2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Arthur Schnitzler là nhà văn, nhà viết kịch nổi tiếng người Áo, nổi tiếng với những vở kịch và truyện ngắn nổi tiếng, từ lâu đã trở thành tác phẩm kinh điển của văn học thế giới. Công việc của ông rất đa dạng, đến nỗi nhiều nhà nghiên cứu khó xác định được hướng đi của ông. Các tác phẩm của tác giả cực kỳ thú vị ở chỗ chúng có thể được sử dụng để xác định tình trạng văn học ở thời điểm chuyển giao thế kỷ 19 và 20.
Khởi nghiệp
Arthur Schnitzler sinh ra ở Vienna vào năm 1862 trong một gia đình Do Thái. Cha anh là một bác sĩ, và chàng trai trẻ, theo gương của cha mẹ mình, thi vào khoa y của trường đại học thủ đô. Trong vài năm, ông đã làm việc như một nhà phân tích tâm lý, làm việc trong phòng khám của cha mình và thậm chí còn tham gia vào công việc khoa học. Tuy nhiên, cảm thấy hứng thú với văn học và sân khấu, anh sớm từ bỏ việc hành nghề y và bắt đầu viết văn. Vinh quang không đến với anh ngay lập tức. Lúc đầu, các tác phẩm của ông không được chú ý hoặc gây ra sự bất bình rõ rệt trong một số nhà phê bình và học giả văn học.
Tuy nhiên, vào đầu Thế chiến thứ nhất, Arthur Schnitzler trở nên khá nổi tiếng trong giới trí thức sáng tạo. Tác phẩm của ông ban đầu mang những nét đặc trưng của chủ nghĩa hiện đại. Nhà văn đã bắt đầu bằng cách tạo ra các vở kịch một màn, kháphổ biến vào thời điểm chuyển giao thế kỷ. “Anatole” (1893) là câu chuyện của một nhà thơ, một chàng trai hào hoa, luôn tìm kiếm chính mình và con đường sáng tạo của riêng mình. Anh sống khá nhàn hạ, đó là một chuỗi những cuộc phiêu lưu, phiêu lưu tình ái. Anh ấy đối lập với hình ảnh của người bạn Max - một người tỉnh táo và có tư duy tỉnh táo, cố gắng giải quyết ổn thỏa cho bạn mình và thường xuyên giúp anh ta trong những cuộc xung đột với phụ nữ. Anatole liên tục lừa dối người mình yêu, nhưng đồng thời bản thân anh cũng thường xuyên bị lừa - một mô-típ đặc trưng trong tác phẩm của nhà văn.
Chủ đề Xã hội Hiện đại
Arthur Schnitzler rất chú ý đến hình ảnh của xã hội đương đại. Vào thời điểm chuyển giao thế kỷ, một bầu không khí chán nản và u uất ngự trị trong giới trí thức liên quan đến cuộc khủng hoảng của đời sống văn hóa. Những mâu thuẫn tích lũy trong đế quốc, vốn là một tập hợp lưu manh của các dân tộc chỉ thống nhất bởi lãnh thổ, khiến bản thân họ ngày càng cảm nhận rõ ràng hơn. Tình hình chính trị xã hội căng thẳng đã ảnh hưởng đến văn học. Các tác giả trẻ ngày càng bắt đầu khắc họa sự suy thoái của xã hội thượng lưu, sự suy đồi đạo đức của những người đại diện cho nó. Đồng thời, tình yêu bắt đầu đóng một vai trò quan trọng. Schnitzler Arthur đã chú ý đến cô ấy khá nhiều. Trong các vở “Chuyện cổ tích” và “Tán gái”, anh lại quay về chủ đề tình yêu bị lừa dối, thể hiện bi kịch này trên tấm gương số phận của một cô đào và một cô thôn nữ chất phác.
Phổ biến ở Nga
Nhà văn trở nên nổi tiếng ở nước ta sau khi xuất bản câu chuyện của mình"Trung úy Gustl" (1901). Tác phẩm này về cơ bản khác với những gì ông đã viết trước đây: truyện ngắn này là một cuộc độc thoại nội tâm của nhân vật chính, người, do va chạm trống rỗng với một người thợ làm bánh trong phòng thay đồ của một phòng hòa nhạc, đã trải qua một cơn bão cảm xúc. Anh ấy coi đây là một sự xúc phạm, điều này đã trở thành động lực cho toàn bộ chuỗi lý luận cho nhân vật này.
