Ngôi nhà nghệ thuật, rạp chiếu phim của tác giả hay nhất: danh sách các bộ phim, đánh giá

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Phim nghệ thuật hay nhất, danh sách cập nhật liên tục, hiếm khi xuất hiện trên màn ảnh rộng. Thường xuyên hơn những bức tranh này tỏa sáng tại các lễ hội đặc biệt. Nhưng điều đó không có nghĩa là những câu chuyện chưa được nghe. Không tuân theo luật chiếu phim thương mại, kể chuyện đang trở nên phổ biến.

"Kẻ theo dõi", 1979

Phim của tác giả được tạo ra ở các quốc gia khác nhau. Nga cũng không ngoại lệ. Một trong những bộ phim nổi tiếng nhất theo hướng này vẫn là "Stalker".

Nhân vật chính của câu chuyện này là những người xuyên không vào "Khu". Stalker dẫn họ đến đó. Không ai biết điều gì sẽ xảy ra với The Zone. Có những tin đồn mâu thuẫn về cô ấy. Họ nói rằng nó nguy hiểm như thế nào cho bất kỳ ai xuất hiện ở đó. Tuy nhiên, rủi ro là đáng giá, vì ở trung tâm có một phòng đặc biệt. Bất cứ ai bước vào đó đều có thể đáp ứng mọi mong muốn của họ. Ngoại trừ Stalker. Và chính anh ấy cũng không thể hiểu tại sao.

Nhưng bạn có thể tìm được phòng không? Và nó có thực sự tồn tại không?

"Dogville", 2003

Ngôi nhà nghệ thuật cho phép bạn thử nghiệm. Vì vậy, đôi khi một bộ phim nhất định có thể đồng thời là một bộ phim độc lập.công việc và là một phần của một chuỗi. "Dogville" là một ví dụ về những bức tranh như vậy. Nó là một phần của bộ ba Hoa Kỳ: Land of Opportunity.

Nhân vật chính buộc phải chạy trốn khỏi những nơi quen thuộc, chạy trốn khỏi cha cô. Và nơi nào tốt hơn cho cô ấy ngoài một thị trấn yên tĩnh? Dogville trông như thế này đây. Và người dân địa phương dường như Grace là những người rất tốt. Không đi sâu vào những câu hỏi không cần thiết về quá khứ, họ đề nghị cô gái được che chở. Nhưng chỉ có điều ý tưởng của họ là xa rời tính nhân văn. Họ biến Grace thành nô lệ của họ, chế giễu cô không thương tiếc. Đúng là họ không biết mình đang liên lạc với ai.

Cha của Grace, người từng được coi là kẻ thù của cô gái và là mối nguy hiểm chính trong cuộc sống của cô, đến để giúp đỡ người thừa kế của mình. Và với sự hỗ trợ của anh ấy, cô gái đang cố gắng khôi phục lại công lý, như cô ấy thấy.

A Clockwork Orange, 1971

Khi những bộ phim của tác giả hay nhất được liệt kê, danh sách chắc chắn sẽ bao gồm những bộ phim đã trở thành chuyển thể từ những cuốn sách ăn khách không kém. Một trong những ví dụ thành công nhất vẫn là A Clockwork Orange.

Alex rất khác so với tất cả các thanh thiếu niên khác. Và hoàn toàn không phải vì anh ấy yêu âm nhạc của Beethoven. Và thực tế là, cùng với bạn bè của mình, anh ta rao giảng những ý tưởng về "cực kỳ bạo lực", đánh đập và cưỡng hiếp. Họ làm kinh hoàng những người Anh ôn hòa. Nhưng một ngày nào đó nó sẽ kết thúc.

Alex bị bắt và đưa đi điều trị bắt buộc. Theo thời gian, nó cho kết quả khả quan: người thanh niên không còn bị lôi kéo vào bạo lực bằng vũ lực như trước. Và anh taphát hành vào thế giới thực. Nhưng vấn đề là anh ta không những không được xúc phạm ai, mà còn có thể tự bảo vệ mình.

Melancholia, 2011

Phim của tác giả miễn khung. Họ có thể nói về quá khứ, hiện tại, tương lai hoặc thời gian thay thế. Có vẻ như "Melancholia" kể về một trong những lựa chọn khả thi cho tương lai. Tuy nhiên, nếu bạn nghĩ về nó, ý tưởng của bộ phim hóa ra còn sâu sắc hơn nhiều so với một bộ phim khải huyền đơn thuần.

