2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Vysotsky Vladimir Semenovich sinh năm 1938 tại Moscow vào ngày 25 tháng 1. Ông mất tại đây vào ngày 25 tháng 7 năm 1980. Con người tài năng này là một nhà thơ xuất sắc của Liên Xô, đồng thời là một diễn viên và ca sĩ, tác giả của một số tác phẩm bằng văn xuôi, Nghệ sĩ được vinh danh của RSFSR (sau khi di cảo, từ năm 1986). Ông cũng đã nhận được Giải thưởng Nhà nước của Liên Xô (cũng được di tặng năm 1987). Tác phẩm của Vysotsky, tiểu sử của anh ấy sẽ được trình bày trong bài viết này.
Với tư cách là một diễn viên, anh ấy đã tham gia 30 bộ phim, bao gồm "Bi kịch nhỏ," Nơi gặp gỡ không thể thay đổi "," Chiều dọc "," Master of the Taiga "," Những cuộc gặp gỡ ngắn ". Vladimir Semenovich là thành viên của đoàn, liên tục biểu diễn tại nhà hát kịch và hài kịch ở Matxcova, nằm trên Taganka. Công việc của Vysotsky sẽ được thảo luận bên dưới.
Gia đình của Vladimir Semenovich
Cha của anh ấy là Semyon Vladimirovich Vysotsky(năm cuộc đời - 1916-1997). Đây là một người gốc Kyiv, một cựu chiến binh trong Thế chiến thứ hai, một quân nhân, một đại tá. Nina Maksimovna (thọ - 1912-2003) - mẹ của nhà thơ, bằng nghề nghiệp, bà là một phiên dịch viên sang tiếng Nga từ tiếng Đức. Chú Vladimir Semenovich - Alexei Vladimirovich (tuổi thọ - 1919-1977). Người đàn ông này là một nhà văn, từng tham gia Chiến tranh thế giới thứ hai, đã được trao ba Huân chương Biểu ngữ Đỏ.
Gia đình Vysotsky đến từ đâu?
Các nhà nghiên cứu hiện đồng ý rằng nơi mà gia đình Vysotsky xuất thân có thể được coi là tỉnh Grodno, quận Pruzhany, thị trấn Selets (nay là Belarus, vùng Brest). Có thể, họ đã gắn liền với tên của một trong những khu định cư của vùng Brest, quận Kamenetsky (thị trấn Vysokoye).
Tuổi thơ của nghệ sĩ tương lai
Vladimir đã trải qua thời thơ ấu của mình trong một căn hộ chung cư ở Moscow, nằm trên đường Meshchanskaya số 1. Năm 1975, ông viết về giai đoạn này của cuộc đời mình, rằng các gia đình chỉ có một nhà vệ sinh cho 38 phòng tùy ý sử dụng. Năm 1941-1943, ông sống ở làng Vorontsovka trong cuộc di tản cùng mẹ. Khu định cư này nằm cách trung tâm khu vực 20 km - thành phố Buzuluk, thuộc vùng Chkalov (nay là Orenburg). Năm 1943, nhà thơ tương lai trở lại Phố Meshchanskaya số 1 (nơi được đặt tên là "Prospect Mira" vào năm 1957). Năm 1945, ông vào học lớp đầu tiên của một trong những trường học ở Mátxcơva.
Năm 1947, một thời gian sau khi cha mẹ ly hôn, Vladimir Vysotsky, người có tiểu sử và công việc ngắn gọn được trình bày trong bài báo này,chuyển đến cha và người vợ thứ hai của ông (Vysotskaya-Likhalatova Evgenia Stepanovna). Họ sống trong những năm 1947-1949 tại Đức, tại thành phố Eberswalde, nơi cha họ phục vụ. Tại đây Vysotsky đã học chơi piano. Tuy nhiên, cuộc sống và công việc của ông chủ yếu diễn ra ở Moscow.
Ông trở lại thủ đô năm 1949, vào tháng 10, đến đây học tại trường nam số 186, học lớp năm. Gia đình Vysotsky vào thời điểm đó sống ở Bolshoy Karetny Lane, tại số nhà 15 (bây giờ có thể nhìn thấy tấm bảng tưởng niệm trên tòa nhà này).
