"Madonna and Child" của Leonardo da Vinci

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Mẹ và em bé sơ sinh là một trong những đối tượng phổ biến nhất trong nghệ thuật.

Anh ấy được chú ý đặc biệt bởi cả những nghệ sĩ nổi tiếng và nổi tiếng (Leonardo da Vinci và Rafael Santi) và những người ít được biết đến với công chúng (Bartolomeo Murillo, di Marcovaldo và những người khác).

Virgin Mary di Marcovaldo

Coppo di Marcovaldo được coi là người sáng lập ra trường mỹ thuật Sienese. Số phận của anh ta khá thú vị, vì vào giữa thế kỷ XIII. ông đã tham gia vào một trong những trận chiến ở phe của những tín đồ Florentine của Giáo hoàng, kết quả là người nghệ sĩ đã bị bắt. Nhưng vì rất tài năng, anh đã có thể “mua” sự tự do của mình bằng cách vẽ một bức tranh rất đẹp và khá chân thực về Đức Mẹ và Đứa trẻ, sau đó được chuyển đến Nhà thờ Siena. Madonna này được gọi là "Madonna del Bordone".

Hình ảnh này giới thiệu cho người xem hình ảnh Đức mẹ đồng trinh Mary ngồi trên ngai vàng, với một chân hơi nâng lên để giúp em bé thoải mái hơn khi ngồi trong vòng tay của mẹ. Cô chạm vào chân anh, và anh đưa tay ra. Họ đã có một số loại tương tác đáng chú ý, điều này đã không được quan sát trước đóhình ảnh.

Đầu của Đức Trinh Nữ được bao quanh bởi một vầng hào quang khó có thể nhìn thấy. Điều đáng chú ý là đôi mắt vô cùng biểu cảm của cô nàng Madonna này. Cô ấy nhìn người xem, như thể nhìn vào tâm hồn anh ta. Quần áo của cô là một chiếc áo choàng đen đơn giản, nhưng để sang trọng hơn, nghệ sĩ đã sơn những tấm rèm bằng vàng. Ở hai bên, trái và phải, là các thiên thần được miêu tả đang lớn lên (đây là truyền thống của Florence). Thông thường chúng được vẽ giống nhau, nhưng nếu bạn nhìn kỹ, chúng không hoàn toàn giống nhau: sự khác biệt nằm trên khuôn mặt của chúng.

Từ những bức ít được biết đến hơn, hãy chuyển sang những bức nổi tiếng hơn và xem xét kỹ hơn những bức tranh sáng giá nhất về chủ đề này.

"Madonna Litta" của Leonardo da Vinci

Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất mô tả Đức Mẹ và Đứa trẻ là bức tranh "Madonna Litta" của họa sĩ sáng giá người Ý Leonardo da Vinci. Bây giờ nó có thể được nhìn thấy trong số những kiệt tác được lưu giữ trong Hermitage.

Khuôn mặt chính trên bức tranh này là một phụ nữ trẻ đang ôm một đứa trẻ trên tay và cho nó bú. Như với tất cả các bức tranh thời Phục hưng, nó nổi bật với màu sắc tươi sáng hơn so với nền, nơi người xem có thể quan sát các cửa sổ hình vòm mà qua đó người ta có thể nhìn thấy bầu trời xanh tươi với những đám mây trắng mịn. Điều đáng chú ý là Madonna và Child được vẽ rất rõ ràng, các đường nét của cô ấy dường như được làm nổi bật, như thể được vẽ dưới ánh đèn flash của máy ảnh, so với nền có phần hơi nhòe - đây cũng là những điểm nổi bật của các bức chân dung thời đó.

Mẹ dịu dàng nhìn con. Một sốCó vẻ như cô ấy đang mỉm cười nhẹ ("nụ cười của Leonardo" phổ biến cho các bức tranh của họa sĩ), trên thực tế, Madonna đang suy nghĩ. Đứa trẻ nhìn vào người xem, cầm một con chim ở một trong những tay cầm - một con chim vàng anh nhỏ.

Goldfinch trong bức tranh "Madonna Litta"

Có nhiều phiên bản khác nhau về lý do tại sao con gà được hiển thị trong hình này.

- Con chim là biểu tượng cho sự đau khổ trong tương lai của Chúa Kitô, nơi đầu màu đỏ của hoa hồng biểu thị máu đổ ra của Con Thiên Chúa. Theo truyền thuyết, khi Chúa Giê-su được dẫn đến Golgotha, một con chim vàng đã rơi vào người ngài, kéo một cái gai ra khỏi lông mày của chúa Giê-su, và máu chảy trên người ngài.

- Chim vàng anh, tượng trưng cho linh hồn, bay đi sau khi chết: tên gọi này xuất phát từ tà giáo cổ đại, nhưng cũng được lưu giữ trong ký hiệu học Cơ đốc giáo.

- Phúc âm ngụy tạo của Thomas kể một câu chuyện hơi khác: Chúa Giê-su hồi sinh một chú chim vàng anh đã chết chỉ bằng cách nhặt nó lên, đó là lý do tại sao nhiều bức tranh miêu tả chú gà con này cùng với đứa bé.