Bộ phim được chia thành hai phần, mỗi phần dành riêng cho một trong hai chị em Justine và Claire. Đoạn thứ nhất kể về ngày đáng lẽ phải hạnh phúc của Justine - ngày cưới của cô. Tuy nhiên, người phụ nữ trẻ không có vẻ gì là vui vẻ cả. Bạn bè, người thân, cũng như một chú rể yêu thương, sẵn sàng vì bất cứ điều gì vì người mình yêu, đều không thể khiến cô ấy mỉm cười. Justine không thể tìm thấy sự hiểu biết giữa những người khác. Và bản thân cô ấy dù cố gắng đến đâu cũng không thể lấy lại được khát vọng sống.

Phần thứ hai kể về thời điểm xa hơn một chút so với ngày cưới. Claire đối xử với chị gái Justine vì bệnh trầm cảm, người đã sống trong ngôi nhà của cô. Và cũng đang cố gắng giải quyết các vấn đề với chồng và cậu con trai nhỏ. Mải mê với những vấn đề vụn vặt, cô ấy không muốn nghĩ rằng có một rắc rối nghiêm trọng hơn nhiều có thể biến tất cả những nỗ lực không đáng có của cô ấy thành cát bụi. Vào lúc này, một thiên thể khác, Melancholia, đang tiến đến Trái đất với tốc độ kinh hoàng, chắc chắn sẽ hủy diệt thế giới loài người.

"Tốt, xấu, xấu", 1966

Khi chủ đề của câu chuyện là bộ phim tuyệt vời nhất, danh sách các bộ phim sẽ bao gồm những bộ phim trong đólịch sử được xây dựng ở giao điểm của các thể loại. Một ví dụ là bức tranh phổ biến nhất "The Good, the Bad, the Ugly". Đây không chỉ là một bộ phim nghệ thuật mà còn là một bộ phim tây.

Nhân vật chính của bức tranh là một nam game thủ bí ẩn, người mà ít người biết đến. Anh ấy được để cho chính mình và hoàn toàn tự do. Anh ấy không có gia đình hay bạn bè. Và điều duy nhất chiếm trọn suy nghĩ của anh là khát vọng tìm được vàng. Trong nhiệm vụ của mình, anh ấy hợp tác với hai tên côn đồ vô lương tâm như chính mình.

Cuộc hành trình cùng nhau của họ không thể kéo dài. Mọi người đều chỉ nghĩ đến lợi ích của mình. Và ở miền Tây hoang dã, bạn cần phải nỗ lực rất nhiều để tồn tại.

"Người chết", 1995

Các đạo diễn phimAuteur thường quay trở lại truyền thống của điện ảnh đen trắng để thể hiện cảm xúc và truyền tải không khí theo cách như vậy. Jim Jarmusch đã chụp bức tranh "Người chết" của mình bằng những màu này.

William Blake, sau khi chôn cất cha mẹ, đi đến miền Tây hoang dã. Anh hy vọng rằng mảnh đất của những giấc mơ này sẽ cho phép anh bắt đầu một cuộc sống mới. Nhưng chỉ theo ý muốn của số phận, họ bắt anh ta cho một tên tội phạm nguy hiểm và đặt phần thưởng lên đầu anh ta. Có rất nhiều người muốn làm giàu. Đang ở trên tàu, William bị bắn, gần như trúng tim.

Một kế toán trẻ được chăm sóc bởi một cụ già Ấn Độ. Đứng trên đôi chân của mình, William thay đổi đáng kể. Anh ta từ chối đeo kính, nếu không có kính thì anh ta không thể nhìn thấy gì trước đây. Và từ vũ khí, anh học bắn giỏi hơn nhiều tên cướp. Nhưng bây giờ anh ấy là ai?

Frank, 2013

Liên hoan phim nghệ thuật Sundance khai mạc mớinhững cái tên và những bức tranh mới đáng xem. Tuy nhiên, vẫn có sự chú ý đặc biệt dành cho những bộ phim có cốt truyện hấp dẫn kết hợp với dàn diễn viên tên tuổi. "Frank" có sự tham gia của những người nổi tiếng như Michael Fassbender, Maggie Gyllenhaal và Domhnall Gleason.

Nhân vật chính, chàng trai trẻ John, yêu âm nhạc hơn bất cứ thứ gì. Anh ấy ước mơ được sáng tạo và biểu diễn trên sân khấu lớn, thậm chí cố gắng viết ra bản hit lớn nhất trong cuộc đời mình. Nhưng cho đến khi trở nên nổi tiếng, John phải làm việc trong văn phòng và làm giấy tờ theo ca để có lương.