Sự khởi đầu của sự nghiệp nghệ thuật
Từ năm 1953, Vysotsky tham dự một vòng kịch tại Nhà Giáo viên, do V. Bogomolov, một nghệ sĩ của Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva, dẫn đầu. Vladimir tốt nghiệp trường số 186 năm 1955 và theo sự thúc giục của người thân, ông vào học tại Học viện Kỹ thuật Xây dựng Matxcova, tại Khoa Cơ khí. Anh ấy đã rời đi sau học kỳ đầu tiên.
Quyết định này được đưa ra vào đêm giao thừa (từ 1955-12-31 đến 1956-01-01). Cùng với Igor Kokhanovsky, một người bạn cùng trường, Vysotsky đã vẽ các bức vẽ mà nếu không có nó, họ sẽ không được phép tham gia buổi học. Công việc hoàn thành vào khoảng 2 giờ chiều. Nhưng đột nhiên Vladimir đứng dậy và bắt đầu đổ mực (phần còn lại của cà phê đã pha - theo một phiên bản khác) lên bản vẽ của mình. Anh ấy quyết định học để lấy bằng sân khấu vì anh ấy quyết định rằng kỹ thuật cơ khí không dành cho anh ấy.
Đang học tại Nhà hát Nghệ thuật Matxcova
Vladimir Semenovich từ năm 1956 đến năm 1960 là sinh viên tại Nhà hát Nghệ thuật Matxcova, khoa diễn xuất. Ông học với Vershilov, sau đó với Komissarov và Massalsky. Vysotsky gặp Iza Zhukova vào năm đầu tiên. Về cô gái nàyvào mùa xuân năm 1960, ông kết hôn.
Tác phẩm nhà hát đầu tiên
Tác phẩm đầu tiên ra rạp được đánh dấu vào năm 1959 (vai Porfiry Petrovich trong vở kịch mang tên "Tội ác và trừng phạt"). Cùng lúc đó, Vysotsky nhận được vai diễn nhiều tập đầu tiên trong điện ảnh (học sinh Petya trong phim "Peers"). Lần đầu tiên đề cập đến nó trên báo chí diễn ra vào năm 1960. Đó là bài báo "Mười chín từ Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva" của L. Sergeev.
Vladimir Semenovich làm việc từ năm 1960-1964 tại Nhà hát kịch Matxcova. Pushkin (có gián đoạn). Anh ấy đã đóng trong vở kịch "The Scarlet Flower" (dựa trên tác phẩm của Aksakov) vai Leshy, ngoài ra, còn có khoảng 10 vai nữa, hầu hết là nhiều tập.
Trên trường quay bộ phim mang tên "Thứ 713 yêu cầu hạ cánh" năm 1961, Vladimir Semenovich gặp Lyudmila Abramova, người đã trở thành vợ thứ hai của ông. Cuộc hôn nhân chính thức được đăng ký vào năm 1965.
Tác phẩm âm nhạc đầu tiên
Khả năng sáng tạo âm nhạc củaVysotsky bắt nguồn từ những năm 60. Bài hát sớm nhất được coi là "Hình xăm", được viết tại Leningrad vào năm 1961. Bản thân Vladimir Semenovich đã nhiều lần gọi cô ấy như vậy.
Nhưng có một thứ khác, được gọi là "49 ngày", có từ năm 1960. Thái độ của chính tác giả đối với bài hát này là rất đáng phê phán. Nó đã được tặng kèm một chữ ký trên đầu gọi nó là hướng dẫn sử dụng hack, "người mới bắt đầu và đã hoàn thành." Cuối cùng, người ta giải thích rằng theo cách tương tự, các câu về bất kỳ chủ đề nào có liên quan đều có thể được thực hiện. Mặc dù thực tế là chính tác giả đã loại bài hát này khỏi tác phẩm của mình, nhưng xét đến "Hình xăm" đầu tiên, các bản nhạc nền của các buổi biểu diễn của "49 ngày" đều được biết đến, và chúng có từ năm 1964-1967.
Sáng tạo trưởng thành
Vysotsky sáng tác, cùng với diễn xuất, đã trở thành một vấn đề của cuộc đời đối với Vladimir Semenovich. Làm việc tại Nhà hát Thu nhỏ Mátxcơva chưa đầy hai tháng, anh đã cố gắng vào Sovremennik không thành công. Năm 1964, Vysotsky đã tạo ra những bài hát đầu tiên cho các bộ phim và cũng bước vào Nhà hát Taganka, nơi ông đã làm việc cho đến cuối đời.
