2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Nghệ thuật khiêu vũ theo bất kỳ hướng nào của nó luôn là một vẻ đẹp chuyển động. Nguồn gốc của nó nằm sâu trong lịch sử. Bất kỳ buổi lễ, ngày lễ, chia tay chiến tranh nào trong thế giới cổ đại đều đi kèm với các điệu múa khác nhau, các yếu tố riêng lẻ của chúng vẫn được tìm thấy theo hướng này hay hướng khác. Ballet không những không phải là ngoại lệ mà còn là sự khẳng định rõ ràng nhất cho quy luật này. Mọi người trên hành tinh này đều biết múa ba lê là gì. Ngay cả trẻ em cũng thích xem độ dẻo phi thực tế của những hình tượng nhẹ nhàng bay lơ lửng trên sân khấu.
Lịch sử của vở ba lê
Sự xuất hiện của ba lê trong giai đoạn sơ khai bắt nguồn từ thế kỷ 8-9, khi các vũ công Skomorokha xuất hiện ở Kievan Rus. Sự khác biệt của họ là họ đã là những chuyên gia được đào tạo về kỹ năng khiêu vũ. Sau khi Moscow trở thành thủ đô của Nga, phụ nữ cũng xuất hiện trong các điệu múa. Màn biểu diễn âm nhạc trong mặt nạ đã thu hút trí tưởng tượng của tất cả du khách đến Nga.
Theo thời gian, gần thế kỷ 17, điệu nhảytrở thành tiết mục cuối cùng trong mỗi buổi biểu diễn. Orpheus được coi là buổi biểu diễn ba lê riêng biệt đầu tiên, trong đó tất cả các điệu múa đều được học bởi những thanh thiếu niên được tuyển chọn đặc biệt, những người đã tạo nên đoàn ba lê đầu tiên của hoàng gia. Nhà hát múa ba lê đầu tiên xuất hiện tại Nhà hát Kremlin, nơi biểu diễn đầu tiên.
Nhờ những nỗ lực của Peter I, khiêu vũ đã trở thành một môn khoa học bắt buộc đối với giới thượng lưu Nga, và các vũ công chuyên nghiệp được tôn sùng và rất nổi tiếng. Tất cả các triều thần lẽ ra phải biết múa ba lê là gì, mọi trí thức tự trọng đều cho rằng cần phải hiểu tất cả sự phức tạp của loại hình nghệ thuật này.
Ba lê Nga độc đáo
Ba lê Nga là nhờ sự xuất hiện và thành lập trên thế giới của Nữ hoàng Elizabeth I. Chỉ nhờ nỗ lực của bà mà Học viện Nghệ thuật Ba lê lần đầu tiên được mở, và sau đó vào năm 1742, theo sắc lệnh, bà đã thành lập nghệ sĩ chuyên nghiệp người Nga đầu tiên. đoàn múa ba lê. Các ngôi sao của đoàn này là những vũ công chuyên nghiệp đầu tiên từng học tại Học viện của Nữ hoàng: Baskakova và Toporkov.
Nhưng theo thời gian, toàn bộ trường dạy múa ba lê đã trở nên đơn điệu. Các điệu nhảy khác biệt có âm mưu bắt đầu mất dần tính phổ biến. Kết quả là, các sản phẩm cốt truyện đầu tiên ra đời ở Nga vào thế kỷ 18, và ở đây trường học Nga đã đi trước châu Âu gần 20 năm.
Cho đến thời điểm này, mọi người đều biết múa ba lê là gì. Đây là những điệu múa với một bộ pas bắt buộc, được biểu diễn trong trang phục đẹp và trên nền nhạc hay. Trong những năm cải cách, các tác phẩm ngắn phát sinh với một cốt truyện duy nhất, sau đóNghệ thuật múa ba lê của Nga xuất hiện. A. Sumarokov đã trở thành người sáng lập của nó, các buổi biểu diễn ba lê đầu tiên dựa trên libretto của ông là "Lavra mới" và "Nơi ẩn náu của đức hạnh". Vào cuối thế kỷ 18, hầu như tất cả các quý tộc đều có đoàn múa ba lê của riêng mình. Các buổi biểu diễn đang trở nên công khai và ngày càng được nhiều người biết đến.
Kể từ thời điểm này, lễ rước hoành tráng của trường múa ba lê Nga bắt đầu trên tất cả các sân khấu trên thế giới.
Ba lê Nga hiện đại
Bắt đầu lịch sử cách đây vài thế kỷ, trường múa ba lê Nga vẫn mang đến cho thế giới những khám phá và bí quyết trong lĩnh vực khiêu vũ. Ba lê là gì, màn trình diễn có thể nói rõ nhất.
Và mặc dù thực tế là truyền thống của múa ba lê Nga cuối cùng đã bén rễ và hình thành trong tâm trí cộng đồng thế giới bên ngoài nước Nga, không ai có thể tranh cãi rằng vị trí đầu tiên thuộc về các vũ công Nga. Sergei Diaghilev và tác phẩm "Những mùa nước Nga" của anh ấy là động lực đưa nước Nga đến với bệ đỡ này.
Ba lê là một môn nghệ thuật bí ẩn đến mức độ nổi tiếng của nó không những không giảm mà còn tăng lên mỗi ngày, làm tăng số lượng người hâm mộ. Tên tuổi của các ngôi sao của vở ba lê Nga được cả thế giới biết đến và không chỉ đối với các nhà sử học nghệ thuật. Đây là những vũ công có tài năng có thể khơi dậy mọi cảm xúc và thôi thúc từ sâu thẳm tâm hồn của một người.
Đề xuất:
Phòng trưng bày tâm hồn: phim hài xưa và nay không cũ
Một bộ phim hài cổ hay là lựa chọn tốt nhất để xem gia đình thoải mái. Nhưng chọn gì: một phim trong nước và một trong những tác phẩm của các đạo diễn nước ngoài?
"Apple" - vũ điệu cho tâm hồn
Tính cách Nga cởi mở với tất cả mọi người và tính cách vui vẻ như vậy được phản ánh trong điệu nhảy "Apple". Điều đáng chú ý là nó có nguồn gốc từ nước ngoài và tiền thân của nó là tiếng Anh là horpipe, được biết đến từ rất lâu đời
Vẽ bằng tăm bông. Kỹ thuật vẽ bằng tăm bông
Vẽ bằng tăm bông được coi là một trong những phương pháp vẽ phi truyền thống, mặc dù trong lịch sử hội họa, kỹ thuật này được biết đến với tên gọi pointillism. Và nhiều kiệt tác được viết theo phong cách này
Cảm nhận sức mạnh của điều tốt bằng cách đọc Les Misérables (tóm tắt). Hugo sẽ thổi bay tâm trí của bạn
Nhà văn Victor Hugo là một người cổ hủ và khiêm tốn. Ở phong thái, anh có phần gợi nhớ đến Zinovy Gerdt. Một sự biến đổi có thể nhìn thấy đã xảy ra với anh ta khi anh ta bảo vệ niềm tin của mình, được thể hiện qua sự dũng cảm của bản thân, sự dũng cảm của cá nhân. Chúng tôi sẽ rất vui, độc giả thân mến, nếu chính bạn muốn nhận cuốn sách này sau buổi làm quen hôm nay với nỗ lực khiêm tốn của tác giả bài báo trong việc trình bày tóm tắt cuốn tiểu thuyết "Les Misérables"
Các diễn viên của "Người bảo vệ bóng đêm" và các nhân vật của họ trong cuộc chiến chống lại linh hồn ma quỷ
Phim Nga sẽ còn là chủ đề bàn tán trong thời gian dài. Đặc biệt là khi nói đến một thể loại phức tạp như giả tưởng. Trong bài viết của chúng tôi, chúng tôi sẽ nhắc lại đôi nét về bộ phim "Vệ binh bóng đêm" năm 2016 và những diễn viên đã đóng các vai chính
