Vẽ là một nghệ thuật. Làm thế nào để học vẽ? Vẽ cho người mới bắt đầu

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Vẽ là một trong những cách thể hiện, phát triển và đánh giá bản thân. Thực tế hiện đại khiến mọi người chủ yếu tập trung vào những gì hữu ích, cấp thiết và mang lại lợi nhuận. Vì vậy nhịp sống cao làm át đi khát vọng sáng tạo. Nhưng khi có thời gian nghỉ ngơi, khát vọng quay sang nghệ thuật lại bùng lên trong con người với sức sống mới. Điều quan trọng cần nhớ là ai cũng có thể vẽ! Khả năng này không phụ thuộc vào tuổi tác hay năng khiếu bẩm sinh.

5 lý do để trở thành một nghệ sĩ đầy khát vọng ngay bây giờ

• Tạm gác lại những rắc rối và lo lắng, lao đầu vào sáng tạo. Vẽ là một hoạt động được nhiều chuyên gia so sánh với thiền, có nghĩa là nó có khả năng tương tự.
• Khám phá tiềm năng của bạn, từ đó cảm thấy mình là một người sáng tạo và bắt đầu tự hào về nó.



• Lấp đầy cuộc sống bằng những ấn tượng mới, tô màu tươi sángsơn, tận hưởng quá trình, bất kể kết quả cuối cùng như thế nào.
• Đi sâu vào thế giới của những cảm xúc và cảm giác, trải chúng lên một tấm vải hoặc tờ giấy.
• Mở rộng kinh nghiệm sống bằng cách thực hiện những bước đầu tiên theo một hướng mới, bất ngờ.

Vẽ là tài năng hay kỹ năng?

Chuyên gia và giáo viên cam đoan rằng ai cũng có thể học vẽ. Nhưng tại sao một số người lại làm thành công, trong khi những người khác lại khó vẽ một hình tròn đơn giản? Thật vậy, ban đầu những cơ hội này là một món quà. Mặt khác, người ta biết rằng không có một nghệ sĩ nổi tiếng nào có thể cầm cọ thành thạo khi mới năm hay mười tuổi. Tất cả họ đã phải học tập lâu dài và chăm chỉ.

Quy luật biện chứng trong hành động

Những người mới bắt đầu vẽ thường rất mất niềm tin vào bản thân khi bắt đầu hành trình sáng tạo. Thậm chí không có kỹ năng cầm bút chì hoặc bút lông một cách chính xác, họ tự thuyết phục mình về sự vô ích của việc cố gắng. Thất vọng sớm là một vấn đề trên con đường thành công. Điều quan trọng cần nhớ là số lượng tất yếu chuyển thành chất lượng.

4 yếu tố thành công

Nếu bạn loại bỏ ý tưởng về tài năng thiên bẩm và tin tưởng các nhà khoa học và giáo viên, thì việc thành thạo nghệ thuật vẽ sẽ dễ dàng hơn nhiều. Điều gì quyết định khả năng vẽ?

• Khả năng hình ảnh phụ thuộc vào công việc của bộ não. Các nghệ sĩ nhìn các đối tượng và thế giới xung quanh họ khác với những người khác, những người đánh giá không chính xác các đối tượng, hình dạng, kích thước, màu sắc của chúng.



• Tình yêu cho quá trình. Những người không thể tồn tại nếu không tạo ra,nhất thiết phải trở thành những nghệ sĩ thành công.
• Chăm chỉ và kiên trì. Những thiên tài quên đi mọi thứ, kể cả về bản thân và những người thân thiết, khi họ tạo ra những kiệt tác. Ngay cả một chút quyết tâm của họ cũng sẽ giúp một người học vẽ.
• Nắm bắt thời điểm. Ví dụ, trẻ mới biết đi luôn tỏ ra thích thú với bút màu và sơn. Tình yêu sáng tạo này rất đáng để tận dụng. Một studio nghệ thuật dành cho trẻ em sẽ giới thiệu lý thuyết và cung cấp các kỹ năng vẽ từ cuộc sống.

