2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Uspensky Eduard Nikolaevich là một trong những nhà văn thiếu nhi được yêu thích nhất trong không gian hậu Xô Viết. Hơn một thế hệ trẻ em lớn lên đọc những cuốn sách anh ấy viết.
Tuổi thơ và tuổi trẻ củaOuspensky
Nhà văn tương lai sinh năm 1937 tại thị trấn nhỏ Yegorievsk, thuộc vùng Moscow. Cha mẹ anh là những người có học, có trình độ học vấn về kỹ thuật. Eduard không phải là con một trong gia đình, cậu bé có một người anh trai Igor, và sau đó là Yuri được sinh ra. Sau khi bắt đầu chiến tranh, Edward trẻ tuổi, cùng với mẹ và các anh trai của mình, đã được sơ tán. Cho đến năm 1944, gia đình sống ở Urals.
Trở về Matxcova, nhà văn tương lai đã đi học, nhưng không học tốt lắm. Chỉ đến năm lớp bảy, anh mới bắt đầu có tiến bộ trong học tập, môn toán được anh ưu ái nhất. Người cha dượng Nikolai Stepanovich Pronsky đóng một vai trò lớn trong niềm đam mê đọc sách của Edward, người có một thư viện khổng lồ, cất giữ sách cẩn thận và cấm đổi chúng để lấy thức ăn.
Những thí nghiệm đầu tiên trong việc phân tích phiên bản bắt đầu từ khi cậu bé Uspensky học lớp chín. Vào thời điểm đó, viết lách là một thú vui thời thượng. Tác phẩm thơ của Uspenskyđã được đăng trên các tờ báo văn học và có âm thanh từ radio. Một vai trò quan trọng trong sự phát triển của Uspensky với tư cách là nhà văn viết sách cho trẻ em được đóng bởi kinh nghiệm làm việc trong các trại với tư cách là một nhà lãnh đạo tiên phong.
Giả định dành cho người lớn
Trở thành sinh viên của Học viện Hàng không Moscow, Eduard Uspensky tiếp tục tham gia các hoạt động văn học. Sau khi tốt nghiệp một cơ sở giáo dục đại học năm 1961, ông đến làm việc tại một nhà máy theo chuyên ngành của mình. Cùng với G. Gorin, A. Arkanov và F. Kamov, nhà văn đã tham gia sáng tác cuốn sách “Four Under One Cover”, cuốn sách này nhanh chóng trở nên phổ biến. Nhờ đó, Eduard Uspensky và Felix Kamov đã tổ chức rạp hát dành cho sinh viên "TV". Thành công thật to lớn.
Sau đó, nhà văn trở thành người sáng lập các chương trình “Chúc bé ngủ ngon”, “ABVGDeyka”, “Màn hình trẻ em”, “Tàu vào bến của chúng ta”. Vì những sáng tạo của mình, ông đã được tặng thưởng Huân chương Bảo vệ Tổ quốc hạng IV.
Eduard Uspensky đã kết hôn ba lần. Từ cuộc hôn nhân đầu tiên, anh có một cô con gái, Tatiana, từ người anh thứ hai, hai cô con gái Irina và Svetlana. Cuộc hôn nhân thứ ba với Eleonora Filin tan vỡ vào năm 2011, cặp đôi không có con.
Hoạt động sáng tạo của nhà văn
Năm 1965 được đánh dấu bằng việc phát hành một tập thơ của Eduard Uspensky "Mọi thứ đều theo thứ tự", ngay lập tức nhận được sự công nhận của độc giả. Tuy nhiên, những tác phẩm nổi tiếng nhất của Ouspensky là sách dành cho đối tượng trẻ em. Crocodile Gena và Cheburashka, chú Fyodor, Matroskin và Sharik, người đưa thư Pechkin - hiếm có đứa trẻ nào không biết những điều nàynhân vật. Chính nhờ Ouspensky mà loạt phim hoạt hình thiếu nhi "Fixies" ra đời, được khán giả nhí hiện đại vô cùng yêu thích. Nó dựa trên câu chuyện "Những người đàn ông nhỏ bé đảm đang" của Uspensky, ra đời năm 1974.
Nhà văn thiếu nhi Uspensky
Cheburashka là một trong những nhân vật nổi tiếng nhất được tạo ra bởi tác giả này. Cùng với những người bạn của mình - cá sấu Gena, búp bê Galya, Dima kẻ thất bại, Marusya học sinh xuất sắc - anh đã mở Ngôi nhà tình bạn. Sự kiện này đã hình thành nền tảng của câu chuyện "Crocodile Gena và những người bạn của mình." Tác phẩm này được viết dưới dạng văn xuôi, trước đó Uspensky đã viết văn thơ. Các anh hùng của nhà văn được khán giả yêu mến đến nỗi nhiều câu chuyện, tiểu thuyết và vở kịch khác đã được xuất bản từ ngòi bút của ông, trong đó những cuộc phiêu lưu thú vị mới đang chờ đón những người bạn.
Năm 2012, Bộ Giáo dục và Khoa học Nga đã đưa câu chuyện đầu tiên về cuộc phiêu lưu của cá sấu Gena và Cheburashka vào danh sách một trăm cuốn sách khuyến khích học sinh trung niên nên tự đọc.
Chu truyện về chú Fyodor
Trong nhiều năm, các tác phẩm của Uspensky về cậu bé tên là chú Fyodor và những người bạn động vật của cậu: chú mèo tên Matroskin và chú chó tên Sharik đã nhận được thành công vang dội trong lòng độc giả. Câu chuyện đầu tiên của chu kỳ này được xuất bản vào năm 1974. Tổng cộng có bảy cuốn sách. Những câu chuyện cổ tích của Ouspensky nổi tiếng đến mức chúng trở thành nền tảng cho các bộ phim hoạt hình. Từ năm 1975 đến 2011, năm phim hoạt hình vềcuộc phiêu lưu của cậu bé thông minh, chú Fyodor và những người bạn động vật biết nói của mình.
