2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Nhà hát Perm "Ở cây cầu" là một trong mười nhà hát tốt nhất ở nước ta, vì nó là nguyên bản, độc nhất và được dẫn dắt bởi một người phi thường.
Lịch sử của nhà hát
Năm 1988, nhà hát của tác giả "Ở cây cầu" (Perm) được thành lập. Một bức ảnh của tòa nhà được hiển thị ở trên. Đây là nhà hát thần bí đầu tiên trên thế giới. Đây chính là điều mà người sáng lập, giám đốc nghệ thuật và giám đốc, S. P. Fedotov. Ban đầu, đây là một studio dành cho giới trẻ dưới sự lãnh đạo của anh, nơi anh bắt đầu thử nghiệm, tìm kiếm phong cách riêng cho mình. Tất cả những điều này đã dẫn đến việc mở cửa nhà hát "At the Bridge", nằm trong Cung Văn hóa của Nhà máy Điện thoại và trình diễn tại Hội trường Nhỏ của nó. Buổi biểu diễn đầu tiên là vở kịch "Mandate" của N. Erdman. Buổi ra mắt diễn ra vào ngày 7 tháng 10 năm 1988. Ngày này chính thức được coi là ngày sinh nhật của nhà hát. Năm 1992, đoàn kịch của ông chuyển đến tòa nhà riêng. Đồng thời, nhà hát đã nhận được quy chế của một nhà hát thành phố. Vở diễn đầu tiên được trình diễn trên sân khấu mới là "The Marriage" của N. V. Gogol. Một thế giới phép thuật ngự trị trong nhà hát, được tạo ra nhờ một tiết mục đặc biệt bao gồm các vở kịch của các tác giả như M. Bulgakov, B. Stoker, N. V. Gogol, F. M. Dostoevsky và những người khác. Nhà hát trở nên nổi tiếngnhờ vào một chu kỳ sản xuất của Gogol.
Người sáng tạo và lãnh đạo
Nhà hát "At the Bridge" (Perm) được tạo ra bởi Nghệ sĩ Danh dự của Nga, Người đạt Giải thưởng Quốc gia "Mặt nạ vàng" - Sergei Pavlovich Fedotov. Với việc sản xuất "Heart of a Dog" tại Cộng hòa Séc, anh ấy đã được trao danh hiệu đạo diễn xuất sắc nhất và trở thành người nước ngoài đầu tiên trong lịch sử nhận được giải thưởng như vậy tại quốc gia này.
Sergei Pavlovich sinh ra ở Perm, nơi ông được đào tạo trực tiếp tại Viện Văn hóa và Nghệ thuật. Các buổi biểu diễn do anh dàn dựng đều sáng sủa, nguyên bản và được biết đến vượt xa biên giới quê hương anh. Khán giả đặc biệt đến Perm từ các thành phố khác nhau của Nga để xem các buổi biểu diễn của anh ấy. Sergei Pavlovich Fedotov là một nhà khoa học viễn tưởng và thần bí, anh ấy mang đến cho người xem những mối quan hệ kịch mới, một phong cách diễn xuất đặc biệt tồn tại trên sân khấu. Nó là nguyên bản, nghịch lý, kỳ cục và nhờ nó mà các diễn viên hoàn toàn đắm chìm trong không gian của thế giới bên kia.
Các vở diễn của sân khấu "Bên cầu" đa dạng về thể loại. Có bi kịch, phim hài, truyện trinh thám, truyện ngụ ngôn, nhưng tất cả chúng đều có ma thuật, huyền bí và bí ẩn, những thế lực siêu phàm chắc chắn xâm nhập vào hành động của mỗi tác phẩm. Đây là quan điểm của đạo diễn về nghệ thuật sân khấu và cuộc sống, mối quan hệ của một con người với thế giới - bên trong và bên ngoài. Buổi biểu diễn của Sergei Pavlovich đã nhận được giải Grand Prix tại các liên hoan sân khấu quốc tế.
Tiết mục
Nhà hát "At the bridge" (Perm) trong tiết mục kết hợp các màn trình diễn dựa trên các tác phẩm của Nga và Châu Âukinh điển, cũng như các mẫu phim truyền hình trong và ngoài nước hiện đại nhất. Nhiều buổi biểu diễn được tạo ra ở sự giao thoa của các thể loại khác nhau. Nhà hát "At the Bridge" là nhà hát đầu tiên ở Nga biểu diễn trên sân khấu dựa trên các vở kịch của nhà văn Ireland M. McDonagh. Năm 2010, đoàn kịch đã giành được giải thưởng Golden Mask nhà hát cho việc sản xuất The Crippled from Inishman, dựa trên tác phẩm của nhà viết kịch này.
Các tiết mục sau đây các bạn có thể xem tại rạp "At the bridge" hôm nay:
- "Pillow Man" dựa trên thám tử da đen M. McDonagh.
- "Pannochka" - một màn trình diễn kinh dị dựa trên tiểu thuyết của N. V. Gogol "Viy".
- "Master and Margarita" - phiên bản riêng của cuốn tiểu thuyết của M. Bulgakov.
- The Skull of Connemara là một bộ phim hài đen tối dựa trên M. McDonagh.
- "Beauty of Linen" - một bộ phim hài buồn dựa trên M. McDonagh.
- "Heart of a Dog" - một bộ phim hài của con người dựa trên M. Bulgakov.
- "Castle" - theo F. Kafka.
- "Panic" - trớ trêu của M. Mylluaho.
- "Smell" - của R. Familari.
- "Dracula" - theo B. Stoker.
- "Juno and Avos" - nhạc rock của A. Rybnikov và A. Voznesensky;
- "33 ngất xỉu" - theo A. Chekhov.
- "Theremin" - theo P. Zelenka.
- "Ngôi sao và cái chết của Joaquin Murieta" - một vở opera nhạc rock của A. Rybnikov và A. Voznesensky.
- "Quasimodo" - của V. Hugo.
Nhóm
Nhà hát "At the Bridge" (Perm) là ba mươi lăm diễn viên tài năng và độc đáo. Hầu hết trong đoàn là những nghệ sĩ trẻ trên dưới ba mươi tuổi. Các diễn viên của rạp "Bên cầu" là những người đa năng, có nhiềusở thích, hầu hết trong số họ có giáo dục diễn xuất cao hơn. Đến nay, thành phần của đoàn như sau: A. Anisimova, I. Baboshin, A. Borovskaya, T. Golendukhina, V. Ilyin, D. Kabalin, N. Kolomiyko, Y. Kopylova, E. Lebedeva, V. Leurdo, A Molyanov, I. Molyanova, A. Muratova, M. Novichenko, A. Perova, T. Petunkina, M. Sigal, V. Skidanov, I. Ushakova, R. Shnigir và những người khác.
Pannochka
Vở diễn "Bên cầu" được nhiều người yêu thích và đón nhận. Một trong những màn biểu diễn nổi tiếng nhất trong các tiết mục của anh là Pannochka. Nhà hát "At the Bridge" (Perm) đã biến câu chuyện của N. V. Gogol trong một bộ phim kinh dị thần bí. Biên kịch - Nina Sadur, đạo diễn và thiết kế bối cảnh - Sergey Fedotov. Buổi biểu diễn này là lá thăm của nhà hát "At the Bridge". Nó được công chiếu vào năm 1991. Sau khi vở kịch "Pannochka" được dàn dựng, nhà hát đã nhận được biệt danh "thần bí", và quyền của người tiên phong trên sân khấu thế giới của các thế lực khác đã được công nhận.