Bí quyết của tài năng nằm ở cái đầu

Cuối những năm 70 của thế kỷ trước, một lý thuyết mới về cách vẽ bán cầu phải xuất hiện. Tác giả của nó là Tiến sĩ Betty Edwards. Cuốn sách "Nghệ sĩ bên trong bạn", phác thảo một phương pháp mới, đã mang lại cho cô ấy sự nổi tiếng to lớn trên toàn thế giới.

Bí mật nằm ở chỗ bán cầu não phải chịu trách nhiệm nhận thức màu sắc, so sánh kích thước, nhìn phối cảnh của các vật thể. Đó là, nó chịu trách nhiệm về sự sáng tạo: hình ảnh và biểu tượng, ước mơ và tưởng tượng. Nhưng người đàn ông hiện đại hiếm khi đề cập đến anh ta. Anh ấy đã quen với việc làm việc với bán cầu não trái phân tích, nơi chịu trách nhiệm về logic, lập kế hoạch, chú ý, xử lý thông tin và ghi nhớ. Những đặc điểm hoạt động của não này được gọi là "chế độ L" và "chế độ R".

Đại đa số mọi người tiếp tục sử dụng bán cầu não trái khi vẽ, và điều này làm chậm quá trình học tập. Nếu xưởng vẽ xây dựng chương trình của mình trên cơ sở đưa vào chế độ não phải, công việc sẽ diễn ra nhanh hơn nhiều.

BậtChế độ P

Chuyên gia đưa ra hệ thống bài tập giúp bạn học cách nhìn thế giới xung quanh qua con mắt của một nghệ sĩ:

• Lật ngược một bản vẽ đơn giản và cố gắng sao chép nó.
• Cố gắng sao chép âm bản từ hình ảnh. Nói cách khác, không phải vẽ một đối tượng mà là không gian bao quanh nó.

Bán cầu não trái không thể đối phó với những nhiệm vụ như vậy, vì ở đây nó cần phải làm việc với hình ảnh.

Vẽ cho người mới bắt đầu: Chọn cách học

Xác định rằng nghệ thuật vẽ là mở cho tất cả. Chọn phương pháp nào?

• Học trực tuyến với video hướng dẫn và hướng dẫn.
• Mua một tài liệu hướng dẫn có kinh nghiệm tốt như Nghệ thuật Vẽ của Bert Dodson hoặc một tài liệu khác mà bạn yêu thích.
• Tìm hiểu kiến thức cơ bản về trường học với giáo viên cá nhân, đăng ký vào nhóm do xưởng vẽ tranh gần nhất tuyển dụng.

Lựa chọn cuối cùng sẽ cho kết quả nhanh hơn và tốt hơn những phương án khác. Các giáo viên, như một quy luật, có phương pháp luận của riêng họ, đã được chứng minh nhiều lần. Họ sẽ giải thích, “nhai lại”, đưa ra các ví dụ, chỉ ra những sai lầm. Chỉ cần không tham gia các khóa học trả phí mời bạn với kết quả hấp dẫn và nhanh chóng như "Ba giờ học theo phương pháp của chúng tôi sẽ khiến bạn trở thành nghệ sĩ."

Lớp học trong studio nghệ thuật: sự trợ giúp từ các chuyên gia

Những người trong thời thơ ấu của họ đã tham gia vào việc vẽ các vòng tròn đã phát triển khả năng thẩm mỹ, phát triển vị giác, tư duy giàu trí tưởng tượng. Tất cả cácnó ở lại với họ suốt đời. Nhưng bạn có thể học được gì từ các buổi nhóm hôm nay?

Hãy cùng xem studio nghệ thuật sẽ mang đến cho các bé những kiến thức và kỹ năng thực tế nào:

• Kỹ năng phối hợp và kỹ thuật: "đặt" bàn tay, học cách sử dụng bột màu, sơn và các vật liệu khác, phát triển cảm giác về màu sắc và độ chính xác của mắt, giới thiệu các quy luật của bố cục.
• Học các thể loại mỹ thuật: các lớp vẽ, đồ họa, hội họa, mô hình hóa và trang trí.
• Khái niệm về các phương pháp vẽ phi truyền thống: vẽ ngón tay, vẽ mực, đơn chữ.

