Humoresque là một bản thu nhỏ hài hước dưới dạng văn học hoặc âm nhạc

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Ngôn ngữ lời nói và âm nhạc đan xen chặt chẽ, mang thông tin trí tuệ và cảm xúc. Văn học và âm nhạc cho phép chúng ta nhận thức thế giới nói chung. Chúng phản ánh hiện thực, thể hiện tình cảm của con người theo cách riêng, sự lồng ghép của chúng giúp phát triển nhận thức thẩm mỹ một cách sâu sắc hơn. Có những khái niệm chung cho tất cả các thể loại sáng tạo, hài hước là một trong số đó.

Ý nghĩa khái quát và định nghĩa của từ

Humoreske từ sự hài hước - sự hài hước, một trò đùa đi qua, một từ gốc Đức. Humoresque là một câu chuyện tự sự, có dung lượng nhỏ, kết hợp vui tươi, dưới dạng văn xuôi hoặc thơ. Trên thực tế, một giai thoại chế giễu có chứa các ghi chú về bệnh hoạn, thường ở dạng kỳ cục. Giá trị cơ bản:

• bản nhạc vui nhộn;
• một vở kịch có vần điệu với một nhân vật vui tươi;
• truyện tranh hoặc tác phẩm văn học nhỏ;
• một đoạn nhỏ viết ra để chọc cười người đọc;
• phác thảo vô lý;
• cảnh vui;
• lưu ý đùa;
• opus hài hước.

Bvăn học

Câu chuyện nguồn gốc bắt đầu trong văn học. Humoresque là một tác phẩm nghệ thuật nhỏ thấm đẫm nội dung hài hước và đôi khi là châm biếm. Trong thời kỳ Phục hưng, văn học hài hước Tây Âu bao gồm các thể loại thành thị phổ biến:

• fablio;
• facetia;
• schwank.

Trong thời hiện đại, văn học dân gian đô thị thêm vào đó những ghi chép của một giai thoại, có những nét kỳ dị, vô cùng sắc sảo. Lần đầu tiên ở nước ta, humoresque xuất hiện vào thế kỷ XVII. Cô ấy nổi tiếng trong văn xuôi, thơ ca. Quan chức, đại biểu của các tầng lớp trên trong xã hội, giới quân nhân, giới nhà giàu trở thành đối tượng tiêu biểu của chế giễu châm biếm. Thông thường, tải ngữ nghĩa được nhúng được thể hiện trong mô tả truyện tranh về các cảnh trong cuộc sống. Trong số các tác giả văn xuôi chuyên viết về hài hước có: Teffi, M. Zoshchenko, A. P. Chekhov, I. F. Gorbunov, A. Averchenko.

Là một thể loại độc lập, sidehow vui tươi không có dàn ý rõ ràng. Humoresque, như một quy luật, không có nội dung châm biếm sâu sắc, và nguồn gốc của nó bắt nguồn từ các fablios, schwank và tướng lĩnh truyền thống thời Trung cổ. Trong văn học dân gian hiện đại, điều gần gũi nhất với truyện hài hước là một giai thoại.

Trong số các nhà thơ đã làm việc trong thể loại này, đáng chú ý là S. Polotsky, S. Cherny, D. Minaev, V. Mayakovsky.

Trong nghệ thuật âm nhạc

Humoresque là một bản nhạc hoàn toàn hài hước hoặc chứa các phần theo cách hài hước. R. Schumann là người đầu tiên trong nghệ thuật âm nhạc sử dụng cái tên humoresque. Năm 1839, ông áp dụng thể loại này vào vở kịch của mình, bao gồm các tình tiết trữ tình, nơi kết hợp thành công một trò đùa và một giấc mơ.

Các nhà soạn nhạc của thế kỷ 19 đã sử dụng nghệ thuật hài hước để chỉ các tác phẩm hài hước nhẹ nhàng tồn tại như một bố cục riêng biệt hoặc trong một loạt các tác phẩm được kết hợp thành một tổng thể. Trong hầu hết các trường hợp, chúng là piano. Cách giải thích của E. Grieg có vẻ khác với cách giải thích của Schumann. Ông tin rằng đây là những bản phác thảo thể loại phản ánh những nét đặc trưng ban đầu của âm nhạc dân gian. Ngược lại, trong các tác phẩm của A. Dvorak, phần mở đầu trữ tình được thể hiện rõ ràng, trong M. Reger - scherzo.

Humoresque trong âm nhạc Nga có những đặc điểm đáng chú ý của điệu nhảy scherzo. Từ đó có thể thấy ở P. I. Tchaikovsky (1872), S. V. Rachmaninov (1894). Trong số các nhà soạn nhạc Liên Xô, truyền thống này được tiếp tục bởi: L. N. Revutsky, R. K. Shchedrin, O. V. Taktakishvili và những người khác.