Peter Stein - Giám đốc nhà hát người Đức: tiểu sử, cuộc sống cá nhân, sự sáng tạo

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Peter Stein là một đạo diễn nổi tiếng với xu hướng cổ điển trong nghệ thuật sân khấu, được tô điểm bằng những nốt nhạc tiên phong táo bạo và những cách diễn giải của riêng ông. Dưới sự hướng dẫn chặt chẽ của ông, hàng chục buổi biểu diễn phức tạp hoành tráng đã được tạo ra, được dàn dựng tại nhiều thành phố lớn trên thế giới, bao gồm cả Nga.

Tiểu sử của Peter Stein - người sáng tạo tài năng này, người đã tìm thấy niềm hạnh phúc và niềm vui vô bờ bến trong công việc tích cực và hiệu quả là gì? Những dự án thú vị nhất của anh ấy là gì và tại sao chúng đáng được khán giả hiện đại quan tâm? Hãy cùng tìm hiểu.

Những năm tháng tuổi thơ hạnh phúc

Mặc dù thực tế là Peter Stein sinh năm 1937 tại thủ đô của Đức, nhưng ông vẫn nhớ những năm tháng chiến tranh một cách tồi tệ. Quãng thời gian gian khó hầu như không để lại dấu vết trong ký ức của anh. Mặc dù sự thịnh vượng của chủ nghĩa phát xít khiến tâm hồn bé nhỏ của anh lo lắng, Peter Stein vẫn coi tuổi thơ và tuổi trẻ của mình là hạnh phúc và vui vẻ.

Cha mẹ của giám đốc tương lai có ảnh hưởng tích cực đến anh ấy. Mẹ tham gia vàotuổi trẻ bằng cách điêu khắc, truyền tình yêu nghệ thuật, và cha anh, một kỹ sư không chỉ ở trong nước mà còn ở nước ngoài (thậm chí ở Nga), đã giới thiệu cho con trai mình những công nghệ của các nhà khoa học Nga và khuyến khích anh thể hiện sự tôn trọng đối với điều này. quốc gia.

Được học hành

Bắt chước cha mình, cậu bé Peter bắt đầu tham gia vào lĩnh vực công nghệ, nhưng tại trường đại học, cậu học triết học và nghệ thuật Đức. Anh ấy không được đào tạo chuyên ngành để bắt đầu thể hiện mình trong lĩnh vực sân khấu, nhưng ngay sau khi tốt nghiệp đại học, anh ấy đã bắt đầu làm việc trong nhà hát, giúp dàn dựng các vở kịch và buổi biểu diễn khác nhau. Khi đó anh ấy hai mươi bảy tuổi.

Tác phẩm solo đầu tiên

Hóa ra chúng là sản phẩm của “Lừa dối và tình yêu” (theo Schiller) và “Torquato Tasso” (theo Goethe), được giới thiệu trước công chúng Bremen vào năm 1967.

Những tác phẩm này rất đáng chú ý và thú vị, bởi vì ngay cả khi đó chúng đã phản ánh sự chỉ đạo của Stein với tư cách là một đạo diễn. Ông không chỉ tìm cách truyền tải chính xác việc tạo ra tác phẩm kinh điển mà còn xóa bỏ ranh giới giữa thì quá khứ (khi tác phẩm được viết ra) và hiện tại (khi buổi biểu diễn được dàn dựng).

Như nhiều nhà phê bình và kiểm duyệt đã chỉ ra, chính trong "Cunning and Love", Stein đã chứng minh rằng cần phải học hỏi từ những sai lầm trong quá khứ.

Tiết lộ các vấn đề xã hội và chính trị trong thời đại của mình, vị đạo diễn đầy tham vọng đã cố gắng cho thấy rằng tất cả những điều này là kết quả của thông tin không chính xác và ít ỏi về các sự kiện thẩm mỹ và đạo đức trong quá khứ.

Vị trí trưởng rạp

Như vậynhững quan điểm tiến bộ đã gây ra sự bất bình cho một số đạo diễn và diễn viên của Bremen, người mà Peter Stein đã có rất nhiều tranh cãi và tranh luận. Vì vậy, khi được đề nghị làm giám đốc nghệ thuật của một trong những nhà hát ở Tây Berlin, chàng đạo diễn trẻ đã vui vẻ đồng ý. Cùng với anh ấy, bốn diễn viên khác từ đoàn Bremen đã rời đi.

Trong "Schaubün" (đó là tên của nhà hát mà Stein bắt đầu phục vụ), anh ấy đã dàn dựng các buổi biểu diễn sáng tạo, cực kỳ thành công. Trước hết, đó là “Peer Gynt” (Ibsen), “Mẹ” (Brecht), “Bi kịch lạc quan” (Vishnevsky) và nhiều người khác.

Đáng chú ý là Peter Stein đã đối xử đặc biệt với cấp dưới của mình. Đối với các vấn đề về sản xuất, tiết mục, giải pháp kỹ thuật, v.v., anh ấy đã tính đến ý kiến và cân nhắc của toàn bộ đội ngũ sáng tạo, cũng như những người tham gia rất hiếm. Một chính sách như vậy đã thành công, tuy nhiên, điều này đã không cứu được giám đốc khỏi những kẻ xấu xa và bất đồng chính kiến.

Định hướng sáng tạo

Buổi biểu diễn của Peter Stein đã thành công rực rỡ nhờ những thử nghiệm sáng tạo của anh ấy theo phong cách tiên phong. Thích những tác phẩm kinh điển, bi kịch cổ đại, Shakespeare và Chekhov, ông đã giới thiệu những tác phẩm nổi tiếng như một thứ gì đó mới mẻ, khó quên, đầy mê hoặc, khiến khán giả phải trầm trồ và ngoạn mục.

Hẳn nhiều người vẫn còn nhớ tác phẩm Oresteia của Peter Stein's, do Aeschylus viết kịch bản và đạo diễn dàn dựng vào năm 1979. Khán giả ấn tượng về sân khấuvụ giết Clytemnestra, khi nữ chính đang nằm trên sân khấu trên bàn phẫu thuật, có những cái ống và ống mềm gần cô, máu chảy qua chúng, và một văn bản cổ được đọc ở hậu trường. Người ta chỉ có thể tưởng tượng những sản phẩm như vậy được coi là táo bạo và tiên tiến như thế nào vào thời điểm đó.

Mặc dù có phần thái quá như vậy, nhưng trong phần trình diễn của mình, Peter Stein đã truyền tải một cách tài tình ý tưởng của toàn bộ tác phẩm và thế giới nội tâm của mỗi nhân vật. Làm việc trên những chi tiết nhỏ nhất, đi sâu vào sự phức tạp của nhạc đệm và truyền tải ánh sáng và bóng râm, anh ấy cố gắng đưa vào sản xuất tất cả chiều sâu và chủ nghĩa hiện thực mà bản thân hiểu được.

Đạo diễn làm việc tài năng ngang nhau với cả tác phẩm cổ điển và tác giả đương đại.

Stein và sự sáng tạo của người Nga

Anton Pavlovich Chekhov là một trong những tác giả yêu thích của đạo diễn người Đức. Đối với tác phẩm của mình, anh đã nhiều lần dàn dựng trên nhiều sân khấu khác nhau cả trong nước và ngoài nước các tác phẩm của nhà văn này. Ví dụ, vào những thời điểm khác nhau, anh ấy đã cho khán giả xem “Three Sisters” và “Cherry Orchard” (ở Schaubün), “The Seagull” (ở Riga), v.v.

Peter Stein tin rằng hình ảnh các nhân vật của Chekhov vẫn còn phù hợp trong thế giới hiện đại của chúng ta. Trong công việc của mình, anh ấy sẽ không tầm thường hóa hay thô tục hóa họ, không! Đạo diễn đang cố gắng truyền tải đúng nghĩa truyền thống của Chekhov, cách suy nghĩ và nguyên tắc của anh ấy đến khán giả hiện tại. Và rồi mọi người sẽ thấy rằng những tác phẩm kinh điển vẫn còn phù hợp, vẫn hiện đại và thú vị. Để làm được điều này, bạn chỉ cần dàn dựng màn trình diễn một cách chính xác và tự nhiên để giới thiệu trước công chúng.

Trong công việc đạo diễn của mình, Stein dựa trên các nguyên tắc của một người đàn ông Nga vĩ đại khác - Stanislavsky, người có phong cách mà anh ấy bắt chước không chỉ trong các tác phẩm dàn dựng mà còn khi làm việc với một nhóm kịch.

Biểu diễn ở Nga

Từ năm 1989, Peter Stein trở thành giám đốc quốc tế. Anh ấy đang tích cực làm việc ở các quốc gia khác nhau, bao gồm cả Nga.

Tác phẩm đầu tiên được dàn dựng tại quê hương của Chekhov là vở kịch "Ba chị em". Và mặc dù các diễn viên là người Đức và nói tiếng Đức, họ đã truyền tải cảm xúc của nhân vật một cách sống động và chân thực đến mức khán giả nghe thấy tiếng mẹ đẻ của mình. Các nữ diễn viên chính được cho là đã rơi nước mắt khi họ thể hiện những câu thoại trên sân khấu của mình.

