Alexander Alexandrovich Kiselev: tiểu sử và sự sáng tạo

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Các tác phẩm của nghệ sĩ Alexander Alexandrovich Kiselev (1838 - 1911) là một trong những ví dụ điển hình nhất của hội họa phong cảnh Nga. Kiselev sở hữu sự chăm chỉ đặc biệt và mong muốn cải tiến, ông được những người đương thời đánh giá cao với tư cách là một họa sĩ phong cảnh, một giáo viên và một nhân viên nghệ thuật. Là một họa sĩ, nhà giáo và nhà báo tài năng, một thành viên tích cực của Hiệp hội những người lang thang, giáo sư của Học viện Nghệ thuật, Alexander Alexandrovich Kiselev đã để lại một di sản sáng tạo phong phú cho thế hệ mai sau. Cho đến nay, người ta biết khoảng 120 tác phẩm của ông nằm trong viện bảo tàng của các nước cộng hòa thuộc Liên Xô cũ, và khoảng 800 tác phẩm nữa xuất hiện trong các bộ sưu tập tư nhân và bảo tàng trên khắp thế giới. Tuy nhiên, số phận của nhiều tác phẩm của họa sĩ phong cảnh vẫn chưa được biết đến.

Những năm đầu

Alexander Alexandrovich Kiselev sinh ra gần Helsinki ở thị trấn Sveaborg, trong một gia đình của một sĩ quan Nga, người chỉ huy đồn trú địa phương. Kể từ năm 1852, Kiselev 14 tuổi, theo sự thúc giục của cha mình, đã theo học tạiQuân đoàn Thiếu sinh quân số 2 St. Petersburg. Việc học quân sự đã khó đối với anh, chàng trai vốn thích văn nghệ và vẽ vời. Sau khi học thiếu sinh quân trong sáu năm và không hoàn thành khóa học quân sự, Kiselev vào khoa ngữ văn tại Đại học St. Petersburg. Ba năm sau, năm 1861, do tình trạng bất ổn của sinh viên, trường đại học tạm thời đóng cửa. Sự kiện này đánh dấu sự khởi đầu của cuốn tiểu sử sáng tạo của Alexander Alexandrovich Kiselev với tư cách là một họa sĩ phong cảnh.

Khởi đầu bằng hội họa

Cùng năm, sau khi trường đại học đóng cửa, Kiselev đến thăm Học viện Nghệ thuật Hoàng gia với tư cách là một sinh viên tình nguyện. Một năm sau, chàng trai trẻ được ghi danh vào học viện với tư cách là sinh viên và học trong lớp của họa sĩ phong cảnh nổi tiếng S. M. Vorobyov. Trong thời gian nghiên cứu, Kiselev đã được Học viện trao tặng một huy chương bạc lớn cho một trong những tác phẩm của anh và được công chúng tán thưởng cho một tác phẩm khác, tác phẩm này sau này trở thành tác phẩm nổi tiếng “View of Moscow Surroundings”, mà anh đã trình bày tại triển lãm học thuật.

1865 là năm cuối cùng trong quá trình giáo dục học thuật của một họa sĩ trẻ, và một nghệ sĩ được chứng nhận bằng cấp ba Kiselev Alexander Alexandrovich đã quyết định rời St. Petersburg.

Tiểu Nga kỳ

Anh ấy chuyển đến Kharkov và thuê nhà cùng một người bạn ở ngoại ô thành phố. Ban đầu, Kiselev dành thời gian tìm hiểu và nghiên cứu môn vẽ biểu tượng, ánh trăng như những buổi học vẽ. Khi nghệ sĩ kết hôn với con gái của một giáo sư Kharkov và các con xuất hiện trong gia đình, Alexander Alexandrovich đã nhận được một công việc tại Land Bank địa phương. Ở đó, với tư cách là một thư ký, ông đã phục vụ gần 10 năm.nhiều năm. Thu nhập ổn định cho phép anh chu cấp cho gia đình và vẽ tranh. Trong thời kỳ đó, những cảnh quan thiên nhiên Ukraine đầy màu sắc của ông đã được vẽ, trong đó nổi tiếng nhất là: “Một sân trong nước Nga nhỏ”, “Gần Kharkov”, “Tu viện Svyatogorsky”, “Công viên vào mùa thu”. Phong cảnh được mô tả theo các quy tắc học thuật và giống với các bức tranh sơn dầu của giáo viên Vorobyov của anh ấy: ba kế hoạch phối cảnh và xây dựng giai đoạn của bố cục.

