Kiến trúc và âm nhạc có điểm gì chung? Mối quan hệ

2025 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2025-01-24 21:21

“Kiến trúc là âm nhạc đông lạnh” - câu nói phổ biến này lần đầu tiên thoát ra khỏi môi của Friedrich Wilhelm Joseph Schellings vào năm 1842. Kể từ đó, nhiều người bắt đầu nhận thấy mối quan hệ giữa hai loại hình nghệ thuật. Hãy cùng tìm hiểu xem kiến trúc và âm nhạc có điểm gì chung, điểm chung của chúng là gì và tại sao câu nói này lại đóng một vai trò quan trọng như vậy trong triết học và mỹ học.

Melody - là gì?

Trước khi chúng ta đi sâu vào điểm chung của âm nhạc và kiến trúc, chúng ta hãy xem qua các nguyên lý cơ bản của mỗi môn nghệ thuật này. Dòng đầu tiên sẽ là giai điệu, bài hát, tác phẩm mà chúng ta có thể nghe thấy. Nó bao gồm những gì? Trước hết, đó là nhịp điệu, độ lớn, nhịp độ, các nét. Những khía cạnh này quyết định tâm trạng của giai điệu, tạo ra cái này hay không khí kia. Hơn nữa, trong âm nhạc có muôn vàn sắc thái, sự uyển chuyển, nó có mở đầu và kết thúc, bộc lộ và cao trào. Tuy nhiên, tất cả những thuật ngữ này có lẽ quen thuộc, chỉ với những nhạc sĩ - chuyên nghiệp và nghiệp dư, nhưng người nghe bình thường làm thế nào để định nghĩa và phân biệt âm nhạc? Họ nắm bắt được phong cách của cô ấy. Chính khoảnh khắc này là chìa khóa, do đó mà hình thành gu âm nhạc và sở thích. Đó là thể loại mà bài hát này hoặc bài hát đó, vở kịch, sonata, lãng mạn, v.v. được viết, có thể tạo ra một tâm trạng, bầu không khí, hào quang nhất định.

Đặc điểm kiến trúc

Chúng ta có thể bắt đầu nói về điểm chung của kiến trúc và âm nhạc sau khi chúng ta biết cách diễn giải của thuật ngữ thứ hai. Ngay cả một học sinh lớp một cũng có thể biết kiến trúc là gì. Đây là tất cả những công trình bao quanh chúng ta, từ những nhà thờ và dinh thự cổ kính, sang trọng và uy nghiêm, kết thúc bằng những tòa nhà mới hiện đại thời hậu Xô Viết và những tòa nhà chọc trời làm bằng kính. Kiến trúc, như chúng ta thấy, được chia thành rất nhiều thể loại rất khác nhau. Nó cũng có “màu sắc” riêng, tạo ra một tâm trạng riêng. Do tòa nhà, được làm theo phong cách này hay phong cách khác, một khí chất và tâm trạng nhất định được tạo ra. Trong những sáng tạo của mình, các kiến trúc sư luôn thể hiện khả năng sáng tạo của bản thân, truyền tải đến thế giới một mảnh tâm hồn của họ.

Sự khác biệt là gì?

Trước khi chuyển sang phần thảo luận về câu hỏi điểm chung giữa kiến trúc và âm nhạc, chúng ta sẽ tự xác định sự khác biệt của chúng. Đầu tiên, kiến trúc là một nghệ thuật “đóng băng” ổn định. Không tí nàocấu trúc luôn tĩnh tại, bạn có thể chiêm ngưỡng nó vô tận, không rời mắt khỏi nó, nó không bắt đầu và kết thúc - nó chỉ tồn tại. Về phần âm nhạc, tác phẩm nào cũng có phần mở đầu, cao trào và kết thúc. Bạn có thể thưởng thức giai điệu cho đến khi nốt cuối cùng vang lên. Thứ hai, bất kỳ cấu trúc nào mà các kiến trúc sư và nhà xây dựng đã làm việc đều nhằm mục đích cho mắt chúng ta. Chúng ta có thể nhìn vào chúng, chiêm ngưỡng, kiểm tra và chụp ảnh. Nhưng âm nhạc là một nghệ thuật, bắt tai. Sau khi nghe một tập hợp âm thanh nhất định, bộ não của chúng ta sẽ tập hợp chúng thành một giai điệu duy nhất mà chúng ta có thể thưởng thức trong một khoảng thời gian ngắn.

