2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Nhà hát châm biếm học thuật Moscow mở cửa vào năm 1924. Tiết mục của anh ấy bao gồm các vở hài kịch, đúng như tên gọi. Trong 16 năm qua, vị trí giám đốc nghệ thuật của nhà hát đã do Alexander Anatolyevich Shirvindt đảm nhiệm.
Lịch sử của nhà hát
Nhà hát châm biếm hàn lâm Moscow, bức ảnh chụp tòa nhà được giới thiệu trong bài báo này, đã mở cửa, như đã đề cập ở trên, vào năm 1924. Cơ sở đầu tiên của nó là tầng hầm của một ngôi nhà ở Bolshoy Gnezdnikovsky Lane, nơi có quán rượu "The Bat" trước đây đã ở.
Người đứng đầu nhà hát đầu tiên là David Gutman. Đoàn kịch ngay lập tức được khán giả đón nhận. Các tiết mục bao gồm kịch, nhại và phê bình châm biếm, được gọi là chủ đề của ngày. Điều này đã không được nhìn thấy trong các rạp chiếu phim khác. Các bài đánh giá bao gồm các đoạn kết, điệu múa, câu thơ.
GBUK Moscow (Nhà hát châm biếm học thuật Moscow) đã sớm nhận được một tòa nhà mới, nằm trên phố Sadovo-Triumfalnaya. Hài kịch và vaudevilles đã được thêm vào các tiết mục, các vở kịch trong đó sự mỉa mai là chủ yếu.
Valentin Nikolaevich Pluchek trongNăm 1950 đến rạp của sự châm biếm. Với anh ấy, một kỷ nguyên mới đã bắt đầu. Các tiết mục trở nên rộng hơn, các sản phẩm của anh ấy làm phấn khích thủ đô, chúng là một trong những tác phẩm đáng chú ý, thành công và sáng giá nhất. Bất chấp việc các vở diễn của nhà hát đã khơi dậy được sự mến mộ của công chúng, nhiều vở đã bị cấm chiếu và bị loại khỏi các tiết mục. Các tác phẩm của V. Pluchek và M. Zakharov trẻ tuổi, người bắt đầu sự nghiệp đạo diễn của mình trong sân khấu trào phúng, đã bị cấm.
B. Pluchek cũng nổi tiếng vì đã tập hợp được một đoàn kịch hoành tráng, nhờ có anh mà họ đến đây: Olga Aroseva, Tatyana Peltzer, Andrey Mironov, Z. Vysokovskiy, Raisa Etush, Anatoly Papanov, Vera Vasilyeva, Alexander Shirvindt, Georgy Menglet, Mikhail Derzhavin, Zoya Zelinskaya, Nina Kornienko và nhiều người khác.
Nhà hát châm biếm hàn lâm Moscow năm 1964 chuyển đến tòa nhà trên Mayakovskaya Shchadi, nơi trước đây có rạp xiếc. Và sau đó vào những năm 70. chuyển đến cơ sở trên Quảng trường Triumfalnaya.
Năm 1987 thật bi thảm cho nhà hát. Hai nghệ sĩ huyền thoại đã qua đời: Andrey Mironov và Anatoly Papanov. Về vấn đề này, mười ba tác phẩm mà họ đóng vai chính đã bị loại khỏi các tiết mục của nhà hát. Nhưng điều này không ảnh hưởng đến sự yêu mến của công chúng. Trong những năm perestroika khó khăn, nhà hát đã giảm giá vé để mọi người có thể tiếp tục tham dự các buổi biểu diễn trong thời kỳ khủng hoảng của đất nước.
Alexander Anatolyevich Shirvindt (giám đốc nghệ thuật của nhà hát) cố gắng bảo tồn những truyền thống của V. Pluchek.
Tiết mục
Nhà hát châm biếm học thuật Moscow có các buổi biểu diễn sau trong các tiết mục của mình:
- "Molière";
- "Tiền thừa kế";
- "Ornifl";
- "Tài năng và người hâm mộ";
- "Con chó trong máng cỏ";
- "Tiếng hét của phụ nữ";
- "Nước mắt vô hình với thế giới";
- "Đám cưới ở Malinovka";
- "Tài xế taxi quá cưới";
- "Cơn ác mộng trên Phố Lursin";
- "Tiền điên";
- "Một đêm sai lầm";
- "Đồ ngu";
- "Sự thuần hóa của chuột chù";
- "Ông già và biển cả";
- "Vali";
- "Những người quen khó quên";
- "Baby and Carlson" và những người khác.
