2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Vyborg Nhà hát "Pháo đài thần thánh" được thành lập vào nửa sau của thế kỷ 20. Ngày nay, tiết mục của anh bao gồm các buổi biểu diễn dành cho khán giả ở mọi lứa tuổi. Tại đây, bạn có thể xem các buổi biểu diễn dựa trên các vở kịch cổ điển, cũng như các tác phẩm của các nhà viết kịch Liên Xô và hiện đại. Nhà hát kết hợp hai thể loại - kịch và múa rối.
Lịch sử
Nhà hát Vyborg được mở vào những năm 70 của thế kỷ 20 bởi một nhóm những người đam mê gần gũi với nhau về tinh thần - những sinh viên tốt nghiệp của LGITMiK, khoa múa rối. Những người này phục vụ trong "Thánh đài" cho đến bây giờ, là thành phần hoàng kim của đoàn kịch. Yury Labetsky được chọn làm người lãnh đạo mà không do dự, và ông là giám đốc nghệ thuật cho đến ngày nay. Khi đó nhóm vẫn còn rất nhỏ. Tên cho nhà hát đã được chọn trong một thời gian dài. Lúc đầu có ý kiến gọi nó là "Con rối nhỏ" vì ở St. Petersburg có một cái "Lớn". Nhưng các nghệ sĩ đã không nhận được sự cho phép để được gọi như vậy. Kết quả là, ông đã nghĩ ra cái tên "Pháo đài thần thánh". Đây là cách tên thành phố Vyborg được dịch sang tiếng Nga từ tiếng Na Uy.
Trong những năm đầu, các nghệ sĩ tự làm mọi thứ. Họ làm búp bê, may trang phục, viết kịch bản,đã tham gia vào việc sắp xếp các buổi biểu diễn bằng âm nhạc, vẽ phong cảnh. Họ thậm chí còn không có tòa nhà của riêng mình. Đoàn kịch tìm được một nơi ở lâu dài sau đó rất nhiều.
Nhà hát được tạo ra như một nhà hát múa rối, và các buổi biểu diễn chỉ dành cho trẻ em. Nhưng đến năm 1999, các tiết mục kịch dành cho người lớn đã xuất hiện trong tiết mục. Một trong số họ đã nhận được giải thưởng Golden Soffit. Đó là một tiết mục vẫn còn trong tiết mục - "Tám người phụ nữ yêu thương". Sau đó, anh ấy có được vị thế của một nhà hát kịch và múa rối.
Kể từ năm 1987, nhà hát đã tích cực lưu diễn. Anh ấy tham gia vào các lễ hội không chỉ của Người Nga mà còn có ý nghĩa Quốc tế. Nhà hát thường xuyên nhận được những giải thưởng danh giá cho các tác phẩm. Các lễ hội, trong đó nhà hát đã cố gắng tham gia trong nhiều năm, được tổ chức ở các quốc gia như Phần Lan, Ba Lan, Áo, Thụy Điển, Na Uy, Liban, Ý, Đan Mạch, v.v.
"Holy Fortress" không chỉ là người tham gia mà còn là người tổ chức một số lễ hội quy mô lớn được tổ chức tại Vyborg.
Một trong những tác phẩm sáng giá nhất của nhà hát, dành cho khán giả trưởng thành, là "Bolero". Đây là màn trình diễn về sự sáng tạo của thế giới, kết hợp giữa âm nhạc, nhựa và rối.
Qua nhiều năm tồn tại, nhà hát đã nuôi dưỡng nhiều thế hệ khán giả, nhiều người trong số họ vẫn là người hâm mộ của nó suốt đời.
Hôm nay đoàn kịch đã trở nên lớn hơn nhiều. Cô ấy chứa đầy những tài năng trẻ. Nhà hát thu hút các đạo diễn tài năng đến làm việc cho các tác phẩm.
Vào tháng 12 năm 2007, Yuri Labetsky đã được trao Giải thưởng Rolan Bykov Chođóng góp vào sự phát triển sáng tạo của trẻ em.”
Nhà hát tiếp tục sáng tạo, phát triển. Ngày nay nó là trung tâm của đời sống văn hóa tinh thần của thành phố Vyborg. Anh ấy không chỉ làm hài lòng khán giả của mình với các buổi biểu diễn, mà còn tổ chức các buổi hội thảo và gặp gỡ khán giả. Rất nhiều việc đang được thực hiện về việc giáo dục đạo đức và thẩm mỹ cho một người.
Linh hồn của nhà hát luôn mở rộng cửa đón những người hâm mộ trung thành và khán giả mới.