Vladimir Semenovich gặp nhau vào năm 1967, vào tháng 7, với Marina Vladi, một nữ diễn viên người Pháp (Polyakova Marina Vladimirovna), người đã trở thành người vợ thứ ba của ông vào năm 1970, vào tháng 12.
Chết lâm sàng
Vysotsky đã gửi một lá thư vào năm 1968 cho Ủy ban Trung ương Đảng CPSU về những lời chỉ trích gay gắt trên các tờ báo quốc gia về các bài hát thời kỳ đầu của ông. Đồng thời, đĩa hát ghi âm đầu tiên của anh đã được phát hành với tựa đề "Các bài hát trong bộ phim" Vertical "". Nam diễn viên chết lâm sàng vào mùa hè năm 1969. Anh ta sống sót sau đó chỉ nhờ Marina Vladi. Lúc đó cô ấy đang ở Matxcova. Cô gái nghe thấy, đi ngang qua phòng tắm, rên rỉ và thấy rằng Vladimir Semenovich đang chảy máu từ cổ họng của mình.
Các bác sĩ, may mắn thay, đã đưa anh ấy đến Viện Sklifosovsky đúng hẹn. Anh ta sẽ không thể sống sót nếu sự chậm trễ kéo dài thêm vài phút. Các bác sĩ đã chiến đấu để giành lấy sự sống của nam diễn viên này trong 18 giờ. Tin đồn đã lan truyền khắp Moscow về cái chết của anh ấy.
Năm 1972, 15Tháng 6, một chương trình mang tên "Chàng trai đến từ Taganka" đã được chiếu trên truyền hình Estonia. Vì vậy, Vysotsky lần đầu tiên xuất hiện trên màn ảnh truyền hình Liên Xô, không kể những bộ phim mà anh tham gia.
Anh ấy định cư vào năm 1975 trên Phố Malaya Gruzinskaya, trong một căn hộ hợp tác. Phòng triển lãm của ủy ban các nghệ sĩ đồ họa được đặt ở tầng hầm của tòa nhà này. Kể từ năm 1977, các cuộc triển lãm của những người không phù hợp khác nhau đã được tổ chức tại đây. Nam diễn viên đã đến thăm họ thường xuyên.
Lần đầu tiên và lần cuối cùng trong cùng năm, một bài thơ được xuất bản trong cuộc đời của ông, đánh dấu tác phẩm của Vladimir Vysotsky, trong một tuyển tập văn học và nghệ thuật có tên "Ngày thơ". Nó được gọi là "Từ nhật ký hành trình".
Thời kỳ hoàng kim của tác phẩm Vysotsky rơi vào những năm 1970. Năm 1978, vào ngày 13 tháng 2, theo lệnh của Bộ Văn hóa, nghệ sĩ này đã được trao giải thưởng cao nhất của hạng mục ca sĩ solo-ca sĩ nhạc pop. Sau đó, anh ấy xứng đáng được chính thức công nhận là một ca sĩ chuyên nghiệp. Công việc của Vladimir Vysotsky cuối cùng đã được đánh giá cao.
Thông thường các bài hát của anh ấy được xếp vào loại sáng tác bardic, nhưng nên đặt trước. Cách thức biểu diễn và chủ đề của chúng rất khác so với nhiều cái gọi là thẻ thông minh khác. Ngoài ra, Vladimir Semenovich có thái độ khá tiêu cực với các câu lạc bộ đờn ca tài tử. Không giống như nhiều thí sinh của Liên Xô, anh ấy cũng là một diễn viên chuyên nghiệp, vì vậy tác phẩm của anh ấy không thể được coi là biểu diễn nghiệp dư vì lý do này. TẠInhững sáng tác xúc động về nhiều chủ đề. Trong số các tác phẩm âm nhạc của anh ấy có những bản tình ca, ballad, và những bài hát của kẻ trộm, cũng như những bài hát về chính trị, hài hước, truyện cổ tích. Nhiều người sau đó được gọi là độc thoại, vì chúng được viết ở ngôi thứ nhất. Đây là sáng tác của Vysotsky, được mô tả ngắn gọn.
Vladimir Semenovich được ghi lại vào năm 1978 trên truyền hình, tham gia vào năm tiếp theo trong việc xuất bản một cuốn niên giám có tên "Metropol".
