Viktor Mikhailovich Vasnetsov. Tiểu sử cho trẻ em

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Khi nói đến những nghệ sĩ đã làm công việc "hồi sinh" sử thi, truyện cổ tích và truyền thuyết, Vasnetsov là một trong những người đầu tiên được nhớ đến. Theo truyền thống, tiểu sử dành cho trẻ em sẽ bắt đầu từ sự ra đời của một bậc thầy tài năng và thời thơ ấu của ông ấy.

Tuổi thơ của nghệ sĩ tương lai như thế nào?

Và Viktor Mikhailovich sinh ngày 15 tháng 5 năm 1848 tại một ngôi làng tên là Lopyal, gần Vyatka. Cha của ông, Mikhail Vasilyevich, là một linh mục địa phương. Sau khi đứa con trai chào đời, anh buộc phải chuyển đến một nơi khác - làng Ryabovo. Mẹ của nghệ sĩ tương lai, Apollinaria Ivanovna, đã nuôi dạy sáu người con trai (Victor là con thứ hai).

Cuộc sống của gia đình Vasnetsov không thể gọi là đặc biệt giàu có. Trong ngôi nhà của họ đồng thời tồn tại những phong tục, nếp sinh hoạt đặc trưng của đời sống nông thôn và thành thị. Sau cái chết của vợ, người cha của gia đình, Mikhail Vasnetsov, vẫn nắm quyền. Tiếp tục là cuốn tiểu sử dành cho trẻ em, kể về những khoảnh khắc chính trong cuộc đời của nghệ sĩ tương lai. Mikhail Vasilyevich là một người thông minh và có học thức, vì vậy ông đã cố gắng truyền cho tất cả các con trai của mình sự ham học hỏi và óc quan sát, để truyền cho chúng kiến thức về nhiều lĩnh vực khác nhau. Nhưng bà ngoại dạy lũ trẻ vẽ. Dù nghèo khó nhưng người lớnluôn tìm quỹ để mua các tạp chí khoa học thú vị, sơn, bút vẽ và các vật dụng khác phục vụ cho việc sáng tạo và học tập. Viktor Vasnetsov đã cho thấy một thiên hướng vẽ phi thường từ khi còn nhỏ: những bức phác thảo đầu tiên của anh ấy có phong cảnh nông thôn đẹp như tranh vẽ, cũng như cảnh của cuộc sống nông thôn.

Viktor Vasnetsov coi những cư dân khác trong làng như những người bạn tốt của mình và thích thú lắng nghe những câu chuyện và bài hát mà họ kể trong những buổi tụ tập dưới ánh sáng mờ ảo và tiếng đuốc kêu chói tai.

Vasnetsov không thể tưởng tượng cuộc sống của mình mà không vẽ từ khi còn nhỏ

Vasnetsov Viktor Mikhailovich, người có tiểu sử là chủ đề trong cuộc trò chuyện của chúng ta ngày hôm nay, đã bắt đầu được thu hút từ rất sớm. Nhưng trong những ngày đó, theo phong tục, một người con trai sẽ theo bước chân của cha mình, vì vậy trước tiên anh ta đi học ở một trường dòng, và sau đó là một trường dòng ở Vyatka. Khi còn là một chủng sinh, Vasnetsov không ngừng nghiên cứu biên niên sử, cuộc đời của các vị thánh, máy ghi thời gian và nhiều tài liệu khác nhau. Và văn học Nga cổ đại đã thu hút sự chú ý đặc biệt - nó càng củng cố thêm tình yêu đối với cổ vật Nga, điều mà Vasnetsov đã nổi tiếng. Một cuốn tiểu sử dành cho trẻ em dành riêng cho nghệ sĩ tuyệt vời này cũng nên đề cập rằng chính trong trường dòng, Vasnetsov đã nhận được kiến thức sâu sắc về lĩnh vực biểu tượng Chính thống, sau này rất hữu ích khi thực hiện việc vẽ các nhà thờ.