Tiết mục người lớn
Dựa trên các vở kịch kinh điển và các nhà viết kịch hiện đại, Nhà hát Vyborg đã bao gồm các buổi biểu diễn cho khán giả trưởng thành trong các tiết mục của mình. Playbill cung cấp các biểu diễn sau:
- "Và vào buổi sáng họ thức dậy".
- "Primadonnas".
- "Romeo và Juliet".
- "Khanuma".
- "Tám người phụ nữ yêu thương".
- "Dàn nhạc".
- "Hai trên một xích đu".
- "Trong bóng râm của vườn nho".
- "Sự thật là tốt, nhưng hạnh phúc còn tốt hơn."
- "Bolero".
- "Karl và Anna".
- "Tháng 4 bất tận".
- "Jacques và chủ nhân của anh ấy".
- "Cá voi từ tháng 8".
- "Bạn thật ngu ngốc, Plush".
- "Testosterone".
- "Ba chị em".
- "Hai Verona".
- "Cuộc sống và niềm đam mê của ngôi nhà Bessemenov".
- "Marat tội nghiệp của tôi".
- "Và có tình yêu trong chiến tranh".
Biểu diễn cho trẻ em
Nhà hát Vyborg cũng tổ chức các buổi biểu diễn cho khán giả trẻ em.
Tiết mục dành cho khán giả nhí:
- "Một trăm nụ hôn cho một chiếc bô".
- "Bán hoa".
- "Bài học cho cô bé quàng khăn đỏ".
- "Tình nhân của Núi Đồng".
- "Lỗi".
- "Đêm cuối cùng của Scheherazade".
- "Đại chiến táo".
- "Masha và Gấu".
- "Nhím".
- "Cây mai".
- "Rạp hát tại nhà của bảo mẫu Arina".
- "Princess Hunt".
biểu diễn Giáng sinh
Vào những ngày lễ Tết, nhà hát Vyborg đã chuẩn bị những câu chuyện cổ tích đặc biệt dành cho các bé trai và bé gái:
- "Kẹp hạt dẻ và Vua chuột".
- "Cô dâu cho ông già Noel".
- "Quả cầu Giáng sinh cho Lọ Lem".
- "Bí Mật Của Khu Rừng Năm Mới".
- "Mười hai tháng".
- "Mặt trời và người tuyết".
Nhóm
Vyborg Theater đã tập hợp một đội ngũ sáng tạo tuyệt vời.
Nhóm:
- Tamara Belova.
- Ildar Basyrov.
- Mikhail Nikulin.
- Alexander Ryazanov.
- Tatiana Tushina.
- Wally Hammer.
- Irina Kokreva.
- Evgeny Nikitin.
- Galina Kikibush.
- VitalyStratichuk.
- Anton Kosolapov.
- Yuri Labetsky.
- Galina Basyrova.
- Olga Polyakova.
- Maxim Gladkov.
- Nikolai Ustinov - Leshchinsky.
- Olga Gurina.
- Svetlana Baeva.
- Vladimir Pavlukhin.
- Olga Smirnova.
Giám đốc nghệ thuật
Nhà hát Vyborg (St. Petersburg) "lên đời" ngày nay dưới sự chỉ đạo của Yuri Yevgenyevich Labetsky. Anh ấy là giám đốc nghệ thuật của đoàn kịch và anh ấy tham gia sản xuất với tư cách là một diễn viên.
Yuri Evgenievich tốt nghiệp Học viện Sân khấu, Âm nhạc và Điện ảnh Leningrad với bằng diễn xuất. Ông bắt đầu sự nghiệp của mình tại thành phố Pskov. Hiện ông phục vụ trong nhà hát múa rối khu vực. Sau đó là Lvov. Sau - nhà hát Kurgan "Gulliver". Tại đây Y. Labetsky sau đó trở thành giám đốc. Năm 1982, một nhà hát múa rối được mở tại Vyborg. Yuri Evgenievich tham gia cùng anh với tư cách là giám đốc chính. Ông trở thành giám đốc nghệ thuật của nhà hát này vào năm 1992.
Năm 1993, Yury Labetsky được trao tặng danh hiệu Nghệ nhân được vinh danh của Nga.
Nhờ sự lãnh đạo tài ba của Yuri Evgenievich, nhà hát đã vượt qua nhiều vấn đề, khủng hoảng tài chính, được khôi phục và trải qua một số lần tái thiết. Chính Y. Labetsky đã thành lập một nhóm nhạc tuyệt vời.
Giám đốc nghệ thuật của Nhà hát Vyborg là một người có tính cách đa dạng. Ngoài ra, anh ấy là một nhà thiết kế sân khấu xuất sắc, anh ấy tham gia viết kịch.
