Marque Albert. Tiểu sử và công việc của họa sĩ

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Nghệ sĩ người Pháp Marque Albert đã cố gắng tạo ra phong cách biểu cảm của riêng mình trong hội họa. Các tác phẩm của ông được sinh ra từ chính trị, ngoài các sự kiện thời sự. Tuy nhiên, tất cả tác phẩm của chủ nhân đều thấm đẫm cảm xúc sống động và cảm xúc của các nhân vật được khắc họa, cho dù đó là chân dung người hay phong cảnh thành phố.

Năm học

Marquet Albert sinh năm 1875 tại thành phố Bordeaux (Pháp). Khi cậu bé được mười lăm tuổi, cậu cùng cha mẹ chuyển đến Paris. Gia đình Marche không giàu có, nhưng ở thủ đô, mẹ tôi có thể mở một cơ sở kinh doanh buôn bán nhỏ.

Năm 1890, nghệ sĩ tương lai bắt đầu theo học tại Trường Mỹ thuật Trang trí, và sau khi tốt nghiệp, ông vào Trường Mỹ thuật. Theo chỉ dẫn của người thầy Gustave Moreau, ông đã dành nhiều thời gian ở Louvre, sao chép các tác phẩm của những bậc thầy nổi tiếng như Lorrain, Watteau, Poussin.

Trong quá trình học của mình, anh chàng đã có mối quan hệ thân thiện với Matisse, người mà họ sẽ nâng cao trình độ học vấn tại Học viện Paris Ranson. Người thầy Paul Serusier đã chăm chỉ đầu tư kiến thức vàkỹ năng. Giống như người thầy của mình, Marquet Albert ngưỡng mộ tác phẩm của Gauguin và Emile Bernard, nhưng lại thích nghệ thuật Corot hơn.

Sáng tạo sớm

Vào cuối những năm 1890, hầu như tất cả các bức tranh của nghệ sĩ đều là chân dung và phong cảnh được tạo ra theo phong cách Ấn tượng truyền thống. Mối quan hệ quen biết với Van Gogh và Cezanne đã tác động đến bức tranh của cậu chủ trẻ với những sắc thái thơ mộng nhẹ nhàng.

Đã vài năm trôi qua, và Marque Albert đã là một nghệ sĩ có phong cách làm việc phù hợp hơn với chủ nghĩa Fauvism. Trong tác phẩm của họa sĩ, người ta thấy rõ sự cung cấp phản xạ ánh sáng bất thường và độ sáng của màu sắc vốn có trong phong cách này. Niềm đam mê với chủ nghĩa Fauvism này lâu dài sẽ ảnh hưởng đến cách thức thực hiện các bức tranh của Marquet. Điều này được khẳng định qua tác phẩm nổi tiếng của ông "The Beach at Fecamp", được viết vào năm 1906. Cùng với các đại diện khác của Fauvism, Albert đã trưng bày các bức tranh của mình tại Salon d'Automne và Salon des Indépendants.

Paris trong các công trình của Marche

Sau một thời gian, các tác phẩm của nghệ sĩ bắt đầu thể hiện những đặc điểm khác với phong cách Fauvist: hình ảnh trông mềm mại hơn, sử dụng nhiều màu sắc hơn. Vào tháng 2 năm 1907, Marquet Albert đã tổ chức triển lãm cá nhân của mình tại Phòng trưng bày Druet. Hầu hết các bức tranh được chủ nhân trưng bày đều là phong cảnh của Paris. Muốn biến cuộc sống thành những màu sắc tươi sáng, đậm chất lễ hội, người nghệ sĩ trong các tác phẩm của mình đã thể hiện vẻ đẹp của thành phố, hòa quyện với vẻ đẹp của thiên nhiên.

Trong sốnhững bức tranh làm nên tên tuổi của họa sĩ, nổi bật nhất là “Mặt trời trên cây”, “Kè trong cây xanh”, “Paris. Quang cảnh bảo tàng Louvre”,“Hội chợ ở Le Havre”,“Bến cảng ở Menton”và những nơi khác. Ở đó, sự chuyển động của con người và sự giao hòa của thiên nhiên được kết hợp trong một dòng chảy duy nhất của cuộc sống đô thị. Nước, bầu trời, cầu và kè đá, mái nhà của thành phố trông hoàn toàn khác trên canvas của chủ nhân so với những gì chúng có thể thấy trong tác phẩm của các nghệ sĩ khác hoặc trong ảnh. Albert Marquet đã miêu tả những cảnh đẹp mê hồn của Paris với sự độc đáo của riêng mình. Chúng được thấm nhuần bởi một thái độ sâu sắc, gợi cảm của một người đối với thành phố của mình, sự tự nhiên đau đớn và ngữ điệu trữ tình phi thường.

Du lịch và sáng tạo

Du lịch vòng quanh thế giới có ý nghĩa vô cùng quan trọng trong cuộc đời Marche. Anh đã đến thăm Đức, Romania, Bắc Phi, Ý, Tây Ban Nha. Các nghệ sĩ đã cảm nhận mỗi thành phố trong một bảng màu nhất định. Ví dụ: anh ấy nhìn thấy Paris với tông màu xám, Algiers màu trắng, Naples màu xanh lam và Hamburg màu vàng.

Sau thời gian ở Naples, họa sĩ bắt đầu tạo ra những bức tranh sơn dầu, trên đó ông không chỉ miêu tả cảnh biển mà còn là một giấc mơ lý tưởng về yếu tố biển. Cuộc sống ở Algeria đã giúp Albert thể hiện trên những tấm vải bạt của mình tất cả vẻ đẹp của cái nắng như thiêu đốt. Du lịch đã góp phần tạo nên những bức tranh như "Cảng ở Honfleur", "Đảo thiên nga. Erble "," View of Sidi Bou Said "," Palm Tree ".

Chính tại Algeria, anh đã gặp người vợ tương lai của mình là Marque Albert, người có tiểu sử gắn liền với đất nước này. Trong cuộc hôn nhân hạnh phúc với Marcel Martinet, nghệ sĩ đã chung sống 26 năm.

Marquet công khai lên ánchủ nghĩa phát xít nên trong Chiến tranh thế giới thứ hai, vợ chồng ông phải chuyển từ Paris sang Algeria. Người nghệ sĩ về nước năm 1945 đã lâm trọng bệnh. Một vài cuộc phẫu thuật mà anh ấy đã trải qua trong thời gian ngắn đã giúp anh ấy cảm thấy tốt hơn. Tất cả thời gian này, Albert không từ bỏ công việc của mình, tiếp tục làm việc trên những bức tranh sơn dầu mới.

Bất chấp sự chăm sóc của vợ và chiến đấu chống chọi với bạo bệnh, ngày 4 tháng 6 năm 1947, nghệ sĩ đã qua đời. Anh ấy ra đi, nhưng để lại những sáng tạo tràn đầy sức sống và ánh sáng đặc biệt.