Phong cách sản xuất này rất độc đáo, nó kết hợp hài kịch, triết học và kinh dị. Đây là một màn trình diễn dựa trên một trò chơi tương phản. Những pha hành động khiến người xem phải bật cười, rùng mình kinh ngạc và chết lặng. Thành công của vở diễn nằm ở chỗ, những câu chuyện cười khiến bạn cười hoặc khiến họ sợ hãi đều mang một ý nghĩa triết lý sâu sắc và khán giả có thể tìm ra câu trả lời cho nhiều câu hỏi. "Pannochka" đã có mặt trên sân khấu của nhà hát "At the Bridge" hơn 20 năm, nhưng sự nổi tiếng của nó chỉ ngày càng phát triển. Mỗi buổi biểu diễn đi kèm với một ngôi nhà đầy đủ không đổi. Các diễn viên tham gia vào quá trình sản xuất này khiến người xemgần như cảm nhận làn da của chính mình thế giới bên kia khủng khiếp như thế nào và bạn có thể trải nghiệm điều gì thú vị khi những kiến thức bí mật được tiết lộ cho bạn.
Đánh giá
Để quyết định tham dự một buổi biểu diễn, để biết ý kiến của những người đã xem nó, là điều cần thiết đối với nhiều khán giả tiềm năng - cư dân và khách của thành phố Perm. Nhà hát "Ở đầu cầu" nhận xét của các nhà phê bình, trong đó có các thành viên ban giám khảo của Giải thưởng quốc gia "Mặt nạ vàng", về tác phẩm của họ nhận được sự tán dương nhất. Ví dụ, Viktor Shraiman nói rằng các diễn viên đóng ở đây có khả năng tạo ra một thế giới đặc biệt trên sân khấu, thâm nhập sâu vào tâm lý của nhân vật mà họ đóng, biến đổi xuất sắc bên ngoài và bên trong, điều mà bây giờ không quá phổ biến. Marina Timasheva (người phụ trách chuyên mục của Radio Liberty) coi các màn trình diễn của nhà hát "At the Bridge" là tuyệt vời, và đạo diễn là một trong số ít người biết cách làm cho các tác phẩm hoành tráng. Anatoly Smelyansky (chủ tịch hội đồng giám khảo Mặt nạ vàng và hiệu trưởng trường Sân khấu nghệ thuật Moscow mang tên A. P. Chekhov) rất ngưỡng mộ các tiết mục và đoàn kịch đến từ thành phố Perm. Nhà hát "At the Bridge" chỉ nhận được những lời nhận xét ngưỡng mộ từ khán giả, màn trình diễn "Pannochka" đặc biệt khiến khán giả mê mẩn. Có vẻ như cốt truyện đã được mọi người biết đến từ lâu, nhưng nó có vẻ mới mẻ, sống động, hiện đại và thú vị.
Bảo tàng Nhà hát
Gần đây, Nhà hát U Most (Perm) đã mở một bảo tàng cho khán giả của mình, có thể tham quan trước hoặc ngay sau mỗi buổi biểu diễn. Trong số các vật trưng bày có đạo cụ, trang phục và các chi tiết.khung cảnh từ các buổi biểu diễn "Master and Margarita", "Ghoul", "Pannochka", "Dracula" và "Suicide". Đây là chiếc cốc mà Margarita đã uống máu tại vũ hội của Woland; ngai vàng mà Dracula đã ngồi; quan tài của Pannochka; đầu bị chặt đứt của Berlioz; một ván cờ chưa hoàn thành của Woland với con mèo Behemoth và những người khác.
Bảo tàng Nhà hát đặc biệt ở chỗ bạn có thể tận tay chạm vào các tác phẩm trưng bày. Nó được đặt tại một trong những hội trường để diễn tập. Mỗi triển lãm có một câu chuyện riêng, sẽ được kể cho khách tham quan bởi chính nhân viên rạp hát hoặc chính các diễn viên.
