2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Chỉ mất vài thế kỷ, và cuộc đời của đấng sáng tạo bị kéo lên bởi một bức màn che, và giờ chúng ta không còn biết chi tiết Fyodor Rokotov đã sống như thế nào, tiểu sử của ông bị che khuất sau bức màn thời gian. Các nhà sử học và sử học nghệ thuật đang khám phá lại họa sĩ nổi tiếng, người đã vang danh thiên hạ dưới thời trị vì của Catherine II.
Thông tin sơ lược về cuộc đời của nghệ sĩ
Fyodor Stepanovich Rokotov (1735-1808) xuất thân từ nông nô của Hoàng tử P. I. Đăng nhập lại. Tại ngôi làng của anh ấy, Vorontsovo gần Moscow, ở phía tây nam, một nghệ sĩ tương lai đã được sinh ra. Anh ta gặp may: đó là thời kỳ tương đối tự do, khi các tài năng được săn đón và ưu ái. Vì vậy I. I. Shuvalov, tập hợp những thanh niên có năng lực để theo học tại Học viện Nghệ thuật, đã tìm thấy một viên kim cương tinh khiết. Đó là Fyodor Rokotov, người vào năm 1760 sẽ vẽ một bức chân dung của người bảo trợ của mình. Chính tại ngôi nhà của mình, chàng họa sĩ trẻ đã học những bài học đầu tiên dưới sự hướng dẫn của Pietro Rotari. Shuvalov không chỉ chú ý đến anh ta, mà còn nuôi dưỡng anh ta. Học viện vẫn chưa mở.
Gặp Mikhail Vasilyevich Lomonosov
Khi Fyodor Rokotov còn trẻ đã viết một nhà khoa học xuất chúng, việc giao tiếp với ông ấy chắc chắn đã ảnh hưởng đến sự hình thành nhân cách của chàng trai trẻ.
Bức tranh được viết bằng chữ Rokotov yêu thíchmàu đỏ và xanh lá cây. Người khai sáng vĩ đại được miêu tả trong một chiếc áo yếm màu đỏ tươi trên nền của một tấm vải nhung màu xanh lá cây. Nhà khoa học được mô tả với các thuộc tính của công việc. Trên tay anh ấy cầm một cây bút, và trên bàn trước mặt anh ấy là một tờ giấy. Ánh mắt trầm ngâm của anh ấy hướng lên trên. Chính nhờ tác phẩm này của nghệ sĩ mà chúng ta biết được sự xuất hiện của nhà khoa học.
Ở St. Petersburg
Có lẽ, tác phẩm đầu tiên được biết đến được vẽ vào năm 1775 của họa sĩ Fyodor Rokotov, (ảnh chụp một bức tranh chân dung tự họa) là "Chân dung của một thanh niên vô danh trong bộ đồng phục lính canh", cho thấy rằng chính Rokotov đã phục vụ.
Dịch vụ được yêu cầu để có được thứ hạng và cùng với nó là sự cao quý. Nhưng nghệ sĩ tương lai bắt đầu theo học tại Học viện vào năm 1760. Sự tiến bộ của anh ấy đã được nhận thấy. Năm 1762, ông được giao vẽ một bức chân dung trang trọng lớn của Peter III. Sau công việc này, Fedor Rokotov bước vào giai đoạn đầu tiên tại Học viện. Anh ấy trở thành một giáo viên trợ giảng. Chức danh tiếp theo sẽ là viện sĩ. Hai bức chân dung đã trở thành tài liệu tham khảo. Cuốn đầu tiên được viết vào năm 1763, sau lễ đăng quang của Catherine II, Rokotov được đặc biệt đưa đến Moscow để viết nó.
Chân dung của Hoàng hậu được trang trí rất đẹp. Phần thân và ngực được chạm khắc nổi bật rực rỡ trên nền của những tấm rèm màu nâu đỏ tía quý phái. Và bản thân Hoàng hậu tươi trẻ và trẻ trung, giống như một bông hoa kỳ lạ, được đặt trên ngai vàng với bọc vải màu đỏ tươi. Cô có tất cả các khí chất cần thiết: vương miện, quyền trượng và quả cầu. Catherine II rất thích bức chân dung. Từ anh ấy làhai bản sao được thực hiện.
Đếm G. Orlov
Yêu thích của Hoàng hậu, nhà quý tộc có ảnh hưởng, Grigory Orlov đẹp trai được miêu tả trong một chiếc áo yếm có thêu vàng, khoác trên người.
Anh ấy với chiếc khăn quàng đỏ tươi đứng trên nền bầu trời, trong đó ánh sáng phương vi lóe lên. Orlov trông giống như một vị thần cổ đại cải trang. Năm 1765, họa sĩ vẽ một bản sao bức tranh "Thần Vệ nữ, Thần Cupid và Thần Vệ nữ" và trở thành viện sĩ. Anh ấy không thiếu những bức chân dung được ủy thác và vẽ chúng. Các tác phẩm của ông cực kỳ khác với mọi thứ được tạo ra bởi các bậc thầy nước ngoài làm việc ở Nga vào thế kỷ thứ mười tám theo phong cách Rococo. Tuy nhiên, Học viện cấm làm việc tự do bên cạnh. Vì vậy, vào năm 1775, Fedor Rokotov đã vĩnh viễn rời thủ đô miền Bắc. Khi xem các tác phẩm của thời kỳ đầu, có thể thấy màu sắc còn sặc sỡ và quá tương phản, nét vẽ quá cứng.
Fyodor Rokotov: tiểu sử và tranh
Năm 1778, Hoàng tử Repnin qua đời. Người ta giả định rằng nghệ sĩ sẽ mua bất động sản trên phố Basmannaya với giá hai nghìn sáu trăm rúp bằng di sản mà anh ta để lại sau ba năm. Bởi vì Rokotov không thể kiếm được tiền một cách nhanh chóng. Người nghệ sĩ đã nhận mức lương cực kỳ thấp cho tác phẩm của mình - một trăm hoặc thậm chí năm mươi rúp. Xưởng chỉ đơn giản là bùng nổ với vô số đơn đặt hàng. Rokotov hiện đã có vị trí vững chắc tại Moscow. Xã hội Mátxcơva nhiệt tình chào đón họa sĩ chân dung trẻ tuổi nổi tiếng, một bậc thầy được hiểu rõ là người đã vẽ nhiều bức chân dung nam giới thân mật ở St. Petersburg. Trong số đó, người ta có thể chỉ ra một bức chân dung của I. G. Golenishcheva-Kutuzova, các chúchỉ huy nổi tiếng, hoặc I. G. Orlov, một nhà quý tộc thông minh, tinh tế. Chân dung của thời kỳ St. Petersburg được phân biệt bởi sự quan tâm của họ đến tính độc đáo của sự xuất hiện của mô hình và các đặc điểm tâm lý của nó. Trong bức chân dung của V. I. Maikov đằng sau vẻ ngoài được nuông chiều, đằng sau đôi mắt híp, đằng sau nụ cười toe toét trên đôi môi xinh đẹp, bạn có thể đoán được tâm hồn và cái nhìn sâu sắc đầy mỉa mai của nhà thơ đã tạo ra bài thơ trào phúng nổi tiếng "Elisey".
Mặt được viết gần như hữu hình. Bảng màu của bức tranh kết hợp giữa tông màu đỏ và xanh lá cây, càng làm nổi bật sự trọn vẹn của hình ảnh do nghệ sĩ tạo ra.
Fyodor Rokotov: tiểu sử và sự sáng tạo
Và ở thủ đô, nhịp sống xã hội sôi động đang diễn ra sôi nổi. Mason N. I. Novikov phát triển một mạng lưới các nhà in, nơi các tác phẩm dịch trong nước và quốc tế được in. Novikov cố gắng làm cho các ấn phẩm của mình có giá cả phải chăng ngay cả đối với những thành phần nghèo nhất trong xã hội. Mua một cuốn sách từ anh ta, người thứ hai nhận được miễn phí. Giao dịch nhanh chóng và không thua lỗ, trong khi vòng kết nối độc giả ngày càng mở rộng. Rokotov đăng ký tạp chí "Morning Light", mang hơi hướng Masonic, được xuất bản bởi Novikov. Tuy nhiên, không có thông tin nào cho thấy bản thân nghệ sĩ là một Hội Tam điểm, cũng như không có vật dụng Masonic nào trong các tác phẩm của ông. Vở kịch của nhà viết kịch A. P. Sumarokov. Và nhà thơ M. M. Kheraskov hình thành một vòng tròn văn học. Với tinh thần tự do và khai sáng này, quan điểm của chủ nhân về thế giới và sự sáng tạo nghệ thuật được hình thành. Ở Moscow, Rokotov được chấp nhận như một người bình đẳng, và anh ấy đã trở thành thành viên của Câu lạc bộ tiếng Anh.