Madonnas của Raphael Santi

Nhưng có một Madonna và Child khác, không kém phần nổi tiếng. Raphael Santi là người đã viết nó. Hay đúng hơn, anh ấy có rất nhiều bức tranh với cốt truyện như vậy: đây là bức "Sistine Madonna" nổi tiếng, và "Madonna Conestabile" được cất giữ trong Hermitage, và bức "Madonna with a Veil" đặc biệt, không chỉ mô tả một người mẹ và một đứa trẻ, nhưng tất cả mọi thứ của Thánh Gia.

Trực tiếp bức tranh có tên "Madonna and Child" Raphael vẽ năm 1503. Người phụ nữ trên đó tinh tế hơn và,chắc chắn là trẻ hơn da Vinci. Rõ ràng, sợi dây gắn kết giữa mẹ và con càng rõ nét. Họ nhìn nhau với tình yêu thương cảm động và sự ân cần nhẹ nhàng, người mẹ dùng tay đỡ đứa bé sau lưng. Đây không còn là một Xử Nữ đáng lo ngại có thể thấy trong những bức tranh đầu đời của họa sĩ.

Họ cùng nhau đọc Sách Giờ - biểu tượng cho uy quyền của nhà thờ - trong đó có các bản văn cầu nguyện, thánh vịnh, các buổi lễ nhà thờ (nhân tiện, từ cuốn sách này, họ đã học cách đọc). Theo một số báo cáo, Sách Giờ được mở trên trang tương ứng với chín giờ, và đây là thời điểm Chúa Giê-su bị đóng đinh trên thập tự giá.

Phong cảnh đầy khói với một nhà thờ và cây cối được vẽ trên nền. Nhân tiện, phong cảnh này cũng có thể được gọi là một đặc điểm khác biệt trong các tác phẩm của Santi về chủ đề mẹ và con. Hầu hết mọi bức tranh của Raphael đều có nền phong cảnh khá chi tiết.

Không có ý nghĩa gì khi xác định bức tranh của ai đẹp hơn: da Vinci hay Raphael. Madonna và Child, mỗi người trong số họ đều trông độc đáo và độc đáo.

Nó không chỉ là nghệ thuật thị giác quan tâm đến chủ đề mẹ và con, vì vậy nó đáng được xem xét cách nó được phản ánh trong các loại hình khác.

Đức Mẹ và Đứa trẻ trong tác phẩm điêu khắc

Sự chú ý của bất kỳ người sành nghệ thuật nào cũng bị thu hút bởi tác phẩm điêu khắc "Madonna and Child", tác giả của bậc thầy nổi tiếng Michelangelo.

Kiệt tác này, theo ý kiến của khách hàng, được cho là ở độ cao khoảng chín mét, vì vậy khán giảsẽ nhìn anh ta từ dưới lên, như một vị thần. Nhân tiện, đây là lý do khiến mẹ và con xem thường.

Có bằng chứng cho thấy Hồng y Piccolomini (khách hàng đầu tiên) không hài lòng với các bản phác thảo, chủ yếu là do Chúa Giê-su khỏa thân, vì vậy hợp đồng của họ với Michelangelo đã bị phá vỡ. Và tác phẩm điêu khắc, tất nhiên, đã tìm thấy chủ nhân của nó. Họ trở thành de Mouscron - một thương gia đến từ thành phố Bruges. Sau đó, ông đã giao nó cho Nhà thờ Đức Mẹ, nơi nó được đặt trong một ngách tối tương phản tuyệt đẹp với màu trắng như đá cẩm thạch của chính tác phẩm điêu khắc.

Hiện tại, để bảo vệ tác phẩm nghệ thuật, chính quyền thành phố đã đặt nó sau lớp kính chống đạn.

Michelangelo's Madonna Doni

Ngoài là một nhà điêu khắc xuất sắc, Michelangelo còn là một họa sĩ tuyệt vời. Mặc dù anh ấy không coi đó là một thành tích nào đó và không hề tự hào về tài năng của mình.

Những hình ảnh do anh ấy vẽ ra khiến người xem phải kinh ngạc bởi độ dẻo đáng kinh ngạc, dường như ngay cả khi vẽ anh ấy cũng "điêu khắc" lên các hình vẽ, dồn dập cho chúng. Ngoài ra, bức tranh còn mô tả toàn bộ Gia đình Thánh, điều hiếm có những bức tranh kiểu này. Tất nhiên, theo nghĩa đầy đủ của từ này, Michelangelo là một nhà điêu khắc, không phải một nghệ sĩ. Tuy nhiên, "Madonna and Child" chỉ đơn giản là một kiệt tác.

Vì vậy, chúng ta hãy tóm tắt. Nếu chúng ta nói về bức tranh nổi tiếng nhất mô tả Đức Mẹ Đồng trinh, thì đây là kiệt tác của Leonardo da Vinci "Madonna and Child". Nếu một người quan tâm đến các loại khácnghệ thuật, tất nhiên, nổi bật và đáng nhớ nhất, là tác phẩm của Michelangelo.