Hội những tay giang hồ

Một lần triển lãm lưu động của Hiệp hội nghệ sĩ Moscow đến Kharkov, sau đó Kiselev đã dám đổi đời và cống hiến hết mình cho hội họa. Alexander Alexandrovich Kiselev lúc đó 37 tuổi, là chủ một gia đình đông con. Người nghệ sĩ đã gửi bức tranh phong cảnh của mình “Khung cảnh trong các khu vực của Kharkov” cho Hiệp hội những người lang thang. Ban giám khảo đã chấp nhận tác phẩm của anh cho triển lãm. Vài tháng sau, vào mùa xuân năm 1876, Hiệp hội nhất trí bầu nghệ sĩ làm thành viên của hiệp hội, sau đó Alexander Alexandrovich hàng năm trưng bày các bức tranh của mình trong các cuộc triển lãm lưu động.

Matxcova kỳ

Kể từ năm 1877, Kiselev và gia đình của ông, vốn đã có bảy người con, định cư ở Moscow. Để hỗ trợ gia đình, anh dạy vẽ và vẽ tranh tại các phòng tập thể dục dành cho phụ nữ và dạy các bài học riêng. Trong số các học trò của ông có những nghệ sĩ nổi tiếng của thế kỷ 19 - 20: Ostroukhov, Yakunchikova-Weber, Dosekin, Perepletchikov, Yartsev. Ông đã dạy cho con cháu của những thương gia nổi tiếngcác triều đại sau này trở thành người bảo trợ, nhà sưu tập, nghệ sĩ: Ivan và Mikhail Morozov, Anna Botkin, Mikhail Mamontov.

Kiselev đã chăm chỉ vẽ những bức tranh phong cảnh của mình. Ông đã vẽ các vùng ngoại ô Matxcova và đi đến nhiều nơi khác trên nước Nga, mang theo nhiều bức ký họa. Vào mùa hè, gia đình Kiselev thuê một khu đất nông thôn ở vùng ngoại ô Moscow đẹp như tranh vẽ, và trong mùa đó, nghệ sĩ đã thực hiện tới 50 bức ký họa phong cảnh từ thiên nhiên. Năm 1891, khi gia đình Kiselevs đến thăm Bogimovo, điền trang của chủ đất Bylim-Kolosovsky, A. P. đã dành cả mùa hè ở đây. Chekhov, người đã trở thành bạn của nghệ sĩ.

Alexander Alexandrovich liên tục trưng bày các tác phẩm của mình tại nhiều triển lãm ở Moscow và St. Ông thường tham dự các buổi hòa nhạc giao hưởng, biểu diễn tại Nhà hát Bolshoi và Maly, nói chuyện rất nhiều với các nghệ sĩ và nhà văn khác, và là bạn của Repin và Maximov. Anh ấy đã nói về mọi thứ một cách chi tiết trong nhật ký của mình.

Vào cuối những năm 1880, quan điểm sáng tạo của ông cuối cùng đã được hình thành, phong cách hội họa cá nhân của ông, chủ đề và bản chất của phong cảnh đã được hình thành. Các tác phẩm nổi tiếng nhất của thời kỳ Mátxcơva: "Trên ao", "Cối xay bị lãng quên", "Lượm cây chổi quét", "Trước một cơn giông", "Từ trên núi", "Mưa".