Không giống như những tác phẩm trước của tác giả, truyện này không có cấu trúc và tình tiết được phân định rõ ràng. Vì nhà văn rất yêu thích lý thuyết phân tâm học của Z. Freud, nên ông rất chú ý đến việc mô tả những trải nghiệm cảm xúc của các anh hùng của mình. Vì vậy, tác giả ở nước ta thường được so sánh với Dostoevsky và Chekhov, điều này có lẽ giải thích lý do ông nổi tiếng ở Nga. Nhiều nhà phê bình, nhà thơ đã viết bài và đánh giá các tác phẩm của ông, điều này cho thấy sự quan tâm nghiêm túc của giới trí thức trong nước đối với tác phẩm của ông (A. Blok, M. Tsvetaeva, L. Trotsky).
Văn xuôi nở hoa
Trong thập niên cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20, nhà văn được biết đến như một cây bút văn xuôi tài năng nhờ việc phát hành truyện ngắn. Một trong số đó, "The Wise Man's Wife", kể về một câu chuyện tình yêu bất thường xảy ra giữa anh hùng và một phụ nữ trẻ tuổi hơn anh ta. Câu chuyện bắt đầu từ thời điểm vài năm đã trôi qua kể từ sự kiện này. Anh hùng đến khu nghỉ mát và bất ngờ gặp một người phụ nữ mà anh từng yêu, nhưng buộc phải bỏ trốn vì sợ bị chồng bắt gặp. Trong một cuộc trò chuyện với cô, anh biết rằng chồng cô đã tha thứ cho cô, nhưng bản thân cô không hiểu điều này và tiếp tục sống trong một giấc mơ tình yêu. Từng chút một, anh ta bắt đầu nhận thức mọi thứ xảy ra như một giấc mơ - động cơ chính trong công việc của nhà văn, được hình thành dưới ảnh hưởng của các lý thuyết của Freud. Về mặt này, tác giả gần với những người theo trường phái Ấn tượng Viên. Trong số các tác phẩm văn xuôi nổi tiếng nhất của ông có Teresa, Frau Beate và con trai của cô ấy.
Chủ đề chính
Một trong những nhà văn nổi tiếng nhất của thế kỷ 20 là Arthur Schnitzler. “Vũ điệu vòng tròn” là tác phẩm đã trở thành tinh hoa trong mọi tác phẩm của anh. Tuy nhiên, vấn đề tình yêu, được ông giải quyết theo tinh thần Freud và chủ nghĩa ấn tượng, xuyên suốt các tác phẩm của ông như một chủ đề xuyên suốt. Tất cả các anh hùng, như một quy luật, đều trải qua thử thách của cảm giác này. Các mô-típ tình cảm, lãng mạn và chủ nghĩa tự nhiên đan xen phức tạp trong các tác phẩm của các nhà văn, chủ đề sau rõ ràng chiếm ưu thế. Tác giả đặc biệt chú ý đến việc miêu tả chi tiết về sự xa hoa của xã hội thượng lưu, thứ gây ra sự sa sút tinh thần của giới quý tộc có ảnh hưởng và những người đẹp thời thượng.
Cấm chơi
Bậc thầy thực sự của trường phái ấn tượng là Arthur Schnitzler. "Vũ điệu vòng tròn", tóm tắt khá đơn giản, đã trở thành tác phẩm tai tiếng nhất của anh. Tác giả lại chuyển sang miêu tả tình yêu của các anh hùng, nhưng nếu trước đó dòng tình yêu phát triển trên nền miêu tả hiện thực xã hội, vốn đã chiếm một vị trí quan trọng trong tác phẩm của nhà văn, thì nay ông tập trung hoàn toàn vào phân tích. về các cuộc tình của các anh hùng, và mô tả cuộc phiêu lưu của họ theo một cách quá tự nhiên. Ở đây bạn có thể thấy ảnh hưởng của tiểu thuyết gia nổi tiếng người Pháp Guy deMaupassant. Khán giả tỏ ra phẫn nộ trước hàng loạt cảnh quay thẳng thắn, mà thực chất là nội dung của vở kịch. Nó không có cốt truyện rõ ràng, tác giả mô tả một số cuộc gặp gỡ tình yêu của các anh hùng thuộc nhiều cấp bậc và tầng lớp khác nhau.
Cốt truyện
Arthur Schnitzler, người mà "Vũ điệu tình yêu" trở thành tác phẩm trung tâm trong tác phẩm của mình, trở nên nổi tiếng là một nhà tâm lý học tinh tế, người biết cách truyền tải rất chính xác những chuyển động và trải nghiệm tiềm thức của các nhân vật của mình. Vở kịch này đã phản ánh những nét đặc trưng nhất trong tác phẩm của nhà viết kịch: hình ảnh về sự sa đọa của xã hội đương thời, sự xuống dốc của các giá trị đạo đức và sự vênh váo của đạo đức. Trong tác phẩm, các nhân vật là một sĩ quan, một cô gái đứng đường, một nhà thơ, một diễn viên, một thiếu nữ, một thanh niên, một vị bá tước có thế lực. Tác giả đã luôn tìm cách chỉ ra những đại diện của các điền trang và tầng lớp đa dạng nhất và trình bày cách ứng xử của họ trong những tình huống khác nhau. Cuộc gặp gỡ đầu tiên diễn ra tại một thành phố vào ban đêm, bên bờ sông Danube, sau đó tác giả chuyển đến các khu sinh hoạt, mô tả những căn phòng tối nơi các cặp đôi gặp lại nhau.
Tính năng
Tác phẩm Vũ điệu vòng tròn (vở kịch của nhà viết kịch người Áo Arthur Schnitzler) nhận được tai tiếng phần lớn là do tác giả thể hiện quá thẳng thắn những cuộc tình lăng nhăng của các nhân vật. Công chúng coi tác phẩm này là thô tục và khiếm nhã, mặc dù một số rạp vẫn cố gắng công chiếu. Lần này nhà viết kịch tập trung hoàn toàn vào miêu tả hoài nghi về tình yêu - ông không làm dịu màu sắc, không cókhông một anh hùng nào muốn đồng cảm hay thông cảm. Không có gì khẳng định sức sống hoặc sáng sủa trong bố cục, không có tư tưởng đạo đức hay luân lý khiến vở diễn trở nên bi quan và buồn tẻ. Không có gì ngạc nhiên khi vở kịch "Vũ điệu vòng tròn" dựa trên vở kịch của Arthur Schnitzler hóa ra lại gây tai tiếng. Khán giả không muốn chấp nhận câu chuyện này, thậm chí nó còn đi xa đến mức họ ném bom khói lên sân khấu. Và ngày nay tác phẩm này được nhìn nhận vô cùng mơ hồ vì cốt truyện gây tranh cãi của nó.
Những năm chiến tranh
Vở kịch "Vũ điệu vòng tròn" của Arthur Schnitzler là một mô tả về các cuộc tình của những anh hùng thuộc nhiều cấp bậc, tầng lớp và lứa tuổi. Chủ đề này là chủ đề chính trong văn xuôi của ông, trong đó ông cố gắng giải thích động cơ của đam mê tình yêu thông qua một phân tích tâm lý tinh tế. Tuy nhiên, chiến tranh hóa ra lại là một cú sốc nghiêm trọng đối với anh, và nó ảnh hưởng đến công việc của anh. Tác giả bắt đầu viết ít hơn và tuy nhiên đã tạo ra một trong những tác phẩm mang tính biểu tượng nhất của mình - câu chuyện "Sự trở lại của Casanova", kể về tuổi già của một người tình nổi tiếng không muốn từ bỏ vị trí của mình và tham gia vào sự cạnh tranh với một trung úy trẻ người không coi trọng anh ta. Trong những năm tiếp theo, các truyện ngắn khác của ông đã được xuất bản, trong đó đáng chú ý là tiểu luận "Thiếu nữ Elsa".
Người viết lại sử dụng kỹ thuật yêu thích của mình - độc thoại nội tâm của nữ chính, qua đó người đọc có cơ hội hiểu được tâm lý của cô ấy. cô gái trẻcon gái của một luật sư thành đạt, bất ngờ biết được về sự hủy hoại của cha mình, và điều này khiến cô suy nghĩ nghiêm túc về cách giúp đỡ một phụ huynh đã nhờ cô giúp đỡ. Trong tâm trí của mình, cô ấy mô hình hóa và xây dựng các tình huống khác nhau, tưởng tượng các cuộc trò chuyện với những người quen, và do đó câu chuyện biến thành một cuộc độc thoại nội tâm của nhân vật nữ chính.
