Nghề sân khấu: mô tả

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Sân khấu là một nghệ thuật có thể gọi là tập thể. Có vẻ như với những người chưa quen biết rằng nhà hát chỉ giới hạn ở sân khấu và các diễn viên trên đó. Trên thực tế, hậu trường ẩn chứa rất nhiều người có nhiều ngành nghề sân khấu khác nhau. Cái mà? Đọc tiếp!

Capelliner

Bất kỳ ngôi đền nào của Melpomene bắt đầu từ đâu? Nhớ lại câu nói của Konstantin Stanislavsky, người ta có thể trả lời: “Nhà hát bắt đầu với một cái mắc áo!”, Nhưng trên thực tế, mọi thứ bắt đầu bằng một cái mở đầu. Trong cuộc sống hàng ngày, những người làm nghề này thường được gọi là nhân viên soát vé, nhưng nhiệm vụ của họ không chỉ bao gồm kiểm tra vé.

Capelliners chuẩn bị hội trường cho buổi biểu diễn, gặp gỡ khán giả, xếp chỗ cho họ và thậm chí có thể tư vấn về các tiết mục của nhà hát. Vì vậy, câu cách ngôn rằng nhà hát bắt đầu bằng một cái móc áo là không hoàn toàn đúng. Nhân tiện, vào thời Nga hoàng, các quy tắc cơ bản đã được đưa ra, vẫn còn được lưu giữ trong một số rạp hát ngày nay: ví dụ, bên dưới, trong các quầy hàng và gác lửng, nam giới đóng vai người mở màn, còn nữ giới làm việc phía trên tầng thứ nhất.

Diễn viên và nữ diễn viên

Màn vén lên, các diễn viên xuất hiện trên sân khấu. Họ là những bậc thầy thực sự của sự biến đổi. Đó là các diễn viên đảm nhận hình ảnh của những tính cách khác, hoàn toàn làm quen với tính cách và phẩm chất của họ. Diễn xuất bắt nguồn từ Hy Lạp cổ đại. Ban đầu, nghề này rất được coi trọng. Sau đó, vào thời Trung cổ, công việc của diễn viên bị coi thường - sau cùng, nhà hát bị coi là biểu hiện của ma quỷ, và những người có nghề sân khấu là tay sai của anh ta. Các diễn viên chỉ có thể phục hồi trong mắt xã hội trong thời kỳ Phục hưng. Nhưng cuộc cách mạng thực sự đã diễn ra vào thế kỷ 20 - sau đó Stanislavsky đã đánh bại những tính cách rập khuôn vốn có ở các diễn viên.

Điều đáng lưu ý là hoạt động sân khấu không phù hợp với tất cả mọi người: chỉ những người sáng tạo, có khả năng ghi nhớ và tái tạo một lượng lớn thông tin mới có thể trở thành diễn viên. Cần phải hóa thân vào nhân vật của mình mỗi ngày, truyền tải hết những gì tinh túy nhất của nó đến với công chúng. Mọi thứ phải hoàn hảo - giọng nói, ngữ điệu và cử chỉ. Nghề này là một trong những nghề khó nhất về mặt tâm lý.

Puppeteer

Nghề này khác ở chỗ một người không lên sân khấu mà điều khiển các con rối, lồng tiếng cho chúng. Điều rất quan trọng là nghệ sĩ múa rối phải có kỹ thuật múa rối, kỹ thuật diễn xướng sân khấu, kỹ thuật diễn xuất, ca hát.

Nhắc

Những khán giả đến rạp luôn biết câu trả lời cho câu hỏi ai là người nhắc nhở. Đối với những người chưa quen với ý nghĩa của từ này, sẽ rất thú vị khi biết rằng souffleur trong tiếng Pháp có thể được dịch sang tiếng Nga là "gợi ý". Đó là, hoạt động của sân khấu nàynhân viên là anh ta tuân theo quá trình diễn tập và biểu diễn. Và, nếu cần, hãy thì thầm gợi ý cho các diễn viên.

Nơi làm việc của người nhắc việc bị che khuất khỏi tầm mắt của người xem, vì vậy nhiều người thường thậm chí không nghĩ về người nhắc là ai và anh ta ở đâu. Và người này ngồi ở phía sau hậu trường, hoặc trong một quầy nhắc nhở ở giữa sân khấu. Gian hàng này chỉ cao vừa đủ, có hình dạng giống như một cái vỏ.

Chuyên viên trang điểm

Bậc thầy biến hóa sân khấu - nghệ nhân trang điểm. Anh ta có thể biến mỹ nhân thành quái thú và ngược lại! Để làm được điều này, anh sử dụng vật liệu trang điểm, nhãn dán (ria mép, tóc giả, lông mày), goomoz - một khối nhớt đặc biệt có thể làm biến dạng khuôn mặt. Trong công việc của mình, thợ trang điểm không chỉ giới hạn trong việc trang điểm. Anh ấy làm tóc giả và để râu.

