Vladislav Lantratov: buổi ra mắt Nhà hát Bolshoi luôn khác biệt và không thể đoán trước được

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Vladislav Lantratov là một ngôi sao của Nhà hát Bolshoi và cũng là đại diện tiêu biểu cho một triều đại ba lê tươi sáng. Anh ấy là một trong những vũ công giỏi nhất trong đoàn. Phạm vi sáng tạo của anh ấy rất nổi bật về bề rộng, người nghệ sĩ luôn khác biệt và không thể đoán trước được.

Lantratov: một vũ công sáng giá và khó đoán

Premier biểu diễn toàn bộ tiết mục của Nhà hát Bolshoi. Lantratov Vladislav được người xem biết đến là nhân vật phản diện khét tiếng Crassus trong Spartacus, còn trong Hồ thiên nga, hắn là Thiên tài ác quỷ. Anh cũng xuất hiện trước công chúng với tư cách là những anh hùng và hoàng tử quý tộc: Armand trong The Lady of the Camellias, Apollo trong Ballet Jewels. Biên đạo múa nổi tiếng người Pháp Jean-Christophe Maillot, Chevalier của Bộ Văn học và Nghệ thuật Pháp, đã sáng tác phần Petruchio đặc biệt cho Lantratov khi ông dàn dựng vở ballet The Taming of the Shrew tại Nhà hát Bolshoi.

Tiểu sử

Vũ công nổi tiếng sinh ra tại Moscow vào ngày 8 tháng 10 năm 1988. Lần đầu tiên chàng vũ công vinh dự được lên sân khấu khi mới 5 tuổi, anh tham gia vào vở kịch mang tên "Trường học dành cho người nhập cư". Nó đã được tham dự bởinhững nhân vật nổi tiếng như Abdulov, Zbruev và Karachentsev. Và mặc dù bản thân Lantratov cũng có một vai nhỏ trong nhiều tập, thậm chí điều này cũng giúp cho buổi ra mắt của Nhà hát Bolshoi trong tương lai có thể cảm thấy yêu thích sân khấu.

Thêm nữa Lantratov không phải tham gia vào các tác phẩm kịch tính. Tuy nhiên, nhiều năm sau, trong một cuộc phỏng vấn của mình, anh ấy nói rằng nếu anh ấy không trở thành một vũ công, anh ấy chắc chắn sẽ thử sức mình trong lĩnh vực kịch. Khi còn nhỏ, anh xuất hiện lần đầu trên sân khấu ba lê, chạy giữa những đứa trẻ khác trong vở ba lê Don Quixote.

Gia

Lantratov Vladislav Valeryevich xuất thân từ một gia đình múa ba lê. Mẹ, bố và anh trai đều là vũ công, vì vậy cậu bé không có lựa chọn thay thế đặc biệt nào. Ban đầu, vở ba lê là sự lựa chọn của các bậc cha mẹ nổi tiếng, mặc dù bản thân Vladislav hài lòng với ý tưởng này.

Cha - Nghệ sĩ Nhân dân Liên bang Nga Valery Lantratov, đã từng là người công chiếu vở ballet và biểu diễn tại Nhà hát Nhạc kịch Hàn lâm Mátxcơva, sau đó trở thành nghệ sĩ độc tấu của Nhà hát Ballet Điện Kremlin. Mẹ - Leshchinskaya Inna, là một nghệ sĩ độc tấu của cùng một nhà hát ở Moscow, và sau đó làm việc tại Nhà hát Lenkom Moscow với tư cách là một giáo viên kiêm biên đạo múa. Đó là hậu trường mà cậu bé Vladislav đã trải qua thời thơ ấu của mình.

Năm tám tuổi, cậu bé được thuê bởi một giáo viên kiêm gia sư, người đã chuẩn bị cho cậu vào trường vũ đạo.

Học

Lantratov trở thành sinh viên của Học viện Biên đạo Matxcova khi mới 9 tuổi. Mặc dù cha mẹ của Vladislav là người khởi xướng vấn đề này, nhưng trong tương lai họ đã không cố gắngđể kiểm soát con trai mình, ngược lại, họ cho anh ta tự do, điều này ảnh hưởng rất lớn đến người nghệ sĩ tương lai, khiến anh ta trở thành một người độc lập. Năm học đã thay đổi cậu bé không thể nhận ra, cậu tinh nghịch nhanh chóng trở thành một cậu học sinh nghiêm túc hiểu rõ bản chất công việc của mình.

