Đạo diễn phim người Đức Werner Herzog - tiểu sử, phim ảnh và những sự thật thú vị

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Giống như bất kỳ người Đức vĩ đại nào, Herzog (tiếng Đức: Werner Herzog) không thích khoe khoang về tiểu sử và thành tích cá nhân của mình, bởi vì anh ấy sợ những liên tưởng không cần thiết với những "đấng cứu thế" người Teutonic đầy tự ái của các thời đại đã qua. Những việc làm và sự sáng tạo của anh ấy nói lên một cách hùng hồn hơn nhiều. Nhà làm phim người Pháp François Truffaut từng gọi Herzog là “đạo diễn quan trọng nhất của một thế hệ”. Nhà phê bình điện ảnh người Mỹ Roger Ebert từng nói rằng Herzog “không bao giờ làm một bộ phim nào bị tổn hại, thất sủng, được làm vì những lý do thực dụng, hoặc không thú vị. Những thất bại trong sáng tạo của anh ấy cũng ấn tượng như những bộ phim thành công của anh ấy. " Ông được tạp chí Time vinh danh là một trong 100 người có ảnh hưởng nhất trên thế giới vào năm 2009.

Toàn bộ phim ảnh của Werner Herzog chứa cả phim tài liệu và phim lịch sử và khu chung cư. Anh trở nên nổi tiếng với những bộ phim lịch sử như "Aguirre - The Wrath of God" do Klaus Kinski thủ vai chính, những bộ phim tài liệu nhiều thông tin như "Echoes of the BlackEmpire "về Jean-Bedel Bokassa, nhà độc tài và hoàng đế của Trung Phi, và những bộ phim thuộc chủ nghĩa nghệ thuật phi lý như" Fitzcarraldo ".

Werner Herzog: tiểu sử

Giám đốc tương lai sinh ra là Werner Stipetich ở Munich, con trai của Elisabeth Stipetich, người Áo gốc Croatia và Dietrich Herzog, người Đức. Khi Werner được hai tuần tuổi, mẹ của cậu đã đến lánh nạn tại ngôi làng Sachrang, vùng Bavaria xa xôi (trên dãy núi Chiemgau Alps), sau khi ngôi nhà bên cạnh bị phá hủy do đánh bom trong Thế chiến thứ hai. Ở Sachrang, Herzog lớn lên trong một ngôi nhà tồi tàn, thậm chí không có nước máy. Anh ta chưa bao giờ xem phim và thậm chí không biết về sự tồn tại của rạp chiếu phim cho đến khi một người phóng chiếu du lịch đến thăm trường học của anh ta ở Sachrang. Khi Công tước 12 tuổi, anh và gia đình trở về Munich. Cha anh đã rời gia đình từ lâu trước đó. Werner sau đó đã lấy họ của cha mình, Herzog, ("Công tước" trong tiếng Đức), họ nghĩ rằng sẽ phù hợp hơn cho một đạo diễn.

Tuổi trẻ bền bỉ

Cùng năm đó, Herzog được yêu cầu hát trong dàn hợp xướng của trường, và anh ấy đã dứt khoát từ chối, kết quả là anh ấy suýt bị đuổi học. Cho đến năm mười tám tuổi, Herzog không nghe nhạc, không hát bất kỳ bài hát nào, và không chơi bất kỳ nhạc cụ nào. Sau đó, anh ấy nói rằng anh ấy sẽ dễ dàng dành 10 năm cuộc đời của mình để học cách chơi cello.

Ở tuổi thơ anh ấy đã trải quamột giai đoạn kịch tính kéo dài vài năm, dưới ảnh hưởng của kinh nghiệm, ông đã cải đạo sang Công giáo. Herzog bắt đầu thực hiện những chuyến đi dài, một số đi bộ. Cũng trong khoảng thời gian đó, anh nhận ra rằng mình muốn trở thành một nhà làm phim và bắt đầu tìm hiểu những kiến thức cơ bản về làm phim từ một vài trang trong cuốn bách khoa toàn thư, sau đó anh lấy trộm một chiếc máy ảnh 35mm từ trường điện ảnh Munich và bắt đầu chế tạo. Trong phần bình luận cho Aguirre, Sự phẫn nộ của Chúa, anh ấy nói: “Tôi không coi đó là hành vi trộm cắp. Nó chỉ là một điều cần thiết. Tôi có một số quyền tự nhiên đối với máy ảnh như một công cụ cho công việc.”

