Cách học cách ứng biến: thành thạo các kỹ thuật ứng biến

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Sống theo kịch bản đã viết sẵn, không có ngẫu hứng thì thật là nhàm chán. Mọi người đều đã trải qua một tình huống mà một cái gì đó không diễn ra theo kế hoạch. Và một người làm sáng tạo sẽ hành xử như thế nào trong trường hợp này? Anh ấy chọn điều gì: lùi lại và để mọi thứ diễn ra theo chiều hướng của chúng, hay khơi dậy trí tưởng tượng và hành động, viết kịch bản khi đang di chuyển? Tất nhiên, tùy chọn thứ hai.

Có những người tuyệt đối không chấp nhận những hành vi hấp tấp và những thay đổi không có kế hoạch. Trong trường hợp khẩn cấp, họ thích sử dụng một lối thoát hiểm đã được xác minh và thường đưa ra một số lựa chọn trước.

Nhưng nếu cuộc sống buộc bạn phải hành động ngay lập tức, và không biết lựa chọn con đường tốt nhất, thì khả năng ứng biến sẽ trở thành cứu cánh. Nhưng bạn học cách ứng biến như thế nào?

Các kiểu ứng biến

Nghệ thuật ứng biến có thể được phát triển. Một số người đạt được kết quả đáng kinh ngạc. Điều đặc biệt có giá trị là nghệ sĩ ngẫu hứng, ngay cả khi có một số chỗ trống trong kho, luôn tính đến địa điểm và thời gian anh ta biểu diễn. Phản ứng nhất thời này đối với hoàn cảnh, có thể là một giai điệu mô phỏng, một bài phát biểu trên bục giảng hay một điệu nhảy, không nhất thiết phảitrở nên hoàn hảo. Giá trị của nó chính xác ở thời điểm hiện tại.

Để hiểu cách ứng biến trên sân khấu, trước tiên bạn cần hiểu rõ về hoàn cảnh. Diễn viên là một ví dụ: một sự kiện bất ngờ hoặc lớp phủ trong buổi biểu diễn buộc mọi người phải thích ứng với nó, đồng thời duy trì đường nét tổng thể của vở kịch.

Đồng thời, phong cách trình bày thông tin và logic xây dựng cốt truyện vẫn được giữ nguyên. Điều này là điển hình cho mọi thứ liên quan đến từ sống: thơ ca, biểu diễn đứng, câu trả lời cho câu hỏi bất ngờ của người phỏng vấn, một cách chơi chữ. Các quy luật tương tự vận hành trong âm nhạc và khiêu vũ, chúng được thể hiện đơn giản bằng các phương tiện khác nhau. Xem xét chi tiết từng loài.

Trên bục giảng

Tình huống cần thiết để phát biểu mà không có sự chuẩn bị trước phát sinh khá thường xuyên. Mọi học sinh đều quen thuộc với nó: để trả lời các kỳ thi, một thời gian nhất định được đưa ra để chuẩn bị cho chủ đề của vé. Nhưng nó không có sẵn khi trả lời các câu hỏi bổ sung của giáo viên. Và chúng có thể không liên quan đến chủ đề của vé cả. Sau đó, nếu học sinh không có câu trả lời chính xác, học sinh bắt đầu ứng biến dựa trên kiến thức mà mình có. Bằng cách áp dụng logic và sắp xếp các cụm từ một cách chính xác, anh ấy quản lý để trình bày thông tin đáng kể đến mức người ta có ấn tượng về năng lực của anh ấy. Điều thực sự quan trọng là chỉ cần biết những thông tin cơ bản.

Một số thủ thuật giúp bạn học cách ứng biến:

• Áp dụng các hiệp hội.
• Câu hỏi tu từ.
• Nhấn mạnh vào một từ.

Hội màMột cách tự nhiên nảy sinh như một phản ứng đối với một từ, câu hỏi hoặc sự kiện, có thể rất thú vị. Trong trường hợp đó có thể nói. Đó có thể là một câu chuyện vui hoặc một giai thoại, số liệu thống kê mà vì lý do nào đó vẫn còn trong ký ức, hoặc những sự kiện và tin tức buồn.

