2025 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2025-01-24 21:21
Khi ở Astana, một trong những thành phố đẹp nhất ở Kazakhstan, hãy nhớ ghé thăm Nhà hát Kịch Gorky. Astana có truyền thống sân khấu lâu đời và có điều gì đó sẽ làm hài lòng những người hâm mộ khó tính của nghệ thuật này.
Lịch sử của nhà hát
Nhà hát kịch Nga học thuật Nhà nước được đặt theo tên của Maxim Gorky ở Astana là nhà hát lâu đời nhất ở Kazakhstan. Nó được tạo ra vào năm 1899 tại thành phố Akmolinsk (nay là Astana). Đối với nền tảng của nó, chính quyền thành phố đã phân bổ 100 rúp. Số tiền tương tự đã được trao bởi thương gia-nhà từ thiện Kubrin. Số tiền này đủ để đặt nền móng.
Với quy mô khá nhỏ, rạp có quy mô ngang bằng với các rạp hàng đầu ở Kazakhstan. Năm 1957, vở kịch "Vực thẳm" dựa trên vở kịch của Ostrovsky đã được trình bày tại cuộc tổng duyệt toàn Liên đoàn "Theatrical Spring", nơi nó được đánh giá rất cao. Năm 1959, nhà hát bắt đầu mang tên Gorky. Năm 1961, ông có được vị thế của một khu vực. Năm 2007, Nhà hát Gorky (Astana) gia nhập Hiệp hội các nhà hát Nga.
Nhà hát
Ban đầu, tòa nhà được xây dựng vào cuối thế kỷ 19, được lên kế hoạch sử dụng làm phòng tập thể dục. Trên thực tế, đối với điều này, nó làđược thiết kế. Nhưng nó đã được mua cho nhà hát, từ thời điểm đó đã nhận được vị thế chính thức của nó. Ban đầu nó là một tòa nhà gạch hai tầng với kiến trúc thú vị.
Đã có trong thế kỷ 20, dinh thự đã được xây dựng lại nhiều lần. Trong một trong những đợt tái thiết, một tầng thứ ba và phần mở rộng từ sân trong đã được thêm vào tòa nhà. Đồng thời, kiến trúc ban đầu, vốn có của các phiên bản trước của mặt tiền, được bảo tồn. Ở dạng này, tòa nhà trông thanh lịch hơn. Tòa nhà đã trở thành một trong những ví dụ về kiến trúc cổ điển Nga điển hình của thế kỷ 19.
Giờ đây, Nhà hát Gorky là một trong những giá trị lịch sử quan trọng nhất của Astana, số lượng đang giảm dần ở các thành phố hiện đại đang phát triển nhanh chóng. Do đó, một trong những điểm tham quan mà bạn cần đến ở Kazakhstan, tất nhiên là Nhà hát Gorky (Astana). Địa chỉ của nó: phố Zheltoksan, số nhà 13.
![Nhà hát Gorky Nhà hát Gorky](https://i.quilt-patterns.com/images/061/image-182713-j.webp)
Nhà hát Gorky (Astana): tiết mục
Buổi biểu diễn đầu tiên, được tổ chức trong tòa nhà được mua lại để làm nhà hát, được gọi là "Flash at the Hearth". Đó là một màn tạp kỹ trong một vở kịch của nhà văn Fedorov. Trong nhà hát này, Saken Seifullin đã dàn dựng các tác phẩm kịch của mình. Anh ấy đã thu hút giới trẻ Kazakhstan tham gia các buổi biểu diễn trên truyền hình.
Sau Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại, ngoài các vở kịch của Liên Xô quen thuộc với khán giả, các tiết mục của nhà hát còn được bổ sung bằng các tác phẩm văn học Kazakhstan - "Kozy-Korpesh và Bayan-Sulu" và "Aldar-Kose". Thập niên 60 được đánh dấu bằng việc dàn dựng vở kịch "Saken Seifullin" dựa trên vở kịch của Mukanov bằng tiếng Nga. Sản xuất làtrình bày tại cuộc duyệt xét của đảng cộng hòa, nơi cô được trao bằng tốt nghiệp văn bằng 1. Ngày nay các tiết mục của nhà hát bao gồm hơn 30 tiết mục. Các nghệ sĩ làm nức lòng người hâm mộ bằng những màn biểu diễn như:
- "Mọi người đều ở đây" dựa trên vở kịch "Thanh tra chính phủ" của Gogol;
- Master and Margarita của Bulgakov;
- A Streetcar Desire do Williams đặt tên;
- Cảm xúc hỗn hợp của Baer;
- Romeo and Juliet và Shakespeare's Hamlet.
Tiết mục của tập thể bao gồm N. Ptushkina, N. Sadur, I. Vyrypaev, A. Orazbekov, A. Yablonskaya. Ngoài ra, nhà hát không quên về trẻ em. Tiết mục của anh ấy hôm nay bao gồm 12 câu chuyện cổ tích âm nhạc dành cho khán giả nhỏ tuổi.
Nhà hát kịch Nga ở Astana và sự hiện đại
Năm 2007, nhà hát do Công nhân Danh dự của Cộng hòa Kazakhstan Yerkin Tleugazinovich Kasenov đứng đầu. Dưới sự lãnh đạo của ông, cả người xem ở Nga và các nước SNG cũng như người xem từ nhiều quốc gia ở Châu Âu và Châu Á được công nhận. Cùng năm, đội của Nhà hát Gorky (Astana) đã nhận được danh hiệu hoa khôi của Liên hoan Sân khấu Quốc tế, được tổ chức tại Granada.
Anh ấy đã bốn lần trình bày các tác phẩm của mình tại Liên hoan Quốc tế các Nhà hát Nga ở St. Petersburg. Thường thì nhóm cũng đưa các tác phẩm của các tác giả Nga lên sân khấu của mình, quảng bá văn hóa Nga ở Kazakhstan. Vì điều này, vào năm 2007, Nghệ sĩ Nhân dân Kyrgyzstan S. Matveev, Nghệ sĩ Danh dự của Kazakhstan N. Kosenko và L. Abasova đã được trao giải thưởng "Người đồng hương" do chính phủ thành lập.
Năm 2008, Mùa Sân khấu Quốc tế III được tổ chức tại Bắc Kinh,dành riêng cho tác phẩm của William Shakespeare, nơi nhà hát kịch từ Kazakhstan trở thành đại diện duy nhất của CIS. Bây giờ đội của anh ấy tham gia vào các lễ hội hàng năm, nơi họ nhận được bằng và giải thưởng. Năm 2012 là một năm quan trọng trong lịch sử của nhà hát. Những nỗ lực của Yerkin Kasenov để phát triển và phổ biến nó bên ngoài Kazakhstan đã được đánh giá cao. Nhà hát đã nhận được danh hiệu "Học thuật".
Mặt của nhà hát
Rất nhiều nghệ sĩ tài năng làm việc trong Nhà hát Kịch Nga ở Astana. Tôi muốn đề cập đến một số trong số họ.
- Natalya Kosenko là một Nghệ sĩ được vinh danh của Cộng hòa Kazakhstan. Ngoại hình sáng sân khấu, tài năng nổi bật và kinh nghiệm dày dặn cho phép cô tạo ra những hình ảnh đa dạng nhất. Cô đã làm việc trong nhà hát từ năm 1977. Trên sân khấu của anh, cô đã đóng hơn hai trăm vai. Trong số đó nổi tiếng nhất là vai Ranevskaya trong The Cherry Orchard của Chekhov, Nữ hoàng tuyết trong vở kịch cùng tên của Schwartz và những người khác.
- Vladimir Ivanenko - anh ấy đã đóng hơn ba trăm vai trong hầu hết các buổi biểu diễn của nhà hát. Nghệ sĩ đến đây vào năm 1963. Anh ấy tạo ra những hình ảnh khó quên cả trong các tác phẩm dành cho người lớn và trẻ em. Trong số các vai diễn của anh ấy có những vai sáng giá như Sorin trong The Seagull của Chekhov, Lorenzo trong Romeo và Juliet của Shakespeare và những vai khác.
- Nina Drobotova - tham gia đoàn kịch của Nhà hát Gorky vào năm 1983. Tác phẩm của cô được đặc trưng bởi tâm lý tinh tế và sự phát triển nội tâm sâu sắc của hình ảnh. Trong số các vai diễn nổi bật nhất của cô là Gertrude trong Shakespeare's Hamlet, Matchmaker trong Gogol's The Marriage và những vai khác.
Nhà hát Gorky (Astana): đánh giá
Tri ân khán giả để lại nhiều bình luận khen ngợi sau màn trình diễn. Nghệ thuật tuyệt vời của nhà hát mà các nghệ sĩ mang đến cho khán giả thật đáng trân trọng và biết ơn. Trong đánh giá của họ, du khách lưu ý các màn trình diễn cá nhân. Người hâm mộ nghệ thuật sân khấu bày tỏ sự ngưỡng mộ đối với dàn dựng The Human Voice của J. Cocteau. Nhiều người thậm chí còn không muốn rời khỏi một buổi biểu diễn như vậy.
Không ai lại thờ ơ trước diễn xuất của các diễn viên trong ekip sản xuất "Giã từ, khe núi". Các khán giả cảm ơn toàn đội vì niềm vui và chúc anh ấy sáng tạo thành công. Người hâm mộ nói về vở kịch "A Streetcar Named Desire" rằng màn trình diễn thật tuyệt vời, và công việc của các diễn viên khiến tâm hồn nhẹ nhàng.
Đề xuất:
Nhà hát Nhạc kịch, Irkutsk. Nhận xét về các tiết mục và lịch sử hình thành của Nhà hát Nhạc kịch. Zagursky
![Nhà hát Nhạc kịch, Irkutsk. Nhận xét về các tiết mục và lịch sử hình thành của Nhà hát Nhạc kịch. Zagursky Nhà hát Nhạc kịch, Irkutsk. Nhận xét về các tiết mục và lịch sử hình thành của Nhà hát Nhạc kịch. Zagursky](https://i.quilt-patterns.com/images/047/image-138358-j.webp)
Irkutsk là một trong những trung tâm văn hóa quan trọng nhất của Siberia, nơi có truyền thống sân khấu mạnh mẽ. Chỉ cần nói rằng tổ chức đầu tiên của loại hình này đã xuất hiện ở đó vào giữa thế kỷ 19. Và ngày nay, trong số các nhà hát địa phương, một vị trí đặc biệt là Nhà hát Nhạc kịch Zagursky (Irkutsk)
Moscow nhà hát "Trường học của vở kịch hiện đại". Nhà hát của vở kịch hiện đại: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch, buổi ra mắt theo mùa
![Moscow nhà hát "Trường học của vở kịch hiện đại". Nhà hát của vở kịch hiện đại: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch, buổi ra mắt theo mùa Moscow nhà hát "Trường học của vở kịch hiện đại". Nhà hát của vở kịch hiện đại: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch, buổi ra mắt theo mùa](https://i.quilt-patterns.com/images/060/image-178166-j.webp)
Nhà hát kịch hiện đại Matxcova còn khá trẻ. Nó đã tồn tại khoảng 30 năm. Trong các tiết mục của anh, chất cổ điển song hành cùng hiện đại. Cả một thiên hà gồm các ngôi sao sân khấu và điện ảnh làm việc trong đoàn
Nhà hát kịch (Bryansk): lịch sử nhà hát, tiết mục, đoàn kịch
![Nhà hát kịch (Bryansk): lịch sử nhà hát, tiết mục, đoàn kịch Nhà hát kịch (Bryansk): lịch sử nhà hát, tiết mục, đoàn kịch](https://i.quilt-patterns.com/images/003/image-7653-5-j.webp)
Nhà hát kịch ở Bryansk đã tồn tại từ đầu thế kỷ 20. Các tiết mục của anh đa dạng và được thiết kế dành cho khán giả từ trẻ đến già. Đoàn tích cực đi tham quan, tham gia các lễ hội
Nhà hát Gorky (Rostov-on-Don). Nhà hát kịch hàn lâm mang tên Maxim Gorky: lịch sử, đoàn kịch, tiết mục, cách bố trí hội trường
![Nhà hát Gorky (Rostov-on-Don). Nhà hát kịch hàn lâm mang tên Maxim Gorky: lịch sử, đoàn kịch, tiết mục, cách bố trí hội trường Nhà hát Gorky (Rostov-on-Don). Nhà hát kịch hàn lâm mang tên Maxim Gorky: lịch sử, đoàn kịch, tiết mục, cách bố trí hội trường](https://i.quilt-patterns.com/images/067/image-200828-j.webp)
Nhà hát Gorky (Rostov-on-Don) được thành lập vào thế kỷ 19. Tên chính thức của nó là Nhà hát Kịch nghệ Rostov được đặt theo tên của Maxim Gorky. Ngày nay, tiết mục của anh ấy bao gồm các buổi biểu diễn dành cho khán giả người lớn và khán giả nhỏ tuổi
M. S. Nhà hát kịch Shchepkin Belgorod. Nhà hát Shchepkin: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch
![M. S. Nhà hát kịch Shchepkin Belgorod. Nhà hát Shchepkin: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch M. S. Nhà hát kịch Shchepkin Belgorod. Nhà hát Shchepkin: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch](https://i.quilt-patterns.com/images/067/image-200851-j.webp)
Nhà hát Shchepkin được mở cửa vào nửa đầu thế kỷ 20. Hôm nay các tiết mục của anh ấy rất đa dạng. Tại đây bạn có thể xem các buổi biểu diễn dành cho người lớn, các tác phẩm văn học, âm nhạc và các buổi biểu diễn dành cho trẻ em