Irina Nikolaevna Vorobieva: bậc thầy về khắc màu của Liên Xô

Mục lục:

Irina Nikolaevna Vorobieva: bậc thầy về khắc màu của Liên Xô
Irina Nikolaevna Vorobieva: bậc thầy về khắc màu của Liên Xô

Video: Irina Nikolaevna Vorobieva: bậc thầy về khắc màu của Liên Xô

Video: Irina Nikolaevna Vorobieva: bậc thầy về khắc màu của Liên Xô
Video: Làm sao để KHÔNG BỊ ẢNH HƯỞNG bởi người khác ? | Nguyễn Hữu Trí| Đài tiếng nói ông Quéo #17 2024, Tháng sáu
Anonim

Irina Nikolaevna Vorobieva - nghệ sĩ đồ họa Liên Xô và Nga. Tác phẩm của cô đã quen thuộc với nhiều độc giả của văn học thiếu nhi xuất bản tại Liên Xô. Bản thân tên tuổi của nghệ sĩ cũng ít được biết đến. Thông tin về tiểu sử và công việc của Irina Nikolaevna sẽ giúp bạn hiểu rõ hơn về bậc thầy khắc trong nước và minh họa sách.

Tiểu sử

Họa sĩ sinh năm 1932. Họa sĩ đồ họa tương lai, Vorobyova từ nhỏ đã thích vẽ, thích bút chì hơn vẽ. Sống sót sau những năm chiến tranh ở Moscow, Irina tốt nghiệp trường nghệ thuật trung học của thủ đô, sau đó cô tiếp tục theo học tại Viện Surikov về khoa đồ họa. Năm 1957, Vorobyeva tốt nghiệp loại ưu tại trường đại học. Tác phẩm đạt tiêu chuẩn cuối cùng của nghệ sĩ là một loạt các bức chạm khắc “Người dân của vùng đất trinh nguyên”.

Sau khi tốt nghiệp học viện, một chuyên gia trẻ, Irina Nikolaevna Vorobyova, được bổ nhiệm làm việc tại thành phố Shchelkovo. Từ cuối những năm 1950, khu vực Matxcova đã trở thành nơi sinh sống và làm việc thường xuyên của bà. Năm 1957, Irina Nikolaevna bắt đầu làm việc với tư cách là một chuyên gia khắc trong nghệ thuật Moscowcác tổ chức.

Hình minh họa của Vorobieva
Hình minh họa của Vorobieva

Vorobeva hợp tác với các nhà xuất bản văn học người lớn và thanh thiếu niên của Liên Xô. Cô đã tạo hình minh họa cho các câu chuyện cổ tích và tiểu thuyết dành cho trẻ em, bao gồm cả tác phẩm "The Gloomy River" của V. Malyshev.

Bắt đầu từ những năm 1960, Vorobyeva đã đi du lịch vòng quanh Liên Xô và nước ngoài. Kết quả của những chuyến công tác sáng tạo là một loạt các tác phẩm đồ họa về cuộc sống ở Liên Xô, các thành phố của Châu Âu, Châu Á và Châu Phi.

Cuộc sống ở các nước cộng hòa trong lịch trình của Vorobyova
Cuộc sống ở các nước cộng hòa trong lịch trình của Vorobyova

Irina Vorobyeva là người thường xuyên tham gia các cuộc triển lãm mỹ thuật của các nước cộng hòa và quốc tế. Kể từ năm 1964, các cuộc triển lãm cá nhân của nghệ sĩ đồ họa Liên Xô đã được sắp xếp. Năm 1979, Irina Nikolaevna được trao tặng danh hiệu Nghệ sĩ danh dự của Nga. Trong những năm cuối đời, Vorobyova đã thực hiện một chuyến đi đến Ấn Độ, nơi mang các chủ đề bí truyền và tôn giáo vào công việc của cô. Nghệ sĩ qua đời năm 1993

Các tác phẩm của Irina Nikolaevna Vorobieva nằm trong các bộ sưu tập tư nhân và quỹ của các kho lưu trữ nhà nước, bao gồm Phòng trưng bày Tretyakov và Bảo tàng Pushkin ở Moscow. Năm 2017, triển lãm đồ họa cuối cùng của cô cho đến nay đã được tổ chức. Triển lãm các tác phẩm của Vorobieva được tổ chức tại Phòng trưng bày Nghệ thuật Shchelkovo.