Vladislav là một trong những sinh viên cuối cùng học với Ninel Popova. Sau đó, ông được dạy bởi Leonid Zhdanov, Igor Uksusnikov và Ilya Kuznetsov. “Vladislav Lantratov là một vũ công không có dữ liệu,” đó là những gì họ nói ban đầu tại học viện. Vì vậy, ngay từ khi còn nhỏ, anh đã hiểu ra một chân lý quan trọng: để tồn tại trong thế giới nghệ thuật và đạt được những đỉnh cao thực sự, bạn cần phải cố gắng và làm việc không mệt mỏi. Vào năm 2005, Lantratov là người biểu diễn phần chính trong buổi hòa nhạc tốt nghiệp trong vở ba lê "Bản giao hưởng cổ điển".

Sự nghiệp

Sau khi tốt nghiệp học viện, Lantratov Vladislav tham gia vào đoàn múa ba lê của Nhà hát Bolshoi, nhưng điều này không kéo dài lâu. Trong mùa sân khấu thứ hai, vũ công đã biểu diễn các phần solo. Trong khoảng thời gian làm việc trong nhà hát, những buổi diễn tập với Lavrov đã mang lại cho Lantratov rất nhiều điều. Chính sự trợ giúp của anh đã giúp chàng trai thể hiện sự nam tính trong bài nhảy của mình. Sau đó, vũ công đã làm việc với V. Lagunov, sau này nghệ sĩ nói rằng anh không chỉ là một người thầy đối với anh ta. Sau đó, Lantratov đã thực hiện các vở diễn như The Legend of Love, Spartak, và Ivan the Terrible với Alexander Vetrov. Chính những phần này mà nghệ sĩ độc tấu của Nhà hát Bolshoi liên kết với một trong những giai đoạn phát triển sáng tạo của anh ấy.

Vũ công gọi vai Onegin trong tác phẩm cùng tên của John Cranko là một món quà tuyệt vời của số phận. Jean-Christ Maillot cho rằng tia sáng của sự giải phóng và tình yêu trong anh ta đã được Jean-Christ Maillot coi là một vai diễn trong The Taming of the Shrew.

Nghệ sĩ đã được trao nhiều giải thưởng khác nhau. Năm 2010, anh đã được trao giải thưởng Triumph Grand Prize. Năm 2012 được đánh dấu bằng giải Soul of Dance do tạp chí Ballet trao tặng. Lantratov Vladislav, người có câu chuyện thành công cá nhân không thể không truyền cảm hứng, đã hai lần được vinh danh là vũ công của năm. Năm 2014, anh đã được trao danh hiệu này bởi ấn bản Danza & Danza của Ý, và vào năm 2015 bởi ấn bản Tanz của Đức.

Vladislav Lantratov: cuộc sống cá nhân của một ngôi sao

Nghệ sĩ độc tấu hàng đầu của Nhà hát Bolshoi đã quen với Nghệ sĩ Nhân dân Nga Maria Alexandrova cách đây khá lâu. Tuy nhiên, vào năm ngoái, khi Petruchio thuần hóa Katarina ngoan cố trên sân khấu, các nghệ sĩ đã trở nên thân thiết ngoài đời. Maria đã có rất nhiều trải nghiệm cảm xúc đằng sau cô ấy, vì vậy tình cảm của Vladislav đã trở thành phần thưởng cho cô ấy. Những cuộc dạo chơi lãng mạn, những bất ngờ và những cuộc gặp gỡ trong quán cà phê có thể làm tan băng, làm dịu đi và đánh thức cảm xúc trong người phụ nữ mạnh mẽ này.

Một nhân cách như vậy và những màn hóa thân tươi sáng trong Nhà hát Bolshoi là rất hiếm. Thật khó để nói những gì bất ngờ trên sân khấu khác để mong đợi từ một vũ công tài năng. Tuy nhiên, Vladislav Lantratov luôn tận dụng cơ hội sáng tạo của mình một trăm phần trăm.