Bằng cách đặt một câu hỏi không cần câu trả lời, trọng tài thiết lập mối liên hệ với khán giả. Qua phản ứng của khán giả, bạn có thể thấy liệu anh ấy có chọn đúng con đường hay không. Và hãy sửa nó trong trường hợp công chúng không hài lòng: hãy đoàn kết lại bản thân với khán giả bằng cách tóm tắt: “Không ai thích điều này”, rồi tiếp tục nói về một chủ đề trung lập.

Nếu không có gì xuất hiện trong đầu, chỉ cần lặp lại một từ hoặc suy nghĩ cuối cùng, một câu hỏi từ sàn nhà hoặc một khẩu hiệu không gây phản đối, sẽ giúp tìm cách mô tả nó từ các góc độ khác nhau, như thể từ các những quan điểm. Các từ giới thiệu đồng thời: "có vẻ như là …", "chắc chắn là …", "hãy tưởng tượng điều đó …".

Đang trò chuyện

Làm thế nào để học cách ứng biến trong cuộc trò chuyện? Các tác phẩm kinh điển sẽ giúp ích. Đặc biệt, Ilf và Petrov. Như bạn đã biết, khi giao tiếp với phụ nữ, người hùng trong các tác phẩm của họ, Ostap Bender, dựa vào nguồn cảm hứng. Được giao nhiệm vụ mua một chiếc ghế từ Ellochka, nhưng lần đầu tiên anh ta đã chọn sai giai điệu: anh ta yêu cầu bán nó. Điều này gây ra một làn sóng thù địch. Dành thời gian, anh ta đề nghị đổi chiếc ghế lấy một cái rây vàng. Nó đã thành công. Ostap đã thay đổi nội dung của cuộc trò chuyện: anh ta xuất hiện như một người sành sỏi về các tiệm thẩm mỹ châu Âu. Để làm được điều này, anh ấy đã kể hai hoặc ba câu chuyện về chủ đề này, sử dụng từ vựng thích hợp và quan trọng nhất là tóm tắt một cách khéo léobài phát biểu về thỏa thuận.

Tất nhiên đó là một trò đùa. Nhưng tất cả các quy luật của lời nói ngẫu hứng đều có thể nhìn thấy rõ ràng:

• Đi vào chủ đề. Khi thay đổi chủ đề, không quay lại chủ đề trước đó.
• Xem mục đích của cuộc trò chuyện và hướng tới nó, bỏ qua sự phản đối mà không để tâm đến chúng.
• Trang trí bài phát biểu của bạn bằng những câu trích dẫn, giai thoại hoặc giai thoại.
• Rút ra con át chủ bài đúng lúc - thông tin quý giá mang lại lợi thế.

Những thủ thuật như vậy sẽ giúp bạn trả lời phỏng vấn mà không có vẻ cứng nhắc, bó buộc, và kết quả là thiếu chân thành.

Đùa

Biến mọi thứ thành trò cười là một kỹ năng có giá trị. Shakespeare được ghi nhận với câu: "Thế giới tồn tại vì nó đã cười". Để không có vẻ giống như một kẻ đùa cợt, một người phù phiếm hoặc thậm chí tệ hơn, một kẻ buồn cười, người ta nên hiểu các nguyên tắc của trò hài hước. Có một số điều cấm kỵ nhất định không phải là đối tượng của hài hước. Đây là một liên kết tôn giáo, chính trị, giới tính. Những câu chuyện cười “dưới thắt lưng” bị coi là thấp, những câu chuyện cười về người chồng đi công tác là phiến diện và những câu chuyện cười gợi ý về tình dục và ngôn từ tục tĩu bị coi là thô tục.

Để trở thành một người hóm hỉnh, trước hết, bạn cần có tâm. Một cái nhìn bao quát sẽ giúp vận dụng trí tuệ. Ngoài ra, cần có thái độ thân thiện để câu nói đùa không biến thành sự hả hê, châm biếm hay chế giễu những khuyết điểm. Điều này đủ để hiểu cách học cách ứng biến trong các câu chuyện cười.