Tại Paris vào những năm 1970, Vladimir Semenovich gặp Alyosha Dmitrievich, một nghệ sĩ và nhạc sĩ gypsy. Họ đã nhiều lần biểu diễn những bài hát lãng mạn cùng nhau, thậm chí họ còn định phát hành một đĩa hát, nhưng Vysotsky đã qua đời vào năm 1980, vì vậy dự án này đã không thành hiện thực.
Du lịch nước ngoài
Vladimir Semenovich, cùng với đoàn kịch của Nhà hát Taganka, đã đi ra nước ngoài với các chuyến lưu diễn - đến Ba Lan, Đức, Pháp, Nam Tư, Hungary, Bulgaria. Anh cũng đã tìm cách đến thăm Mỹ nhiều lần, được phép thăm riêng vợ đến Pháp, thăm Tahiti, Canada. Ở nước ngoài và ở Liên Xô, anh ấy đã tổ chức hơn một nghìn buổi hòa nhạc.
Trên truyền hình trung ương năm 1980, ngày 22 tháng 1, Vysotsky được ghi hình trong chương trình Kinopanorama. Lần đầu tiên, các mảnh vỡ của nó sẽ được chiếu vào tháng 1 năm 1981 và chỉ đến năm 1987, nó mới được phát hành toàn bộ.
Những ngày cuối cùng, cái chết của Vysotsky
Buổi biểu diễn tại Cung Văn hóa Lyubertsy (không xa Moscow) diễn ra vào năm 1980, ngày 3 tháng 7. Theo những người chứng kiến, nhạc sĩ trông không được khỏe mạnh. Bản thân anh cũng thừa nhận rằng anh cảm thấyĐiều đó không thành vấn đề, nhưng anh ấy vẫn giữ cho mình sự vui vẻ, chơi một buổi hòa nhạc kéo dài hai tiếng thay vì một tiếng rưỡi như dự kiến. Trong tình yêu này dành cho sân khấu - tất cả Vladimir Vysotsky. Sự sáng tạo và số phận của anh ấy vẫn đang đi đến hồi kết không thể tránh khỏi.
Một trong những buổi biểu diễn cuối cùng diễn ra cùng năm, vào ngày 22 tháng 6, tại thành phố Kaliningrad. Trong thời gian đó, Vysotsky lại bị ốm. Phát biểu tại NIIEM (Moscow) ngày 14/7, anh đã trình diễn một trong những bài hát cuối cùng của mình mang tên "Nỗi buồn của tôi, niềm khao khát của tôi …". Tại Kaliningrad (nay là Korolev) gần Moscow, anh ấy đã tổ chức buổi hòa nhạc cuối cùng của mình vào ngày 16 tháng 7.
Vysotsky ngày 18 tháng 7 xuất hiện lần cuối tại Nhà hát Taganka, trong vai Hamlet, người nổi tiếng nhất trong tất cả các vai diễn của anh. Đây là những sự kiện mới nhất đánh dấu công việc của Vysotsky.
Sơ lược về cái chết của anh ấy, chúng ta có thể nói như sau. Vladimir Semenovich qua đời vào ngày 25 tháng 7 khi đang ngủ trong một căn hộ ở Moscow. Không thể nêu nguyên nhân chính xác cái chết của anh ta, vì không có cuộc khám nghiệm tử thi nào được thực hiện. Một số phiên bản tồn tại về điều này. Leonid Sulpovar và Stanislav Shcherbakov nói rằng nghệ sĩ chết vì ngạt thở, ngạt do sử dụng quá nhiều thuốc an thần (rượu và morphin). Tuy nhiên, Igor Elkis bác bỏ phiên bản này.
Đám tang nghệ sĩ
Vysotsky được chôn cất vào ngày 28 tháng 7 tại nghĩa trang Vagankovsky. Nam diễn viên qua đời trong Thế vận hội Olympic ở Moscow. Vào đêm trước của sự kiện này, thành phố đã hoàn toàn đóng cửa đối với những người không phải là cư dân. Cảnh sát đã khống chế anh ta. Trên các phương tiện truyền thông Liên Xô, các báo cáo về cái chết thực tế không được in vào thời điểm đó. Bất chấp tất cả những điều này, tại Nhà hát Taganka sau khi ông qua đờiVysotsky, một đám đông khổng lồ tụ tập. Cô ấy đã ở đó vài ngày. Vào ngày tang lễ, nóc các tòa nhà nằm xung quanh quảng trường Taganskaya chật kín người. Dường như cả Matxcova đang chôn cất một người đàn ông vĩ đại như Vladimir Vysotsky, người mà tiểu sử và tác phẩm của ông vẫn tiếp tục khơi dậy sự quan tâm lớn cho đến tận ngày nay.
