2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Hôm nay chúng ta sẽ nói về Alexandra Zarubina là ai. Tiểu sử của người này sẽ được thảo luận dưới đây. Chúng ta đang nói về một ca sĩ opera trẻ người Nga. Giọng của cô ấy là giọng nữ cao trữ tình.
Tiểu sử
Nhiều người quan tâm đến việc Alexander Zarubina trông như thế nào. Ảnh của cô ấy có thể được nhìn thấy ở trên. Năm 2011, nữ chính của chúng ta tốt nghiệp trường Đại học Nghệ thuật Sân khấu Nga. Cô từng theo học khoa Sân khấu nhạc kịch. Cô chọn khóa học của D. A. Bertman, là Nghệ sĩ Nhân dân Liên bang Nga, đoạt giải Mặt nạ vàng, giám đốc nghệ thuật tại Nhà hát Nhạc kịch Helikon-Opera. Người đứng đầu lớp thanh nhạc, người phụ trách nhân vật nữ chính của chúng ta là T. I. Sinyavskaya - giáo sư, trưởng bộ môn, Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô, nghệ sĩ độc tấu Nhà hát Bôn-sê-vích. Alexandra Zarubina tích cực tham gia thanh nhạc trong thời gian theo học. Ngoài ra, cô ấy còn cống hiến hết mình cho diễn xuất, vũ đạo và chuyển động trên sân khấu.
Nơi bắt đầu con đường sáng tạo
Alexandra Zarubina là một ca sĩ opera, vào năm 2010, người đã trở thành người đầu tiên trình diễn vai chính trong vở opera Eugene Onegin của P. I. Tchaikovsky. nólà buổi biểu diễn tốt nghiệp của cô ấy và nó được tổ chức tại Nhà hát Giáo dục. Buổi biểu diễn của cô ấy thành công rực rỡ.
Năm 2011, Alexandra Zarubina lần đầu tiên tham gia sản xuất vở opera. Cô đã biểu diễn phần Serafina cho The Bell Bell của Donizetti. Nó đã xảy ra tại Nhà hát nhạc kịch Moscow "Helikon-Opera". Cùng năm đó, cô đã đến tham dự Lễ hội âm nhạc Kammeroper Schloss, được tổ chức ở Đức, ở Rheinsberg. Là một phần của sự kiện, cô ấy đã tham gia thành công các buổi hòa nhạc với dàn nhạc và các buổi biểu diễn về câu chuyện tình lãng mạn của Nga.
Đỉnh cao Opera
Năm 2012, nữ chính của chúng ta đã nhận được danh hiệu hoa khôi và giải nhất tại Liên hoan Quốc tế - Cuộc thi Biểu diễn Nghệ thuật mang tên "Golden Dolphin", được tổ chức tại Sochi. Giọng hát hàn lâm của nữ ca sĩ được chú ý. Kể từ năm 2013, nữ anh hùng của chúng ta đã cộng tác với Dàn nhạc Nhà nước của D. M. Orlov, cũng như I. S. Kozlovsky và tổ chức "Những ngôi sao của sự lãng mạn Nga". Cùng năm, ca sĩ nhận được danh hiệu hoa khôi và cuộc thi biểu diễn nghệ thuật quốc tế đầu tiên mang tên "Ngôi sao phương Nam", được tổ chức tại thành phố Rostov-on-Don. Đề cử mà nữ chính của chúng ta biểu diễn là "Giọng ca học thuật".
2015 mang về cho ca sĩ danh hiệu hoa khôi và giải nhất tại cuộc thi St. Petersburg mang tên"Mùa xuân của sự lãng mạn" Đồng thời, cô gái làm việc dàn dựng buổi ra mắt vở opera L'elisir d'amore của G. Donizetti. Cô ấy nhận vai nữ chính của Adina. Nhân vật nữ chính của chúng ta đã tham gia Liên hoan âm nhạc quốc tế St. Petersburg lần thứ tư "Opera cho tất cả". Nó có sự tham gia của các nhạc trưởng và nghệ sĩ độc tấu hàng đầu của các nhà hát opera ở Nga và Châu Âu.