Việc học ở trường dòng không ngăn được Viktor Mikhailovich siêng năng học hội họa. Năm 1866-1867. 75 bức vẽ tuyệt vời dưới bàn tay của ông đã xuất hiện, cuối cùng được dùng làm hình ảnh minh họa cho “Tuyển tập các câu tục ngữ Nga” của N. Trapicina.

Vasnetsov bị ấn tượng mạnh mẽ bởi sự quen biết của ông với E. Andrioli, một nghệ sĩ Ba Lan sống lưu vong. Andrioli kể cho người bạn trẻ của mình về Học viện Nghệ thuật ở St. Vasnetsov ngay lập tức bừng sáng với mong muốn được đến đó. Cha của nghệ sĩ không bận tâm, nhưng ngay lập tức cảnh báo rằng ông sẽ không thể giúp đỡ về mặt tài chính.

Sự khởi đầu của cuộc sống độc lập ở St. Petersburg

Tuy nhiên, Vasnetsov không tồn tại mà không có sự hỗ trợ. Andrioli và người quen của ông, Giám mục Adam Krasinsky, đã nói chuyện với Thống đốc Kampaneishchikov, người đã giúp họ bán các bức tranh "The Milkmaid" và "The Reaper" mà Vasnetsov đã vẽ. Một tiểu sử cho trẻ em nên bao gồm một vài điểm thú vị hơn liên quan đến điều này. Đối với những bức tranh bán được, Vasnetsov nhận được 60 rúp, và với số tiền này, ông đã đến St. Sự khiêm tốn và bất cần của chàng trai trẻ không cho phép anh ta thậm chí nhìn vào danh sách những người đăng ký vào học viện sau khi vượt qua các kỳ thi. Victor, thông qua những người quen, đã có thể kiếm được một công việc như một người soạn thảo để kiếm sống. Sau đó, Vasnetsov tìm thấy thứ gì đó theo ý thích của mình và bắt đầu vẽ minh họa cho các tạp chí và sách. Sau đó, anh vào trường của Hiệp hội Khuyến khích Nghệ sĩ, nơi anh gặp I. Kramskoy, người vẫn chưa đóng một vai trò quan trọng nào trong cuộc đời của một nghệ sĩ trẻ.

Học tại Học viện Nghệ thuật và cuộc sống xa hơn của nghệ sĩ

Năm 1868, Vasnetsov lại cố gắng thi vào Học viện St. Petersburg. Và anh ấy phát hiện ra rằng lần trước anh ấy vẫn vượt qua được kỳ thi thành công.

Thời gian đào tạo trongHọc viện đã mang đến cho Viktor Mikhailovich rất nhiều người quen thú vị mới. Tại đây, anh trở nên thân thiết và bắt đầu kết bạn với Repin, Polenov, Kuindzhi, Surikov, Maximov, anh em nhà Prakhov, Antokolsky, Chistyakov.

Ngay trong năm học đầu tiên, Vasnetsov đã nhận được huy chương bạc, và sau đó là hai huy chương nhỏ nữa cho bức ký họa từ thiên nhiên và bức vẽ “Hai người mẫu khỏa thân”. Hai năm sau, các giáo viên trao giải cho anh bức vẽ "Chúa Kitô và Philatô trước dân chúng", lần này là một huy chương bạc lớn.

Giai đoạn này trở nên rất khó khăn đối với Vasnetsov. Năm 1870, cha của nghệ sĩ qua đời, và ông bắt đầu chăm sóc người bác ruột của mình, người cũng mơ về vinh quang của một nghệ sĩ tài năng và đang tìm kiếm cơ hội kiếm tiền. Bắt đầu từ năm 1871, Vasnetsov xuất hiện ở học viện ngày càng ít, chủ yếu là do thiếu thời gian và sức khỏe sa sút. Tuy nhiên, ông vẫn làm việc hiệu quả: trong thời gian này, ông đã hoàn thành hơn 200 bức tranh minh họa cho "Bảng chữ cái của người lính", "Bảng chữ cái dân gian", "Bảng chữ cái Nga cho trẻ em" (Vodovozov). Họa sĩ đang tham gia vẽ minh họa cho các câu chuyện cổ tích "Con chim chích chòe", "Con ngựa nhỏ gù" và một số truyện khác. Vasnetsov cũng quản lý để vẽ cho chính mình - theo quy luật, đây là những bức vẽ về các chủ đề hàng ngày.

