2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Các kiến trúc sư gốc Ý đã góp phần không nhỏ trong việc tạo nên diện mạo độc đáo cho hai thủ đô của Nga là Matxcova và đặc biệt là St. Petersburg. Công trình của Giacomo Quarenghi là một trang sáng trong lịch sử kiến trúc châu Âu và Nga của thời kỳ chủ nghĩa cổ điển.
Bên cạnh các dự án về các tòa nhà với quy mô và mục đích khác nhau, trong số đó có rất nhiều công trình hiện thân, di sản của anh còn bao gồm các tấm đồ họa với khung cảnh thực của các thành phố (veduta) và các tác phẩm kiến trúc kỳ ảo. Nhiều thế hệ kiến trúc sư đã nghiên cứu cách sử dụng chúng.
Quê hương phương Nam
Giacomo Quarenghi (1744-1817), người tự coi mình là một kiến trúc sư người Nga thực sự, sinh ra trong gia đình một thành viên của tòa án thành phố Bergamo, miền bắc nước Ý. Thiên hướng về mỹ thuật là do cha truyền con nối: ông nội và cha của ông được coi là những họa sĩ có tay nghề cao. Việc ông chọn kiến trúc làm nghề nghiệp chính trong đời bị ảnh hưởng bởi sự quen biết của ông với Vincenzo Brenna (1745-1820), người sau này trở thành kiến trúc sư triều đình của Paul I, và với G. B. Piranesi (1720-1778), một bậc thầy đồ họa kiến trúc vĩ đại..
Phong cáchSở thích của Giacomo Quarenghi được hình thành khi làm quen với luận thuyết nổi tiếng của Andrea Palladio (1508-1580) "Bốn cuốn sách về kiến trúc". Trong công việc này, các sơ đồ của trật tự truyền thống được sử dụng trong kiến trúc cổ đã được xác định và một hệ thống đã được phát triển để áp dụng các kỹ thuật cổ điển để quy hoạch các tòa nhà và phát triển các giải pháp mặt tiền. Palladianism đã trở thành xu hướng chủ đạo của phong cách cổ điển trong một thời gian dài.
Làm chủ di sản cổ điển
Điểm tham quan của nhiều thành phố Ý - Rome, Florence, Verona, Venice - đã trở thành hình mẫu để nghiên cứu hệ thống trật tự cho Giacomo Quarenghi. Chúng không chỉ chứa đầy các di tích cổ mà còn là trung tâm thực sự của nền văn hóa Phục hưng.
Thời kỳ Phục hưng là thời kỳ mà các nguyên tắc hòa hợp cao được phát triển ở Hy Lạp cổ đại và La Mã cổ đại đã được các bậc thầy trong các lĩnh vực khác nhau của văn hóa châu Âu tiếp thu. Được đo đạc và phác thảo bởi Giacomo Quarenghi, các tòa nhà của những bậc thầy giỏi nhất thời bấy giờ - Alberti, Bramante và tất nhiên, Palladio - đã trở thành một ví dụ cho kiến trúc sư trẻ về sự phát triển sáng tạo của truyền thống cổ xưa trong kiến trúc. Anh ấy cũng tỏ ra thích thú với những tòa nhà được xây dựng bởi những bậc thầy cổ điển đầu tiên của Anh và Pháp.
Nơi bắt đầu con đường sáng tạo
Đơn đặt hàng lớn đầu tiên cho Quarenghi là tái thiết Nhà thờ Santa Scolastico, nằm ở thị trấn Subiaco gần thủ đô Ý. Trong nội thất của nhà thờ, ông sử dụng các yếu tố cổ điển: hốc, rãnh và cột của trật tự Ionic. Tổ chức khéo léohệ thống ánh sáng đã giúp tạo ra một ánh sáng và ấn tượng mạnh mẽ cho trang trí nội thất.
Sự đơn giản và chặt chẽ của các giải pháp nghệ thuật và bố cục trở thành đặc điểm nổi bật của chữ viết tay của anh ấy. Kiến trúc sư Giacomo Quarenghi đã sử dụng những kỹ thuật này trong công việc của mình ngay cả khi ông bắt đầu công việc ở Nga.