Bây giờ chúng ta hãy thảo luận về cơ sở của các tiết mục của ca sĩ. Cô đã biểu diễn phần Susanna trong Mozart's Marriage of Figaro. Cô đã hóa thân vào hình ảnh Pamina trong tác phẩm "Cây sáo thần" của W. Mozart. Cô đã trình diễn phần Zerlina trong vở "Don Giovanni" của W. Mozart. Cô đã hát cho Violetta Valeri trong vở opera La Traviata của G. Verdi. Cô đã biểu diễn phần Serafina trong tác phẩm "The Bell" của G. Donizetti. Xuất hiện với vai Lucia trong vở opera Lucia de Lammermoor. Cô đã thể hiện vai Adina trong quá trình sản xuất Thuốc tình yêu của G. Donizetti. Cô đã thể hiện hình ảnh của Musetta trong vở opera La bohème của G. Puccini. Cô đã thể hiện vai Liu trong tác phẩm "Turandot" của G. Puccini. Cô đã hát trong vở opera "Cô dâu của Sa hoàng" của N. Rimsky-Korsakov "Martha". Lên sân khấu với hình ảnh Tatiana trong tác phẩm "Eugene Onegin" của P. Tchaikovsky.
Sự thật thú vị và tài năng
Alexandra Zarubina mơ ước được hát trên các sân khấu thế giới. Thực tế là âm nhạc sẽ trở thành thiên chức của toàn bộ cô gái của cô ấy đã trở nên đáng chú ý từ thời thơ ấu. Âm nhạc luôn đồng hành cùng cô trong cuộc sống.
Opera biến thành không khí đối với Alexandra, cô ấy đã học cách hít thở sâu - đây là ý nghĩa của tất cả hoạt động sáng tạo của ca sĩ.
Những phẩm chất chính cho phép điều nàyMột người sáng tạo để thành công có thể được gọi là tài năng, khả năng thanh nhạc bẩm sinh tuyệt vời và sự siêng năng tuyệt vời. Bây giờ bạn biết Alexandra Zarubina là ai. Hình ảnh của ca sĩ được đính kèm với tài liệu này.
Đề xuất:
Sự thống khổ của sự sáng tạo. Tìm kiếm nguồn cảm hứng. Người sáng tạo
Thường thì cụm từ "nỗi đau của sự sáng tạo" nghe có vẻ mỉa mai. Có vẻ như, những người tài giỏi, và thậm chí những người xuất sắc hơn có thể phải trải qua những cực hình nào. Ví dụ, Michelangelo Buonarroti, bậc thầy vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng, nhà sáng tạo-nghệ sĩ, nhà điêu khắc và kiến trúc sư, đã nói như sau. Trả lời câu hỏi về việc làm thế nào để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp như vậy, anh ấy nói: “Tôi lấy một viên đá và cắt bỏ mọi thứ không cần thiết khỏi nó.”
Quattrocento là Định nghĩa, khái niệm, đặc điểm của thời đại và những sáng tạo tuyệt vời và những người sáng tạo nổi tiếng của họ
Thời kỳ Phục hưng, hay thời kỳ Phục hưng, là một thời kỳ tuyệt vời đã mang đến cho thế giới một thiên hà gồm những bậc thầy vĩ đại và linh hoạt, những người đã đặt nền móng cho nghệ thuật của những thế kỷ tiếp theo. Những gì ngày nay được coi là một tác phẩm kinh điển vượt thời gian sau đó là một sự đổi mới táo bạo. Phân bổ trong Quattrocento thời Phục hưng - thời kỳ bao trùm thế kỷ XV
Tranh "Buổi sáng trong rừng thông": miêu tả và lịch sử sáng tạo
Theo nghiên cứu xã hội học, người Nga coi bức tranh "Buổi sáng trong rừng thông" là một trong những bức tranh phổ biến nhất trong nước. Cô được công nhận là một biểu tượng thực sự của nghệ thuật Nga
Sáng tạo trong khoa học. Khoa học và sáng tạo có quan hệ với nhau như thế nào?
Nhận thức sáng tạo và khoa học về thực tế - chúng đối lập hay là một phần của tổng thể? Khoa học là gì, sáng tạo là gì? Giống của họ là gì? Qua ví dụ về những nhân vật nổi tiếng nào, người ta có thể thấy mối quan hệ sinh động giữa tư duy khoa học và tư duy sáng tạo?
Sáng tạo trong nghệ thuật. Ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật
Sáng tạo trong nghệ thuật là việc tạo ra một hình tượng nghệ thuật phản ánh thế giới thực xung quanh con người. Nó được chia thành các loại phù hợp với các phương pháp thể hiện vật liệu. Sáng tạo trong nghệ thuật được thống nhất bởi một nhiệm vụ - phục vụ xã hội