1875 là năm thay đổi quan trọng trong cuộc đời của Viktor Mikhailovich. Anh ấy rời học viện vì nhu cầu kiếm tiền đặt lên hàng đầu đối với anh ấy, và bên cạnh đó, vì anh ấy muốn độc lập phát triển tài năng của mình. Tại triển lãm của những người lang thang, bức tranh “Uống trà trong quán rượu” của anh xuất hiện, và tác phẩm “Những ca sĩ ăn xin” cũng đang được hoàn thành. Năm 1876, ông trình bày các bức tranh "Hiệu sách" và "Từ căn hộ đến căn hộ".

Cùng năm, Vasnetsov có cơ hội đến thăm Paris. Chuyến thăm Pháp đánh vào trí tưởng tượng của người nghệ sĩ, và dưới ấn tượng của anh ấy, anh ấy đã viết tác phẩm nổi tiếng "Balagans ở vùng lân cận Paris" (1877).

Một năm sau, nghệ sĩ trở về quê hương, kết hôn với Alexandra Ryazantseva và chuyển đến Moscow với người vợ mới.

Bức tranh Nhà thờ Vladimir ở Kyiv là tác phẩm quan trọng nhất trong cuộc đời của Vasnetsov

Năm 1885, A. Prakhov mời Vasnetsov tham gia vẽ Nhà thờ Vladimir (Kyiv) mới được xây dựng gần đây. Sau khi suy nghĩ, nghệ sĩ đồng ý. Anh ấy đã có được kinh nghiệm tối thiểu khi làm việc trên Nhà thờ Đấng Cứu thế Abramtsevo và các bức tranh sử thi. Là một người sùng đạo sâu sắc, chính trong bức tranh vẽ các nhà thờ, Vasnetsov bắt đầu thấy được tiếng gọi thực sự của mình.

Vasnetsov đã làm việc trên bức tranh trong Nhà thờ Vladimir trong hơn mười (!) Năm. Sau cùng, anh được hướng dẫn sơn cả gian giữa và phần sau. Người nghệ sĩ đã khéo léo miêu tả những cảnh quan trọng trong Cựu ước và Tân ước, các vị thánh của Nga, trang trí các mái vòm với sự trợ giúp của các đồ trang trí tuyệt vời. Trong lịch sử nghệ thuật suốt thế kỷ 19, quy mô của tác phẩm được thực hiện không có nơi nào sánh bằng. Thật vậy, trong thời gian này, Viktor Mikhailovich đã tạo ra hơn bốn trăm bức phác thảo, và tổng diện tích bức tranh chiếm hơn 2 nghìn mét vuông. m.!

Công việc rất thú vị, nhưng cũng rất khó khăn. Rốt cuộc, V. M. Vasnetsov, người có tiểu sử là chủ đề trong cuộc trò chuyện của chúng tôi, đã nghiên cứu kỹ lưỡng chủ đề mà ông ấy phải làm việc. Cuối cùng, anh ấy đã tự làm quen với các di tíchCơ đốc giáo sơ khai, được bảo tồn ở Ý, các bức bích họa và tranh khảm đã tồn tại trong Nhà thờ St. Sophia Kiev, bức vẽ của các tu viện Mikhailovsky và Kirillovsky. Vasnetsov rất chú ý đến việc nghiên cứu các lĩnh vực nghệ thuật liên quan: nghệ thuật dân gian, tiểu họa sách cổ của Nga. Về nhiều mặt, khi làm việc, anh ấy đã được hướng dẫn bởi các biểu tượng Người tin già ở Mátxcơva. Và bên cạnh đó, Vasnetsov luôn kiểm tra xem công việc của mình có đủ phù hợp với tinh thần của Giáo hội hay không. Người nghệ sĩ đã buộc phải hủy bỏ nhiều bản phác thảo vì bản thân anh ta cho rằng các tác phẩm của mình là không phù hợp với tính giáo hội, hoặc vì Hội đồng Nhà thờ không đồng ý với chúng.