Buổi biểu diễn tiếp theo được tổ chức vào hai năm sau, vào năm 1991. Đó cũng là màn kịch của Anton Pavlovich, được trình bày trong vở kịch "Vườn anh đào", trong đó Peter Stein đã cố gắng truyền tải đến khán giả một ý tưởng quan trọng: trung tâm của câu chuyện không phải là một con người, mà là xung đột của anh ta với bản thân và thiên nhiên..

Năm 1994, đạo diễn người Đức đã dàn dựng một vở kịch khác ở Mátxcơva - "Oresteia", và điều này, bất chấp những sự cố bi thảm ở Liên bang Nga, có thể làm giảm mong muốn của một công dân nước ngoài đến thủ đô trong thời gian này Giai đoạn. Tuy nhiên, Stein bắt đầu làm việc và giới thiệu một buổi biểu diễn kéo dài tám giờ cho một khán giả nhiệt tình với sự tham gia của các diễn viên nổi tiếng tài năng như E. Vasilyeva, L. Chursina, T. Dogileva, E. Mironov, I. Kostolevsky.

Tiếp theo là những màn trình diễn không kém phần tươi sáng và tài năng, chẳng hạnnhư "Hamlet" với E. Mironov trong vai chính, "Aida", "Sự kết án của Faust", "Boris Godunov". Peter Stein, trong tác phẩm cuối cùng được liệt kê, một cách nguyên bản và sâu sắc đã miêu tả cả bản thân sa hoàng Nga lẫn sự phức tạp và bi kịch của các sự kiện thời đó. Theo chính đạo diễn, mục tiêu chính của anh ấy không phải là thể hiện một câu chuyện tình yêu, mà là lịch sử của người dân Nga, thế giới chính trị và xã hội của nước Nga cũ.

Vì những đóng góp to lớn của ông cho nghệ thuật sân khấu Nga, đạo diễn người Đức đã được trao tặng Huân chương Hữu nghị danh dự.

Các lĩnh vực sáng tạo khác

Từ những năm 1980, Peter Stein đã thử sức mình không chỉ trong lĩnh vực kịch, mà còn trong việc dàn dựng các buổi biểu diễn opera. Ví dụ, theo nhiều đánh giá, anh ấy đã dàn dựng bản diễn giải ca nhạc hay nhất của "Ring of the Nibelungen" (theo Wagner). Sau đó, ông làm giám đốc tại Nhà hát Nhạc vũ kịch xứ Wales.

“Faust” trong bản gốc

Năm 2000, đặc biệt là cho triển lãm quốc tế EXPO, Peter Stein đã dàn dựng phiên bản đầy đủ của Goethe's Faust. Buổi biểu diễn đã diễn ra trên sân khấu của Hannover trong hơn hai mươi giờ đồng hồ. Khoảng bốn mươi diễn viên đã tham gia.

Khán giả đã bị ấn tượng bởi tính chính xác và nghĩa đen của màn trình diễn, phù hợp với bản gốc. Sau đó, các buổi biểu diễn tương tự được tổ chức tại Vienna của Áo và Berlin của Đức.

Cuộc sống cá nhân của Peter Stein

Đạo diễn người Đức là một người đàn ông không thích chia sẻ những chi tiết về cuộc sống thân mật của mình. Dù đã ở độ tuổi đáng kính nhưng ông vẫn còn mảnh mai, gọn gàng, hào hoa.

Vợ của đạo diễn Maddalena Cripa, một nữ diễn viên người Ý, sống gần Rome trong một biệt thự giàu có và xinh đẹp. Cặp đôi kết hôn từ năm 1999, dành tất cả thời gian rảnh rỗi của họ cho nhau.

Bây giờ Peter Stein đã tám mươi tuổi. Nhưng anh ấy sẽ không nghỉ hưu hoặc giảm hoạt động sáng tạo của mình. Giám đốc vẫn năng động, tràn đầy sức lực và năng lượng, nhiệt huyết và những ý tưởng mới. Peter Stein đi du lịch tự do khắp thế giới, giao tiếp với những người khác nhau, thực hiện các dự án tài năng của mình và như trước đây, không ngại thử nghiệm.

Chẳng bao lâu nữa anh ấy sẽ làm hài lòng chúng ta một lần nữa với những sản phẩm và màn trình diễn mới, vô cùng thú vị và hấp dẫn. Có lẽ ngay cả trên sân khấu của quê hương chúng ta. Mong cho nó!