Phong cách Rokotov
Trong những năm 70 tạo ra của riêng mìnhphong cách sáng tạo Fedor Rokotov. Người nghệ sĩ thường vẽ những bức chân dung hình bầu dục. Chúng thường mô tả phần trên cơ thể của người mẫu. Con số gần như không bao giờ được đưa ra trực tiếp, chỉ với một chút biến tấu. Họa sĩ đặc biệt chú ý đến ánh mắt và nét mặt. Cô ấy là phù du. Bậc thầy nắm bắt những điều khó nắm bắt - cảm xúc của một người, chuyển chúng vào khung vẽ. Fyodor Rokotov, một nghệ sĩ của thế kỷ 18, thường lấy ba màu làm nền tảng của màu sắc. Sự phong phú của các sắc thái, cách chơi của chúng, sự tinh tế của màu sắc được thiết kế để truyền tải thế giới nội tâm phức tạp của người mẫu. Chiaroscuro được phân phối theo cách mà trước hết là khuôn mặt "nổi lên", phần còn lại của các chi tiết chìm trong hoàng hôn, các mô hình nhìn chúng tôi một cách bí ẩn và bí ẩn, hơi nheo mắt.
Sáng tạo hoa (1770 - 1780)
Đặc biệt là sâu và đầy đặn, nghệ sĩ ở độ tuổi 35-45 đã cố gắng để lộ hình ảnh phụ nữ. Chúng chứa đầy những bí ẩn và bí mật. Đây là hình ảnh của V. E. Novosiltseva.
Sự tráng lệ, uy nghiêm, tự tin - tất cả mọi thứ đều được người họa sĩ truyền tải. Đôi mắt hơi lé "Rokotovsky" đang giễu cợt, cũng như đôi môi gấp lại thành một nụ cười nhẹ. Cẩn thận viết ra chiếc váy trắng mờ của cô ấy, những tấm vải xù và một chiếc nơ sa tanh hơi xanh. Hình sáng của mô hình nổi lên từ nền tối và tiếp cận người xem.
E. V. Santi và V. N. Surovtseva
1785 - thời điểm cho ra đời hình tượng nữ bá tước Elizabeth Vasilievna Santi, người đã kết hôn thành công và có vị trí cao trong xã hội.
Mặt gầy tái nhợt, môi nở nụ cười nhẹ. Hoa hồng đẹpTô điểm cho kiểu tóc của quý cô, hoa tai dài nhấn mạnh hình bầu dục xinh đẹp của khuôn mặt, dải màu hồng xanh tinh tế trên chiếc váy của cô ấy với những mảng màu nhạt - mọi thứ nói lên sự tự tin điềm tĩnh của cô quý tộc lãnh đạm, mỉa mai và lạnh lùng này. Cách phối màu của nghệ sĩ không chê vào đâu được. Duyên dáng, trẻ trung với khuôn mặt giản dị đậm chất Nga, đầy trang nghiêm và sự dịu dàng tiềm ẩn, Varvara Nikolaevna Surovtseva hiện ra trước mắt người xem. Thể hiện ở đây là vẻ đẹp tâm hồn của một người phụ nữ trẻ còn quyến rũ hơn cả những nét trên khuôn mặt của cô ấy.
Khái quát hóa trong tranh của Rokotov
Mỗi bức chân dung là cá nhân. Anh ấy truyền tải một cách rõ ràng các đặc điểm trên khuôn mặt của người phụ nữ mà anh ấy miêu tả. Nhưng cái chính và cái chung là chuyển tải một thế giới tinh thần phức tạp, sự giàu có và cái đẹp của đời sống nội tâm, thứ bậc cao siêu của tình cảm con người. Khi một nghệ sĩ bộc lộ sự gần gũi của tâm hồn, thì luôn luôn có một sự ẩn ý, một câu đố và một bí ẩn. Điều này mang lại cho hình ảnh một chất thơ đặc biệt.