Làm thế nào để đạt được điều đó
Gần Quảng trường của Tình nguyện viên Ural là nhà hát "At the Bridge" (Perm). Địa chỉ: Số nhà 11 phố Kuibyshev. Bạn có thể đến nhà hát bằng xe điện số 3, 4, 7 và 11. Bạn nên xuống tại điểm dừng có tên là "Nhà hát" At the Bridge "", hoặc tại "Quảng trường của các tình nguyện viên Ural". Có thể đến bằng xe buýt. Trong trường hợp này, bạn sẽ cần phải xuống tại các điểm dừng "st. Popov "hoặc" TsUM ", và sau đó đi bộ một chút đến" Quảng trường ", và từ đó đi bộ đến giao lộ của đường Sovetskaya và Kuibyshev. Bạn cần phải leo lên cái cuối cùng và ở đó bạn sẽ thấy biển báo "Nhà hát" Bên cây cầu "", sau đó ở bên trái.
Thông tin cho người xem
Đối với vé vào rạp "At the Bridge" (Perm), giá tùy thuộc vào địa điểm, số lượng và thời gian biểu diễn. Chi phí thay đổi từ 500 đến 2000 rúp. Khán giả có cơ hội mua vé xem các suất diễn ưu đãi diễn ra vào ban ngày - lúc 14h00 hoặc 15h00. Chi phí của chúng là từ 300 đến 1200 rúp. Vé vào rạp "At the Bridge" (Perm) có thể được mua tạiphòng vé, từ 12 giờ đến 19 giờ từ thứ ba đến thứ sáu và từ 12 giờ đến 18 giờ vào thứ bảy và chủ nhật. Thứ Hai là một ngày nghỉ. Bạn có thể đặt vé bằng cách gọi 8 (342) 237-52-55 hoặc mua trên trang web chính thức của rạp.
Đề xuất:
Nhà hát Tuổi trẻ (Rostov): về nhà hát, tiết mục, đánh giá, địa chỉ
Nhà hát Tuổi trẻ (Rostov-on-Don) có nguồn gốc từ thế kỷ 19 xa xôi. Các tiết mục hiện tại của anh bao gồm các tiết mục biểu diễn nhiều thể loại. Ngoài ra còn có các buổi hòa nhạc và tiệc dành cho người lớn và trẻ em
Nhà hát Opera (Chelyabinsk): về nhà hát, tiết mục, đánh giá, địa chỉ
Nhà hát Opera và Ballet Chelyabinsk mang tên M.I. Glinka mở cửa vào những năm 1930. Hôm nay anh ấy có một tiết mục phong phú và đa dạng. Người xem ở mọi lứa tuổi sẽ tìm thấy điều thú vị ở đây
Nhà hát múa rối (Murmansk): về nhà hát, tiết mục, nghệ sĩ, đánh giá, cách đến đó
Nhà hát múa rối trẻ em (Murmansk) đã tồn tại từ năm 1933. Hôm nay, các tiết mục của anh ấy bao gồm các buổi biểu diễn chỉ dành cho khán giả nhỏ tuổi. Đội bóng rất nổi tiếng với các chàng trai và cô gái
Một trong những điểm nổi tiếng nhất ở Ulan-Ude là Nhà hát Opera và Ballet: lịch sử nhà hát, tiết mục, đánh giá
Nhà hát Nhạc vũ kịch (Ulan-Ude) cống hiến cho khán giả những tiết mục ca nhạc phong phú nhất hiện nay. Lịch sử của nó đã diễn ra từ năm 1939. Trong gần 80 năm, nó đã khuấy động trái tim của mọi người, khiến họ đồng cảm và vượt lên trên sự thiếu thốn về tâm linh
Nhà hát Opera và Ballet (Saratov): về nhà hát, tiết mục, đoàn kịch, đánh giá
Nhà hát Opera và Ballet (Saratov) bắt đầu sự nghiệp của mình vào thế kỷ 19. Đó là niềm tự hào của Saratov. Ngoài các vở opera và ballet, các tiết mục của anh còn bao gồm các vở nhạc kịch, các buổi biểu diễn âm nhạc và thiếu nhi