2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Những người hoạt động trong lĩnh vực mỹ thuật, điều quan trọng là phải có đầy đủ các vật dụng cần thiết, có sự trợ giúp của họ mới cho ra đời những bức tranh sơn dầu độc đáo. Và để tác phẩm trở nên chuyên nghiệp, điều quan trọng là phải mua các vật liệu chất lượng cao và các công cụ của nghệ sĩ đáp ứng không chỉ các tiêu chuẩn được chấp nhận chung mà còn cả các yêu cầu cá nhân của một nghệ nhân cụ thể. Rốt cuộc, một số người sáng tạo làm việc với phấn màu, những người khác yêu dầu và những người khác vẫn thích đồ họa, bản phác thảo được thực hiện bằng bút chì đơn giản.
Nhưng, bất chấp tất cả các thể loại hội họa hiện đại, công cụ của nghệ sĩ trước hết nên bao gồm bút chì. Bạn nên mua một bộ đầy đủ các loại bút chì đơn giản, trong đó có cả bút chì cứng và bút chì mềm. Để tạo một bản phác thảo, theo nguyên tắc, hãy chọn độ cứng trung bình (nằm trong khoảng từ 2H đến 3B). Nếu nghệ sĩ tạo ra một bản vẽ chỉ bằng một cây bút chì đơn giản, thì phạm vi sẽ mở rộng đáng kể. Tốt cho các bản phác thảocác dụng cụ cứng được mài nhẵn (ví dụ, 5H), chúng cũng rất lý tưởng để vẽ các chi tiết nhỏ. Đổ bóng, tô và tạo bóng được thực hiện bằng bút chì mềm (trong khoảng 5V).
Công cụ của nghệ sĩ là không thể tin được nếu không có cục tẩy và miếng dán. Nếu bút chì mềm có thể làm cho nét vẽ dễ bị bẩn và hơi lem, còn bút cứng để lại dấu vết thì chính hai món đồ trên có thể giải quyết những vấn đề này. Bạn nên mua một cục tẩy mềm không làm “rách” giấy, nhưng đồng thời thực hiện chức năng của nó một cách chất lượng. Để sử dụng nó để sửa các chi tiết nhỏ của bức tranh, chỉ cần cắt miếng cao su như vậy thành các hình tam giác sẽ có các đầu nhọn. Nếu bức vẽ của bạn bị bẩn, thì một cái mè nheo sẽ giúp ích, giúp hấp thụ mọi thứ không cần thiết và làm cho giấy trắng hơn.
Bất chấp tất cả sự quyến rũ của các bức vẽ graphite đen và trắng, tác phẩm của chủ nhân được coi là hoàn chỉnh khi sơn được thêm vào. Do đó, các công cụ của nghệ sĩ ở một mức độ lớn hơn bao gồm chính xác các bảng màu khác nhau. Mỗi người trong số họ có thành phần và thuộc tính riêng, do đó trông khác nhau. Những bậc thầy mới bắt đầu luôn sử dụng màu nước. Lớp sơn này xuống màu dễ dàng, màu sắc trong suốt, dễ chịu. Màu nước rất dễ chơi - trộn các sắc thái của nó, bạn có thể tạo ra những màu sắc đáng kinh ngạc và làm cho bức tranh trở nên độc đáo. Đối trọng phức tạp hơn của nó là màu phấn. Mặc dù các bậc thầy đã sử dụng các loại sơn như vậy trong nhiều thế kỷ, nhưng việc thành thạo với chúng không phải là điều dễ dàng. Nhưng nhờ phấn màu và màu nước, độc đáo,phong cảnh nhẹ nhàng và thoáng mát - bản vẽ biển, thảo nguyên, rừng mùa đông…
Các công cụ của một nghệ sĩ đã có một số kinh nghiệm trong lĩnh vực hội họa chắc chắn sẽ bao gồm bột màu. Các loại sơn như vậy được phân biệt bởi sự đầy đủ của màu sắc, độ bão hòa. Với sự giúp đỡ của họ, các bức chân dung, tĩnh vật đã ra đời và chúng cũng rất lý tưởng để vẽ các chi tiết nhỏ. Thật thú vị, giống như màu nước xuất hiện sau phấn màu và trở thành đối tác đơn giản hóa của nó, bột màu xuất hiện sau khi các nghệ sĩ thế giới làm chủ được dầu. Tất nhiên, kết quả làm việc với những loại sơn này quá khác nhau, nhưng kỹ thuật nét vẽ thì rất giống nhau.
