2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Vào đầu thế kỷ 19 và 20, một phong cách mới "hiện đại" đã phát triển ở Châu Âu, ảnh hưởng đến nhiều khía cạnh của xã hội thời bấy giờ. Art Nouveau trong nghệ thuật thị giác, chủ yếu là trong hội họa và điêu khắc, đã tạo động lực mới cho công việc của các nghệ sĩ. Cảnh quan theo trường phái Tân nghệ thuật đòi hỏi những thay đổi căn bản trong cách bố trí các công viên và khu vườn. Thiết kế nội thất trong các ngôi nhà đã thay đổi đáng kể, các giải pháp phi tiêu chuẩn đã xuất hiện trong thiết kế phòng khách, phòng ăn và bể chứa.
Nội thất được tân trang lại đòi hỏi một môi trường hoàn toàn khác, và do đó, chỉ trong một thời gian ngắn, phong cách Tân nghệ thuật trong đồ nội thất đã được hình thành. Sau thời kỳ Baroque và Rococo, không dễ dàng gì để tìm ra những hình thức mới cho ghế bành và ghế sofa, nhưng các nhà sản xuất đồ nội thất đã đối phó thành công với nhiệm vụ này. Art Nouveau nhanh chóng giành được vị trí của mình dưới ánh nắng mặt trời, phù hợp một cách hữu cơ với các quy tắc của các phong cách trước đó và dần dần đẩy chúng ra khỏi phạm vi lưu hành.
Phong cách Tân nghệ thuật mới trong kiến trúc đã thể hiện một cách tự tin và mạnh mẽ. Các kiến trúc sư đã từ bỏ sự đối xứng quá mức, do đó sự giải phóng các hình thức kiến trúc nhỏ đã xuất hiện,mặt tiền của các tòa nhà hồi sinh, các đường nét chủ đạo trở nên đa dạng hơn. Các tòa nhà mới không còn vẻ góc cạnh như trước nữa. Chính xác hơn là các góc được bo tròn. Tất cả những đổi mới này đã mang lại cho các kiến trúc sư quyền tự do hành động và phong cách Tân nghệ thuật trong kiến trúc đã trở thành một quá trình sáng tạo sâu sắc.
Để tận dụng triệt để những cơ hội mới trong việc xây dựng Antonio Gaudi, người Catalan nổi tiếng, một kiến trúc sư tài năng vượt trội. Đối với anh, Art Nouveau trong kiến trúc là mảnh đất màu mỡ để phát triển hơn nữa. Một trong những thành phố đẹp nhất trên thế giới, Barcelona, Tây Ban Nha, được xây dựng với những ngôi nhà theo trường phái Tân nghệ thuật. Trong tất cả các tác phẩm của Gaudi có một sức hấp dẫn của sự mới lạ của phong cách. Vẻ đẹp lộng lẫy của Sagrada Familia và Công viên Güell khiến không ai có thể thờ ơ, Casa Batllo để lại ấn tượng sâu sắc, một tòa nhà mang vẻ đẹp hiếm có, mặc dù nó là một tòa nhà dân cư bình thường. Nằm cùng dãy với House of Vicens và House of Calvet - cả hai dinh thự đều có giá trị kiến trúc độc đáo. Không ngoại lệ, tất cả các tòa nhà của Gaudí đều là những kiệt tác phản ánh kiến trúc Tân nghệ thuật.
Đồng thời với phong cách Tân nghệ thuật, cái gọi là Tân nghệ thuật phương Bắc đã xuất hiện trong kiến trúc. Vào đầu thế kỷ 20, có lợi ích chung giữa các nước Scandinavia và thủ đô phía bắc của Nga - St. Petersburg. Theo sáng kiến của người bảo trợ S. P. Diaghilev thường xuyên tổ chức các cuộc triển lãm tranh. Và sau đó, một xã hội kiến trúc cùng có lợi được hình thành, đặt nền móng cho chủ nghĩa hiện đại miền bắc nước Nga. Các tòa nhà hoành tráng của Novgorod và Pskov cổ đại được lấy làm cơ sở của xu hướng mới. Sau đó vàđồ trang trí đã được giới thiệu, là một đặc điểm đặc trưng của phong cách kiến trúc Tân nghệ thuật.