Một ngày nọ, một ban nhạc rock bất thường đến thành phố nơi nhân vật chính sinh sống, ca sĩ chính của họ không bao giờ rời khỏi đầu papier-mâché của mình. Gần như ngay lập tức, sự xuất hiện của các nghệ sĩ mang một tông màu đen tối khi nghệ sĩ guitar cố gắng tự tử. Họ cứu anh ta, nhưng người đàn ông không còn có thể biểu diễn tại buổi hòa nhạc. Xuất hiện đúng lúc, đúng chỗ, John nhận được lời mời thay thế nghệ sĩ guitar, đầu tiên là tại một buổi hòa nhạc, và sau đó hoàn toàn đi lưu diễn với Frank và ban nhạc. Nhưng chỉ có cuộc hành trình sẽ khác xa với ước mơ của John, mặc dù nó sẽ thay đổi toàn bộ cuộc đời anh ấy.

"Amelie", 2001

Ngang hàng với những bộ phim khác, tác phẩm xuất sắc nhất của tác giả điện ảnh có thể sống trong trí nhớ của mọi người nhiều năm. Danh sách bao gồm những bộ phim đã đứng trước thử thách của thời gian và không mất đi sự yêu mến của khán giả. Art house không nhất thiết phải ảm đạm và buồn bã. Điều này chứng tỏ bộ phim sáng giá "Amelie". Bầu không khí ấm áp và âm nhạc dễ chịu đưa nó lên một tầm cao mới.

Ngay từ khi sinh ra, Amelie đã khác với tất cả những đứa trẻ khác. Cô là một người mơ mộng lớn, mặc dù cô lớn lên trong một gia đình theo chủ nghĩa hiện thực. Sau cái chết của mẹ cô, cô sống với cha mình, người đã lao đầu xuống vực thẳm của khao khát. Khi đã trưởng thành và độc lập, Amelie bắt đầu thuê một căn hộ và làm việc trong một quán cà phê nhỏ, nơi cô kết bạn. Và vào một buổi tối, một cô gái trong phòng tắm của mình đã phát hiện ra một nơi cất giấu, bên trong đó là của một chàng trai từng sống ở đây. Amelie quyết định trả lại bảo vật của bọn trẻ cho chủ nhân.

Ngay khi chiếc rương nằm trong tay chủ nhân hợp pháp, Amelie hiểu việc tạo ra phép màu và làm cho thế giới trở nên công bằng hơn một chút dễ dàng như thế nào. Cô ấy quyết tâm làm việc.

Chỉ còn lại những người yêu nhau

Phim của tác giả thường đụng chạm đến mô típ kinh thánh. Sự vắng mặt của các luật và khuôn khổ nghiêm ngặt trong đó văn hóa đại chúng sinh sống cho phép chúng ta nhìn sâu hơn vào các vấn đề về bản chất của bản thể, ý nghĩa của cuộc sống và rút ra phép tương tự với cuốn sách nổi tiếng nhất trên thế giới.

Nhân vật chính của bức tranh này là ma cà rồng. A-đam và Ê-va đã nhìn thấy mọi thứ trong cuộc sống của họ. Họ bình tĩnh và yên bình. Họ yêu nhau. Adam, mệt mỏi với cuộc sống vĩnh cửu, thích sống ẩn dật. Anh ấy là một nhạc sĩ nhạc rock nổi tiếng với danh tiếng được củng cố bởi thực tế là anh ấy chưa bao giờ xuất hiện trước công chúng. Eve yêu thế giới và mọi thứ mới mẻ. Cô ấy thích sống và giao tiếp với người bạn cũ Christopher Marlo, một nhà thơ thời Phục hưng.

Cách đây một thời gian, Adam và Eve quyết định ra ở riêng. Nhưng tình yêu và cảm giácthảm họa đang đến gần buộc họ phải gặp lại nhau dưới cùng một mái nhà. Và sau một thời gian, chị gái của Eve đến thăm hai vợ chồng. Không giống như những ma cà rồng khác, cô gái ghét uống máu từ những chiếc túi. Cô ấy giết người, điều này gây nguy hiểm cho tất cả những người thân của cô ấy.

Phim của tác giả là một hành tinh riêng biệt trong vũ trụ điện ảnh. Nó gần như không thể nhìn thấy nó trong các rạp chiếu phim. Phim tài liệu, phim ngắn và phim truyện của tác giả thường được chiếu nhiều hơn tại các liên hoan. Tuy nhiên, bất chấp khả năng tiếp cận, hướng đi này ngày càng trở nên phổ biến.

Trong những bộ phim có ý nghĩa sâu sắc và kinh phí nhỏ, không chỉ những diễn viên mới vào nghề hoặc chưa biết gì mới được đóng phim mà còn cả những người đã thành danh trong những bộ phim có doanh thu phòng vé lớn. Đánh giá điện ảnh của tác giả khác nhau, cũng như bầu không khí được tạo ra trong đó. Sự tự do này cho phép mỗi người xem tìm thấy thứ gì đó thu hút mình.