Tại tòa án của Catherine Đại đế
Từ mùa thu năm 1779, kiến trúc sư 35 tuổi người Ý tại triều đình Nga bắt đầu phục vụ. Ông có rất nhiều kiến thức về dòng Palladian trong kiến trúc cổ điển và có đủ kinh nghiệm trong việc áp dụng chúng vào thực tế. Sự xuất hiện của ông là đúng lúc, vì sở thích về hương vị của Hoàng hậu Nga đối với phong cách trang trọng đang thay đổi.
Cô ấy không còn hài lòng với những truyền thống nặng nề của chủ nghĩa cổ điển Pháp, chủ nghĩa tân cổ điển Palladian tinh tế đã trở thành lý tưởng. Giacomo Quarenghi, với tư cách là một sinh viên trung thành và là người ủng hộ vững chắc cho Palladio, đã nhanh chóng trở thành người đứng đầu một xu hướng mới trong tư tưởng kiến trúc Nga. Tài năng của ông được bồi đắp nhờ việc nghiên cứu những ví dụ điển hình nhất về kiến trúc Nga cổ đại, giao tiếp với các kiến trúc sư trong nước được công nhận: I. Starov, N. Lvov, C. Cameron và những người khác.
Cung điện Anh ở Peterhof
Công trình quan trọng đầu tiên trên đất Nga là cung điện, nằm trong Công viên Peterhof của Anh. Giacomo Quarenghi bắt đầu thực hiện nó vào năm 1780. Theo quan điểm thẩm mỹ của mình, kiến trúc sư người Ý đã dựa trên các giải pháp quy hoạch và thể tích trên một ngôi nhà Palladian hình khối với chủ đạo là một mái vòm tám cột của trật tự Corinthian. Sự trang trọng và hoành tráng của các tỷ lệ được kết hợp với sự đơn giản và tinh tế của lối trang trí. Cách tiếp cận sáng tạo mà kiến trúc sư Giacomo Quarenghi đã phác thảo trong vật thể này, các tác phẩm mà ông tạo ra cho quốc gia cư trú ở Tsarskoye Selo - bốn nhà thờ và nhiều tòa nhà tôn giáo - hoàn toàn phù hợp với thị hiếu của khách hàng chính, Hoàng hậu Catherine. Danh hiệu "kiến trúc sư của sân trong" đã được khẳng định chắc chắn đối với người Ý.
Thời kỳ thịnh vượng và thành công
Từ công trình trên Phòng hòa nhạc ở Tsarskoye Selo, gần Cung điện Catherine (1782), thập kỷ thành công nhất của kiến trúc sư đã bắt đầu. Trong thời kỳ này, ông đã tạo ra những dự án quan trọng nhất cho St. Petersburg và Moscow. Theo chỉ đạo của hoàng hậu, ông đang sửa sang nội thất của Cung điện Mùa đông, xây dựng nhiều tòa nhà xung quanh dinh thự chính của hoàng gia.
Giacomo Quarenghi, người có tiểu sử gắn liền với thủ đô của Nga, đã dựng lên một số cấu trúc quyết định hình ảnh chính trị của thủ đô và toàn bộ nhà nước. Trong số đó - một khu phức hợp các tòa nhà hành chính của Viện Hàn lâm Khoa học (1783-1785) và tòa nhà của Ngân hàng Chuyển nhượng (1783-1799). Ông cũng làm việc rất nhiều theo đơn đặt hàng của tư nhân, trang trí thủ đô và các khu vực xung quanh bằng những ví dụ tuyệt đẹp về một dinh thự cổ điển của Nga. Trong số đó, nổi bật là khu đất Bezborodko ở hữu ngạn sông Neva (1783-1784), dinh thự Yusupov ở Fontanka (1789-1792), ngôi nhà Fitingof (1786) và những ngôi nhà khác.
Nhà hát trên Bờ Kè Cung điện
Kiệt tác thực sự của thời kỳ này là Nhà hát Hermitage của Giacomo Quarenghi(1783-1787). Tòa nhà với lô gia mộc mạc hai tầng, hơi lõm vào giữa hai gờ - vách ngăn - và được trang trí bằng một dãy Corinthian lớn, đã trở thành một vật trang trí thực sự của khu phức hợp các tòa nhà chính phủ.