Con người không hoàn hảo và nó không hề vui nhộn. Nhưng những tình huống họ gặp phải thật buồn cười. Bộ phim sitcom là một cốt truyện cổ điển. Diễn giải một sự kiện trong đó một lỗi nhỏ được chấp nhận như bình thường dẫn đếnsự ra đời của một trò đùa hay.

Piano

Ngẫu hứng piano được các nghệ sĩ đệm đàn, nhà soạn nhạc, nghệ sĩ jazz nổi tiếng. Tuy đây là hướng chuyên môn cao về âm nhạc nhưng nếu muốn, ai tự chơi một chút cũng có thể học được. Để bắt đầu, chỉ cần học một vài thủ thuật cơ bản. Bản chất của quá trình này là sáng tác giai điệu khi đang di chuyển, biên soạn các biến thể của nó. Câu hỏi "làm thế nào để học cách ứng biến trên piano" đi xuống để tìm hiểu một vài khái niệm âm nhạc cơ bản:

• Một trong số đó là chủ đề. Ví dụ, chúng ta có thể nhớ lại màn trình diễn chủ đề của Paganini hoặc giai điệu tương tự trong bản nhạc cho bộ phim. Mỗi lần như vậy đều có thể nhận ra, nhưng nghe có vẻ mới.
• Hình thức của tác phẩm ngụ ý tuân thủ luật của thể loại âm nhạc: nếu là một bài hát, nó có sự thay đổi giai điệu trong phần điệp khúc.
• Mỗi người sáng tác đều có phong cách riêng. Có thể nhận ra nó ở Tchaikovsky, Chopin, Bach. Bạn có thể bắt chước các tác phẩm kinh điển hoặc các ca sĩ nhạc pop nổi tiếng sử dụng piano trong các sáng tác của họ.
• Nhịp điệu là nền tảng của âm nhạc. Jazz hoặc blues, w altz hoặc diễu hành. Có một số nhịp điệu phổ biến, bạn có thể thử tất cả.
• Vaktura - bản vẽ của âm nhạc. Tay trái chơi phần bass, tay phải dẫn giai điệu. Hoặc cả hai tay chơi hợp âm rải, thang âm và hợp âm. Có thể có một bức tranh như vậy: cuộc đối thoại giữa âm trầm và quãng tám trên.

Nếu bạn chơi không phải bằng nốt nhạc, mà bằng cách cảm nhận giai điệu bằng đôi tay của bạn, chọn nó lên, thì mọi thứ sẽ diễn ra nhanh hơn.

Tầm quan trọng của thuốc bổ

Một số người nghĩ rằng không có luật nào trong việc ứng biến, rằng linh hồntự hát. Đây không phải là sự thật. Để học cách ứng biến trên piano như một người chuyên nghiệp, bạn cần phải biết các quy luật của âm nhạc. Những điều cơ bản của họ thường được dạy trong các lớp học solfeggio. Đã đến lúc ghi nhớ cấu trúc của các hợp âm trưởng, thứ và thứ 7.

Để sự hài hòa đó không bị mất đi, mà ngược lại, khi được tạo ra, bạn nên quan sát sự kết hợp của các hợp âm và đảm bảo rằng các trọng âm rơi vào một trong các nốt trong thành phần của chúng. Nó giống như sáng tác thơ: vần phải rơi vào những chỗ nhất định trong dòng. Những cụm từ âm nhạc mang tính thơ mộng hơn là những đoạn hội thoại đơn giản không có luật nhất định. Rốt cuộc, nếu áp dụng tự do tuyệt đối vào âm nhạc, sẽ không có sự hài hòa.

Giữa các điểm nhấn, bạn có thể vẽ các trang trí khác nhau, sử dụng một số kỹ thuật đặc biệt cho việc này, chẳng hạn như tremolo chẳng hạn. Nhưng khi quan sát rõ ràng hoa văn, nó rất dễ chịu. Và, tất nhiên, ở cuối cụm từ nên có một sự chuyển đổi thành thuốc bổ. Vì vậy, bạn có thể đi dọc theo các hợp âm chính của âm giai trưởng (C major), chuyển sang âm giai thứ tương ứng (A major). Nhưng nếu chuyển tiếp qua hợp âm thứ bảy, âm nhạc sẽ phong phú hơn.