Những năm tháng học tập và dằn vặt

Anh ấy nhận được học bổng của Đại học Dukenes nhưng sống ở Pittsburgh, Pennsylvania. Trong những năm học cuối cùng, không có công ty sản xuất nào sẵn sàng nhận dự án của anh, vì vậy Herzog đã làm việc ca đêm như một thợ hàn trong một nhà máy thép để gây quỹ cho những sáng tạo đầu tiên của anh. Sau khi tốt nghiệp trung học, anh bị hấp dẫn bởi đất nước bí ẩn Congo mới độc lập và quyết định đến đó, nhưng chỉ đến được phía nam Sudan, nơi anh bị ốm nặng.

Khởi nghiệp

Werner Herzog, cùng với Rainer Werner Fassbinder và Volker Schlöndorff, đã dẫn đầu phong trào điện ảnh Đức mới bên ngoài nước Đức. Cộng đồng làm phim Tây Đức bao gồm các nhà làm phim tài liệu ngày hôm qua, những người đã làm phim kinh phí thấp và chịu ảnh hưởng của Làn sóng Mới ở Pháp.

Ngoài việc sử dụng các diễn viên chuyên nghiệp - Đức, Mỹ và những người khác - Herzog được biết đến vớisử dụng những người từ khu vực mà anh ta bắn.

Giải nhất

Kết quả là các bộ phim của Werner Herzog đã được đề cử và nhận được nhiều giải thưởng. Giải thưởng lớn đầu tiên của anh là Gấu bạc, một giải thưởng đặc biệt của ban giám khảo cho Dấu hiệu của sự sống (Ma cà rồng Nosferatu được đề cử cho giải Gấu vàng năm 1979).

Năm 1987, Herzog và người anh cùng cha khác mẹ Lucky Stipity đã giành được "Giải thưởng điện ảnh Bavarian cho Đạo diễn xuất sắc nhất" cho Cobra Verde. Năm 2002, anh đã giành được giải thưởng Rồng danh dự của những con rồng trong Liên hoan phim Krakow.

Xung đột với Ebert

Năm 1999, trước cuộc đối thoại công khai với nhà phê bình Roger Ebert tại Trung tâm Nghệ thuật Walker, Herzog đã đọc một bản tuyên ngôn mới mà ông gọi là "Tuyên ngôn Minnesota: Sự thật và Sự thật trong Làm phim Tài liệu." Phụ đề của tuyên bố bắt đầu với phần mở đầu: "Điện ảnh hiện đại không có niềm tin, nó chỉ đạt được sự thật bề ngoài, sự thật của những người làm kế toán." Ebert sau đó đã viết về điều này: "Lần đầu tiên ông ấy giải thích đầy đủ lý thuyết của mình về 'sự thật xuất thần'." Vào năm 2017, Herzog đã viết một phụ lục cho bản tuyên ngôn được thúc đẩy bởi câu hỏi về "sự thật trong thời đại của những sự thật thay thế."

Con đường phía trước

Werner Herzog đã nhận được sự hoan nghênh nhiệt liệt tại Liên hoan phim Quốc tế San Francisco lần thứ 49, giành giải Đạo diễn xuất sắc nhất năm 2006. Bốn trong số các bộ phim của ông đã được trình chiếu tại Liên hoan phim Quốc tế San Francisco trong những năm qua: Wudabe - Shepherds of the Sun năm 1990,"Bells of the Abyss" năm 1993, "Bài học trong bóng tối" năm 1993 và "The Wild Blue Yonder" năm 2006. Vào tháng 4 năm 2007, Herzog xuất hiện tại Ebertfest ở Champaign, Illinois, nơi anh nhận được Giải thưởng Golden Punch và một chiếc găng tay có khắc chạm khắc do một đạo diễn trẻ lấy cảm hứng từ các bộ phim của anh ấy trao cho. Sau đó, đạo diễn phim người Đức Werner Herzog đã giành được giải thưởng Alfred P. Sloan tại Liên hoan phim Sundance 2005.