Một tín đồ trung thành của Palladio, Quarenghi, khi thiết kế hội trường nhà hát, đã tự cho mình một bản sao gần như nguyên văn tòa nhà của người thầy vĩ đại của mình. Trong cách bố trí sân khấu và chỗ ngồi cho khán giả, trong các yếu tố trang trí, Nhà hát Hermitage rất gợi nhớ đến Nhà hát Olimpico ở Vicenza, được xây dựng theo thiết kế của Andrea Palladio.
Dự án cho Moscow
Một trong những đồ vật đáng chú ý nhất được kiến trúc sư người Ý dựng lên cho thủ đô là nhà cổ Gostiny Dvor. Giacomo Quarenghi bắt đầu được xây dựng vào năm 1789. Tòa nhà đã đi xuống cho đến thời điểm hiện tại đã thay đổi đáng kể trong quá trình thay đổi và phục hồi sau nhiều vụ hỏa hoạn. Nhưng từ mái vòm được bảo tồn với các cột Corinthian, người ta có thể đánh giá cao nét cổ điển hài hòa của tòa nhà.
Trong số các tòa nhà ở Moscow - Cung điện Golovinsky ở Lefortovo (1780) và các trung tâm mua sắm trên Quảng trường Đỏ (1786). Các tòa nhà trên quảng trường chính của thủ đô đã không còn tồn tại, và một tòa nhà khác - Ngôi nhà Hospice của Sheremetyev trên Quảng trường Sukharevskaya (1803-1807) - vẫn rất ấn tượng về quy mô và sự hài hòa.
Giai đoạn cuối của cuộc sống và sự sáng tạo
Được thiết kế và xây dựng bởi Giacomo Quarenghi, các điểm tham quan của St. Petersburg có từ đầu thế kỷ 18 là các công trình giáo dục, y tế và công cộng. The Horse Guards Manege (1804-1807) thì khácvẻ ngoài uy nghiêm, được xác định bởi mái vòm tám cột của trật tự Doric La Mã. Bệnh viện Mariinsky trên Liteiny (1803-1805) đáng chú ý vì quy hoạch hợp lý và trang trí khắc khổ. Viện Smolny (1806-1808) đã trở thành đứa con tinh thần yêu thích của Quarenghi trong thời kỳ cuối.
Được khắc một cách hài hòa trong khung cảnh xung quanh, tòa nhà này đã trở thành hiện thân của những ý tưởng quan trọng nhất của thuyết Palladi. Tính biểu cảm của diện mạo kiến trúc đạt được bằng cách kết hợp chiều dài mượt mà của các bức tường với điểm nhấn giàu tính dẻo ở trung tâm của bố cục. Họ đã trở thành một portico tráng lệ trên cơ sở dưới dạng một trò chơi điện tử.
Giacomo Antonio Quarenghi đã làm việc chăm chỉ không chỉ cho các thủ đô, mà còn cho các thành phố cấp tỉnh của Đế chế Nga. Các tòa nhà châu Âu của ông cũng được biết đến. Kết nối số phận của mình với nước Nga, anh ấy vẫn là người yêu nước của nó cho đến cuối những ngày của mình. Khi, trong thời Bonaparte, tất cả người Ý được lệnh trở về quê hương của họ, Quarenghi đã từ chối và bị nhà vua Ý kết án tử hình vắng mặt.
Cổng Khải hoàn môn (1814) hoành tráng được dựng lên ở St. Petersburg nhân dịp quân Nga chiến thắng trở về sau chiến thắng trước Napoléon được coi là công trình ý nghĩa cuối cùng của kiến trúc sư vĩ đại.
Giacomo Quarenghi. Tiểu sử ngắn
- ngày 20 tháng 9 năm 1744 - ở miền bắc nước Ý, vùng lân cận Bergamo, kiến trúc sư và nghệ sĩ đồ họa vĩ đại trong tương lai sinh ra trong một gia đình thẩm phán.
- Từ năm 1762 - học hội họa ở Rome với R. Mengs, kiến trúc với S. Pozzi, A. Derize, N. Giansomini.