Vật trang trí đã trở thành một bổ sung hữu cơ cho phong cách Tân nghệ thuật trong kiến trúc. Các chủ đề của ông có thể rất khác nhau, nhưng trong mọi trường hợp, nó mang dấu ấn của sự trừu tượng, một kiểu siêu hình nào đó. Hình ảnh và mô hình được lặp lại theo trình tự nghiêm ngặt. Với kiến trúc khá tự do của toàn bộ tòa nhà, đồ trang trí theo trường phái Tân nghệ thuật đã đưa một lưu ý về chủ nghĩa chiết trung trật tự vào các đường viền mặt tiền, không bình thường đối với phong cách Tân nghệ thuật, nhưng với liều lượng vừa phải rất hữu ích cho nó.
Đề xuất:
Chủ nghĩa tàn bạo trong kiến trúc: lịch sử xuất hiện của phong cách, các kiến trúc sư nổi tiếng của Liên Xô, ảnh chụp các tòa nhà
Phong cách kiến trúc Brutalism bắt nguồn từ Vương quốc Anh sau Thế chiến thứ hai. Nó được phân biệt bởi sự thô sơ của hình thức và vật chất, điều này đã được chứng minh trong thời kỳ khó khăn đối với toàn bộ châu Âu và thế giới. Tuy nhiên, hướng đi này không chỉ là một lối thoát cho tình hình khó khăn về tài chính của các nước mà còn hình thành nên tinh thần và diện mạo đặc biệt của các công trình, thể hiện tư tưởng chính trị và xã hội thời bấy giờ
Phong cách kiến trúc và tính năng của chúng. Kiến trúc Romanesque. Gô tích. Baroque. Thuyết kiến tạo
Bài báo thảo luận về các phong cách kiến trúc chính và đặc điểm của chúng (Tây, Trung Âu và Nga), bắt đầu từ thời Trung cổ, các đặc điểm và đặc điểm nổi bật của các phong cách khác nhau được xác định, các ví dụ tốt nhất về cấu trúc được lưu ý, sự khác biệt trong sự phát triển của phong cách ở các quốc gia khác nhau, những người sáng lập được chỉ định và kế thừa của mỗi phong cách, mô tả khung thời gian cho sự tồn tại của phong cách và chuyển đổi từ phong cách này sang phong cách khác
Phong cách chiết trung trong kiến trúc: đặc điểm, kiến trúc sư, ví dụ
Khoảng từ giữa thế kỷ 19, phong cách chiết trung đã xuất hiện ở Nga. Trong kiến trúc, ông thể hiện bản thân một cách tương phản nhất. Hướng này ra đời để thay thế chủ nghĩa cổ điển. Nhưng nếu phong cách trước đây mang lại cho các thành phố một bố cục đều đặn, đặt nền móng cho các trung tâm, thì chủ nghĩa chiết trung đã lấp đầy cấu trúc cứng nhắc của các khu và các quần thể đô thị hoàn chỉnh
Chủ nghĩa hiện đại là Chủ nghĩa hiện đại trong nghệ thuật. Đại diện của chủ nghĩa hiện đại
Chủ nghĩa hiện đại là một hướng đi trong nghệ thuật, được đặc trưng bởi sự rời bỏ kinh nghiệm lịch sử trước đây về sự sáng tạo nghệ thuật cho đến khi hoàn toàn phủ nhận nó. Chủ nghĩa hiện đại xuất hiện vào cuối thế kỷ 19, và thời kỳ hoàng kim của nó đến vào đầu thế kỷ 20. Sự phát triển của chủ nghĩa hiện đại đi kèm với những thay đổi đáng kể trong văn học, mỹ thuật và kiến trúc
Hình ảnh trong nội thất phong cách Provence: các tính năng phong cách, sự kết hợp hoàn hảo và sự kết hợp phù hợp
Bất chấp xu hướng công nghệ cao và tối giản, nhiều người thích nội thất dễ thương, lãng mạn, hơi tồi tàn. Một nhiệm vụ như vậy không thể được giải quyết nếu không có một vài bức tranh trong một căn phòng theo phong cách Provence. Tên gọi này xuất phát từ một vùng nhỏ ở miền Nam nước Pháp, nơi có thiên nhiên vô cùng tươi đẹp. Nhiều nhà trường phái ấn tượng lỗi lạc đã bị mê hoặc bởi vẻ đẹp của tỉnh: Mathis, Chagall, Renoir, Gauguin. Một số bản sao các bức tranh của họ tô điểm cho cơ sở ngày nay