Mua vé
Véđến Nhà hát Vyborgsky có thể được mua tại phòng vé của nó. Cô ấy làm việc hàng ngày, không có ngày nghỉ và bữa trưa. Giờ bán vé: 10h00-21h00. Bạn cũng có thể gọi điện đến rạp và đặt vé qua điện thoại. Chi phí của chúng dao động từ 100 đến 150 rúp cho các buổi biểu diễn dành cho trẻ em, 350 rúp cho các buổi biểu diễn cho người lớn. Sinh viên được giảm giá. Đối với họ, giá vé cho một buổi biểu diễn dành cho người lớn sẽ là 200 rúp.
Nó ở đâu và làm thế nào để đến đó
Tất cả những ai lần đầu đến xem buổi biểu diễn, câu hỏi đặt ra: "Nhà hát Vyborg ở đâu?" Địa chỉ của nó là: Sportivnaya street, house 4. Trường số 14 nằm đối diện rạp hát, gần đó có trường mầm non số 21 "Smile". Cũng như trường số 12. Từ St. Petersburg, bạn có thể đến Vyborg bằng xe buýt số 830. Xe khởi hành từ ga tàu điện ngầm Grazhdansky Prospekt. Xa hơn nữa dọc theo Vyborg, bạn có thể đến nhà hát bằng xe buýt số 5, 1 hoặc 6, cũng như xe buýt nhỏ số 13.
Vyborg Palace of Culture
DK "Vyborgsky", tọa lạc tại thành phố St. Petersburg, được khai trương vào năm 1927. Cung điện này ngay lập tức trở thành trung tâm đời sống văn hóa của thành phố. Các hội nghị, sự kiện khác nhau, diễn đàn, các cuộc họp quan trọng, các cuộc họp đã được tổ chức ở đây. Chính tại đây, Dmitri Shostakovich đã tổ chức buổi hòa nhạc đầu tiên của mình. Trung tâm giải trí "Vyborgsky" cũng tổ chức Đại hội Thế giới, trong đó Viện sĩ I. Pavlov đã tham gia. Các hãng phim và hiệp hội làm việc trong Cung Văn hóa, các nhóm nghiệp dư tham gia. Trên sân khấu của anh ấyngày nay có các buổi hòa nhạc và biểu diễn của các đoàn và nghệ sĩ nổi tiếng.
Đề xuất:
Nhà hát múa rối (Rybinsk): về nhà hát, tiết mục, đoàn kịch, địa chỉ
Nhà hát múa rối trẻ em (Rybinsk) đã tồn tại hơn 80 năm. Đây là một trong những tác phẩm lâu đời nhất và hay nhất trong thể loại của nó. Nền tảng của các tiết mục của nhà hát là dựa trên những câu chuyện cổ tích dành cho trẻ em, nhưng cũng có một số tác phẩm dành cho khán giả là người lớn
Nhà hát Nhạc kịch, Irkutsk. Nhận xét về các tiết mục và lịch sử hình thành của Nhà hát Nhạc kịch. Zagursky
Irkutsk là một trong những trung tâm văn hóa quan trọng nhất của Siberia, nơi có truyền thống sân khấu mạnh mẽ. Chỉ cần nói rằng tổ chức đầu tiên của loại hình này đã xuất hiện ở đó vào giữa thế kỷ 19. Và ngày nay, trong số các nhà hát địa phương, một vị trí đặc biệt là Nhà hát Nhạc kịch Zagursky (Irkutsk)
Moscow nhà hát "Trường học của vở kịch hiện đại". Nhà hát của vở kịch hiện đại: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch, buổi ra mắt theo mùa
Nhà hát kịch hiện đại Matxcova còn khá trẻ. Nó đã tồn tại khoảng 30 năm. Trong các tiết mục của anh, chất cổ điển song hành cùng hiện đại. Cả một thiên hà gồm các ngôi sao sân khấu và điện ảnh làm việc trong đoàn
Cheboksary - nhà hát múa rối: về nhà hát, tiết mục, đoàn kịch
Có một nhà hát múa rối ở thành phố Cheboksary. Nơi đây những giấc mơ trở thành sự thật và điều kỳ diệu xảy ra. Nhà hát múa rối là nơi các khán giả nhí tham gia nghệ thuật
Nhà hát múa rối bang Yaroslavl. Nhà hát múa rối (Yaroslavl): lịch sử và đặc điểm
Hôm nay chúng tôi sẽ cho bạn biết nhà hát múa rối (Yaroslavl) nổi tiếng với điều gì. Nó có vị thế của một nhà hát quốc doanh và nằm chung tòa nhà với Nhà hát dành cho khán giả trẻ. Nhà hát múa rối bang Yaroslavl nằm trên Quảng trường Yunosti