Độc tấu guitar

Trong quá trình hình thành phong cách riêng, các nhà soạn nhạc sử dụng các kỹ thuật bắt chước. Bằng cách này, một cơ sở đang được phát triển, sẽ cho phép trong tương lai xây dựng toàn bộ các cụm từ âm nhạc từ những cụm từ này, nói một cách hình tượng là “những viên gạch”. Để tìm ra cách học ứng biến trên guitar, bạn nên nắm vững các thủ thuật sau:

• Sự chuyển đổi từ chính sang phụ trên những phím đàn thuận tiện hơn cho người biểu diễn. Một số sử dụng nắp capo.
• Chuyển từ một phím sangkhác về hợp âm hài hòa.
• Dẫn đầu solo mà không cần rời phím.
• riff ghi nhớ.

Ngẫu hứng là một điều phổ biến đối với các nhạc sĩ nhạc jazz. Họ đạt được khả năng thuần thục cao không chỉ bằng cách tìm ra các yếu tố của một cụm từ âm nhạc, mà còn bằng cách thực hiện kỹ thuật của các phần phức tạp được ghi lại trong ký hiệu âm nhạc. Những tác phẩm kinh điển đối với những nhạc sĩ như vậy là người thầy đầu tiên. Đó là lý do tại sao bạn không nên bỏ bê việc học tập.

Phần bass guitar

Nếu người độc tấu guitar được ngưỡng mộ vì kỹ thuật điêu luyện, thì người chơi bass thì sao? Anh ta có nên bằng lòng với việc lặp lại các hợp âm của phần của mình hay cố gắng thể hiện mức độ thành thạo của nhạc cụ? Và làm thế nào để học cách ứng biến trên guitar bass? Âm thanh dây trầm nặng hơn nhiều so với ba dây guitar đầu tiên. Trò chơi có thể trông càng quan trọng hơn về chúng. Nếu bạn sử dụng sự lặp lại thô bạo có chủ ý của phần solo, nhấn mạnh các điểm nhấn, sử dụng phần bổ sung âm trầm thuần túy của chủ đề âm nhạc, thì mục tiêu sẽ đạt được.

Chơi một nốt ở các quãng thứ năm, thứ tư và quãng tám trông rất xứng đáng. Đầu tiên là các bài tập, sau đó - ứng biến. Giống như bất kỳ âm nhạc thực sự nào, nó được sinh ra đầu tiên trong đầu. Bạn nên điều chỉnh theo một số loại sóng, vì bộ nhớ sẽ cung cấp một cách hữu ích các yếu tố đã được xử lý trước đó. Chúng sẽ tạo thành một giai điệu.

Nhảy

Đôi khi giám khảo cuộc thi yêu cầu vũ công ứng biến để thể hiện khả năng hiểu nhạc và thể hiện cảm xúc thông qua chuyển động. nósẽ yêu cầu một sự thoát khỏi khuôn khổ cứng nhắc của các phong cách khiêu vũ. Không bắt buộc phải tạo pas mới, mặc dù nó được hoan nghênh. Rất có thể, điệu nhảy sẽ xuất phát từ những động tác "tự chế", được yêu thích, vừa ngoạn mục vừa tôn lên vẻ đẹp của người vũ công.

Giáo viên giàu kinh nghiệm tư vấn cách học nhảy ứng biến:

• Hòa cùng âm nhạc.
• Sử dụng cơ thể của bạn.
• Áp dụng các chuyển động ngược lại.
• Động tác khiêu vũ.

Một số người tin rằng khả năng ứng biến trong vũ đạo là vốn có ở mỗi người, bạn chỉ cần giải phóng nó khỏi gò bó là được. Múa bày tỏ tình cảm, nói về hành động. Không thay đổi một chủ đề, bạn nên cố gắng bộc lộ nó bằng mọi cách, tiếp cận xem xét nó từ các góc độ khác nhau - cả ở tốc độ chậm, khi chuyển động mượt mà và ở tốc độ nhanh, khi toàn bộ không gian của cảnh có liên quan. Tránh lặp lại và tạm dừng, đôi khi sử dụng quầy hàng - tất cả những điều này sẽ làm cho sự ngẫu hứng trở nên khó quên.

Trong Jazz

Giọng nói là một công cụ mạnh mẽ. Giống như chơi guitar hoặc saxophone, bạn có thể sử dụng nó để tạo ra các tác phẩm tuyệt đẹp. Phong cách biểu diễn jazz đặc biệt phong phú trong họ. Những người biểu diễn có kinh nghiệm đưa ra lời khuyên về cách học cách ứng biến: giọng hát trong nhạc jazz tuân theo ba quy luật tạo nên khuôn khổ của nó:

• Chủ đề chính được hát đầu tiên. Nếu đó là một bài hát, thì câu và điệp khúc.
• Sử dụng âm sắc (âm tiết cho âm nhạc). Chúng có các nguyên âm và phụ âm cụ thể.
• Không bao gồm tiếp nhận Reef.

Ngẫu hứng dựa trên các hợp âm của chủ đề mà không rời khỏi lưới của chủ đề. Nó có thể kéo dài hơn một câu với một đoạn điệp khúc. Ở đây, có thể sử dụng nhiều kỹ thuật thoại khác nhau. Và khi cả nhóm tham gia ứng biến, mọi người sẽ thay phiên nhau biểu diễn một biến thể của cùng một cụm từ. Trong một cuộc gọi như vậy, cũng như trong một cuộc đối thoại, họ tuân theo logic của cuộc trò chuyện. Nếu không, bạn sẽ nhận được một sự huyên náo ở chợ.

Làm thế nào để học cách ứng biến với scats? Ứng tác phác thảo nhằm mục đích sử dụng giọng nói để bắt chước âm thanh của một nhạc cụ hơi. Âm tiết được nghiên cứu trong một khóa học thanh nhạc nhạc jazz tại một trường đại học và được áp dụng với tốc độ nhanh. Bản ballad sử dụng lời bài hát.

Máy ghi âm

Trong một nhóm nhạc, âm thanh của máy ghi âm được kết hợp tuyệt vời với guitar. Không phải ai cũng dám làm chủ cây sáo hàn lâm, nhưng loại nhạc cụ này cho phép bạn tạo ra những vật trang trí cho các tác phẩm âm nhạc mà không gặp nhiều khó khăn. Bất cứ ai đã trải qua con đường của một người mới bắt đầu có thể tư vấn về cách học cách ứng biến trên máy ghi âm.

Kỹ năng cần thiết là khả năng cảm thụ giai điệu bằng tai. Loại sáo soprano phổ biến nhất là ở C. Nó có thể được chơi trong các phím re và si, do và la, mi và sol. Sau khi thành thạo các hợp âm rải cơ bản của những thang âm này, bạn có thể bắt đầu ứng tác với một cây đàn guitar. Bằng cách thay đổi nhịp điệu và âm lượng, họ vẽ ra một giai điệu. Sử dụng staccato và legato. Sau khi thành thạo kỹ thuật này, họ tiến tới các kỹ thuật đặc trưng của sáo:

• Tàu.
• Gruppetto.
• Mordents.
• Thử.

Bạn có thể sử dụng rung. Màng rung khi âm thanh được thổi ra. Nơi đâythở thích hợp là điều cần thiết. Điều này đủ để âm nhạc ra đời một cách ngẫu hứng. Với kinh nghiệm đi kèm với sự thoải mái và tự tin.

Kết

Nguyên tắc của tất cả các hướng được coi là rất giống nhau: không đi quá chủ đề, theo nhịp điệu, biến tấu từ các đoạn đã chuẩn bị trước đó. Bây giờ bạn biết cách học cách ứng biến.