Mới nhất là phim hoạt hình "Mùa xuân ở Prostokvashino". Matroskin và Sharik nhận được một lá thư từ chú Fyodor, trong đó cậu bé nói rằng chú sẽ đến sớm. Cha mẹ anh ấy sẽ đi theo anh ấy. Tuy nhiên, ngôi nhà cũ quá nhỏ để có thể chứa tất cả các vị khách. Và sau đó, chú Fyodor đã tìm đến một công ty xây dựng để được giúp đỡ, công ty này đã nhanh chóng xây dựng một ngôi nhà kiểu nông thôn hiện đại.
Công chúng đã gặp phim hoạt hình một cách mơ hồ. Khán giả chê nghệ thuật rất khác so với nguyên tác. Cốt truyện và quảng cáo ẩn của "Mile.ru" cũng khiến nhiều người bất bình.
Cuộc phiêu lưu của Vera và Anfisa
Các tác phẩm củaOuspensky về cô bé Vera, bố mẹ cô bé và chú khỉ cưng Anfisa cũng có rất nhiều người hâm mộ. Tác giả mô tả cuộc sống của gia đình tuyệt vời này một cách vui nhộn và thú vị. Độc giả vui vẻ theo dõi cuộc phiêu lưu của một cô bé và một chú khỉ trong nhà trẻ, trường học và bệnh xá. Sử dụng ví dụ về các nhân vật của mình, Ouspensky giải thích cho độc giả trẻ phải làm gì nếu bạn bị lạc.
Uspensky Eduard Nikolaevich là một người được tất cả các cư dân của đất nước chúng tôi biết đến. Ông đã có đóng góp đáng kể cho sự phát triển của văn học thiếu nhi Nga. Những câu chuyện cổ tích của Uspensky có thể tìm thấy ở mọi nhà, chúng dạy trẻ em về tình bạn và cách chăm sóc động vật.
Đề xuất:
Trích dẫn nước hoa: những câu cách ngôn tuyệt vời, những câu nói thú vị, những cụm từ truyền cảm hứng, tác động của chúng, danh sách những tác phẩm hay nhất và tác giả của chúng
Mọi người đã sử dụng nước hoa ngay cả trước khi bắt đầu kỷ nguyên của chúng ta. Và không có gì lạ, bởi vì nhiều người tin chắc rằng tình yêu được tìm thấy với sự trợ giúp của pheromone. Ai muốn độc thân đến hết đời? Và trong suốt thời Trung cổ, nước hoa được sử dụng để che đi mùi hôi thối do các lãnh chúa và quý bà không thích tắm. Bây giờ nước hoa được tạo ra để nâng cao vị thế. Và, tất nhiên, bởi vì mọi người đều muốn có mùi thơm trong tiềm thức. Nhưng chính xác thì những người nổi tiếng đã nói gì về nước hoa?
Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại, các tính năng, giai đoạn phát triển của nó. Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại và tác giả của chúng
Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại chiếm một vị trí đặc biệt trong vô số các kiệt tác di sản văn hóa của đất nước này. Nó tôn vinh và thể hiện với sự trợ giúp của thị giác có nghĩa là vẻ đẹp của cơ thể con người, lý tưởng của nó. Tuy nhiên, không chỉ có sự uyển chuyển của đường nét và sự duyên dáng mới là nét đặc trưng ghi dấu ấn của nghệ thuật điêu khắc Hy Lạp cổ đại
Những nhà điêu khắc nổi tiếng nhất trên thế giới và tác phẩm của họ. Các nhà điêu khắc nổi tiếng của Nga
Những sáng tạo đầu tiên của bàn tay con người, có thể gọi là điêu khắc, xuất hiện từ thời tiền sử và là thần tượng được tổ tiên chúng ta tôn thờ. Trải qua hàng trăm nghìn năm, nghệ thuật điêu khắc đã đạt đến đỉnh cao chưa từng có, và ngày nay trong các viện bảo tàng và trên đường phố của nhiều thành phố trên thế giới, bạn có thể thấy những kiệt tác thực sự luôn khơi dậy sự ngưỡng mộ của du khách và người qua đường
Tác phẩm củaOstrovsky: danh sách những tác phẩm hay nhất. Tác phẩm đầu tiên của Ostrovsky
Nhiều thế kỷ trôi qua, nhưng các tác phẩm của Ostrovsky Alexander Nikolayevich vẫn thu thập đầy đủ các ngôi nhà trên các sân khấu hàng đầu của đất nước, khẳng định câu nói của I. Goncharov: “… sau khi bạn, chúng tôi, những người Nga, có thể tự hào nói: chúng tôi có nhà hát quốc gia, tiếng Nga của riêng mình ". Kết quả của 40 năm hoạt động sáng tạo của nhà viết kịch vĩ đại là bản gốc (khoảng 50), được tạo ra với sự cộng tác, sửa đổi và dịch các vở kịch
Tác phẩm điêu khắc động trong tác phẩm của Lime Young, Anthony Howe, Theo Jansen và các nhân vật khác của nghệ thuật đương đại
Điêu khắc động là một hướng đi đặc biệt trong nghệ thuật đương đại, dựa trên hiệu ứng chuyển động của toàn bộ đối tượng nghệ thuật hoặc các yếu tố riêng lẻ của nó. Các bậc thầy làm việc trong thể loại này đã tìm cách phá bỏ quan niệm rằng hình ảnh điêu khắc thực phải tĩnh