Nhóm
Nhà hát châm biếm hàn lâm Moscow đã tập hợp những nghệ sĩ tuyệt vời vào đoàn của mình. Nhiều người trong số họ được đông đảo khán giả biết đến nhờ các vai diễn trong các bộ phim và chương trình truyền hình.
Nhóm:
- S. Beskakotov;
- Yu. Vorobyov;
- A. Shirvindt;
- F. Dobronravov;
- K. Karasik;
- Z. Matrosova;
- Yu. Nifontov;
- A. Barilo;
- R. Vyushkin;
- M. Derzhavin;
- E. Podkaminskaya;
- A. Cherniavsky;
- A. Buglak;
- L. Ermakova;
- Ồ. Cassin;
- Tôi. Lagutin;
- S. Ryabova;
- S. Belyaev;
- A. Voevodin;
- B. Rukhmanov;
- S. Lopatin;
- N. Feklisova;
- A. Yakovleva;
- Yu. Vasiliev;
- B. Guriev;
- T. Titova và nhiều người khác.
Giám đốc nghệ thuật
Giám đốc nghệ thuật của nhà hát trong 16 năm là nam diễn viên kiêm đạo diễn Alexander Shirvindt. NSND Nga sinh ngày 19-7. Anh tốt nghiệp trường Cao đẳng Shchukin và ngay lập tức được nhận làm diễn viên trong đoàn kịch Lenkom. Sau 12 năm, anh chuyển sang đóng phim truyền hình trên Malaya Bronnaya. Alexander Anatolyevich đến với Nhà hát châm biếm hàn lâm Moscow vào năm 1970, lần đầu tiên với tư cách là một diễn viên. Anh nhận chức giám đốc nghệ thuật vào năm 2000. A. Shirvindt nổi tiếng với những vai diễn không chỉ trong sân khấu kịch mà còn cả điện ảnh. Anh đóng vai chính trong các bộ phim như "Come Tomorrow", "Princess of the Circus", "Irony of Fate, or Enjoy Your Bath", "Station for Two", "Sky Swallows", "The Most Charming and Attraction", "Motley Twilight "," Russian Ragtime "và nhiều tác phẩm khác.
Đề xuất:
Moscow nhà hát "Trường học của vở kịch hiện đại". Nhà hát của vở kịch hiện đại: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch, buổi ra mắt theo mùa
Nhà hát kịch hiện đại Matxcova còn khá trẻ. Nó đã tồn tại khoảng 30 năm. Trong các tiết mục của anh, chất cổ điển song hành cùng hiện đại. Cả một thiên hà gồm các ngôi sao sân khấu và điện ảnh làm việc trong đoàn
Nhà hát kịch (Bryansk): lịch sử nhà hát, tiết mục, đoàn kịch
Nhà hát kịch ở Bryansk đã tồn tại từ đầu thế kỷ 20. Các tiết mục của anh đa dạng và được thiết kế dành cho khán giả từ trẻ đến già. Đoàn tích cực đi tham quan, tham gia các lễ hội
Nhà hát học thuật quốc gia Yanka Kupala: tiết mục, lịch sử, đoàn kịch
Nhà hát Học thuật Quốc gia Yanka Kupala đã tồn tại hơn một trăm năm. Đến nay, nền tảng của các tiết mục là các vở tuồng cổ điển. Ban đầu, không chỉ các buổi biểu diễn kịch, mà cả vở opera và vở ba lê cũng được dàn dựng trong nhà hát
Nhà hát Gorky (Rostov-on-Don). Nhà hát kịch hàn lâm mang tên Maxim Gorky: lịch sử, đoàn kịch, tiết mục, cách bố trí hội trường
Nhà hát Gorky (Rostov-on-Don) được thành lập vào thế kỷ 19. Tên chính thức của nó là Nhà hát Kịch nghệ Rostov được đặt theo tên của Maxim Gorky. Ngày nay, tiết mục của anh ấy bao gồm các buổi biểu diễn dành cho khán giả người lớn và khán giả nhỏ tuổi
M. S. Nhà hát kịch Shchepkin Belgorod. Nhà hát Shchepkin: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch
Nhà hát Shchepkin được mở cửa vào nửa đầu thế kỷ 20. Hôm nay các tiết mục của anh ấy rất đa dạng. Tại đây bạn có thể xem các buổi biểu diễn dành cho người lớn, các tác phẩm văn học, âm nhạc và các buổi biểu diễn dành cho trẻ em