Đừng quên về bàn chải. Nếu bạn vẽ bằng phấn màu và màu nước, thì bạn cần chọn những thiết bị có cọc tròn với nhiều độ dày khác nhau. Đối với dầu và bột màu, theo quy luật, bàn chải phẳng được mua. Tóm lại, cần lưu ý rằng nếu bạn biết tên của các công cụ của nghệ sĩ và có thông tin đầy đủ về tất cả các thuộc tính và tính năng của chúng, thì việc làm việc trong lĩnh vực hội họa sẽ trở nên dễ dàng hơn.
Đề xuất:
Trích dẫn nước hoa: những câu cách ngôn tuyệt vời, những câu nói thú vị, những cụm từ truyền cảm hứng, tác động của chúng, danh sách những tác phẩm hay nhất và tác giả của chúng
Mọi người đã sử dụng nước hoa ngay cả trước khi bắt đầu kỷ nguyên của chúng ta. Và không có gì lạ, bởi vì nhiều người tin chắc rằng tình yêu được tìm thấy với sự trợ giúp của pheromone. Ai muốn độc thân đến hết đời? Và trong suốt thời Trung cổ, nước hoa được sử dụng để che đi mùi hôi thối do các lãnh chúa và quý bà không thích tắm. Bây giờ nước hoa được tạo ra để nâng cao vị thế. Và, tất nhiên, bởi vì mọi người đều muốn có mùi thơm trong tiềm thức. Nhưng chính xác thì những người nổi tiếng đã nói gì về nước hoa?
Những nghệ sĩ nào đã vẽ những bức tranh lịch sử? Những bức tranh lịch sử và đời thường trong tác phẩm của các nghệ sĩ Nga thế kỷ XIX
Những bức tranh lịch sử không có ranh giới trong sự đa dạng của tất cả các thể loại của chúng. Nhiệm vụ chính của nghệ sĩ là truyền đạt cho những người sành nghệ thuật niềm tin vào tính hiện thực của những câu chuyện thần thoại
Nghệ thuật mới nhất. Công nghệ mới trong nghệ thuật. Nghệ thuật hiện đại
Nghệ thuật đương đại là gì? Nó trông như thế nào, nó sống theo nguyên tắc nào, các nghệ sĩ đương đại sử dụng những quy tắc nào để tạo ra những kiệt tác của họ?
Nghệ sĩ của thế kỷ 20. Các nghệ sĩ của Nga. Các nghệ sĩ Nga của thế kỷ 20
Nghệ sĩ của thế kỷ 20 rất mơ hồ và thú vị. Những bức tranh sơn dầu của họ vẫn khiến mọi người đặt ra những câu hỏi chưa có lời giải đáp. Thế kỷ trước đã mang đến cho nghệ thuật thế giới rất nhiều tính cách mơ hồ. Và tất cả chúng đều thú vị theo cách riêng của chúng
Nhớ lại chiến công của những người vợ của những kẻ lừa dối: tóm tắt - "Những người phụ nữ Nga" Nekrasova N.A
Bài thơ "Người đàn bà Nga" được viết bởi Nekrasov N.A. vào năm 1872. Trong đó, ông mô tả kỳ tích của những người vợ của Kẻ lừa dối, họ từ bỏ chức tước cao, điều kiện sống thoải mái và giao tiếp với những người thân yêu và họ hàng để chia sẻ số phận khó khăn với người chồng phạm tội của họ. Đây là phần tóm tắt của bài thơ