Thành công xứng đáng

Giới quý tộc Nga và các nhà sưu tập sẵn lòng mua tranh của nghệ sĩ Kiselyov. Alexander Alexandrovich đã đến thăm Crimea vàở Caucasus, sau đó phong cảnh núi non của ông đã đặc biệt thành công. Năm 1883, sau một cuộc triển lãm khác về những kẻ lang thang, Pavel Tretyakov đã mua lại Nhà máy lãng quên của Kiselyov cho phòng trưng bày của mình. Từ năm 1883 đến năm 1901, các thành viên của gia đình hoàng gia, bao gồm cả chính Alexander III, đã có được một số danh lam thắng cảnh. Đó là những bức tranh: “Ở Venice”, “Băng qua”, “Dọc theo Terek”, “Trên đỉnh núi tuyết”, “Sông núi ở Kavkaz”, “Nước tĩnh lặng”.

Kiselev nhận được những danh hiệu và vị trí xứng đáng. Từ năm 1890, ông ở tạp chí Văn nghệ, một trong những ấn phẩm sân khấu hàng đầu của nhà nước, đứng đầu bộ môn mỹ thuật và đăng nhiều bài báo phê bình. Cùng năm, Kiselev nhận được danh hiệu viện sĩ, và ba năm sau ông được bầu làm thành viên chính thức của Học viện Nghệ thuật Hoàng gia. Từ năm 1895, Alexander Alexandrovich cùng gia đình chuyển đến St. Petersburg, kể từ khi Kiselev được mời làm cán bộ thanh tra lớp của Trường Nghệ thuật Cao cấp tại Học viện Nghệ thuật Hoàng gia. Hai năm sau tại Học viện, anh đảm nhận vị trí trưởng xưởng cảnh quan. Ở vị trí này, nghệ sĩ đã trụ vững cho đến khi qua đời. Alexander Alexandrovich cũng tích cực tham gia vào đời sống văn hóa và xã hội của Nga.

Giai đoạn kéo dài

Bằng cách mua một khu đất rẻ tiền gần thành phố Tuapse, Alexander Alexandrovich Kiselev đã xây một ngôi nhà nhỏ một tầng vào năm 1902. Khu đất đã được bảo quản cẩn thận và hiện có Bảo tàng Kiselev. Có lần nghệ sĩ phải vay tiền để xây dựngcăn nhà gỗ này, nơi ông nghỉ ngơi và làm việc vào mỗi mùa hè. Kiselev đã tạo ra một loạt các bức tranh, chủ đề là Tuapse với khung cảnh đẹp như tranh vẽ, và tên của nghệ sĩ đã trở thành một loại biểu tượng của thành phố. Người họa sĩ phong cảnh đã chụp được khung cảnh tuyệt đẹp của bờ biển với những tảng đá Kadosh, và một trong số chúng, đẹp nhất, được đặt theo tên của anh ấy.

Trong thời kỳ Tuapse, Kiselev đã đến thăm nhiều nơi ở Kavkaz và Crimea. Anh cũng đi du lịch nước ngoài, thăm Pháp, Đức, Venice, Rome. Những bức tranh nổi tiếng nhất của Alexander Alexandrovich Kiselev trong những năm đó: “Đèo Suram cũ”, Đá Kadosh”,“Sông núi”,“Dưới mây. Trên đường quân sự Gruzia "" Dacha ở Crimea "," Bazaar in Tuapse "," House in Tuapse "," Tuapse Street "," At the Foot of Kazbek "," Night at the Sea "," Across the Abyss ".

Alexander Alexandrovich đột ngột qua đời khi đang làm việc tại bàn làm việc. Người nghệ sĩ đã bước sang tuổi 73, bị một cơn đau tim. Trong những năm cuối đời, Kiselev đã đạt được tốc độ đặc biệt trong công việc và hình ảnh sống động phi thường.

Phong cảnh tươi vui, tươi sáng, hơi hướng lý tưởng hóa của anh ấy phản ánh tình cảm chân thành của tác giả. Kiselev đã biết cách nắm bắt một cách thành thạo vẻ đẹp và trạng thái thanh bình của thiên nhiên, điều này khiến người xem phải ngạc nhiên khi chiêm ngưỡng những bức tranh tuyệt đẹp của họa sĩ phong cảnh.