2025 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2025-01-24 21:21
Mọi người sành nhạc cổ điển sớm muộn đều đặt ra câu hỏi: dàn nhạc thính phòng là gì. Nó thực sự khác với giao hưởng như thế nào? Bài viết sẽ xem xét các tiêu chí chính cho các nhóm nhạc như vậy và đóng góp của họ vào sự phát triển của âm nhạc cổ điển.
Lịch sử Sáng tạo

Dàn nhạc thính phòng trở nên phổ biến vào đầu thế kỷ 17 và 18, ở đỉnh cao của âm nhạc cổ điển. Điều này là do thực tế là các buổi hòa nhạc trong hội trường lớn và đấu trường là một sự kiện rất hiếm, hơn nữa, số lượng nhạc sĩ như trong dàn nhạc giao hưởng không thể tập hợp được - chỉ những nhà soạn nhạc vĩ đại mới có thể đủ khả năng. Bạn có thể tìm hiểu về dàn nhạc thính phòng là gì chỉ bằng cách so sánh nó với một dàn nhạc giao hưởng lớn thực sự.
Sự khác biệt chính giữa dàn nhạc thính phòng và dàn nhạc giao hưởng
- Số lượng người tham gia và cặp nhạc cụ. Các dàn nhạc giao hưởng lớn nổi tiếng là có số lượng người tham gia khổng lồ. Về cơ bản có khoảng 50 người trong số họ, và đôi khi nó đạt đến 100 hoặc hơn. Ngoài ra, trong giao hưởngTrong dàn nhạc, các nhạc cụ được nhân đôi và phát ra âm thanh đồng nhất. Đối với những người yêu âm nhạc thông thường, điều này chỉ ảnh hưởng đến âm lượng của bản nhạc tổng thể khi chơi trên sân khấu. Trên thực tế, hai nghệ sĩ vĩ cầm chơi cùng một bài hát sẽ chơi nó hơi khác một chút. Ngay cả hai nghệ sĩ điêu luyện chơi cùng một nhạc cụ cũng có phong cách chơi khác nhau. Yếu tố con người ảnh hưởng đến giai điệu thành phẩm. Người không làm gì không mắc lỗi - quy tắc này cũng được áp dụng trong âm nhạc. Các cặp nhạc cụ giống hệt nhau chỉ thêm màu sắc và độ sáng cho âm thanh. Dàn nhạc thính phòng là gì? Đây là một số lượng nhỏ người tham gia và các nhạc cụ đơn lẻ phát ra âm thanh nối tiếp nhau. Các phần được phân chia chặt chẽ theo từng nhạc cụ và tổng thể bản nhạc thuộc về một thể loại mới - nhạc thính phòng.
- Chỉ có các nhạc cụ dây. Đúng vậy, thành phần của các nhạc cụ của dàn nhạc thính phòng chỉ giới hạn ở dây (gió được thêm vào ít thường xuyên hơn), trong khi nhiều loại có liên quan đến dàn nhạc giao hưởng: dây, gió, bộ gõ và những loại khác. Do đó, âm nhạc thính phòng bị giới hạn bởi những giới hạn nghiêm ngặt - âm thanh của nhạc cụ dây chỉ đơn điệu, nhưng có phong cách riêng, không thể bắt chước.
- Hiệu suất trong không gian nhỏ. Hạn chế này một lần nữa dựa trên sự giảm bớt thành phần của nhóm. Các dàn nhạc thính phòng chỉ thành công trong triều đình của các công tước hoặc quý tộc lỗi lạc. Nhiều nhóm nhạc hơn - nhiều hội trường hơn và sân khấu hoành tráng.
Tóm lại: dàn nhạc thính phòng là gì? Đây là một nhóm nhỏ biểu diễn các tác phẩm thuộc thể loại cùng tên trong những căn phòng nhỏ.
Giảm dầnmức độ phổ biến

Thật không may, vào đầu thế kỷ 19, hầu hết các dàn nhạc thính phòng nổi tiếng đã mất đi tính phổ biến. Lý do cho điều này là sự ra đời của các dàn nhạc giao hưởng lớn. Dàn nhạc lớn hơn nghe sáng hơn và trông ấn tượng hơn. Tất nhiên, người nghe bị thu hút bởi một màn trình diễn hoành tráng hơn và sự đa dạng thú vị trong việc lựa chọn nhạc cụ.

Định nghĩa về dàn nhạc thính phòng và âm nhạc thính phòng là gì, họ bắt đầu quên đi, đưa những màu sắc mới vào sáng tác. Các cụm nhạc cụ gần đây đã được phát minh và sự phổ biến của hiệu suất giao hưởng ngày càng tăng. Đồng thời, nhu cầu về nhạc thính phòng cũng giảm xuống.
Dàn nhạc thính phòng ngày nay
Ngày nay, ngay cả sau khi nhiều nhóm thính phòng bị bãi bỏ, hầu hết mọi bang đều có dàn nhạc thính phòng của riêng mình. Ở Nga, một nhóm như vậy được gọi là "Moscow Virtuosi", nó thường xuất hiện tại các lễ kỷ niệm của nhà nước và khi đi du lịch nước ngoài.
Nhạc thính phòng đã để lại dấu ấn to lớn trong tác phẩm của nhiều nhà soạn nhạc và nghệ sĩ biểu diễn đương đại.

Ban nhạc rock Phần Lan Apocalyptica là một ví dụ xuất sắc. Những nhạc công này về cơ bản chơi nhạc thính phòng, tuân theo tất cả các truyền thống của một dàn nhạc thính phòng: một đội gồm 4 người, trong đó ba người chỉ chơi dây. Nhận được sự phổ biến rộng rãi nhờ sự phát lại các sáng tác nổi tiếng của các ban nhạc metal sáng nhất, bao gồm Metallica, Rammstein, Slipknot vànhững người khác.
Kết
Hôm nay bạn đã học được điều gì đó mới từ cái cũ. Kỷ nguyên của dàn nhạc thính phòng đã qua lâu, nhưng tác động của chúng vẫn còn rất lớn. Chúng tôi hy vọng rằng nếu bây giờ bạn được hỏi câu hỏi, đó là gì - một dàn nhạc thính phòng, bạn sẽ tìm được câu trả lời chính xác và chi tiết nhất.
Đề xuất:
Nhạc blu là gì? phong cách âm nhạc. nhạc blues

Blues là một hướng đi trong âm nhạc bắt nguồn từ thế kỷ 19. Vào đầu thế kỷ 20, nó đã trở nên rất phổ biến và vẫn chiếm được cảm tình của người nghe. Blues là thể loại âm nhạc pha trộn giữa các phong cách âm nhạc của người Mỹ gốc Phi như bài hát công việc, bài linh hồn và dịch tả
Âm nhạc là tài năng âm nhạc, thính giác âm nhạc, khả năng âm nhạc

Nhiều người thích hát, ngay cả khi họ không thừa nhận điều đó. Nhưng tại sao một số người trong số họ có thể đánh lên các nốt nhạc và là một thú vui cho đôi tai của con người, trong khi những người khác lại bị ném vào câu: "Không có thính giác". Điều đó có nghĩa là gì? Buổi điều trần nên là gì? Cho ai và tại sao nó được trao?
Nhạc cụ dân gian. Nhạc cụ dân gian của Nga. Nhạc cụ dân gian Nga

Những nhạc cụ dân gian đầu tiên của Nga đã ra đời cách đây rất lâu, thời xa xưa. Bạn có thể tìm hiểu về những gì tổ tiên của chúng ta đã chơi từ các bức tranh, tài liệu quảng cáo viết tay và các bản in phổ biến. Hãy cùng ghi nhớ những nhạc cụ dân gian nổi tiếng và có ý nghĩa nhất
Nhà hát nhạc kịch thính phòng Nizhny Novgorod mang tên Stepanov: địa chỉ, tiết mục, ảnh

Nhà hát nhạc kịch thính phòng Nizhny Novgorod. Stepanova: mô tả, tiết mục, hình ảnh, đánh giá. Nhà hát Nhạc kịch thính phòng Nizhny Novgorod. Stepanova: địa chỉ, cách đến đó
Chelyabinsk. Nhà hát thính phòng: tiết mục, lịch sử

Nhà hát thính phòng ở Chelyabinsk bao gồm cả người lớn và trẻ em với các tiết mục của nó. Anh ấy không chỉ làm hài lòng khán giả với các tác phẩm của mình mà còn tổ chức và điều hành lễ hội Camerata. Một số lượng lớn các đánh giá tích cực về các sản phẩm và diễn viên của Nhà hát Chelyabinsk Chamber được để lại bởi những khán giả biết ơn sau các buổi biểu diễn