Những năm gần đây
Sau chiến tranh và sự sụp đổ của Đế chế Áo-Hung, nhà văn vẫn trung thành với chủ đề yêu thích của mình là miêu tả cuộc sống trước chiến tranh của đất nước. Vì vậy, trong truyện ngắn "The Game at Dawn", nhân vật chính, một trung úy, phục hồi lại quân đội Áo cũ. Tuy nhiên, tác giả đã rất khó chấp nhận sự sụp đổ của đế chế và sự phá vỡ triệt để những nền tảng và lối sống cũ. Đồng thời, một bi kịch xảy ra trong cuộc sống cá nhân của anh ta. Con gái của ông, sau khi kết hôn, đã tự tử khi còn rất trẻ, điều này đã khiến tác giả cái chết vội vã. Ông chết vì đột quỵ vào năm 1931.
Có nghĩa là
Văn xuôi và kịch chiếm một vị trí nổi bật trong văn học thế giới. Các vở kịch một màn, truyện ngắn, tiểu thuyết của Schnitzler đã trở thành một sự kiện mang tính bước ngoặt trong đời sống văn hóa của châu Âu vào thời điểm chuyển giao thế kỷ. Một số nhà nghiên cứu liên kết tác phẩm của ông với tác phẩm của trường phái Ấn tượng, những người khác với trường phái hiện đại. Bằng cách này hay cách khác, nhưng các tác phẩm của anh ấy đều thú vị vì chúng phản ánh cuộc sống của xã hội Hungary đương đại, cả cao hơn và thấp hơn.
Ngoài ra, ông còn đưa khái niệm "độc thoại nội tâm" vào văn học, có ảnh hưởng lớn đến sự phát triển của chiều hướng tâm lý trongvăn xuôi. Những quan sát của ông về các mối quan hệ tình yêu không chỉ được phân biệt bởi chủ nghĩa tự nhiên, mà còn bởi phân tích tâm lý. Về nhiều mặt, chính nhờ điều này mà Arthur Schnitzler đã trở nên nổi tiếng ở châu Âu. "Round Dance", nội dung là tập hợp những cảnh yêu đương giữa những con người khác nhau, là ví dụ nổi bật nhất của vở kịch thể hiện mong muốn của tác giả trong việc miêu tả những khía cạnh thân thiết của cuộc sống con người.
Đề xuất:
Nhà biên kịch, nhà viết kịch và nhà văn xuôi Eduard Volodarsky: tiểu sử, sự sáng tạo
Eduard Volodarsky là một trong những nhà biên kịch tài năng nhất của nền điện ảnh trong nước. Stanislav Govorukhin, Alexei German và Nikita Mikhalkov, cùng với Volodarsky, đã giới thiệu cho khán giả nhiều hơn một kiệt tác
Kịch nghệ là Nghi kịch trong văn học. Kịch nghệ hiện đại
Kịch nghệ là nghệ thuật và lý thuyết xây dựng các tác phẩm kịch. Những nghĩa nào khác từ này được sử dụng? Nền tảng của nó là gì? Kịch bản trong văn học là gì?
Câu chuyện đầy kịch tính của tạo hóa. "The Master and Margarita" - một cuốn tiểu thuyết về tình yêu vĩnh cửu và sức mạnh sáng tạo
Thường xảy ra rằng một số cuốn sách có lịch sử sáng tạo thú vị và kịch tính. "Master and Margarita", kiệt tác bất hủ này là một đại diện sống động cho một tình huống như vậy
Moscow nhà hát "Trường học của vở kịch hiện đại". Nhà hát của vở kịch hiện đại: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch, buổi ra mắt theo mùa
Nhà hát kịch hiện đại Matxcova còn khá trẻ. Nó đã tồn tại khoảng 30 năm. Trong các tiết mục của anh, chất cổ điển song hành cùng hiện đại. Cả một thiên hà gồm các ngôi sao sân khấu và điện ảnh làm việc trong đoàn
Nhà hát nhạc kịch (Krasnoyarsk): tiết mục, đoàn kịch, về vở kịch "Casanova"
Nhà hát Ca nhạc kịch (Krasnoyarsk) đã tồn tại từ giữa thế kỷ 20. Các tiết mục bao gồm operettas cổ điển, biểu diễn âm nhạc của các nhà soạn nhạc Liên Xô, tạp kỹ, nhạc kịch hiện đại, v.v. Nhà hát sử dụng những giọng ca tuyệt vời, múa ba lê, dàn nhạc, dàn hợp xướng