Năm 2009, Herzog trở thành đạo diễn duy nhất trong lịch sử gần đây tham gia hai cuộc thi cùng lúc tại Liên hoan phim Venice danh giá trong cùng một năm.

Phim trường riêng

Không hài lòng với cách hoạt động của các trường điện ảnh, Herzog đã thành lập trường riêng của mình vào năm 2009. Chương trình của cô là một hội thảo kéo dài bốn ngày với Herzog diễn ra hàng năm (lần cuối cùng diễn ra vào tháng 3 năm 2016 tại Munich). Các khóa học bao gồm kỹ năng đi bộ, nghệ thuật ngưỡng mộ, kỹ năng đương đầu với thất bại, thất bại, khía cạnh thể thao của việc làm phim, tạo giấy phép quay phim của riêng bạn, hóa giải bệnh quan liêu, chiến thuật du kích, sự tự tin. Nói với các sinh viên, Herzog từng nói: “Tôi thích những người làm trò tung tăng trong một câu lạc bộ tình dục, hoặc là lính canh trong một nhà thương điên. Bạn phải sống cuộc sống ở những dạng nguyên tố nhất của nó. Người Costa Rica có một từ rất dễ chịu: pura vida. Đó không chỉ là sự thuần khiết của cuộc sống, mà còn là chất lượng sống vô điều kiện. Và đó là điều khiến giới trẻ hướng đếnnhà làm phim, không phải giáo sư hay viện sĩ.”

Hoạt động trong những năm 2010

Herzog là Chủ tịch Hội đồng Giám khảo tại Liên hoan phim Quốc tế Berlin lần thứ 60 năm 2010.

Cùng năm đó, anh hoàn thành một bộ phim tài liệu có tên "Hang động của những giấc mơ bị lãng quên", kể về cuộc hành trình của anh đến Động Chaouvet ở Pháp. Mặc dù nghi ngờ về định dạng phim 3-D, nhưng anh đã trình chiếu bộ phim mới của mình tại Liên hoan phim quốc tế Toronto 2010 ở định dạng 3D. Cũng trong năm 2010, Herzog, cùng với Dimitri Vasuykov, quay phim Happy People: A Year in the Taiga, mô tả cuộc sống của những người thợ săn ở rừng taiga Siberia.

Lần đầu tiên vào năm 2010, Werner Herzog đã lồng tiếng cho một chương trình truyền hình hoạt hình, xuất hiện trong The Boondocks, cũng như trong tập đầu tiên của mùa thứ ba của phim It’s the Black President của Huey Freeman. Anh ấy đã đóng một phiên bản hư cấu của chính mình trong khi quay một bộ phim tài liệu về nhiều khía cạnh khác nhau và hành động của họ trong cuộc bầu cử năm 2008 khi Barack Obama giành chiến thắng.

Thử nghiệm sáng tạo

Tiếp tục công việc lồng tiếng của mình, Herzog đóng vai W alter Hotenhoffer (trước đây gọi là August Gloop) trong tập phim "A Scorpion's Tale" của The Simpsons, được phát sóng vào tháng 3 năm 2011. Năm sau, anh cũng xuất hiện trong tập 8 "American Dad!", Lồng tiếng cho một nhân vật phụ trong tập Metalocalypse dành cho người lớn về bơi lội. Năm 2015, anh ấy lồng tiếng cho một nhân vật tương tự, đã có trong loạt phim hoạt hình "Rick and Morty", trongtập của Người lớn Bơi lội.