Tủ

Hình ảnh sân khấu của các diễn viên được hoàn thành bởi những người đến làm việc như một nhà thiết kế trang phục. Chúng giúp nhấn mạnh tính cách của nhân vật, các tính năng của anh ta. Trang phục sân khấu là gì? Đây là quần áo, giày dép, đồ trang sức và mũ. Thông tin về trang phục của các nhân vật từ các thời đại khác nhau sẽ được lấy từ nhiều nguồn khác nhau: viện bảo tàng, sách, ảnh, bưu thiếp.

Nghệ sĩ

Công việc về một bộ trang phục bắt đầu bằng các bản phác thảo. Người nghệ sĩ thực hiện chúng. Anh ấy làm cho toàn bộ chương trình. Nghề của một nghệ sĩ sân khấu rất đa đoan. Anh ấy là một nhà thiết kế sân khấu, trang trí và nghệ sĩ. Đồng thời, sự tương tác với giám đốc cũng rất quan trọng: chỉ có công việc chung mới cho phép chúng tôi hiện thực hóa một ý tưởng sáng tạo.biểu diễn, ý tưởng của cô ấy. Nhân tiện, mỗi nhà hát đều có một cửa hàng trang trí. Ở đây họ làm các đồ vật được sử dụng trong các buổi biểu diễn. Nhiều loại vật liệu được sử dụng để tạo khung cảnh: giấy bồi, gỗ, thạch cao, vải bạt.

Toán tử ánh sáng

Người vận hành ánh sáng chịu trách nhiệm vận hành thiết bị chiếu sáng trong sản xuất. Hiệu ứng ánh sáng trên sân khấu được sử dụng đa dạng. Hai loại chính là tĩnh và động.

Động bao gồm:

• dây kéo;
• nổ;
• lửa;
• mưa;
• tuyết;
• chạy tàu.

Hiệu ứng văn phòng phẩm là:

• sao;
• trăng;
• sương mù;
• cầu vồng.

Đối với tất cả các hiệu ứng ánh sáng, người điều khiển ánh sáng sử dụng thiết bị đặc biệt. Và sương mù được tạo ra khi hơi nước nóng đi qua đá khô trong các thiết bị bay hơi.

Doanh nhân

Quản lý, biên kịch, nhà sản xuất - tất cả những nghề sân khấu này có thể được gọi là một doanh nhân. Người này là người thuê hoặc chủ một rạp hát tư nhân. Nhân tiện, hợp đồng đầu tiên mà một doanh nhân ký với một nữ diễn viên đã được ký kết vào năm 1545! Ở Nga, các doanh nhân chuyên nghiệp chỉ xuất hiện vào thế kỷ 18. Người đại diện đầu tiên là Johann người Đức. Ông được Sa hoàng Alexei Mikhailovich giải ngũ năm 1671. Năm 1679 được đánh dấu bằng sự xuất hiện của một doanh nhân mới, Splavsky đến Moscow. Và vào năm 1700, theo lời mời của Peter I, Johann Kunsht đến Nga.

Trưởng nhóm

Tổ chứctrưởng đoàn tham gia các hoạt động của nhà hát. Người này tham gia phân chia vai diễn, đưa ra các đề xuất về thành phần của đoàn kịch. Ngoài ra, anh ấy còn tham gia vào việc vạch ra các kế hoạch cho các buổi diễn tập. Chính từ người này mà việc tải đồng đều của đoàn phụ thuộc. Người quản lý chọn các diễn viên mới, mời các nghệ sĩ biểu diễn tham gia một lần vào các tác phẩm.

Giám đốc nhà hát

Nghề đạo diễn nhà hát theo hình thức mà chúng ta quen thấy nó phát triển vào nửa sau của thế kỷ 19. Nhưng khái niệm chỉ đạo đã xuất hiện sớm hơn nhiều - vào năm 1742. Đạo diễn sân khấu của nhà hát xác định ý tưởng chung, ý tưởng này sẽ được bộc lộ trong quá trình biểu diễn. Nhân viên sáng tạo này hợp nhất nỗ lực của tất cả những người khác - người trang trí và diễn viên, nhà soạn nhạc và nghệ sĩ trang điểm. Chính anh là người nên tập hợp tất cả những người làm trong rạp hát, làm cho họ thấm nhuần ý nghĩa, dồn hết tâm hồn vào tác phẩm. Để làm được điều này, giám đốc cần phải là một nhà tâm lý giỏi, đồng thời có khả năng quản lý bản thân.

Đạo diễn sân khấu không phải là một nghề dễ dàng. Để trở thành một, bạn phải có sự quyết đoán, nghiêm túc, hiểu biết sâu sắc, thông minh và độc đáo. Người này diễn giải các vở kịch - tất nhiên, theo cách nhìn của anh ta, để chúng nghe theo một cách mới, gây hứng thú cho khán giả. Có những nghề sân khấu khác. Trợ lý giám đốc được gọi đơn giản là giám đốc. Anh ấy tập luyện hàng ngày. Các nhiệm vụ ít trách nhiệm hơn do trợ lý giám đốc thực hiện.