Chân dung đàn ông
Lý tưởng của một người đàn ông của Thời đại Khai sáng đã được nghệ sĩ thể hiện trong họ - danh dự và nhân phẩm. Là đại diện tiêu biểu nhất của giới trí thức quý tộc, nhà thơ A. N. Sumarokov và nhà ngoại giao tài năng của thời Catherine A. M. Obrezkov, người từng là đại sứ tại Đế chế Ottoman. Hình ảnh đặc biệt thú vị vì nó thể hiện một người năng động, thông minh và có cái nhìn sâu sắc. Tâm trí sâu sắc và cao quý của nhà thơ, nhà viết kịch và nhà viết kịch Sumarokov hiện rõ trên khuôn mặt anh ấy.
Anh ấy đang bất bình, và biểu hiện của sự cay đắng khinh miệt phản ánh cảm xúc của anh ấy.
Về Rokotov hầu như không có gì cảthông tin đã được bảo toàn. Không có ghi chú hay thư từ riêng tư nào với anh ta. Người ta chỉ biết về những năm cuối cùng ông sống không nghỉ ngơi ở Moscow và được các cháu trai của ông (nghệ sĩ chưa kết hôn) chôn cất vào tháng 12 năm 1808 tại Tu viện Novo-Spassky.
Đề xuất:
Sự thống khổ của sự sáng tạo. Tìm kiếm nguồn cảm hứng. Người sáng tạo
Thường thì cụm từ "nỗi đau của sự sáng tạo" nghe có vẻ mỉa mai. Có vẻ như, những người tài giỏi, và thậm chí những người xuất sắc hơn có thể phải trải qua những cực hình nào. Ví dụ, Michelangelo Buonarroti, bậc thầy vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng, nhà sáng tạo-nghệ sĩ, nhà điêu khắc và kiến trúc sư, đã nói như sau. Trả lời câu hỏi về việc làm thế nào để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp như vậy, anh ấy nói: “Tôi lấy một viên đá và cắt bỏ mọi thứ không cần thiết khỏi nó.”
Nhà văn Nga Fyodor Abramov: tiểu sử, sự sáng tạo và sách của tác giả. Abramov Fedor Alexandrovich: những câu cách ngôn
Fyodor Aleksandrovich Abramov, người có tiểu sử được nhiều độc giả quan tâm hiện nay, đã mất cha sớm. Từ năm 6 tuổi, anh đã phải giúp mẹ làm công việc nông dân
Diễn viên Fyodor Volkov: tiểu sử, sự sáng tạo
Fyodor Grigoryevich Volkov được gọi là "động lực của đời sống xã hội", "cha đẻ của nhà hát Nga", và tên của ông được đặt ngang hàng với M. V. Lomonosov
Nhà thơ Nga Fyodor Nikolaevich Glinka: tiểu sử, sự sáng tạo và những sự thật thú vị
Bài viết dành để đánh giá tiểu sử và tác phẩm của nhà thơ, nhà văn xuôi và nhà báo nổi tiếng Fyodor Nikolaevich Glinka, cũng như một số tác phẩm của ông
Fyodor Ivanovich Tyutchev: tiểu sử, mô tả ngắn gọn về sự sáng tạo
Fyodor Ivanovich Tyutchev, người có bài thơ, tiểu sử và con đường sáng tạo sẽ được thảo luận dưới đây, là một người cực kỳ thú vị. Không phải vì điều gì mà ông được coi là một trong những tác phẩm kinh điển hay nhất của Nga, trong đó ông chiếm ít nhất một vị trí danh dự. Ông trở nên nổi tiếng không chỉ với tư cách là một nhà thơ, mà còn là một nhà ngoại giao phục vụ nước Nga, và (mặc dù ở mức độ thấp hơn) với tư cách là một nhà báo và thành viên tương ứng của Viện Hàn lâm Khoa học St.Petersburg