Tương tư thẩm mỹ

Nghệ thuật - "con kền kền" này hợp nhất những khái niệm như vậy trong cuộc sống của chúng ta như âm nhạc và kiến trúc. Thoạt nhìn, những ngành này có điểm gì chung? Để tạo ra một tòa nhà theo một phong cách nhất định hoặc tác phẩm cho bất kỳ nhạc cụ nào thì cần phải có người sáng tạo. Trong trường hợp đầu tiên, đây là một kiến trúc sư, trong trường hợp thứ hai, một nhà soạn nhạc. Nhưng cả hai đều là những cá nhân sáng tạo, những người suy nghĩ giống nhau và đổ tài năng của họ trên giấy. Điểm tương đồng thứ hai là phong cách. Như đã nói ở trên, bất kỳ tòa nhà nào cũng có “màu sắc” riêng của nó, và điều tương tự cũng có thể nói về các vở kịch âm nhạc. Hơn nữa, trong âm nhạc và kiến trúc thể loại chồng chéo mạnh mẽ. Ví dụ, phong cách Baroque, mà đại diện trong kiến trúc là Carlo Moderna, và trong âm nhạc - Antonio Lucio Vivaldi. Qua nhiều thế kỷ, quá trình thay đổi thời đại và triết lý của họ đã ảnh hưởng đến tất cả các lĩnh vực nghệ thuật. Chúng có vẻ theo kịp thời đại nên có các đặc điểm giống nhau.

Tương đồng về kỹ thuật

Cần phải chuyển sang lý thuyết để tìm ra chính xác điểm chung giữa kiến trúc và âm nhạc từ quan điểm kỹ thuật. Đầu tiên, chúng ta hãy nhìn vào kích thước. Trong các tác phẩm âm nhạc, nó luôn được chỉ ra ngay từ đầu của các nhân viên âm nhạc. Nó có thể là 2/4, ¾, 6/8, v.v. Nhịp điệu của tác phẩm, màu sắc cảm xúc và phong cách của nó phụ thuộc vào kích thước (ví dụ: 4/4 là một đoạn hành khúc, ¾ là một điệu valse và một điệu minuet, v.v.) Trong các tòa nhà khác nhau, kích thước cũng rất quan trọng. Điều này không chỉ đề cập đến chiều cao của tòa nhà, chiều rộng và chiều dài của nó. Kích thước và tần suất của cửa sổ, cửa ra vào, cột, cổng và vòm cũng quan trọng, hình thức và chuyển tiếp cũng quan trọng. Khía cạnh thứ hai là nét. Trong âm nhạc, chúng được biết đến với các thuật ngữ như staccato (sắc, giật) và legato (mượt mà, rút ra). Ở dạng đông lạnh, chúng ta thấy những nét chấm phá như vậy trong kiến trúc. Bất cứ ai cũng có thể phân biệt một tòa nhà có nét đặc sắc, có chủ ý với một ngôi nhà được tạo ra trên cơ sở các đường nét uyển chuyển và chuyển tiếp.

Vật lý là khoa học cơ bản

Nhiều người hoài nghi từ chối hiểu tại sao kiến trúc thường được gọi là âm nhạc bị đóng băng cho đến khi họ nhìn thấy bằng chứng khoa học. Và mọi thứ đều nằm trong hệ thống sazhens cổ của Nga, theo đó tổ tiên của chúng ta đã xây dựng nhà ở, nhà thờ và các công trình công cộng. Không có gì bí mật khi thế giới của chúng ta là một tập hợp các sóng cộng hưởng trong khu vực của các vật thể cụ thể.ở tần số này hay tần số khác. Bằng cách dựng các bức tường ở một khoảng cách nhất định với nhau, các trụ điện từ được hình thành, chúng được kết hợp thành các hợp âm. Người ta tin rằng chính hệ thống hiểu biết đã có thể tạo ra các cấu trúc năng lượng như vậy giúp mọi người có thể cảm thấy tốt hơn khi ở trong nhà: áp lực được bình thường hóa, các cơn đau khác nhau giảm bớt. Tại sao nó xảy ra? Thực tế là tần số bức xạ của các trụ điện từ đó, được kết hợp thành "hợp âm", có tần số tương tự với một số nốt nhất định có thể chơi trên bất kỳ nhạc cụ nào.

Nếu được hỏi ở trường điểm chung giữa kiến trúc và âm nhạc

Một bài luận về chủ đề này hiếm khi được giao cho học sinh trung học như một nhiệm vụ, nhưng trong các cơ sở giáo dục chuyên biệt, một câu hỏi như vậy có thể trở nên phù hợp. Trong những trường hợp như vậy, các khía cạnh phức tạp của phạm trù vật lý và toán học, tất nhiên, không được xem xét. Trẻ em chỉ được dạy những điểm tương đồng chung, thẩm mỹ. Đã đề cập ở trên, chúng là câu trả lời chính cho câu hỏi này, bởi vì sau tất cả, chúng ta đang nói trực tiếp về hai loại hình nghệ thuật.