2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Ai trong chúng ta không biết đến "Lambada", sự bùng nổ của những năm 90 và chín mươi này? Và ngày nay bài hát có phần nổi tiếng hơn so với hit thường thấy của các vũ trường "Vì ai cho …" Hãy cùng tìm hiểu xem đây là một bản lambada, không chỉ là một bài hát, mà còn là một điệu nhảy: nó đến từ đâu, tại sao nó trở thành phổ biến, nó được nhảy như thế nào.
Đây là điệu nhảy gì?
Lambada là một điệu nhảy đôi, ý tưởng của nó là vẻ đẹp vĩnh cửu, tuổi trẻ và sự gợi cảm. Không có gì ngạc nhiên khi cái tên này được dịch là "nụ hôn nồng nàn." Nguồn gốc Brazil (có nguồn gốc từ bang Para), xung quanh anh ta tụ tập rất nhiều tranh cãi và chỉ trích, điệu nhảy bị cáo buộc là khiêu dâm quá mức, thậm chí là khiêu dâm. Nhưng đồng thời, nhiều người đánh giá đây là điệu nhảy Mỹ Latinh nổi bật, quyến rũ và đáng nhớ nhất. Bạn có muốn nhìn vào hương vị Brazil, tình yêu của người dân cho những ngày lễ vui vẻ? Hãy nhìn cách họ nhảy lambada!
Điệu nhảy lambada trở nên phổ biến vào những năm 80 và 90. cảm ơn nhóm nhạc Kaoma đã thể hiện ca khúc cùng tên. Danh tiếng của anh ấy thậm chí còn đến cả Liên Xô bảo thủ.
Đối với các động tác, điệu nhảy gợi nhớ đến carimbo, cactanđanô, forro, samba. Cơ sở của lambada là chuyển động quay của hông. Người vũ công dường như đang cố gắng viết ra một hình số tám với họ. số liệukhiêu vũ được phép biểu diễn theo thứ tự miễn phí.
Ngày nay, lambada được coi là cơ hội tuyệt vời để xả stress, lấy lại nhiều tích cực. Đây là những giai điệu hấp dẫn và thú vị, nhịp điệu cuồng nhiệt, chuyển động gợi cảm và duyên dáng, nhịp độ nhanh, tinh tế và dịu dàng.
Đặc điểm của điệu nhảy
Lambada là điệu nhảy với thời gian đặc trưng 4/4, nhịp độ 70 nhịp mỗi phút. Nhịp đầu tiên của thước đo là một chuyển động chậm, nhịp thứ hai - hai nhịp nhanh. Lambada được nhảy cả một chỗ và di chuyển quanh sàn nhảy. Trang phục truyền thống của vũ công rất đặc biệt - một chiếc váy bồng bềnh với nhiều đường diềm xếp nếp, dài trên đầu gối.
Đối tác bắt đầu điệu nhảy lambada ở chân trái và đối tác ở bên phải. Theo đó, anh kết thúc hình vẽ bằng chân phải và cô ấy bằng chân trái. Như một tính năng của lambada - tiếp xúc liên tục giữa bên trong chân phải của đối tác và bên trong chân phải của đối tác.
Người đàn ông trong điệu nhảy này đứng trên sàn bằng cả bàn chân, còn cô gái - chỉ bằng ngón chân. Đồng thời, cô ấy đặt chân trực tiếp hơn đối tác của mình để có thể thực hiện các hình lambada.
Lịch sử khiêu vũ
Lambada xuất hiện khi nào? Không ai có thể nói chính xác niên đại: nó vẫn dựa trên các điệu múa nghi lễ và nghi lễ của người da đỏ sinh sống bên bờ sông Amazon. Lambada cũng bị ảnh hưởng bởi các điệu múa như forro, matchish (điệu tango của Brazil). Ảnh hưởng lớn nhất đến cô là carimbo, trong một thời gian dài, nó được yêu thích nhất ở Mỹ Latinh, cho đến khi nó bị thay thế bởi lambada. Tại vìthường carimbo được gọi là lambada và ngược lại.
Tuy nhiên, được biết rằng nơi sinh của điệu nhảy là thành phố Porto Seguro của Brazil. Lambada - đây là cách tất cả các bản hit của các đài phát thanh, các bản hit, được gọi bằng phương ngữ địa phương. Thực tế là lambada là một điệu nhảy nổi tiếng thế giới, chứ không phải là một điệu nhảy nguyên bản, đã được giúp đỡ bởi một trường hợp. Vào cuối những năm tám mươi, nhà sản xuất người Pháp O. Lamothe đã ở Porto Seguro trong lễ hội hóa trang, nơi ông đã xem vũ điệu quyến rũ này. Bị cuốn hút bởi sự gợi cảm của con lambada, anh quyết định cùng nó chinh phục Thế giới Cũ.
Tại Pháp, Lamothe thành lập nhóm nhạc pop Nam Mỹ da đen Kaoma, nhóm nhạc này đã thu âm "Lambada" mà chúng tôi biết và yêu thích vào năm 1989. Tôi phải nói rằng, đó là một bản cover (đạo nhạc) sáng tác Llorando se fue của ban nhạc Los Kjarkas người Bolivia. Điều này dẫn đến các thủ tục pháp lý tiếp theo do vi phạm bản quyền. Có lẽ vì lý do này mà phiên bản nhạc cụ của bài hát "Lambada" được yêu thích hơn.
Tầm nhìn củaLamothe đã được hiện thực hóa hoàn toàn, cả Kaoma và cô ấy đều bị trúng đòn. Điệu nhảy đã trở nên yêu thích và phổ biến trên toàn thế giới.
Về bài hát "Lambada"
"Lambada" được hầu hết chúng ta biết đến không phải là một điệu nhảy, mà là một đĩa đơn của Kaoma, sau này được đưa vào album đầu tiên của họ. Điệu nhảy phổ biến nhất đối với nó ở Nga là chuyển động theo nhịp điệu của những người tụ tập trong một "đoàn tàu".
Bài hát đã trở thành một hit không thể phủ nhận vào mùa hè năm 1989. Các nghệ sĩ biểu diễn thậm chí đã cùng cô đến Moscow, nơi họ tổ chức một buổi hòa nhạc ở Công viên Gorky. Các đĩa hát với "Lambada" đã được bán hết sạch trên toàn thế giới với số lượng là 15triệu bản! Cho đến nay, bài hát là một trong mười bài hát bán chạy nhất ở Pháp.
"Lambada" cũng là một video clip cho bài hát cùng tên. Cốt truyện của nó rất đơn giản và hơi buồn: một cô gái tóc vàng xinh đẹp nhảy lambada với một chàng trai da đen, vì vậy, vào cuối buổi khiêu vũ, cô ấy nhận được một cái tát vào mặt từ cha mình.
Lambada trong văn hóa đại chúng
Nhà soạn nhạc V. Migul là người đầu tiên sử dụng họa tiết lambada trong tác phẩm của mình ở Liên Xô. "Black Sea Lambada" của anh ấy là một trong những người chiến thắng của "Bài hát-90". Giai điệu có thể được bắt nguồn từ những sáng tạo nổi tiếng sau đây:
- "Người phụ nữ phế phẩm" S. Minaeva;
- "Lambada" của O. Gazmanov;
- "Lambada" Mr. Credo;
- "Quần đảo" A. Canvas;
- Trên sàn Jennifer Lopez và Pitbull và cộng sự
Đến bài hát này trong "Chà, bạn chờ!" những con thỏ rừng châu Phi đang nhảy múa. Bộ phim "Forbidden Dances", "Lambada" dành riêng cho phong cách.
Sáng tác "Lambada" không chỉ là một bài hát được nhiều người yêu thích từ thời thơ ấu và thanh niên mà đã trở thành một bản hit vàng. Đây cũng là một điệu nhảy Mỹ Latinh vô cùng đẹp mắt có nguồn gốc xa xưa.
Đề xuất:
Bài hát của mẹ là bài hát ru con hay nhất
Giọng nói của mẹ là điều đầu tiên một đứa trẻ nghe thấy trong đời. Hát ru cho trẻ nghe lợi ích gì? Làm thế nào để chọn bài hát ru tốt nhất cho bé? Bài viết này sẽ cho biết
Mô-típ chính trong lời bài hát của Pushkin. Chủ đề và mô típ trong lời bài hát của Pushkin
Alexander Sergeevich Pushkin - nhà thơ, nhà văn xuôi, tiểu luận, nhà viết kịch và nhà phê bình văn học nổi tiếng thế giới - đã đi vào lịch sử không chỉ với tư cách là tác giả của những tác phẩm khó quên, mà còn là người sáng lập ra một nền văn học Nga mới. Khi chỉ nhắc đến Pushkin, người ta ngay lập tức nảy sinh hình ảnh một nhà thơ dân tộc Nga nguyên thủy
Bài hát lạc đề trong "Eugene Onegin". Các bài hát lạc đề - đây là những gì
Theo định nghĩa, lạc đề trữ tình là một số phát biểu về suy nghĩ, cảm xúc của tác giả liên quan đến nhân vật được miêu tả trong tác phẩm. Chúng giúp hiểu rõ hơn ý định tư tưởng của người sáng tạo, để có một cái nhìn mới mẻ về văn bản. Người viết, khi xâm nhập vào câu chuyện, làm chậm sự phát triển của hành động, phá vỡ sự thống nhất của các hình ảnh, tuy nhiên, những phần chèn như vậy đi vào văn bản một cách tự nhiên, vì chúng xuất hiện trong mối liên hệ với những gì được miêu tả, chúng được thấm nhuần cùng cảm giác như hình ảnh
Tính năng của lời bài hát tình yêu của Yesenin. Bài luận về lời bài hát tình yêu của Yesenin
S. A. Yesenin coi người ca sĩ của tình yêu một cách đúng đắn, được thể hiện rất rực rỡ trong tác phẩm của ông. Điểm đặc biệt của lời bài hát tình yêu của Yesenin là một chủ đề rất thú vị cho một bài luận hoặc một bài tiểu luận
Cầu nguyện là một thể loại trong lời bài hát của Lermontov. Sáng tạo Lermontov. Sự độc đáo của lời bài hát của Lermontov
Đã sang năm 2014, thế giới văn học kỷ niệm 200 năm ngày sinh của nhà thơ, nhà văn vĩ đại người Nga - Mikhail Yuryevich Lermontov. Lermontov chắc chắn là một nhân vật mang tính biểu tượng trong văn học Nga. Tác phẩm phong phú của ông, được tạo ra trong một cuộc đời ngắn ngủi, đã có ảnh hưởng đáng kể đến các nhà thơ và nhà văn Nga nổi tiếng khác của cả thế kỷ 19 và 20. Ở đây chúng ta sẽ xem xét các động cơ chính trong công việc của Lermontov, và cũng nói về tính độc đáo của lời bài hát của nhà thơ