Operetta là gì? Operetta trong âm nhạc là gì? Nhà hát Operetta

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Đồng ý, câu hỏi là: "Operetta là gì?" ít nhất một lần trong đời nó xảy ra với bất kỳ người nào, và mọi người đều tìm thấy câu trả lời cho riêng mình. Chúng ta sẽ đi sâu vào chủ đề hấp dẫn này.

Operetta là một thể loại nghệ thuật sân khấu đặc biệt. Nó có thể được định nghĩa là một sản phẩm âm nhạc kết hợp hài hòa kỹ năng thanh nhạc của nghệ sĩ với lời thoại sân khấu và nghiên cứu vũ đạo của họ. Về cốt lõi, đây là một tác phẩm mang tính học thuật nhiều mặt, kịch bản nhẹ nhàng, vui tươi, nhưng đôi khi ẩn chứa những âm bội mỉa mai hoặc thậm chí là kịch tính.

Nguồn gốc lịch sử của operetta bắt nguồn từ thời cổ đại, khi các diễn viên trong buổi biểu diễn của họ diễn những cảnh trong cuộc sống của các vị thần, đã dàn dựng nhiều giờ biểu diễn để tôn vinh họ, trong đó những gì thô sơ đầu tiên của operetta có thể được truy tìm ngay cả sau đó. Một tình yêu hay một cốt truyện bi kịch không chỉ là âm nhạc mà còn có ý nghĩa về mặt vũ đạo và bản thân quá trình sản xuất.

Phép màu nhỏ - operetta

Là một thể loại sân khấu riêng biệt, operetta xuất hiện lần đầu tiên vào thế kỷ 19 ở các nước châu Âu:Vienna, Đức, Pháp, Anh. Đã đến thăm họ, bạn có thể dễ dàng tìm thấy câu trả lời cho câu hỏi: operetta trong âm nhạc là gì? Chính ở đó, loại hình nghệ thuật này đã ra đời và phát triển hơn nữa.

Người sáng lập operetta được coi là Jacques Offenbach. Đây là một nhà soạn nhạc xuất sắc người Pháp gốc Đức, người đã dành phần lớn cuộc đời mình để làm việc trong một thể loại phi thường. Nhờ công việc của ông, một loại hình nghệ thuật tuyệt vời đã được công nhận bởi nhiều nhân vật quan trọng trong nghệ thuật sân khấu, chẳng hạn như K. Stanislavsky. Niềm đam mê của anh với nhà hát bắt đầu từ chính vở operetta. Theo một số nguồn tin, nhà soạn nhạc người Áo Franz von Suppe được gọi là cha đẻ của nhà hát nhạc kịch. Thật vậy, thực tế này có thể được coi là đáng tin cậy, vì Zuppe đã đóng góp đáng kể vào nguyên nhân của operetta. Ngày nay, trong hầu hết các buổi biểu diễn, nhờ sự đổi mới của anh ấy, âm thanh điệu valse và hình thức biểu diễn thiên về tình cảm, lãng mạn hơn là hài.

Operetta ở Châu Âu

Kỷ nguyên của operetta Pháp được đánh dấu bằng sự phát triển vượt bậc trong sáng tạo của một nhân cách sáng chói như Jacques Offenbach. Ông mở một nhà hát nhỏ trên đại lộ Champs-Elysées ("Bouf-Parisien"), nơi dàn dựng những tác phẩm vĩ đại như "Hai người mù", "Cuộc đời Paris", "Orpheus in Hell", "Beautiful Elena" và nhiều tác phẩm khác. Các operettas được phân biệt bởi một thông điệp vui vẻ, sự dí dỏm và tâm trạng bướng bỉnh. Khoảng thời gian đẹp nhất của operetta Anh gắn liền với những nhân vật lỗi lạc như W. Gilbert và A. Sullivan. Sự hợp tác hiệu quả của những con người tài năng này đã dẫn đến việc tạo ra một vòng tuần hoàn Savoyardcác buổi biểu diễn. Trong số đó, người ta có thể chọn ra Thử nghiệm opera truyện tranh của Ban giám khảo, dành riêng cho vấn đề phá vỡ lời hứa hôn nhân. Tiếp theo là sự kết hợp của 13 tác phẩm chung khác, tất cả đều thành công rực rỡ.

Operetta cổ điển của Vienna được quan tâm đặc biệt. Ở đây không thể bỏ qua một nhân vật quan trọng như Johann Strauss (con trai). Chính với tên tuổi của người đàn ông thiên tài và tài năng của ông đã gắn liền với nhà hát âm nhạc của thủ đô văn hóa Châu Âu. Nhà soạn nhạc xuất sắc đã làm quen với thể loại operetta đã ở độ tuổi trưởng thành, và có thể thực tế này đã đóng một vai trò quan trọng trong việc tạo ra các tác phẩm tiếp theo của ông. Riêng biệt, cần làm nổi bật tác phẩm operetta "The Bat", mất khoảng 6 tuần để sáng tác. Tác phẩm rực rỡ này vẫn được coi là một trong những tác phẩm xuất sắc nhất của nhà soạn nhạc. Thật đáng để hỏi một người câu hỏi: “Operetta là gì?”, Và những liên tưởng đầu tiên xuất hiện trong tâm trí là Vienna, Johann Strauss-son và tác phẩm vĩ đại của nhạc sĩ người Áo “Die Fledermaus”.

Operetta ở Nga

Nếu chúng ta nói về đất nước của chúng ta, thì thể loại operetta đã không được công nhận trong một thời gian dài và không đạt được thành công lớn với khán giả của chúng ta. Mọi người thích xem vaudevilles, nhạc kịch và các chương trình tạp kỹ hơn. Vào nửa sau của thế kỷ 19, tình hình đã thay đổi và các nhóm opera nhỏ đầu tiên bắt đầu xuất hiện ở Nga.

Tiết mục của họ bao gồm các tác phẩm của các tác giả châu Âu, chủ yếu là người Pháp. Nhưng riêng của họcác tác phẩm được trình diễn bởi những bậc thầy lỗi lạc về nghệ thuật sân khấu và âm nhạc như A. Glazunov, V. Nemirovich-Danchenko, M. Tairov. Dấu ấn đáng chú ý ở thể loại sân khấu này do đạo diễn kiêm diễn viên V. Lentovsky để lại. Anh ấy đã mở một số rạp hát lớn ở Nga, những buổi biểu diễn hoành tráng và ầm ĩ của anh ấy đã bán hết vé. Cả nghệ sĩ nổi bật và khán giả bình thường đều cố gắng đến xem các buổi biểu diễn. Nhờ tác phẩm của ông trong thể loại operetta, nhiều nghệ sĩ tài năng đã bước những bước đầu tiên: N. Monakhov, K. Grekov, V. Shuvalova, A. Bryansky, I. Vavich và những người khác.

Thời kỳ hoàng kim của thể loại operetta ở Nga rơi vào thời kỳ Xô Viết. I. Dunayevsky và N. Strelnikov được coi là những người sáng lập ra nó. Operetta của thời gian này bắt đầu có được những nét đặc trưng của riêng mình, nó kết hợp truyền thống của trường phái cổ điển Vienna với xu hướng của thời hiện đại. Các màn biểu diễn được thể hiện một cách vui tươi, tính khí thất thường, đùa cợt và đôi khi là chế giễu. Nhưng màn trình diễn luôn ấn tượng!

Thật thú vị khi biết rằng operetta là một thể loại chỉ tồn tại ở Nga, duy nhất ở nước ta mới có cái tên như vậy. Ở phương Tây, hành động này được gọi là "truyện tranh opera" hoặc ở Đức là "singspiel".

Hãy nói về…

Ở trên, chúng tôi đã đề cập ngắn gọn đến câu hỏi: operetta là gì? Có nhiều khía cạnh trong âm nhạc, cũng như trong bất kỳ loại hình nghệ thuật nào. Có thể kiểm tra và tìm hiểu từng người trong số họ không ngừng, nhưng chúng ta sẽ chạm vào thánh địa của ruồi - nhà hát operetta.

Ở nước ta, sân khấu opera nhỏ nổi tiếng nhất nằm ở Matxcova. Các tác phẩm của nhà hát này được bảo tồntruyền thống cổ điển trong việc trình bày các tác phẩm âm nhạc, đồng thời hoan nghênh cách tiếp cận hiện đại trong sáng tạo của họ. Thông thường, các đạo diễn chọn những vở diễn cũ hay, đồng thời khéo léo sử dụng ngôn ngữ hiện đại, kỹ thuật mới trong chất liệu trình diễn và những cải tiến kỹ thuật mới nhất trong việc cung cấp ánh sáng và âm thanh. Nhờ công lao xuất sắc của các đạo diễn và dàn diễn viên tuyệt vời, ngày nay Nhà hát Operetta Moscow chiếm vị trí hàng đầu ở Nga, và cũng có uy tín lớn ở châu Âu.

operettas tốt nhất

Có lẽ, những tác phẩm xuất sắc nhất có thể thuộc về những tác phẩm được dàn dựng và trình chiếu trên các sân khấu nổi tiếng nhất thế giới: Vienna, Pháp, Nga. Trong số đó có những vở operettas tuyệt vời như "The Bat" và "The Gypsy Baron" của Johann Strauss Jr., các tác phẩm nổi tiếng của nhà soạn nhạc Hungary Imre Kalman "Mr. X", "Silva", "La Bayadere"; những điều tuyệt vời của Jacques Offenbach Pericola và La Belle Elena xuất sắc; những sáng tạo khó quên của Ferenc Lehar "The Merry Widow", "Gypsy Love", sản xuất lấp lánh "Fanfan Tulip" của Louis Varnet.

Những tác phẩm tuyệt vời khác của các nhà soạn nhạc vĩ đại được biết đến và yêu thích ở nhiều quốc gia. Khán giả rất vui khi được đi xem biểu diễn cùng với cả gia đình, vì những tác phẩm kinh điển luôn chạm đến tâm hồn của những người đại diện cho nhiều thế hệ khác nhau.

Tóm lại

Cần lưu ý rằng operetta là một thể loại, giống như văn họctác phẩm, ở mỗi lứa tuổi được nhìn nhận theo cách riêng của nó. Đó là một điều để đọc, ví dụ, "Anna Karenina" ở lớp mười, và một điều khác là để làm quen với cốt truyện một lần nữa khi trưởng thành. Nó sẽ được nhìn nhận theo cách khác. Các tác phẩm âm nhạc có cùng một câu chuyện.

Gần đây, operetta cổ điển thường được đưa vào kịch bản thông thường của các thể loại âm nhạc khác: nhạc kịch hoặc nhạc rock opera. Sự kết hợp của các xu hướng sân khấu như vậy là đặc trưng không chỉ cho nước ta, mà cho toàn bộ nghệ thuật âm nhạc thế giới. Thật thú vị khi nhận ra, nó vang lên trong trái tim của những người sành sỏi về thể loại tuyệt vời của operetta.