Nhóm "Phục sinh" - tình yêu không bao giờ kết thúc

Nhóm "Phục sinh" - tình yêu không bao giờ kết thúc
Nhóm "Phục sinh" - tình yêu không bao giờ kết thúc

Video: Nhóm "Phục sinh" - tình yêu không bao giờ kết thúc

Video: Nhóm
Video: Cách vẽ hoa hồng dễ nhất bằng màu Acrylic - The easiest way to paint rose #Shorts 2024, Tháng sáu
Anonim
phục sinh nhóm
phục sinh nhóm

"Ơ, - như Vladimir Semenovich không thể nào quên đã hát, - mười bảy năm của tôi ở đâu?" Họ đã ở lại nơi “bài hát lãng quên mang theo làn gió…” Và bây giờ bạn thấy mình đang than thở: tuổi trẻ bây giờ không giống bây giờ, và bài hát của họ bằng cách nào đó không thể hiểu nổi. Và bạn dạy con trai mình nghe những bản hit do nhóm Resurrection biểu diễn: “Nghe này, nghe này, độc tấu, độc tấu…”

Đối với cá nhân tôi, "Resurrection" gắn bó chặt chẽ với tên tuổi của Konstantin Nikolsky, mặc dù anh ấy chỉ xuất hiện trong nhóm vào cuối năm 1980. Tuy nhiên, các bài hát của anh hầu như đã được biểu diễn kể từ khi thành lập ban nhạc - từ năm 1979. Andrey Sapunov, người rất quen thuộc với Nikolsky và các bài hát của anh ấy, đã góp phần vào việc này. Đây là thành phần đầu tiên của các thành viên trong đội, được gọi một cách tự hào là "Nhóm nhạc Rock" Chủ nhật ": Alexey Romanov, Sergey Kavagoe, Evgeny Margulis, Andrey Sapunov. Vào tháng 1 năm 1980, Sergey Kuzmenok (kèn, saxophone) tham gia cùng họ. Chuyến bay đã nhanh chóng, nhưngtồn tại ngắn ngủi: vào mùa thu năm 1980, đội tan rã.

bài hát của ban nhạc chủ nhật
bài hát của ban nhạc chủ nhật

Nhưng nhóm "Resurrection" vẫn chưa kết thúc câu chuyện của mình về điều này. Konstantin Nikolsky, Andrey Sapunov và Mikhail Shevyakov tiếp tục diễn tập cùng nhau. Vụ việc được quyết định bởi cuộc điện thoại của Nikolsky cho Romanov với lời đề nghị tham gia. Cuối năm 1980 có thể coi là sinh nhật lần thứ hai của "Resurrection".

Kỹ sư âm thanh A. Arutyunov lưu ý rằng thời kỳ tồn tại của ban nhạc là thời điểm bắt đầu làm việc chuyên nghiệp nghiêm túc. Konstantin khi đó đang là sinh viên của trường Cao đẳng Nhạc kịch Gnessin, anh ấy đòi hỏi sự cống hiến hết mình trong các buổi diễn tập. Tôi trích dẫn lời của chính Nikolsky: "Tôi đã chơi khá nhiều nốt, nhưng nó khá phong cách, vậy thôi." Và thành ra, bất cứ ca khúc nào của nhóm "Sunday" được sáng tác "vàng" này thể hiện và thu âm vẫn không khiến người nghe phải thờ ơ. Hãy thú nhận rằng, có gì đó đau trong lồng ngực và cổ họng khi bạn nghe "Nightbird" hoặc "In my soul …"

Vào những năm 90, một nỗ lực đã được thực hiện để tập hợp lại đội trong đội hình này, nhưng nó đã không đăng quang một cách thành công. Romanov và Sapunov tiếp tục biểu diễn các bài hát của Nikolsky trong các nhóm khác.

ban nhạc rock chủ nhật
ban nhạc rock chủ nhật

Lần đầu tiên tôi thấy Konstantin Nikolsky "live" tại một buổi hòa nhạc ở Cung thể thao ở Chelyabinsk vào mùa hè năm 1987. Sau đó nhóm của anh ấy được gọi là "Mirror of the World", nhưng dù sao, khi chúng tôi đến buổi hòa nhạc, chúng tôi mong đợi các bài hát của anh ấy mà nhóm đã biểu diễn"Chủ nhật". Kỳ vọng của chúng tôi hoàn toàn chính đáng: tất nhiên, chúng tôi đã nghe "Một lần nhìn lại", "Nhạc sĩ", và "Tấm gương của thế giới". Chúng tôi đi bộ qua thành phố đêm sau buổi hòa nhạc và chia sẻ những ấn tượng của chúng tôi không ngừng.

Không hiểu sao lại có ý kiến cho rằng giới trẻ ngày nay không còn mặn mà với nhóm Phục Sinh nữa. Tôi sẽ không vội vàng đồng ý với điều này. Một ví dụ từ cuộc sống: tại một cuộc biểu tình xe đạp ở Irbit, một chú đạp xe lớn tuổi như vậy đã biểu diễn âm thanh gần bếp lửa vào ban đêm "Bạn ơi, một nghệ sĩ …" về quyền tác giả của bài hát, và con trai tôi tỏ ra thông thái: "Vậy đây là hoặc Nikolsky!" Người biểu diễn hết sức ngạc nhiên: "Sao anh biết?" Vâng, mọi thứ rất đơn giản: nếu bố mẹ của anh chàng đã nghe những bài hát này, thì tình yêu dành cho các tác phẩm của Nikolsky đã được chuyển sang anh ta.

Đề xuất: