Tiểu sử của Louis Armstrong và những sự thật thú vị từ cuộc sống

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Thật khó để tưởng tượng một nghệ sĩ nhạc jazz nổi tiếng hơn Louis Armstrong. Toàn bộ cuộc đời âm nhạc của ông là một lịch sử của những thử nghiệm tươi sáng và thành công. Tiểu sử của Louis Armstrong là một tiểu sử về nhạc jazz, được viết với những bản hit tuyệt vời.

Tuổi thơ không hạnh phúc

Ngày nay người ta nói rằng gia đình của ngôi sao nhạc jazz tương lai không chỉ là rối loạn chức năng. Tiểu sử của Louis Armstrong bắt nguồn từ một trong những khu vực nghèo nhất của New Orleans. Nó xảy ra vào năm 1900, nhưng không ai biết chính xác ngày tháng. Armstrong tự đặt ra ngày 4 tháng 7 (Ngày Độc lập của Hoa Kỳ). Cha mẹ: mẹ là thợ giặt, cha là lao động. Người cha bỏ rơi gia đình khi các con còn rất nhỏ, và người mẹ bắt đầu hành nghề mại dâm. Trong một thời gian, Louis và em gái Beatrice được bà ngoại nuôi dưỡng, nhưng ngay sau đó mẹ của họ đã đưa họ đến với bà. Tuy nhiên, cô không quan tâm đúng mức đến lũ trẻ và chúng dành hầu hết thời gian rảnh rỗi trên đường phố.

Năm bảy tuổi, cậu bé đã làm nhiều công việc khác nhau: bán báo dạo và giao than. Trong khi vận chuyển than, anh ta đã nhận đượcvào một gia đình Do Thái với họ Karnofsky. Họ là những người nhập cư từ Nga. Sự quen biết này có thể được coi là một phần đáng kể. Gia đình Karnofskys sống ở Storville, một khu phố có tinh thần tự do với nhiều địa điểm vui chơi giải trí. Chính tại đây, Louis Armstrong, người có tiểu sử không liên quan gì đến âm nhạc trước đây, bắt đầu hát lần đầu tiên trong một dàn nhạc nhỏ ở ga đường sắt, và ngay lập tức anh ấy bắt đầu chơi trống.

Khởi đầu của hành trình âm nhạc

Ở tuổi 13, anh ấy kết thúc trong một trại tập thể, một loại trường nội trú cải huấn dành cho những thanh thiếu niên phạm pháp. Nguyên nhân là do một viên cảnh sát bắn trộm súng lục. Có một dàn nhạc trong trại, trong đó cậu bé tham gia. Tại đây, anh đã học chơi nhiều nhạc cụ hơi, bao gồm cả đàn cornet. Khi kết thúc câu nói của mình, Armstrong đã biết rằng anh ấy muốn tạo ra âm nhạc.

Sachmo

Sau khi rời nhà làm việc, Louis Armstrong bắt đầu chơi ở nhiều câu lạc bộ và quán bar. Vì không có nhạc cụ riêng nên anh phải đi mượn. Sau một thời gian, Louis gặp Oliver King, người vào thời điểm đó đã nổi tiếng là người chơi cornet giỏi nhất thành phố. Đó là ông mà Armstrong coi là người thầy thực sự đầu tiên của mình trong suốt cuộc đời. Sau lần quen biết này, chàng trai chơi rất nhiều trong các ban nhạc jazz khác nhau. Trong môi trường âm nhạc, biệt danh Satchmo dần gắn bó với anh, từ tiếng Anh viết tắt là Satchel Mouth, có nghĩa đen là "miệng túi".

Tăng trưởng Sáng tạo

Có thể giả định một cách an toàn rằng năm 1922 là điểm khởi đầu cho sự nghiệp thành công của một nhạc sĩ tên là Louis Armstrong. Tiểu sử,con đường sáng tạo của anh ấy không hề dễ dàng. Lúc này, anh đến Chicago theo lời mời của người thầy, đồng thời cũng là đối tác kinh doanh, Oliver King. Thực tế là Oliver cần một người chơi cornet thứ hai để làm việc tại nhà hàng Lincoln Gardens, trong dàn nhạc jazz Creole Jazz Band. Cùng với nhóm này, Armstrong thực hiện các bản thu âm đầu tiên của mình.

Năm 1924, ông quyết định bắt đầu sự nghiệp solo và chuyển đến New York. Nhạc sĩ biểu diễn như một phần của Dàn nhạc Fletcher Henderson, và chính tại đây, khán giả nhận thấy một tài năng không thể phủ nhận. Nhiều người đến để xem một nghệ sĩ trẻ và tài năng, người nổi bật bởi phong cách chơi sáng sủa và khác thường. Đồng thời, anh vẫn tiếp tục cộng tác với các ban nhạc jazz nổi tiếng lúc bấy giờ.

Tăng mức độ phổ biến

Năm 1925, Louis trở lại Chicago. Tại đây, ông cũng tiếp tục hoạt động sáng tạo sôi nổi của mình, và vào năm 1926, lần đầu tiên ông trở thành ban nhạc của ban nhạc riêng Louis Armstrong And His Stompers. Đồng thời, anh ấy chuyển từ kèn cornet sang kèn trumpet - theo ý kiến của anh ấy, một nhạc cụ có âm thanh sáng hơn, và đồng thời bắt đầu hát chuyên nghiệp. Tiếng hát của Louis Armstrong rất được công chúng quan tâm và yêu thích.

Năm 1927, tiểu sử của Louis Armstrong một lần nữa giao với New York. Cuối cùng anh chuyển đến thủ đô âm nhạc của Mỹ và bắt đầu làm việc ngày càng nhiều hơn trên nền nhạc dance của các dãy phòng thịnh hành lúc bấy giờ. Và ở đây, anh ấy cũng nhanh chóng trở nên nổi tiếng, mang đến cho nókênh cá nhân của bạn.

Kể từ năm 1930, nhạc sĩ đã lưu diễn rộng rãi ở Mỹ, và cũng thực hiện một số chuyến lưu diễn đến châu Âu. Tiểu sử của Louis Armstrong là một loạt các công đoàn và hoạt động solo thành công. Một lượng lớn tài liệu âm nhạc chất lượng cao đáng kinh ngạc, một lượng lớn người nghe tận tâm. Armstrong đã trở thành một anh hùng dân tộc thực sự trong một thời gian ngắn.

Nghệ sĩ nhạc jazz nổi tiếng nhất

Louis Armstrong, người có tiểu sử chứa đầy những thành tích và chiến thắng trong âm nhạc, từ năm 1933 cho đến khi bắt đầu chiến tranh, đã làm việc chăm chỉ và hiệu quả một cách đáng ngạc nhiên. Hơn nữa, tại thời điểm này, anh ấy không chỉ gắn bó với âm nhạc mà còn quản lý để đóng phim.

Vào thời điểm đó, niềm tin phân biệt chủng tộc vẫn còn mạnh mẽ, vì vậy các diễn viên da đen chỉ được mời cho các vai ngắn dài tập, hơn nữa, thường bị cắt khỏi các tác phẩm đã hoàn thành. Mặc dù vậy, Louis Armstrong đã đóng vai chính trong hàng chục bộ phim, bao gồm: "Manna from Heaven" (1936), "Every Day is a Holiday" (1937), "Cabin in Heaven" (1943), "A Song is Born" (1948)), "Punch and Response (1950), The Strip (1951), High Society (1951), Five Penny (1959), Paris Blues (1961).

Vòng nguyệt quế đáng mơ ước

Năm 1947, Louis Armstrong bắt đầu một dự án mới. Tiểu sử của thủ lĩnh ban nhạc hứa hẹn thành công cho mỗi nhiệm vụ của anh ta. Anh ấy tổ chức đội All Stars. Ban đầu, cái tên đó hoàn toàn là sự thật, và chỉ những ngôi sao thời đó thi đấu trong đội, nhưng theo thời giantình hình bắt đầu thay đổi, và những nhạc sĩ mới đến thay thế những người cũ. Đối với nhiều người, All Stars đã trở thành điểm khởi đầu của một sự nghiệp thành công.

Cùng với nhóm của mình, Armstrong đã đi khắp thế giới, những nơi xa xôi nhất, thậm chí cả Châu Phi và Ấn Độ, nhưng chưa bao giờ đến thăm Liên Xô, mặc dù Bộ Ngoại giao Hoa Kỳ đã nhiều lần cố gắng tài trợ cho chuyến đi này. Nhưng công lao của Armstrong đã đủ để trao cho anh ta danh hiệu "Đại sứ nhạc Jazz" một cách không chính thức.

Thiên tài âm nhạc

Anh ấy không ngừng biểu diễn và lưu diễn cho đến khi Louis Armstrong qua đời. Cuốn tiểu sử (trong phần trình bày của chúng tôi ngắn gọn, nhưng thực tế rất phong phú) nói rằng nhạc sĩ vĩ đại qua đời ở tuổi 69 vì suy tim cấp tính, mặc dù trước đó trái tim của Armstrong đã bị hỏng. Anh ấy bị 2 cơn đau tim, sau đó khá lâu anh ấy mới tỉnh lại. Ngoài ra, anh ấy đã được phẫu thuật nhiều lần (có vấn đề với môi trên, cũng như dây chằng).

Nhiều nhà phê bình âm nhạc tin rằng tiểu sử của nghệ sĩ (Louis Armstrong xứng đáng với những lời như vậy) là câu chuyện về sự phát triển và nở rộ của một thiên tài thực sự của thời đại đó. Phong cách chơi nhạc cụ hơi của ông đã đi trước thời đại về nhiều mặt. Anh ấy thực sự đã làm việc theo một kỹ thuật độc đáo, ứng biến rất nhiều và hiệu quả.

Cũng có người cho rằng nghệ sĩ đã lãng phí một cách vô ích, dành thời gian không chỉ cho âm nhạc mà còn đóng phim, viết sách với tiểu sử của chính mình, và còn tham giatrong các chương trình khác nhau, do đó thường đóng giả như một chú hề. Chà, có lẽ điều này đúng một phần, nhưng chúng ta không nên quên thời đó là như thế nào, thời đó người da màu được đối xử như thế nào.

Kể từ năm 1935, Joe Glazer trở thành quản lý của Armstrong. Ông không chỉ làm việc với Louis cho đến khi ông qua đời, họ còn là những người bạn thực sự. Theo nhiều cách, tác phẩm của huyền thoại nhạc jazz đã nằm trong tay Glaser, và một số người tin rằng sự ảnh hưởng này có tác động tiêu cực đến sự sáng tạo âm nhạc. Nhưng không có sự phát triển nào khác của lịch sử.

Chuyện gia đình

Tiểu sử của nghệ sĩ kèn jazz Louis Armstrong sẽ không hoàn chỉnh nếu không đề cập đến gia đình của ông. Mặc dù thực tế là cha mẹ của Armstrong nghèo bất thường và tuổi thơ của anh không mấy vui vẻ, nhưng người ta không thể không nói rằng chính điều kiện sống tồi tệ như vậy đã đóng một vai trò quan trọng trong việc hình thành nhân cách. Người mẹ, vì tất cả những rối loạn của mình, đã có thể đầu tư cho con trai mình tất cả những điều tốt đẹp để sau này giúp cậu bé duy trì tình yêu cuộc sống, lòng tốt và tính cách vui vẻ.

Nhưng cuộc sống cá nhân của một ngôi sao tên là Louis Armstrong thì sao? Tiểu sử (ngắn gọn trên các trang của bài báo của chúng tôi, nhưng rất thú vị) báo cáo rằng Armstrong đã kết hôn bốn lần, điều đó có nghĩa là anh ta đã thành công với phụ nữ và bản thân anh ta cũng yêu họ. Số lượng vợ như vậy không lạ đối với thời đó và đối với một người sáng tạo về nguyên tắc. Chúng ta có thể nói một cách an toàn rằng Louis Armstrong có một trái tim nhân ái rộng lớn.

Louis Armstrong hôm nay

Anh ấy là một nhạc sĩ tài năng và một Louis nhân cách tươi sángArmstrong. Tiểu sử, tóm tắt cuộc đời và công việc của một vĩ nhân thực sự không thể kể hết công lao của ông. Anh ấy không chỉ xoay sở để tồn tại trong điều kiện nghèo đói khủng khiếp mà còn đảm bảo rằng tên tuổi của anh ấy đã trở thành đồng nghĩa với âm nhạc hay. Louis Armstrong là một thiên tài âm nhạc thực sự, đi trước thời đại về nhiều mặt.

Trong cuộc đời sáng tạo của mình, anh ấy đã làm việc với một số lượng lớn những người nổi tiếng và tài năng, trở thành tác giả của các tác phẩm âm nhạc nổi tiếng thế giới mà không bị mất liên quan trong nhiều năm, diễn xuất trong hàng chục bộ phim, viết hai cuốn tự truyện.

Ngày và năm sinh của anh ấy vẫn còn nhiều nghi ngờ, nhưng liệu nó có quan trọng cơ bản không? Hãy để anh ấy cung cấp ngày sinh của anh ấy, và dù anh ấy lớn hơn hay nhỏ hơn một tuổi, thì quy mô thiên tài sáng tạo của anh ấy vẫn không thay đổi so với điều này.

Ngày nay, thật khó để tưởng tượng con đường sáng tạo của anh ấy khó khăn và đáng kinh ngạc như thế nào, cũng như công lao của anh ấy trong sự hiểu biết hiện tại về nhạc jazz. Nhưng danh sách thành tích của thiên tài này rất đáng được trân trọng.

Tác phẩm của Louis Armstrong vẫn còn phổ biến cho đến ngày nay. Ngay cả những bản thu âm đầu tiên của anh ấy cũng được công nhận là tài năng và tiến bộ. Tài năng mà ông trời phú cho đã cho phép Louis trở thành một nghệ sĩ biểu diễn nổi tiếng thế giới. Cái chết của ông đã được công bố rộng rãi trên khắp thế giới. Ngay ở Liên Xô, báo Izvestia đã đưa tin về sự kiện này trên trang nhất. Tổng thống Hoa Kỳ Nicholson bày tỏ lời chia buồn trước cái chết của Louis Armstrong tới người vợ cuối cùng của ông.

Tất nhiên, ngày nay người ta có thể tranh luận rất nhiều và không ngừng nghỉ về việc tác phẩm của Armstrong đã ảnh hưởng đến sự phát triển của nhạc jazz như thế nào, và ảnh hưởng của tình bạn với Glaser đối với các tác phẩm âm nhạc của người đàn ông này lớn như thế nào. Điều không thay đổi là vài thập kỷ sau cái chết của Armstrong, tác phẩm của anh ấy ngày càng tìm được nhiều người hâm mộ mới, điều đó có nghĩa là nó vẫn còn phù hợp cho đến ngày nay, bản thân nó đã có khá nhiều điều.