Vasnetsov tự tin rằng công việc của mình trong nhà thờ là "con đường dẫn tới ánh sáng" của cá nhân mình, để lĩnh hội những giá trị lớn lao. Đôi khi rất khó khăn cho anh ấy vì anh ấy không thể miêu tả cốt truyện này hay cốt truyện kia chính xác như những gì anh ấy thấy trong suy nghĩ của mình.

Một trong những hình ảnh được yêu thích nhất là Mẹ của Chúa Vasnetsova, lần đầu tiên được miêu tả "với sự ấm áp, can đảm và chân thành." Trong nhiều ngôi nhà của người Nga cuối thế kỷ XIX đầu thế kỷ XX. bạn có thể thấy các bản sao của nó.

Công trình được hoàn thành vào năm 1896, và trước sự chứng kiến của gia đình Sa hoàng, nhà thờ đã được thánh hiến một cách long trọng. Bức tranh của Vasnetsov đã thành công rực rỡ, và cũng trong năm đó, nhiều đề xuất đổ xuống từ các nghệ sĩ từ mọi phía về việc thiết kế St. Petersburg, Warsaw, Darmstadt và các nhà thờ khác. Đỉnh cao trong công việc của Vasnetsov với tư cách là một nhà vẽ tranh tường-trang trí là bức tranh Sự phán xét cuối cùng của ông.

Vasnetsov là một người thử nghiệm,kết hợp truyền thống hàng thế kỷ và sức mạnh sống động trong tác phẩm của anh ấy

Vẽ Nhà thờ Kyiv, Vasnetsov không ngừng làm các thể loại khác khi rảnh rỗi. Đặc biệt, vào thời điểm đó, ông đã tạo ra cả một chu kỳ của các bức tranh sử thi lịch sử.

Viktor Mikhailovich đã dành chút thời gian để tạo ra khung cảnh sân khấu.

Năm 1875-1883 Vasnetsov được hướng dẫn vẽ một bức tranh không điển hình "Thời kỳ đồ đá", được cho là để trang trí cho Bảo tàng Lịch sử Mátxcơva, sẽ sớm mở cửa.

Nhưng trên một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của ông - "Những người hùng" - người nghệ sĩ đã làm việc trong vài thập kỷ, và hoàn thành tác phẩm của mình vào năm 1898. Bản thân Vasnetsov gọi bức tranh này là "nghĩa vụ đối với người dân quê hương". Và vào tháng 4 cùng năm, Pavel Tretyakov đã vui vẻ chụp bức ảnh này để nó mãi mãi trở thành một trong những tác phẩm trưng bày nổi bật nhất trong phòng trưng bày của anh ấy.

Những bức tranh củaVasnetsov không bao giờ khiến người ta thờ ơ, mặc dù xung quanh họ thường xuyên xảy ra những tranh chấp gay gắt. Có người cúi đầu ngưỡng mộ họ, có người chỉ trích họ. Nhưng những tác phẩm tuyệt vời, "sống động" và có hồn không thể không được chú ý.

Vasnetsov qua đời vào ngày 23 tháng 7 năm 1926 ở tuổi 79 vì bệnh tim. Tuy nhiên, những truyền thống mà ông khởi xướng vẫn tiếp tục và tồn tại trong các tác phẩm của các nghệ sĩ thuộc các thế hệ sau.