Herzog đã thu hút sự chú ý trở lại với tính cách của anh ấy vào năm 2013 khi anh ấy phát hành một bộ phim tài liệu công khai dài 35 phút, bắt đầu bằng One Second to Next, cho thấy sự nguy hiểm của việc đánh máy khi lái xe. Bộ phim, mô tả bốn câu chuyện mà việc nhắn tin khi lái xe dẫn đến thảm kịch hoặc cái chết, đã nhanh chóng thu về hơn 1,7 triệu lượt xem trên YouTube và sau đó được phân phối tới hơn 40.000 trường trung học. Vào tháng 7 năm 2013, Herzog đã đóng góp vào một tác phẩm sắp đặt nghệ thuật mang tên Hearsay of the Soul cho Whitney Biennale, sau đó được Bảo tàng J. Paul Getty ở Los Angeles mua lại làm vật triển lãm vĩnh viễn. Vào cuối năm 2013, anh cũng đã tham gia lồng tiếng tiếng Anh cho anime dài tập The Wind Rises của Hayao Miyazaki.

Năm 2011, Herzog cạnh tranh với Ridley Scott để đạo diễn một bộ phim dựa trên cuộc đời của nhà thám hiểm Gertrude Bell. Vào năm 2012, đã có xác nhận rằng Herzog sẽ bắt đầu sản xuất dự án dài hạn của mình vào tháng 3 năm 2013 tại Maroc. Ban đầu phim có sự tham gia của Naomi Watts, người sẽ đóng vai Gertrude Bell, Robert Pattinson, người sẽ đóng vai T. E. Lawrence, và Jude Law, người được chọn vào vai Henry Cadogan. Bộ phim được hoàn thành vào năm 2014 với một dàn diễn viên hơi khác một chút, với Gertrude Bell do Nicole Kidman thủ vai và Cardogan do James Franco thủ vai. Cuộc sống cá nhân của Werner Herzog, đối với tất cả công khai của mình, không được quảng cáo rộng rãi. Được biết, anh đã kết hôn ba lần, có một cô con gái. Hiện đã kết hônvới Lena Herzog, một người Mỹ gốc Nga. Cô ấy tham gia vào nhiếp ảnh nghệ thuật và phim tài liệu.

Năm 2015, Herzog quay bộ phim truyện "S alt and Fire" ở Bolivia. Với sự tham gia của Veronica Ferres, Michael Shannon và Gael Garcia Bernal. Nó được mô tả là "một bộ phim truyền hình bùng nổ lấy cảm hứng từ câu chuyện của Tom Bissell."

Vào năm 2016, Herzog đã tổ chức một hội thảo trực tuyến có tên "Werner Herzog Who Teaches Film", nơi anh ấy nói chi tiết về nghề của mình.

Phong cách giám đốc

Các bộ phim củaHerzog đã nhận được sự hoan nghênh nhiệt liệt từ cả giới phê bình và khán giả, và nhiều bộ phim trong số đó đã trở thành tác phẩm kinh điển của nhà nghệ thuật. Đáng chú ý là dự án "Fitzcarraldo", trong đó nỗi ám ảnh và ám ảnh của nhân vật chính được đạo diễn xóa bỏ khỏi chính mình. Gánh nặng của một giấc mơ, một bộ phim tài liệu được quay trong quá trình thực hiện Fitzcarraldo, khám phá những nỗ lực của Herzog trong việc chụp bức ảnh trong những điều kiện khắc nghiệt. Nhật ký của Herzog vào thời điểm Fitzcarraldo được tạo ra đã được xuất bản với tựa đề Chinh phục những điều vô dụng: Những phản ánh về việc tạo ra Fitzcarraldo. Mark Harris của The New York Times đã viết trong bài đánh giá của mình, "Bộ phim và quá trình thực hiện nó là một câu chuyện ngụ ngôn về nỗi ám ảnh ngu ngốc, một cuộc khám phá ranh giới mờ mịt giữa giấc mơ và sự điên rồ." Phim của Werner Herzog chứa đầy những bức ảnh bán tự truyện như vậy.

Tầm nhìn của anh ấy về thế giới đã được mô tả là "Wagnerian" trong phạm vi. Cốt truyện của "Fitzcarraldo"xoay quanh nhà hát opera, và bộ phim sau này của Herzog, Invincible (2001), chạm đến tính cách của Siegfried. Anh ấy tự hào về việc không bao giờ sử dụng bảng phân cảnh và thường ứng biến, quay phim một cách tự phát số lượng lớn tài liệu.