Ngôi nhà Sáng tạo của Vysotsky ở Krasnodar
Ngôi nhà sáng tạo của nghệ sĩ huyền thoại này ở Krasnodar nằm ở trung tâm thành phố. Một số sảnh trưng bày các vật dụng cá nhân của nghệ sĩ, cũng như các bức ảnh được chụp khi theo học tại Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva, các tài liệu liên quan đến các giai đoạn khác nhau trong cuộc đời của ông. Đây là chiếc mặt nạ thần chết của nghệ sĩ này. Vào cửa miễn phí. Có một bức tượng bán thân của nghệ sĩ ở phía trước mặt tiền của tòa nhà. Cuộc sống và công việc của Vladimir Vysotsky ngày nay thu hút rất nhiều người đến đây. Tại Ngôi nhà của sự sáng tạo, bạn cũng có cơ hội xem các bộ phim về anh ấy, tham quan và hoàn toàn miễn phí.
Đề xuất:
Tác phẩm điêu khắc của một thiên thần như một tác phẩm nghệ thuật
Các linh hồn và sứ giả của Thiên Chúa, những người mà mọi người thường tìm đến để được giúp đỡ, luôn chiếm một vị trí đặc biệt trong truyền thuyết và trong các tôn giáo khác nhau. Những sinh mệnh ở bậc cao hơn từ thiên đàng giám sát hành động của một người, bảo vệ người đó khỏi nghịch cảnh. Con người, được truyền cảm hứng từ các sứ giả của Chúa hiện diện trong cuộc sống, đã tạo ra các tác phẩm điêu khắc về các thiên thần để vinh danh họ (một số bức ảnh được giới thiệu trong bài viết của chúng tôi), nhưng một số trong số chúng gây ra phản ứng mơ hồ
Tác phẩm văn xuôi là gì? Sự khác biệt giữa một bài thơ và một tác phẩm văn xuôi
Bài báo nói về việc khó khăn như thế nào khi hình thành một tác phẩm văn xuôi, mặc dù sự hiển nhiên rõ ràng; giải thích sự phức tạp của sự phân biệt chính thức giữa văn bản thơ và văn xuôi; mô tả các cách tiếp cận khác nhau để giải quyết vấn đề này
Tác phẩm củaOstrovsky: danh sách những tác phẩm hay nhất. Tác phẩm đầu tiên của Ostrovsky
Nhiều thế kỷ trôi qua, nhưng các tác phẩm của Ostrovsky Alexander Nikolayevich vẫn thu thập đầy đủ các ngôi nhà trên các sân khấu hàng đầu của đất nước, khẳng định câu nói của I. Goncharov: “… sau khi bạn, chúng tôi, những người Nga, có thể tự hào nói: chúng tôi có nhà hát quốc gia, tiếng Nga của riêng mình ". Kết quả của 40 năm hoạt động sáng tạo của nhà viết kịch vĩ đại là bản gốc (khoảng 50), được tạo ra với sự cộng tác, sửa đổi và dịch các vở kịch
Tác phẩm về chiến tranh. Tác phẩm về cuộc chiến tranh vệ quốc vĩ đại. Tiểu thuyết, truyện ngắn, tiểu luận
Chủ đề về cuộc Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại 1941-45 sẽ luôn chiếm một vị trí quan trọng trong văn học Nga. Đây là kỷ niệm lịch sử của chúng ta, một câu chuyện xứng đáng về kỳ tích mà ông bà ta đã làm vì tương lai tự do của đất nước và dân tộc
Tiểu sử ngắn của Rembrandt và tác phẩm của ông. Các tác phẩm nổi tiếng nhất của Rembrandt
Một đoạn tiểu sử ngắn về Rembrandt và tác phẩm của ông được trình bày trong bài viết sẽ giới thiệu cho bạn một trong những nghệ sĩ vĩ đại nhất mọi thời đại. Rembrandt Harmensz van Rijn (cuộc đời - 1606-1669) - một họa sĩ, nhà khắc và người soạn thảo nổi tiếng người Hà Lan. Tác phẩm của anh thấm đẫm khát vọng thấu hiểu bản chất của cuộc sống, cũng như thế giới nội tâm của con người