Thuộc tính quan trọng là giá vẽ

Vật phẩm này rất cần thiết cho nghệ sĩ mới bắt đầu. Sử dụng giá vẽ, bạn có thể định vị bức tranh hoặc tờ giấy một cách thuận tiện: lật về hướng mặt trời, nghiêng, điều chỉnh độ cao. Ngày nay, thuộc tính này có thể được mua trong các cửa hàng và sẽ có rất nhiều thứ để bạn lựa chọn. Các nghệ sĩ giàu kinh nghiệm với kinh nghiệm tuyệt vời đặt hàng một giá đỡ tranh cho các chuyên gia thực hiện nó theo bản vẽ chính xác và kích thước được chỉ định. Phổ biến nhất là giá vẽ chân máy bằng gỗ. Nó là linh hoạt nhất.

Giá vẽ bảng thích hợp cho một đứa trẻ. Nó nhỏ gọn, và một nghệ sĩ mới tập sẽ không phải đứng trên đôi chân của mình trong một thời gian dài: bạn có thể vẽ trong khi ngồi. Và nó có quan trọng không. Ngoài ra, bé sẽ tạo ra những bức tranh nhỏ nên hoàn toàn không cần phải mua ngay một bộ cố định tổng thể.

Bắt đầu từ đâu: hội họa hay đồ họa?

Trung tâm của cả hội họa và đồ họanằm ở bản vẽ mà từ đó tất cả các tác phẩm nghệ thuật bắt đầu. Nó có thể là một tác phẩm độc lập hoặc nó chỉ có thể dùng như một bản phác thảo cho một bức tranh đồ họa hoặc hình ảnh trong tương lai.

Chỉ mới bắt đầu tạo, nhiều người thích bút chì hơn. Đây là bản vẽ đồ họa. Các bức vẽ tương tự cũng được thực hiện bằng bút dạ và bột màu. Bạn hoàn toàn có thể làm chủ nghệ thuật tạo hình ảnh từ các đường nét, nét vẽ và dấu chấm bằng cách trở thành một nghệ sĩ đồ họa. Ví dụ về các tác phẩm như vậy là áp phích, bưu thiếp, hình minh họa trong sách.

Vẽ bằng sơn, một người trở thành họa sĩ. Điều thú vị là màu nước đứng ở điểm giao nhau giữa hội họa và đồ họa. Chọn gì để bắt đầu? Câu trả lời nằm ở bề ngoài: tất nhiên, một cây bút chì, sẽ dễ dàng hiểu được tất cả những nét tinh tế của nghệ thuật với nó. Nhưng bản vẽ là một chuyến bay của các giải pháp lạ mắt và táo bạo, phi tiêu chuẩn. Vì vậy, người ta phải làm những gì trái tim nằm trong đó.

5 sai lầm mà nghệ sĩ mới mắc phải

• Mong muốn bao gồm tất cả mọi thứ cùng một lúc. Kết quả sẽ hiển thị theo thời gian, vì vậy bạn cần kiên nhẫn. Bạn không thể tin rằng sau một tuần đào tạo, bạn đã có thể tạo ra những kiệt tác.
• Chi tiêu lớn cho các vật liệu đắt tiền. Để bắt đầu, bạn nên hạn chế ở mức tối thiểu và không tốn kém để không làm hỏng hoặc lãng phí những gì bạn đã mua trong quá trình thử nghiệm.
• Nghỉ làm. Việc vẽ không thường xuyên cho người mới bắt đầu có một kết quả đáng buồn: các kỹ năng mới có được bị mất đi, mất hình thức và các ngón tay lại trở nên nghịch ngợm.
• Dọc tại chỗ. Đã thành thạobút chì, hãy thử các kiểu dáng và chất liệu mới.
• Một thái độ nhạy cảm đối với những lời chỉ trích. Bạn chỉ nên lắng nghe những người hiểu về bản vẽ. Ý kiến của người khác là quan điểm cá nhân của họ, điều này không nên làm khó chịu một nghệ sĩ mới vào nghề.