Đạo diễn Terrence Malick: tiểu sử và sự sáng tạo

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Terrence Malick là một đạo diễn, nhà sản xuất và nhà biên kịch phim. Anh ấy là người nhìn xa trông rộng và cầu toàn, việc anh ấy sẵn sàng chờ đợi hàng giờ cho bầu trời màu anh ấy cần, cắt bỏ vai diễn của các diễn viên nổi tiếng trong phiên bản cuối cùng của bộ phim và im lặng trong nhiều thập kỷ là huyền thoại. Anh ấy là tác phẩm kinh điển cả đời của điện ảnh, với phong cách riêng dễ nhận biết và kiên trì uốn nắn đường lối sáng tạo của mình.

Tiểu sử

Terrence Malick đã không trả lời phỏng vấn hoặc nói về cuộc sống cá nhân của mình kể từ những năm 70, vì vậy ít người biết chắc chắn về tiểu sử của ông. Ông sinh ngày 30 tháng 11 năm 1943 tại Hoa Kỳ (theo một số nguồn - ở Waco, theo những người khác - ở Ottawa). Giáo dục đầu tiên của ông là triết học: ông học triết học tại Harvard, sau đó tiếp tục học tại Oxford, mặc dù ông chưa bao giờ học xong. Sau đó, ông làm việc như một nhà báo, giảng dạy triết học tại Học viện Công nghệ Massachusetts.

Năm 1969, Malik bắt đầu học điện ảnh. Tác phẩm đầu tiên của anh là phim ngắn Lanton Mills. Sau đó, anh ấy làm việc trên các kịch bản cho các đạo diễn khác trong một thời gian.

“Quê hương”

Năm 1973, bộ phim truyện đầu tay của Terrence Malick, "The Wasteland", được phát hành. Với sự tham gia của Martin Sheen và Sissy Spacek. Đây là thể loại phim đường về một cặp đôi yêu nhau (anh 25, cô 15), họ trở thành kẻ giết người và bỏ trốn. Mặc dù cốt truyện có yếu tố tội phạm nhưng không khí của bộ phim mang tính triết lý, hiện sinh, nó nói nhiều hơn về sự trống trải và cô đơn bên trong của các nhân vật hơn là về sự lãng mạn của tội phạm.

Việc quay phim chỉ tốn 300 nghìn đô la, nhưng nó khá khó khăn. Đoàn làm phim gần như thay đổi hoàn toàn vài lần: mọi người không hài lòng với sự chính xác của Malik, nói chung họ không tin vào sự thành công của dự án. Malik thậm chí phải tự mình đóng vai khách mời trong phim, vì đơn giản là nam diễn viên không đến quay.

Wastelands được các nhà phê bình và khán giả hoan nghênh, và hai mươi năm sau được đưa vào Cơ quan đăng ký phim quốc gia.

“Ngày thu hoạch”

Bộ phim tiếp theo củaMalik ra mắt sau đó 5 năm, vào năm 1978, đó là bức tranh "Days of Harvest" ("Những ngày ở thiên đường"). Bộ phim có sự tham gia của Richard Gere, và từ đây bắt đầu sự nghiệp lẫy lừng của anh. Anh hùng của anh ta, cùng với bạn gái và em gái của mình, buộc phải trốn trong vùng hoang dã và làm việc trong một trang trại, giúp thu hoạch. Dần dần, một mối tình tay ba nảy sinh, mà các anh hùng đang cố gắng giải quyết.

Để đạt được một loại ánh sáng nhất định, ảnh chủ yếu được chụp vào một thời điểm nhất định trong ngày - hai mươi phút trước khi mặt trời lặn. Điều này đã tạo ra một bầu không khí đặc biệt trong phim,nhưng đồng thời, tất nhiên, quá trình quay phim đã bị trì hoãn rất nhiều. Tuy nhiên, sự chính trực của Malik được người xem và giới phê bình đánh giá cao. Đôi khi người ta nói rằng bộ phim này có bức tranh đẹp nhất trong lịch sử điện ảnh, và cuối cùng nhà quay phim đã giành được giải Oscar cho nó.

Terrence Malick dường như có một sự nghiệp rực rỡ sau hai bộ phim thành công, nhưng vào đầu những năm tám mươi, ông bất ngờ rời Hoa Kỳ đến Paris, ngừng làm phim và sống ẩn dật. Chúng tôi chỉ có thể đoán tại sao. Malik không giải thích lý do của hành động này theo bất kỳ cách nào và không cho biết những gì anh ta đã làm trong suốt những năm qua. Và bây giờ, khi anh ấy quay trở lại nghề đạo diễn phim và quay gần một năm phim, về cơ bản anh ấy không trả lời phỏng vấn, không xuất hiện tại các sự kiện xã hội, kể cả tại các buổi ra mắt phim của anh ấy.

“Đường mỏng màu đỏ”

Terrence Malick bắt đầu làm việc cho The Thin Red Line vào năm 1988, nhưng dự án liên tục bị trì hoãn, và bộ phim chỉ được phát hành mười năm sau đó, vào năm 1998 (tức là khoảng cách giữa bộ phim thứ hai và thứ ba của anh ấy là hai mươi năm). Vào thời điểm đó, Terrence Malick đã được coi là một tác phẩm kinh điển sống động, và những ngôi sao tầm cỡ đầu tiên sẵn sàng hành động vì anh ta trong bất kỳ điều kiện nào. Nhưng bộ phim "The Thin Red Line" trở nên nổi tiếng không chỉ vì các diễn viên có mặt trong đó (ví dụ như George Clooney, Woody Harrelson, Adrien Brody, Sean Penn, James Caviezel, John Cusack), mà còn cho các diễn viên vắng mặt. Thực tế là Malik hoàn toàn bị loại bỏ khỏi phiên bản cuối cùngcác vai diễn của Mickey Rourke, Billy Bob Thornton, Gary Oldman, Bill Pullman, Viggo Mortensen, điều này càng củng cố thêm danh tiếng của anh như một nghệ sĩ nguyên tắc giải quyết các vấn đề sáng tạo của mình, bất kể điều kiện thị trường. Bộ phim truyền hình chiến tranh đối với Terrence Malick đúng hơn là một cách để suy đoán về mối quan hệ giữa một người và thế giới hơn là để thực hành những trò anh hùng.

The Thin Red Line đã nhận được giải Gấu vàng Berlin và bảy đề cử Oscar, mặc dù nó không giành được giải nào.

“Thế giới mới”

Năm 2005, bộ phim tiếp theo của Malik được phát hành - "Thế giới mới". Cốt truyện dựa trên câu chuyện về cuộc chinh phục của thổ dân da đỏ Bắc Mỹ, trong đó tình yêu của hai anh hùng nảy nở, nhà thám hiểm người Anh John Smith (do Colin Farrell thủ vai) và công chúa da đỏ Pocahontes (do Q'orianka Kilcher thủ vai). Malik đã cố gắng làm cho bức ảnh này chân thực nhất có thể. Ví dụ, cảnh quay diễn ra gần nơi diễn ra các sự kiện lịch sử, xung quanh trồng cây thuốc lá và ngô, các diễn viên được dạy cách sống trong môi trường của những người định cư đầu tiên, và tất cả những người tham gia quay phim đều phải học ngôn ngữ của người da đỏ. rồi nói.

Khán giả đánh giá cao "Thế giới mới", và về mặt doanh thu phòng vé, nó khá thành công, tuy nhiên, bộ phim này nhận được ít giải thưởng và đánh giá tốt từ các nhà phê bình phim hơn các tác phẩm trước đó từ phim của Terrence Malick.

“Tree of Life”, “To the Miracle”, “Knight of Cups”, “Song after Song”

Nếu những bộ phim đầu tiên của Terrence Malick gần như nhất tríđược công nhận là kinh điển của điện ảnh thế giới, sau đó là những ý kiến trái chiều về các tác phẩm sau này của ông. Một số coi chúng là tinh hoa của kỹ năng và cách tiếp cận triết học của ông đối với điện ảnh, những người khác - được vẽ ra và khoe khoang. Điểm đặc trưng trong những bộ phim sau này của ông là những bộ phim đậm chất thơ, hầu như không có cốt truyện. Trong đó, Malik cố gắng làm cho khán giả “cảm thấy” bộ phim chứ không chỉ xem nó, quan tâm đến những thăng trầm của cốt truyện. Một điều rõ ràng là anh ấy luôn sống thật với bản thân và theo đuổi những thử thách sáng tạo của riêng mình.