Gia

Cuộc sống cá nhân của Irina Nikolaevna Vorobyova gắn liền với tiểu sử sáng tạo của cô. Chồng của họa sĩ là họa sĩ người Đức gốc Liên Xô và Nga Aleksandrovich Bezukladnikov. Ông sinh năm 1928 và là bạn học của Vorobyeva tại trường Surikov. Cặp đôi gặp nhau trongnhững năm sinh viên. Gia đình có một cô con gái, Alena.

Vorobieva với chồng
Vorobieva với chồng

Irina Nikolaevna và Đức Alexandrovich đã cùng nhau thực hiện những chuyến công tác đầy sáng tạo. Họ đã đoàn kết với nhau bởi sự gắn bó với mảnh đất gần Matxcova. Thiên nhiên Nga, cuộc sống và công việc của con người Xô Viết được cả hai thành viên trong gia đình song ca - một họa sĩ và một nghệ sĩ đồ họa quan tâm. Chồng của nghệ sĩ sống với cô ấy ở Shchelkovo và qua đời vào năm 2009

Đặc trưng của sự sáng tạo

Irina Nikolaevna Vorobyeva đã đi vào lịch sử nghệ thuật Nga với tư cách là người phát minh ra công nghệ khắc đặc biệt, liên quan đến việc tạo ra các bản in màu trên bìa cứng. Kỹ thuật này, được phát hiện vào những năm 1930, đã được thử nghiệm bởi các đồng nghiệp cao cấp của âm mưu Shchelkovo. Vorobieva đã đưa công nghệ khắc màu trở nên hoàn hảo và biến nó trở thành một nét độc đáo trong tác phẩm của cô. Irina Nikolaevna cũng làm việc trong các kỹ thuật khắc, màu nước và vẽ tranh ôn hòa.

Vorobeva đã chứng tỏ là một bậc thầy của một số thể loại nghệ thuật:

  • Chân dung.
  • Cảnh.
  • Tĩnh vật.
  • Tranh thể loại.

Những người thân thiết củaVorobyova và chính cô ấy đã trở thành người mẫu cho những bức chân dung của Vorobieva. Những bức tranh tĩnh vật trở thành những mô tả chân thực và cách điệu về bó hoa và cây rừng.

Chim sẻ cảnh
Chim sẻ cảnh

Thành quả của chuyến đi sáng tạo của Irina Nikolaevna Vorobieva là những tấm phong cảnh. Các tác phẩm màu và đơn sắc tái hiện diện mạo của các vùng của Nga, quang cảnh đô thị của châu Âu, thiên nhiên kỳ lạ của châu Phi. Ấn tượng nước ngoài cùng tồn tại với phong cảnh bản địa gần Moscow, nơi Vorobyovatrở lại trong suốt sự nghiệp của cô ấy.

Sáng tạo thể loại của Irina Nikolaevna Vorobieva tạo thành một bộ truyện thống nhất bởi một cốt truyện. Các tổ hợp đồ họa lớn được dành cho sức lao động của con người ở các vùng khác nhau của Liên Xô - từ vùng Matxcova đến Trung Á. Những anh hùng trong các bản khắc và màu nước của Irina Nikolaevna là những người cùng thời với nghệ sĩ, cư dân của các thị trấn và làng mạc. Bậc thầy mô tả họ tại nơi làm việc và những lúc giải trí.

Giáo viên đầu tiên
Giáo viên đầu tiên

Tác phẩm của nghệ sĩ Irina Nikolaevna Vorobyeva không có những bệnh lý của chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa. Những tác phẩm của bậc thầy Vùng Matxcova là cái nhìn của một nhà quan sát tư nhân-đương đại về cuộc sống xung quanh. Ghi lại những khoảnh khắc đời thường của cuộc sống hàng ngày, đồ họa của Irina Vorobieva tạo ra một bức chân dung sâu sắc về thời kỳ xã hội chủ nghĩa.

Đề xuất: