Nga lãng mạn: danh sách và người biểu diễn

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Lãng mạn là một thuật ngữ được định nghĩa rõ ràng. Ở Tây Ban Nha (nơi khai sinh ra thể loại này), đây là tên được đặt cho một loại sáng tác đặc biệt, chủ yếu dành cho biểu diễn độc tấu với phần đệm âm của violin hoặc guitar. Cơ sở của câu chuyện tình lãng mạn, như một quy luật, là một bài thơ trữ tình nhỏ thuộc thể loại tình yêu.

Nguồn gốc của sự lãng mạn Nga

Thể loại này được giới quý tộc nửa sau thế kỷ 18 mang sang Nga từ Pháp và ngay lập tức được tiếp nhận bởi mảnh đất màu mỡ của thơ ca Xô Viết. Tuy nhiên, những mối tình lãng mạn của Nga, danh sách mà ngày nay mọi người yêu ca khúc cổ điển đều biết đến, bắt đầu xuất hiện muộn hơn một chút, khi lớp vỏ tiếng Tây Ban Nha bắt đầu chứa đầy những cảm xúc và giai điệu thực sự của Nga.

Truyền thống nghệ thuật dân gian đã được dệt một cách hữu cơ vào cấu trúc của bài hát mới, vẫn được thể hiện độc quyền bởi các tác giả vô danh. Những câu chuyện tình lãng mạn được hát lại, truyền từ miệng này sang miệng khác, lời thoại được thay đổi và “trau chuốt”. Đến đầu thế kỷ 19, những người sưu tầm các bài hát đầu tiên bắt đầu xuất hiện, được thúc đẩy bởi ý tưởng bảo tồn những mối tình lãng mạn cũ của Nga.(danh sách họ vào thời điểm đó đã khá lớn).

Thường thì những người đam mê này đã thêm vào các văn bản được sưu tầm, tạo thêm chiều sâu và sức mạnh thơ ca cho các dòng. Bản thân những người sưu tập là những người có học thức, và do đó, khi đi thám hiểm văn hóa dân gian, họ không chỉ theo đuổi mục tiêu thẩm mỹ mà còn theo đuổi mục tiêu khoa học.

Sự phát triển của thể loại

Bắt đầu từ khi bước sang thế kỷ 18-19, nội dung nghệ thuật của những ca từ lãng mạn ngày càng chứa đựng nhiều cảm xúc cá nhân sâu sắc. Thế giới cá nhân của anh hùng nhận được một cơ hội để thể hiện một cách chân thành, tươi sáng. Sự kết hợp giữa phong cách cao sang với vốn từ vựng tiếng Nga đơn giản và sống động đã khiến câu chuyện tình lãng mạn thực sự trở nên phổ biến và dễ tiếp cận đối với cả nhà quý tộc và nông dân của anh ta.

Thể loại thanh nhạc cuối cùng đã được tái sinh và vào giữa thế kỷ 19, nó đã trở thành một phần không thể thiếu của một buổi tối thế tục trong khuôn khổ của việc sáng tác nhạc tại nhà “uể oải” được tất cả các cô gái trẻ yêu thích. Những người Nga đầu tiên biểu diễn các cuộc tình lãng mạn cũng xuất hiện. Danh sách tạo nên các bài hát của họ bao gồm ngày càng nhiều tác phẩm của tác giả.

Nổi tiếng nhất trong nửa đầu thế kỷ 19 là những nhà soạn nhạc nổi tiếng như A. Alyabyev, A. Varlamov và A. Gurilev, những người đã đóng một vai trò vô giá trong sự phát triển của truyện lãng mạn Nga và sự phổ biến của nó.

Mối tình thành thị và người da đỏ

Sự lãng mạn đô thị hấp thụ số lượng lớn nhất các mô típ văn hóa dân gian Nga thế kỷ 19-20. Là một bài hát của tác giả, xét về sự tự do tồn tại của nó, nó giống với nghệ thuật dân gian truyền miệng và kháccác tính năng đặc trưng cho anh ấy:

• chi tiết kỳ diệu;
• hình ảnh rõ nét;
• thành phần bước;
• phản ánh mạnh mẽ của nhân vật chính;
• hình ảnh của tình yêu luôn khó nắm bắt.

Các tính năng đặc trưng của lãng mạn đô thị theo quan điểm âm nhạc là kết cấu hài hòa của bố cục với các âm phụ, cũng như trình tự vốn có của nó.

Gypsy lãng mạn ra đời như một sự tri ân đối với các nhà soạn nhạc và nhà thơ Nga theo cách thức biểu diễn được nhiều người yêu mến cùng tên. Cơ sở của nó là một bài hát trữ tình bình thường. Tuy nhiên, những lối rẽ và kỹ thuật nghệ thuật đặc trưng được sử dụng giữa các bản gypsy lại phù hợp với văn bản và giai điệu của nó. Để tìm hiểu một sự lãng mạn như vậy ngày hôm nay không có gì lạ. Theo quy luật, chủ đề chính của nó là trải nghiệm tình yêu theo nhiều cấp độ khác nhau (từ dịu dàng đến đam mê xác thịt) và chi tiết đáng chú ý nhất là “đôi mắt xanh lục”.

Những mối tình tàn khốc và Cossack

Không có định nghĩa học thuật nào cho các thuật ngữ này. Tuy nhiên, các tính năng đặc trưng của họ được mô tả trong tài liệu khá đầy đủ. Một đặc điểm của sự lãng mạn tàn nhẫn là sự kết hợp rất hữu cơ giữa các nguyên tắc của một bản ballad, một bài hát trữ tình và một ca khúc lãng mạn. Các tính năng riêng biệt của nó bao gồm vô số các âm mưu chính chỉ khác nhau về nguyên nhân của thảm kịch. Kết quả của toàn bộ câu chuyện thường là cái chết dưới hình thức giết người, tự sát hoặc đau khổ về tinh thần.

Nơi sinh của mối tình Cossack là Don, người đã mang đến cho những người yêu thơ ca dân gian bài hát huyền thoại của một tác giả vô danh "Không dành cho emmùa xuân sẽ đến …”. Lịch sử cũng không biết chính xác quyền tác giả của hầu hết các tác phẩm nghệ thuật cao có thể được mô tả là "những mối tình cổ điển của Nga." Danh sách của họ bao gồm các bài hát như: "Dear long", "Only once", "Oh, guitar friend", "Come back", "We only know each other" và những bài khác được viết vào 1/3 đầu thế kỷ 20.

Những mối tình lãng mạn của Nga: một danh sách và tác giả của chúng

Theo một trong những phiên bản chính, những câu chuyện tình lãng mạn của Nga, danh sách được đưa ra ở trên, thuộc về những nhạc sĩ nổi tiếng nhất vào đầu thế kỷ trước: Boris Fomin, Samuil Pokrass, Yuli Khait và những người khác.

Người sành sỏi nhất về thể loại lãng mạn cổ điển trong thế kỷ 20 là Valery Agafonov, người đầu tiên tuyên bố giá trị cao của hành trang văn hóa để lại cho người nghe Liên Xô. Những mối tình lãng mạn của Nga, danh sách được tổng hợp bởi Agafonov, nhờ sự hồi sinh của họ trên một vùng đất mới nhờ sự trở về quê hương của những nghệ sĩ biểu diễn huyền thoại của họ - Alexander Vertinsky và Alla Bayanova.