- 1769 - sự khởi đầu của hoạt động kiến trúc, các dự án xây dựng các tòa nhà tôn giáo ở vùng lân cận Rome và ở Lombardy.
- Ngày 1 tháng 9 năm 1779 - Quarenghi ký hợp đồng với cố vấn của Hoàng hậu Nga I. Ya. Reifenstein và đến làm việc tại Nga.
- 1780-1817 - thiết kế và quản lý việc xây dựng các tòa nhà công cộng và dân cư ở St. Petersburg, Moscow, ở các tỉnh, ở các nước Châu Âu.
- 1811 - từ chối rời khỏi quân đội Nga theo lệnh của chính quyền Bonapartist, mà anh ta bị kết án tử hình với việc tịch thu tài sản.
- Ngày 2 tháng 3 năm 1817 - Giacomo Quarenghi qua đời tại St. Petersburg. Sau đó, ông được cải táng trong Alexander Nevsky Lavra.
Đề xuất:
Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại, các tính năng, giai đoạn phát triển của nó. Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại và tác giả của chúng
Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại chiếm một vị trí đặc biệt trong vô số các kiệt tác di sản văn hóa của đất nước này. Nó tôn vinh và thể hiện với sự trợ giúp của thị giác có nghĩa là vẻ đẹp của cơ thể con người, lý tưởng của nó. Tuy nhiên, không chỉ có sự uyển chuyển của đường nét và sự duyên dáng mới là nét đặc trưng ghi dấu ấn của nghệ thuật điêu khắc Hy Lạp cổ đại
"Vòng tay Garnet": chủ đề tình yêu trong tác phẩm của Kuprin. Sáng tác dựa trên tác phẩm "Garnet Bracelet": chủ đề tình yêu
Kuprin's "Garnet Bracelet" là một trong những tác phẩm về tình yêu sáng giá nhất trong văn học Nga. Tình yêu đích thực, tuyệt vời được phản ánh trên các trang của câu chuyện - vô tư và trong sáng. Loại xảy ra vài trăm năm một lần
Tác phẩm củaOstrovsky: danh sách những tác phẩm hay nhất. Tác phẩm đầu tiên của Ostrovsky
Nhiều thế kỷ trôi qua, nhưng các tác phẩm của Ostrovsky Alexander Nikolayevich vẫn thu thập đầy đủ các ngôi nhà trên các sân khấu hàng đầu của đất nước, khẳng định câu nói của I. Goncharov: “… sau khi bạn, chúng tôi, những người Nga, có thể tự hào nói: chúng tôi có nhà hát quốc gia, tiếng Nga của riêng mình ". Kết quả của 40 năm hoạt động sáng tạo của nhà viết kịch vĩ đại là bản gốc (khoảng 50), được tạo ra với sự cộng tác, sửa đổi và dịch các vở kịch
Tác phẩm về chiến tranh. Tác phẩm về cuộc chiến tranh vệ quốc vĩ đại. Tiểu thuyết, truyện ngắn, tiểu luận
Chủ đề về cuộc Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại 1941-45 sẽ luôn chiếm một vị trí quan trọng trong văn học Nga. Đây là kỷ niệm lịch sử của chúng ta, một câu chuyện xứng đáng về kỳ tích mà ông bà ta đã làm vì tương lai tự do của đất nước và dân tộc
Vivaldi: danh sách các tác phẩm, tác phẩm nổi tiếng nhất và lịch sử sáng tác của chúng
Vivaldi - ai cũng biết tên của nhà soạn nhạc này. Thật khó để không nhận ra những tác phẩm vĩ cầm điêu luyện của anh, chúng đồng hành cùng chúng ta khắp mọi nơi. Điều này là do mỗi người trong số họ đều vô cùng đẹp, độc đáo, nhưng đồng thời cũng dễ nhận biết do phong cách thống nhất của nhà soạn nhạc. Danh sách các tác phẩm của Vivaldi rất phong phú và đa dạng. Đây là những vở opera, concert, sonata và những tác phẩm nhỏ, một số trong số đó đã không tồn tại cho đến ngày nay