng của piston, do đó cao độ được xác định. Mức thấp nhất được hình thành ở vị trí mở của piston.

Cao nhất là trong nhà. Piston ống là một dụng cụ thính giác không có hệ thống. Chơi nó chủ yếu gắn liền với cảm giác thính giác của người biểu diễn.

Kalyuka

Tẩu có tên ở trên là một loại nhạc cụ thuộc lớp nhạc cụ hơi. Các tên gọi khác của nó là gai, chưng, thảo tẩu. Đây là một loại sáo âm bội dọc. Khi bạn chơi nó, âm bội tự nhiên sẽ bị thổi bay. Về mặt cấu trúc, nó là một hình trụ rỗng với các lỗ đặc biệt. Được làm từ thân của cây cà gai leo.

Ngoài ra, một số loại cây khác cũng có thể được sử dụng trong trường hợp này. Các chuyên gia đã tìm hiểu về việc sử dụng nhạc cụ này trong văn hóa truyền thống của Nga chỉ vào năm 1980. Sau đó, nó được ứng dụng rộng rãi trong các bản hòa tấu. Trong văn hóa, nhạc cụ được coi là dành riêng cho nam giới. Các phát minh tương tự như Kalyuka được tìm thấy giữa các dân tộc khác nhau trên thế giới.

Trò chơi được chơi bằng cách dùng ngón tay đóng và mở lỗ của ống, cũng bằng cách thay đổi cường độ của luồng không khí được đưa vào nhạc cụ. Khi sử dụng một đường ống như vậy, nó được giữ thẳng đứng bằng cả hai tay. Điều này cho phép bàn phím của ngón trỏ đóng và mở lỗ dưới cùng. Kích thước dụng cụ có thể thay đổitùy thuộc vào độ dài của cánh tay người chơi.

Đối với trẻ em, thông số này nằm trong khoảng 25-30 cm, đối với người lớn - 72-86 cm Chiều dài của ống được điều chỉnh, cũng dựa trên chiều cao của chủ sở hữu. Chỉ báo được chỉ định được coi là chấp nhận được nếu phần mở dưới được đề cập ở trên có thể được đóng lại bằng ngón tay hoặc lòng bàn tay. Do đó, chiều dài của ống sáo không được vượt quá chiều dài của cánh tay, tính từ vai đến đầu ngón tay.

Cơ thể củaKalyuka có một lối đi hình nón, nó hơi thon dần từ trên xuống dưới. Đường kính trong của ống nằm trong khoảng 15-25 mm. Chỉ số tương tự cho đầu ra là 12-14 mm, đỉnh trên là 19-23 mm.

Dudka được phát hiện vào năm 1980 bởi các sinh viên của Nhạc viện Leningrad và Moscow tại các làng Podserednee và Bolshebykovo. Những khu định cư này nằm cách Belgorod nửa chừng Voronezh.

Giống khác

Một loại nhạc cụ có ống ba lỗ rất phổ biến ở Tây Âu. Nghệ sĩ chơi bằng một tay trên nó, với tay kia - trên chuông hoặc trống. Riêng biệt, cần nói về vòi phun.

Ở Ukraine, cái tên này đã tồn tại cho đến ngày nay. Ở Nga, nó là hiếm. Thuật ngữ mà chúng tôi quan tâm cũng đề cập đến các loại kèn túi. Sự phổ biến của tẩu được chứng minh bằng rất nhiều câu nói và tục ngữ mà nó được đề cập đến.

Trên cùng một sân khấu

Dàn nhạc cụ dân gian của Nga kết hợp hầu hết các phát minh được đề cập ở trên. Nó bao gồm các nhạc cụ từ họ balalaikas và domras, zhaleika, đàn accordions nút, thánh vịnh. Nhóm đầu tiên như vậyđược tạo ra ở St. Petersburg vào năm 1888 bởi Vasily Andreev. Nhóm được hợp nhất thành “Vòng tròn những người hâm mộ Balalaika”.

Sau các buổi hòa nhạc diễn ra không chỉ ở Nga mà còn ở nước ngoài, đội đã nhận được tên gọi là "Dàn nhạc vĩ đại của Nga". Cách mạng Tháng Mười đã đi qua. Một hiện tượng như một dàn nhạc cụ dân gian của Nga đã trở nên phổ biến. Những nhóm như vậy tồn tại ở hầu hết mọi nơi: trong các câu lạc bộ, trung tâm văn hóa, tổ chức hòa nhạc.

Tiết mục của những dàn nhạc như vậy thường bao gồm các bản phối của các bài hát dân gian, cũng như các bản phối của các tác phẩm đã được viết cho các sáng tác khác. Có những tác phẩm được viết cho một nhóm nhạc sĩ như vậy.

Dàn nhạc hiện đại là những đội sáng tạo biểu diễn tại các địa điểm lớn nhất ở Nga và các nước khác. Nhóm bao gồm các domras ba dây: bass, alto, small, piccolo.